Сообщество - Читатели VIKENT.RU
Добавить пост

Читатели VIKENT.RU

1 197 постов 147 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

Теория уровней абстрактного интеллекта по Я.А. Фельдману

Данная статья относится к Категории ⚙ Системный анализ

Теория уровней абстрактного интеллекта по Я.А. Фельдману Наука, Научный метод, Научная работа, Методология, Исследования, Ноу-хау, Системное мышление, Познание, Фельдман, Видео, YouTube, Длиннопост

Яков Адольфович Фельдман — советский, израильский и российский поэт-переводчик, педагог, автор книг. По образованию — математик-программист

Я.А. Фельдман предложил модель, включающую ряд уровней, которые могут быть выражены в разных терминах.

Автор приводит значительное количество таблиц, но ниже приведём только два варианта:

Теория уровней абстрактного интеллекта по Я.А. Фельдману Наука, Научный метод, Научная работа, Методология, Исследования, Ноу-хау, Системное мышление, Познание, Фельдман, Видео, YouTube, Длиннопост

Фельдман Я.А. Теория уровней и модель человека, М., «Доброе слово»; «Чёрная белка», 2005 г., с. 15 и 21.

Источник — портал VIKENT.RU

Данные таблицы цитируются согласно ГК РФ, Статья 1274. Свободное использование произведения в информационных, научных, учебных или культурных целях.

Если публикация Вас заинтересовала – поставьте лайк или напишите об этом комментарий внизу страницы.

Дополнительные материалы

+ Плейлист из 27-ми видео: НАУЧНЫЕ ЗАДАЧИ

+ Ваши дополнительные возможности:

Идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультации третье воскресенье каждого месяца в 19:59 (мск). Это принципиально бесплатный формат.

Задать вопросы Вы свободно можете здесь:

https://vikent.ru/w0/

+ 12 способов Вашего участия в проекте VIKENT. RU: https://vikent.ru/w4/

Изображения в статье

  1. Яков Адольфович Фельдман — советский, израильский и российский поэт-переводчик, педагог, автор книг. По образованию — математик-программист / Скриншот видео AbiTask.com на русском // YouTube-канал Jacob Feldman

Показать полностью 2 1

10 сценариев взаимодействия амбициозных личностей с окружением...

Уважаемые Зрители!

Начинающая #Творческаяличность опираясь на мифы, а НЕ на статистику, считает, что её Достижениям будут рады...

Ближайшее окружение — в первую очередь.

Но, если честно проработать хотя бы сотню реальных (а не попсовых) биографий Творческих личностей, то картина взаимодействия Личности — её Окружения окажется намного сложнее и включает множество сценариев — в том числе и негативных...

Далее заинтересованным полезно смотреть 28 минут видеозаписи Доклада Алексея Александровича Каримова, который он прочитал на 51-й конференции «Стратегии творчества» 18 декабря 2022 года:

10 СЦЕНАРИЕВ ВЗАИМОДЕЙСТВИЯ АМБИЦИОЗНЫХ ЛИЧНОСТЕЙ с ОКРУЖЕНИЕМ...

Генрих Саулович #Альтшуллер на основе изучения более 1000 выдающихся личностей, ввёл понятие «Внешние обстоятельства», посмотрите:

https://vikent.ru/enc/444/

+ В видеозаписи Докладчиком упоминается видео о десятках (!) ошибок умных людей:

#ТРИЗ: 60 ТИПИЧНЫХ ОШИБОК & РИСКОВ

Показать полностью 1

Эффект резонанса при общении и удовольствие от творчества по М.Н. Задорнову

Данная статья относится к Категории 📈 Эффекты усиления творческой деятельности

Эффект резонанса при общении и удовольствие от творчества по М.Н. Задорнову Михаил Задорнов, Творческие люди, Искусство, Творчество, Шоу-бизнес, Креатив, Шоу, Сатира, Мотивация, Аудитория, Видео, YouTube, Длиннопост

Михаил Николаевич Задорнов — русский авиационный инженер (по образованию); писатель, драматург и общественный деятель

Советский хоккей, который всегда был очень творческим и «…доставлял необычайную радость моему поколению в молодости. Нам вообще было чем гордиться.

Нынешнее поколение, к сожалению, никогда не испытывало такой радости, как, например, мы 12 апреля, когда Гагарин полетел в космос. Этот момент по эмоциональности всегда будет главным в моей жизни. А за ним я ставлю наш спорт, и в первую очередь – хоккей и фигурное катание. Сегодняшняя задача нашей хоккейной сборной – возродить эту радость для нового поколения. «Мы с вами – коллеги», – сказал я ребятам. Мы должны быть зажигалками. Что это значит? Среди массы образованных людей – экономистов, юристов, политологов – зажигалок очень мало. Среди журналистов 90 процентов – вообще гасилки. Потому что они сосредоточены на негативном. А зажигалка – это всегда творчество. Творчество – это танец. (Недаром зажигалками сегодня называют тех, кто танцует на дискотеках.) Танец не поддаётся рациональному объяснению. […]

Сколько в Москве идёт безобразнейших спектаклей, раскрученных и пропиаренных этой бывшей советской, а ныне светской туснёй! Почему «Тартюф» в мхатовской постановке на сцене курит «Мальборо»? Это что, гениальная находка режиссёра? А Хлестаков на сцене театра Станиславского настолько отвратителен, что по сравнению с ним Годзилла выглядит Джулией Робертс. Сегодня в моде постановки и книги тех авторов и режиссёров, которые хотят нарисовать мир вокруг нас таким омерзительным, чтобы на этом фоне самим себе казаться получше и погениальнее. [...]

Поэтому я и решил высказывать своё мнение. Может, оно кому-то поможет, чтобы стать счастливее. Я лично прожил жизнь более радостную, чем печальную. В школьных походах мог пройти дольше других без усталости, потому что читал «Повесть о настоящем человеке». Когда уставал, представлял ползущего Мересьева, и сил прибавлялось! «Витя Малеев в школе и дома» научил меня иногда отказываться от сладостей на ночь... «Дерсу Уза-ла» – «тащиться» от путешествий. Я люблю искусство, обозначенное однажды в разговоре с моим другом Качаном формулой краткой, но верной: «ТАЛАНТ плюс СВЕТ», а бывает, и весьма часто, «ТАЛАНТ минус СВЕТ». Если, как диктует мода, «тащиться» только от «минусов» – то и жизнь проживёшь без света в душе! То есть, комплексуя и обвиняя в своих неудачах вплоть до малой зарплаты всех вокруг – от правительства до соседей, которые курят на лестничной клетке и забывают убрать за собой «бычки». […]

Эффект резонанса при общении и удовольствие от творчества по М.Н. Задорнову Михаил Задорнов, Творческие люди, Искусство, Творчество, Шоу-бизнес, Креатив, Шоу, Сатира, Мотивация, Аудитория, Видео, YouTube, Длиннопост

Говорят, можно голосом такие частоты брать, что зритель начинает заводиться. Энергообмен происходит. Система «зритель – артист» входит в единый резонанс. Такой же резонанс возникает порой между мужчиной и женщиной. Некоторые это называют любовью, некоторые – страстью, видимо, у страсти и у любви просто разные частоты. Я давно почувствовал, что у меня отношения с залом, как с любимой женщиной. Пока публика не получит от моего выступления максимального удовольствия, я со сцены не ухожу. Поэтому иногда приходится выступать очень долго, до четырёх часов. Почему? Да потому, что я сам получаю удовольствие только в том случае, если получает удовольствие зал.

А недавно я узнал, что в одном древнем философском учении говорится, что существуют две степени эгоизма.

Первая степень – это когда человек получает удовольствие от того, что что-то потребляет – низшая степень, близкая к животному эгоизму, а вторая, высшая стадия эгоизма, которая движет развитием человечества, – это получать удовольствие от того, что кому-то доставляешь радость! Такого эгоизма не только не надо стесняться – к такому надо стремиться. Когда я узнал эту формулировку древних мудрецов, я понял, почему бесперспективно сегодня ожидать каких-то действий во имя народа от наших верхов. Дело в том, что они находятся на низшей степени развития. У них эгоизм животный. Получать удовольствие, потребляя. Оргазм потребления! И только тогда можно ждать верных подвижек и оживления нашей Отчизны, когда туда – наверх – попадут люди, которые будут получать оргазм от того, что их народ получает оргазм!

Мои зрители – единственные люди, которых я никогда не обманывал. Я очень дорожу их любовью. И не променяю её ни на какие деньги. Конечно, я не против денег. Люблю их тратить! Но, даже если бы мне их не платили или платили гораздо меньшие гонорары, я бы всё равно продолжал выступать!»

Задорнов М.Н. Язычник эры Водолея, «Aст»; «Астрель», 2007 г. с. 116-118, 137-138 и 204.

Источник — портал VIKENT.RU

Фрагмент текста цитируется согласно ГК РФ, Статья 1274. Свободное использование произведения в информационных, научных, учебных или культурных целях.

Если публикация Вас заинтересовала – поставьте лайк или напишите об этом комментарий внизу страницы.

Дополнительные материалы

+ Плейлист из 6-ти видео: МОТИВАЦИЯ ТВОРЧЕСТВА / КРЕАТИВА / ЛИЧНОСТИ

+ Ваши дополнительные возможности:

Идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультации третье воскресенье каждого месяца в 19:59 (мск). Это принципиально бесплатный формат.

Задать вопросы Вы свободно можете здесь:

https://vikent.ru/w0/

+ Правила работы в проекте VIKENT. RU: https://vikent.ru/w8/

Изображения в статье

  1. Михаил Николаевич Задорнов — русский авиационный инженер (по образованию); писатель, драматург и общественный деятель / Дни.ру

  2. Photo by Gerhard Reus on Unsplash

Показать полностью 2 1

Запреты на развитие для женщин: краткая отечественная история

Культурные обычаи и традиции веками формировали стереотипы о способностях и возможностях женщин. Запреты на развитие в какие-то периоды закреплялись законодательно. Подобные ограничения в виде стереотипов о роли женщин исключительно как матерей и домохозяек присутствуют и сегодня.

«Сидеть дома и помалкивать»: ограничения на поведение и роли.

«Виновата в неурожае»: ограничения на социальную активность.

«Не способна на труд»: ограничения на трудовую активность.

«Интеллектуально слаба»: ограничения на профессиональное образование.

«Источник наживы»: ограничения на достойную оплату труда.

«Неконкурентоспособна»: ограничения на профессиональную конкуренцию.

«Сидеть дома и помалкивать»: ограничения на поведение и роли.

В поздней средневековой культуре в литературе домостроя женщина из высших слоев общества представлена существом закрепощенным. Ей предписано находиться в домашнем кругу, сделать сутью своей жизни домоводство, меньше говорить и больше слушать.

Запреты на развитие для женщин: краткая отечественная история Феминизм, Феминистки, Женщины, Творческие люди, Видео, YouTube, Длиннопост

«Виновата в неурожае»: ограничения на социальную активность.

Женщина запросто могла быть обвиненной в чародействе, ворожбе, зелействе, наузничестве или волховании. Страх отправиться на костер веками парализовывал социальную активность женщин в России. Их, якобы легко входящих в контакт с дьяволом, могли «назначить» ответственными за неурожаи, стихийные бедствия, эпидемии.

«Не способна на труд»: ограничения на трудовую активность.

По законам Российской империи женщина являлась не совсем самостоятельным членом общества. Женщина не должна трудиться, так как есть отец, братья или муж, которые должны предоставлять ей средства к жизни.

В 1852 году в Наставлениях для образования воспитанниц женских учебных заведений, подготовленных комиссией под руководством главного начальника таких заведений принцем Петром Ольденбургским, речь о женщине шла как о «создании нежном, назначенным природою быть в зависимости от других», ей предлагалось «не повелевать, а покоряться мужу» и озаботиться «строгим лишь исполнением обязанностей семейных».

«Интеллектуально слаба»: ограничения на профессиональное образование.

Хотя в первой четверти XIX века в российском высшем обществе и стали появляться дамы, всерьез интересовавшиеся различными науками, но почти с самого возникновения данного явления в журналах, газетах и художественной литературе (представленных в большинстве своем молодыми авторами-мужчинами) к женскому образованию было сформировано скептически-насмешливое и слегка презрительное отношение, как к поверхностным и несерьезным занятиям.

Из-за невозможности получить университетский диплом, доступ российских женщин к высококвалифицированным должностям был практически перекрыт.

Как отмечает Ольга Валькова, государство с 1863 года (когда активно начал обсуждаться вопрос о допущении женщин к высшему образованию) и до 1918-го «стояло насмерть, не допуская женщин в российские университеты», и не гнушалось угроз в адрес тех девушек, которые отважились получать образование в Европе.

Запреты на развитие для женщин: краткая отечественная история Феминизм, Феминистки, Женщины, Творческие люди, Видео, YouTube, Длиннопост

«Источник наживы»: ограничения на достойную оплату труда.

Законы 1880-х, которые несколько ограничили использование детского труда, всё чаще переключали внимание фабрикантов на рабочую силу женщин. Им тоже как и детям можно было платить меньше, чем мужчинам на аналогичных позициях. Устав о промышленном труде 1893 года содержал подраздел о труде подростков и «лиц женского пола» на горных заводах и промыслах и не допускал женщин только до работы внутри рудников.

«Неконкурентоспособна»: ограничения на профессиональную конкуренцию.

Большевики приняли самое прогрессивное в истории законодательство относительно «женского вопроса», воплотили в жизнь нигде ранее не виданные социальные гарантии, призванные вывести женщин из-под гнета домашнего быта, дать средства для жизни в периоды беременности и после родов. Подразумевалось, что новая женщина — полноценный строитель нового мира. В реальности же сохранялась горизонтальная и вертикальная гендерное разделение на производстве: женщин нередко вытесняли в малооплачиваемый и малопрестижный сектор.

Запреты на развитие для женщин: краткая отечественная история Феминизм, Феминистки, Женщины, Творческие люди, Видео, YouTube, Длиннопост

В 1970-х появился перечень, в котором впервые четко перечислялись профессии и сферы производства, где женский труд был запрещен. Перекочевав в законодательство РФ, этот перечень в 2000 году постановлением правительства включил в себя 456 должностей. После недавнего пересмотра, с января 2021-го, в нем остаются 100 позиций. Всего женский труд ограничен в 21 сфере, среди которых химическое и полиграфическое производство, подземные и горные работы, металлообработка, добыча нефти и газа, металлургия, производство радиоэлектроники, судостроение и судоремонт, авиастроение и авиаремонт, целлюлозно-бумажное производство, производство бетона и железобетонных конструкций, обработка камня, текстильная и легкая промышленность, железнодорожный транспорт.

Запреты на развитие для женщин: краткая отечественная история Феминизм, Феминистки, Женщины, Творческие люди, Видео, YouTube, Длиннопост

С января 2021 года сняты законодательные запреты на работу женщин водителями фур и тракторов, боцманами, матросами и шкиперами, но они сохраняются, например, для занятия должностей, связанных с управлением некоторыми типами строительной техники.

С марта 2022 года перечень вновь должен обновиться. Так, будет снят запрет на работу женщин авиатехниками и авиамеханиками.

Дополнительные материалы

1) Видео: СМЫСЛ ЖИЗНИ: ДОСТОЙНЫЕ ЗАВЕЩАНИЯ выдающихся (!) Личностей

Источник:

Станислав Флинт. Не пущать! Краткая отечественная история запретов на профессию для женщин // Онлайн-Журнал «Нож». 14 января 2022. https://knife.media/forbidden-job/

Валькова О. А. Штурмуя цитадель науки : женщины-ученые Российской империи : [монография] / О. А. Валькова. — Москва : Новое литературное обозрение, 2019 [т.е. 2018]. — 792,

Показать полностью 4 1

Русский балетмейстер француз Мариус Петипа

Хореограф Мариус Петипа создал правила академического балета, благодаря которым период его творческой деятельности конца XIX века назван в его честь. Петипа не просто был мастером композиции — он отдал музыке одну из главных ролей в балете. Созданные им постановки исполнялись при его жизни сотни раз и до сих пор не сходят со сцены мирового театра.

Русский балетмейстер француз Мариус Петипа Балет, Творческие люди, День рождения, Видео, YouTube, Длиннопост

1 Мариус Петипа приблизительно в 1855 году

Петипа относился к балету как к серьезному искусству, где главное это пластика и красота. Попытки простого сочетания прыжков и бессмысленные кружения не производят никакого эффекта на зрителя. Когда балет «Лебединое озеро» был впервые поставлен, то не имел никакого эффекта. Петипа не мог допустить, что в этом виновата музыка Чайковского, а причину видел в самой постановке.

Петипа уговорил директора разрешить воспользоваться произведением и сделать постановку в Санкт-Петербурге. Вместе с Чайковским были пересмотрены либретто, а хореография некоторых актов, танцев и апофеоза переделаны самим Мариусом. В результате получилась классическое произведение, которое лежит в основе большинства постановок балета, дошедшего до наших дней.

Работая над балетом-феерией «Спящая красавица» по мотивам сказки Шарля Перро с композитором Петром Ильичом Чайковским, пришлось сделать подробный план. Петипа вырезал за плотной бумаги танцоров и передвигал их по сцене, чтобы зарисовать композицию будущего спектакля. Но рисунок танца менялся по мере написания музыки, чтобы добиться гармоничного сочетания движений и актёров и музыкального сопровождения. В результате получилось «одно из выдающихся явлений в истории мировой хореографии XIX века» по словам артистки и историка балета Веры Михайловны Красовской.

Русский балетмейстер француз Мариус Петипа Балет, Творческие люди, День рождения, Видео, YouTube, Длиннопост

2 Глазунов играет для Стасова

Композитор Александр Глазунов вспоминал, как ему пришлось работать над музыкой для балета «Раймонда» под строгим контролем Петипа. Но в то же время творчество в этих жестких условиях была «лучшей школой для развития и воспитания чувства формы». Романтический сюжет и созданное либретто дали балету большую зрелищность, которая позволяет до сих пор ставить его на мировых сценах.

Некоторые факты биографии

Мариус Петипа родился 205 лет назад — 11 марта 1818 года в семье французского балетмейстера Жана-Антуана Петипа и актрисы драмы Викторины Морель-Грассо. С семи лет он обучался искусству танцев в классе своего отца и выступал на сцене с гастролями во Франции, США, Испании. За девять лет он прошел путь от ученического станка до премьера. Получив самостоятельность, стал сочинять танцевальные номера.

Русский балетмейстер француз Мариус Петипа Балет, Творческие люди, День рождения, Видео, YouTube, Длиннопост

3 Портрет пятнадцатилетнего Мариуса. Около 1833 года.

Приглашение в Россию в 1847 году привлекло его не столько выгодные условия контракта, сколько поиск пластики и красоты. Став успешным балетмейстером в Европе к 30 годам, он видел в театральных постановках тягу к «клоунским упражнениям» вместо высокого искусства.

Сейчас с именем Мариуса Петипа прочно ассоциируется целая эпоха в истории русского балета. Ему обязаны не только сохранением шедевров Доберваля, Перро и других классиков хореографии, но и высшими достижениями хореографического искусства XIX века. Балеты Петипа «Спящая красавица», «Раймонда», «Лебединое озеро» (в соавторстве с Львом Ивановым), «Баядерка», «Дон Кихот» (в хореографической версии А. Горского), танцевальные фрагменты из «Пахиты», «Корсара», «Эсмеральды», «Конька-Горбунка», танцы из «Царя Кандавла», «Арлекинады» и других балетов, им созданных, украшают репертуар многих современных театров.

Автор: Алексей Александрович Морозов

Интересно? Еще можно почитать

1) «Нет никакого сомнения, что даже и величайшие музыкальные гении работали иногда не согретые вдохновением. Это такой гость, который не всегда является на первый зов.

Между тем, работать нужно всегда, и настоящий честный артист не может сидеть сложа руки, под предлогом, что он не расположен. Если ждать расположения и не пытаться идти навстречу к нему, то легко впасть в лень и апатию».

Этот и еще 56 материалов VIKENT.RU по теме Постоянный и профессиональный тренинг

2) Видео: Смешение понятий: «СВОБОДА СЛОВА / МНЕНИЙ» и ПРОФЕССИОНАЛИЗМА

3) Видео: Онлайн-консультация VIKENT.RU № 304 «КРЕАТИВНЫЕ / ТВОРЧЕСКИЕ КОЛЛЕКТИВЫ» 19 февраля 2023 в 19:59 (мск).

Источники

  1. Мариус Иванович Петипа на портале VIKENT.RU https://vikent.ru/author/2903/

  2. Два века Петипа. История француза, ставшего русским балетмейстером https://www.culture.ru/s/petipa/

  3. Мариус Иванович Петипа https://www.belcanto.ru/petipa.html

Фото:

  1. Мариус Петипа приблизительно в 1855 году

  2. Глазунов играет для Стасова

  3. Портрет пятнадцатилетнего Мариуса. Около 1833 года.

Показать полностью 3 2

Структурный анализ текста по Ю.М. Лотману

Данная статья относится к Категории ⚙ Системный анализ

Структурный анализ текста по Ю.М. Лотману Искусство, Искусствоведение, Структура, Литература, Русская литература, Семиотика, Лингвистика, Система, Ученые, Видео, YouTube, Длиннопост

Юрий Михайлович Лотман — отечественный культуролог, филолог и семиотик. Один из основоположников Тартуско-московской семиотической школы. Автор 800 научных трудов

Ю.М. Лотман рассказывает о возможном подходе анализа литературных текстов:

«В основе структурного анализа лежит взгляд на литературное произведение как на органическое целое. Текст в этом анализе воспринимается не как механическая сумма составляющих его элементов, и «отдельность» этих элементов теряет абсолютный характер: каждый из них реализуется лишь в отношении к другим элементам и к структурному целому всего текста.

В этом смысле структурный анализ противостоит атомарно-метафизической научной традиции позитивистских исследований XIX века и отвечает общему духу научных поисков нашего столетия. Не случайно структурные методы исследования завоевали себе место в самых различных областях научного знания: в лингвистике и геологии, палеонтологии и правоведении, химии и социологии. Внимание к математическим аспектам возникающих при этом проблем и создание теории структур как самостоятельной научной дисциплины свидетельствуют, что вопрос из сферы методологии отдельной дисциплины перешел в область теории научного знания в целом. Однако так понятый структурный анализ не представляет собой чего-либо нового. Специфичность заключается в самом понимании целостности. Художественное произведение представляет собой некоторую реальность и в качестве таковой может члениться на части.

Предположим, что мы имеем дело с некоторой частью текста. Допустим, что это строка из поэтического текста или живописное изображение головы человека. Теперь представим себе, что этот отрывок включён в некоторый более обширный текст. Соответственно один и тот же рисунок головы будет составлять одну из многочисленных деталей картины, верхнюю её половину или заполнять собой (например, на эскизах) всё полотно. Сопоставляя эти примеры, мы убедимся, что текстуально совпадающая деталь, входя в различные единства более общего характера, не равна самой себе.

Структурный анализ текста по Ю.М. Лотману Искусство, Искусствоведение, Структура, Литература, Русская литература, Семиотика, Лингвистика, Система, Ученые, Видео, YouTube, Длиннопост

Любопытные наблюдения в этом отношении дает восприятие кинокадра. Одно и то же изображение на плёнке, но снятое разным планом (например, общим, средним или крупным), в зависимости от отношения заполненной части экрана к незаполненной и к рамке, в художественной конструкции киноленты будет выступать как различные изображения (сама разница планов станет средством передачи художественных значений). Однако изменение величины изображения, зависящее от размеров экрана, величины зала и других условий проката, новых художественных значений не создаёт. Таким образом, источником эстетического эффекта, художественной реальностью в данном случае будет размер не как некая абсолютная величина, равная самой себе вне каких-либо связей с художественным окружением, а отношение между деталью и границами кадра.

Это наблюдение можно расширить до некоторого общего закона.

Одно из основных свойств художественной реальности обнаружится, если мы поставим перед собой задачу отделить то, что входит в самую сущность произведения, без чего оно перестаёт быть самим собой, от признаков, порой очень существенных, но отделимых в такой мере, что при их изменении специфика произведения сохраняется и оно остается собой.

Например, мы без каких-либо колебаний отождествляем все издания романа «Евгений Онегин», независимо от их формата, шрифта, качества бумаги. В ином отношении мы отождествляем все исполнительские трактовки музыкальной или театральной пьесы. Наконец, мы смотрим на нецветную репродукцию картины или гравюру с неё (до конца XIX в. это был единственный способ репродуцирования живописи) и отождествляем её, в определённых отношениях, с оригиналом (так, перерисовывание гравюр длительное время было основной формой обучения классическому искусству рисунка и композиции: исследователь, анализирующий расположение фигур на полотне, вполне может иллюстрировать текст нецветной репродукцией, отождествив её в этом отношении с самой картиной). На старинной фреске царапины или пятна могут быть гораздо более заметны, нежели сам рисунок, но мы их «снимаем» в своём восприятии (или стремимся снять, наслаждение ими будет носить эстетский характер и явно вторично, оно возможно лишь как наслоение на восприятие, отделяющее текст от порчи).

Структурный анализ текста по Ю.М. Лотману Искусство, Искусствоведение, Структура, Литература, Русская литература, Семиотика, Лингвистика, Система, Ученые, Видео, YouTube, Длиннопост

Таким образом, в реальность текста входит совсем не всё, что материально ему присуще, если вкладывать в понятие материальности наивно-эмпирическое или позитивистское содержание. Реальность текста создаётся системой отношений, тем, что имеет значимые антитезы, то есть тем, что входит в структуру произведения.

Понятие структуры подразумевает, прежде всего, наличие системного единства. Отмечая это свойство, Клод Леви-Стросс писал: «Структура имеет системный характер. Соотношение составляющих её элементов таково, что изменение какого-либо из них впечет за собой изменение всех остальных» (Levi-Strauss С. Anthropologie structurale. Plon, 1958, р. 306).

Вторым существенным следствием наблюдений, которые мы сделали выше, является разграничение в изучаемом явлении структурных (системных) и внеструктурных элементов. Структура всегда представляет собой модель. Поэтому она отличается от текста большей системностью, «правильностью», большей степенью абстрактности (вернее, тексту противостоит не единая абстрактная, структура-модель, а иерархия структур, организованных по степени возрастания абстрактности)? Текст же по отношению к структуре выступает как реализация или интерпретация её на определённом уровне (так, «Гамлет» Шекспира в книге и на сцене, с одной точки зрения, – одно Произведение, например, в антитезе «Гамлету» Сумарокова или «Макбету» Шекспира; с другой же стороны – это два различных уровня интерпретации единой структуры пьесы). Следовательно, текст также иерархичен. Эта иерархичность внутренней организации также является существенным признаком структурности».

Лотман Ю.М. Анализ поэтического текста / О поэтах и поэзии, СПб, «Искусство-СПб», 1996 г. с. 25-26.

Источник — портал VIKENT.RU

Фрагмент текста цитируется согласно ГК РФ, Статья 1274. Свободное использование произведения в информационных, научных, учебных или культурных целях.

Если публикация Вас заинтересовала – поставьте лайк или напишите об этом комментарий внизу страницы.

Дополнительные материалы

+ Плейлист из 27-ми видео: НАУЧНЫЕ ЗАДАЧИ

+ Ваши дополнительные возможности:

Идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультации третье воскресенье каждого месяца в 19:59 (мск). Это принципиально бесплатный формат.

Задать вопросы Вы свободно можете здесь:

https://vikent.ru/w0/

+ Все инструкции по работе с порталом VIKENT. RU:

https://vikent.ru/instructions/

Изображения в статье

  1. Юрий Михайлович Лотман — отечественный культуролог, филолог и семиотик. Один из основоположников Тартуско-московской семиотической школы. Автор 800 научных трудов /Кадетка & На фоне — Изображение от Freepik

  2. Photo by Ameen Fahmy on Unsplash

  3. Photo by Roman Kraft on Unsplash

Показать полностью 3 1

Российская Нобелевская премия – первая в мире!

Дарья Шкутова и Яна Силаева, Клуб умных девочек

Первая Нобелевская премия в мире — премия имени Людвига Нобеля — основателя и руководителя «Империи Нобелей» в России была учреждена в 1888 году в Санкт-Петербурге на общем собрании пайщиков «Товарищества Братьев Нобель» задолго до шведского аналога премии.

Людвиг Эммануилович Нобель родился 27 июля 1831 г. в Стокгольме. С 11 лет вся его жизнь была связана с Россией, куда переехал его отец, создавший в Петербурге один из крупнейших машиностроительных заводов того времени.

Людвиг Эммануилович Нобель, глава «Товарищества Братьев Нобель», старший брат Альфреда Нобеля, — учредителя всемирно известной Нобелевской премии, — создал в России «Империю Нобелей» основал профсоюзы, добывал нефть, создал первый нефтеналивной флот.

Российская Нобелевская премия – первая в мире! Нобелевская премия, Альфред Нобель, Премия, Награда, Видео, YouTube, Длиннопост

Альфред и Людвиг Нобель

Благодаря деятельности «Товарищества Братьев Нобель», российская нефтяная промышленность за короткий срок увеличила свою деятельность в десятикратном размере. В 1876 г. из Баку было вывезено 4,264 тысяч тонн керосина, а в 1887 году — 39,826 тысяч тонн. За это же время, благодаря успехам российской нефтяной промышленности, в 4 раза снизилась рыночная цена осветительного масла. Благодаря этому, с отечественного рынка был совершенно вытеснен привозной товар, а российская продукция составила успешную конкуренцию американскому керосину на европейском рынке. Танкерный флот Товарищества, насчитывавший 315 танкеров и барж, считался самым большим в мире. Значителен вклад Людвига Нобеля в развитие военного дела и банковской деятельности, во внедрение метрических мер и весов.

Нобели традиционно поддерживали петербургскую культуру: науку, образование, искусство. Благотворительная деятельность семьи Нобель в первую очередь распространялась на народное образование, здравоохранение, развитие российской науки; до 40% чистого дохода направлялось на благотворительность.

Он явился одним из учредителей Императорского Российского Технического общества — массовой общественной организации, объединившей инженеров и ученых различных областей деятельности.

Людвиг Эммануилович Нобель похоронен в Санкт-Петербурге на Смоленском кладбище.

Премия Людвига Нобеля была учреждена в Санкт-Петербурге в 1888 году после его кончины «Товариществом Братьев Нобель». На заседании совета Технического общества в 1889 году, в здании на Пантелеймоновской улице, 2, пайщики и акционеры «Товарищества братьев Нобель» впервые объявили об учреждении в России Нобелевской премии в память о Людвиге Нобеле.

Товарищество передало в распоряжение Русского технического общества 15 тысяч рублей для того, чтобы один раз в три года на проценты с этой суммы РТО присуждало золотую медаль и премию за лучшие сочинения по металлургии, нефтепромышленности и усовершенствовании в технике этих же производств, принимая во внимание наибольшее их практическое применение к развитию промышленности России.

Таким образом, Нобелевская премия, премия в память Людвига Нобеля, родилась в Петербурге. В состав комиссии вошли известный русский ученый-химик, прогрессивный общественный деятель Дмитрий Иванович Менделеев и будущий член Петроградской академии наук, организатор отечественных производств Николай Семенович Курнаков.

Первым лауреатом премии Людвига Нобеля стал Алексей Степанов за работу «Основы теории ламп».

После революции «Империя Нобелей» была национализирована, а премия забыта.

В 2005 году авторская группа инициаторов возрождения награды Л. Нобеля получила свидетельство от Российского авторского общества на право возрождения премии, расширив профессиональные рамки в отборе номинантов. Был учрежден Фонд Людвига Нобеля.

В настоящее время премия Людвига Нобеля вручается профессионалам из многих областей: в науке, искусстве, промышленности, спорте, общественной и предпринимательской деятельности, а также в сфере меценатства и благотворительности.

По каким критериям сегодня присуждается премия: «Честь, достоинство, созидательное служение России — вот основные критерии, по которым сегодня присуждается премия Людвига Нобеля».

Клуб умных девочек подсчитал, что к 2023 году из 83 лауреатов примерно половина присуждена российским артистам, спортсменам и чиновникам...

Для сравнения:

Альфред Нобель завещал отдавать часть доходов бизнес-империи тому, кто за последний год принес человечеству наибольшую пользу. А премию Людвига Нобеля в 1889 году награждали лучшие исследования и изобретения в области металлургии и нефтяной промышленности.

Сравним критерии и подумаем...с грустью.

Дополнительные материалы

1) Видео: СМЫСЛ ЖИЗНИ: ДОСТОЙНЫЕ ЗАВЕЩАНИЯ выдающихся (!) Личностей

Источники:

  1. Измайлов, Альберт ФедоровичСанкт- Петербург — родина Нобелевской премии / Альберт ИзмайловТекст : непосредственныйНева : ежемесячный литературный журналСанкт-Петербург2021N 1С. 222-226.

  2. Российская Премия Людвига Нобеля: https://ludvignobel.ru/

Показать полностью 1 1

Взлет и падение френологии Франца Галля

Почему человек поступает так, а не иначе? Какие причины определяют наше поведение? Как можно диагностировать и бороться с вредными привычками? Каждое поколение ищет ответы на эти вопросы, и в XIX веке френология была очень популярна, чтобы узнать и понять поведение с кажущейся научной точностью.

Взлет и падение френологии Франца Галля День рождения, Творческие люди, Франс Галль, Френология, Видео, YouTube, Длиннопост

1 Франц Йозеф Галль

Австрийский анатом Франц Галль родился 265 лет назад — 9 марта 1758 года. Он создал «карту» головного мозга, где по его мнению различные способности соответствуют определенным участкам мозга. Он назвал это «Френология» — от греческого «френ», что означает — душа, ум. Неравномерность развития участков отражается на форме черепа. Таким образом по шишкам и впадинам на голове у человека по утверждению Галля можно было описать личность человека, не будучи с ним знакомым.

Идея пришла в голову Галлю из наблюдений за сверстниками — кто успешно учился грамматике и географии, имел хорошую память, у того были выпуклые глаза. Франц пришел к выводу, что определенное строение черепа может быть связано с развитием способностей у человека. Он начал систематически изучать индивидуальные особенности черепов, чтобы создать систему, которая могла бы по этим признакам «считывать формулу» человека.

Этой работе посвящает всю свою жизнь — собирает черепа людей и животных, регистрирует их, сопоставляет и постепенно накапливает большую картотеку данных. Сведя в таблицы полученные признаки, он размечает поверхность человеческого черепа наподобие глобуса. По мере накопления новых данных, в карту вносятся уточнения и новые детали. Свойства характера и способности наносится на череп в виде кружков, эллипсоидов, квадратов и ромбов.

Популярность исследований Галля была обусловлена простой и лёгкостью ее принципов. Гёте после личного знакомства в Галлем отмечал, что френология дает не столько общие идеи, как часто это делают учёные, сколько конкретные характеристики отдельного человека. Это не просто вызывает интерес, но и полезно с практической точки зрения.

Взлет и падение френологии Франца Галля День рождения, Творческие люди, Франс Галль, Френология, Видео, YouTube, Длиннопост

2 Франц Иосиф Галль осматривает голову хорошенькой молодой девушки

Теория Галля вызвала сенсацию и восторг не только у автора трактата по физиогномике К. Лафатера, но и у других известных личностей того времени — писателя Бальзака, профессора медицины Бруссе, философа и профессора физиологии Велланского и других. Основатель сравнительной анатомии и палеонтологии Жорж Кювье пишет из Парижа Галлю письмо, в котором настойчиво просит не медлить с публикацией открытий, представляющих такую большую научную и практическую ценность.

Коммерческий успех френологии

Популярности френологии способствовал коммерческий успех братьями Фаулерами, Лоренцо Найлс и Орсон Сквайр, которые превратили френологию в крупный бизнес в Нью-Йорке в 1830-х годах. Орсон увлекся первым и стал читать лекции по френологии своим одноклассникам в колледже. Кроме теории, он также предлагал анализ личности по голове каждого желающего всего за два цента. Популярность и успех заразили затем остальных членов семьи.

Фаулеры развили френологию в идею по созданию идеально социальной и моральной системы общества. Для этого они попытались объединить разные направления науки, чтобы улучшить интеллект или принести пользу человечеству и создать лучший мир. Высокие идеи не мешали заниматься продажей оборудования и аксессуаров для занятия френологией.

В 1844 году Лидия Фольгер, жена Лоренцо Фаулера, начала читать лекции по френологии, а так же и по физиологии, анатомии и гигиене для женской аудитории. Многим женщинам было неудобно посещать лекции о здоровье, которые читали мужчины, а вопросы требовали ответа.

Взлет и падение френологии Франца Галля День рождения, Творческие люди, Франс Галль, Френология, Видео, YouTube, Длиннопост

3 Орсон Сквайр Фаулер

В 1838 году Фаулеры основали «Американский френологический журнал», который быстро стал одним из самых популярных журналов в США, а его издание прекратилось только в 1911 году. Помимо журнала, была опубликована серия доступных по цене книг по вопросам здравоохранения и реформ. В них были советы на каждый день о режиме питания, работы и игр, чтобы правильно функционировал мозг. Другие книги, написанные Лидией, предлагали советы по браку, а также по зачатию и воспитанию детей.

Критика френологии

С самого начала у френологии было множество критиков не только со стороны религиозных лидеров, но и врачей и учёных. В 1801 году правительство Австрии запретило Галлю чтение лекций из опасения, что его идеи способны сделать людей материалистами, верящими только в истины, написанные на их черепах, а не в истины Бога.

Французский ученый Мари-Жан-Пьер Флуранс стал одним из самых последовательных критиков теории Галла. Флоуренс последовательно на практике проверял теории Галла — удалял участки мозга собакам, кроликам и птицам для изучения функционирования организма после операции. Эти эксперименты позволили сделать вывод в ошибочности теории Галла, и что мозг действует как единый орган, а не как отдельные части. Повреждение одной области привело к тому, что другие части взяли верх и выполняли ту же функцию. Результаты экспериментов Флуранс опубликовал в своих разоблачениях.

Известный писатель Марк Твен описывает в 1907 году, как он обследовался у Фаулера дважды. В первый раз он это сделал инкогнито и у него обнаружили множество несвойственных черт. Например, на месте «шишки», которая есть у любого нормального человека и отвечает за наличие юмора, Фаулер обнаружил у Твена впадину, уникальный случай в практике.

Взлет и падение френологии Франца Галля День рождения, Творческие люди, Франс Галль, Френология, Видео, YouTube, Длиннопост

4 Марк Твен, лучший юморист Америки

Когда через несколько месяцев Марк Твен снова прошел обследование, только уже не скрывая своего имени, то «на её месте возвышалась гора Эверест высотой в 31 000 футов — наиболее развитое свидетельство юмора, какое ему доводилось наблюдать за всю его многолетнюю практику!»

Заслугой Галла можно считать то, что он перенес в мозг источник когнитивных и эмоциональных функций. В то время господствовали идеи, что человеческие страсти имеют другие источники — в сердце и печени. Так же наблюдения Галла привели его к предположению, что у более сложных животных, в отличие от простейших организмов, более доступных для изучения, мозг был больше. А кора головного мозга должна быть самой высокофункциональной частью нервной системы. Эти выводы так же шли в разрез с устоявшимся мнением, что спинной мозг просто «хвостом» мозга.

Автор: Алексей Александрович Морозов

Интересно? Еще можно почитать

1 «Между тем учёное сообщество смотрело на френологов со все большим подозрением. Превратившись в машину для зарабатывания денег, френология перестала развиваться как наука и стала прибежищем для всевозможных шарлатанов и самозванцев вроде Фаулеров. Проблемы, которые когда-то были обозначены френологией, перехватывали физиологи, психологи и другие специалисты, которые реально изучали мозг и нервную систему, а не определяли характер по шишечкам на лбу. Вскоре со стороны учёных на френологию посыпались обвинения в шарлатанстве, а со стороны священников — в бесовщине, и в 1860-х годах популярность науки о черепах пошла на убыль».

Этот и еще 10 материалов VIKENT.RU по теме Отсутствие контрольных экспериментов

2) Видео: ИНТЕЛЛЕКТУАЛЫ: ТИПИЧНЫЕ ОШИБКИ в ТВОРЧЕСКОЙ ЖИЗНИ

3) Видео: Онлайн-консультация VIKENT.RU № 304 «КРЕАТИВНЫЕ / ТВОРЧЕСКИЕ КОЛЛЕКТИВЫ» 19 февраля 2023 в 19:59 (мск).

Идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности — на онлайн-консультацию третье воскресенье каждого месяца в 19:59 (мск). Это принципиально бесплатный формат.

Задать вопросы Вы свободно можете здесь: https://vikent.ru/w0/

Источники

  1. Франц Йозеф Галль на портале VIKENT.RU https://vikent.ru/enc/1058/

  2. Галль Франц Йозеф https://web.archive.org/web/20170721091630/http://www.historymed.ru/encyclopedia/doctors/index.php?ELEMENT_ID=4898

  3. ЗАРОЖДЕНИЕ ПСИХОЛОГИИ КАК НАУКИ https://web.archive.org/web/20180508194554/http://psylib.org.ua/books/yaros01/txt05.htm

  4. Форма вашей головы и форма вашего разума https://www.theatlantic.com/health/archive/2014/01/the-shape-of-your-head-and-the-shape-of-your-mind/282578/

  5. Марк Твен о проверке френологов и хиромантов https://vikent.ru/enc/2063/

Фото:

  1. Франц Йозеф Галль

  2. Франц Иосиф Галль осматривает голову хорошенькой молодой девушки

  3. Орсон Сквайр Фаулер

  4. Марк Твен, лучший юморист Америки

#vikent_ru #Галль #великиеличности #великиелюди #творческиелюди #творческиеличности #деньрождения

Показать полностью 4 2
Отличная работа, все прочитано!