Смотреть бесплатно фильм Блиндаж: Мы не из будущего Обзор
Черные копатели, места боев, перемещение во времени, Великая Отечественная Война - это всё про Блиндаж
Почему Блиндаж похожи или все-таки не похож на Мы из будущего?
Черные копатели, места боев, перемещение во времени, Великая Отечественная Война - это всё про Блиндаж
Почему Блиндаж похожи или все-таки не похож на Мы из будущего?
У разбитой личности проявляется тёмная сторона...всегда...
“Клык” 2022 года.
Американский Психологический триллер, снятый Ричардом Бургиным.
Сюжет фильма из официальных источников.
Низкобюджетный аналог “Джокера”, но, несмотря на строго бэшную природу ничуть не менее актуален и злободневен. И если явленный в том фильме возможный портрет капиталистического будущего и его палача был страшен, то в “Клыке” социальный ад…невыносимо страшный.
Хотя-бы по неплохо воплощенному замыслу.
ГГ отчужден от нормальных социальных благ. Он не способен вести нормальную социальную жизнь, ибо она для него непонятная и недостижимая. У него лишь воспоминания о том, как было раньше, поскольку раньше всегда было лучше.
А такие воспоминания пытка для того, кто навсегда буквально отлучен от нормальной жизни.
Здесь явили персонажа, что был обречен заранее на печальный конец. У него в отличие от Артура Флека из “Джокера” было даже побольше шансов сохранить свой рассудок. Но против него было больше обстоятельств лишивших его возможности быть нормальным.
Это типичные болячки нынешнего капиталистического общества Америки. Неблагодарная работа без социальных гарантий, и даже без гарантированного заработка. Вынужденное существование в мире фантазий, чтобы как-то не сойти с ума. Тут это оригинально обыграли, когда ГГ, словил очередной приступ безумия слушая бурные фантазии своего коллеги по работе, слишком уж яро выдававший свои желания за реальность.
Понимание, что ты не только отчужден от труда, но от различных возможностей для реализации. У парня как окажется есть хорошая фантазия и талант рисования. Он придумал с нуля свой самобытный фантастический мир с продуманной вселенной. Однако он отказывается от предложения сиделки своей больной матери опубликовать личное творчество. Он просто не хочет, чтобы у него их забрали.
Характерный слепок нашей эпохи, где хорошую идею легко смогут отобрать у автора и при этом загадить до невменяемого состояния.
Мало кто показывал такое схождение под плинтус безумия. Безнадега тут сквозящая.
Впрочем, с этим лучше всего справился сам гг, перенеся на себя определенные моменты своего творчества.
Помимо этого, он оказывается невменяемым, сидящим на таблетках. И дело не в том, что лекарства заканчиваются, или не помогают. Давая ему лечение, они оказываются лишь фотографией кислорода для утопающего, как говорил Доктор Манхэттен.
Причина в его психически нестабильной матери. И проблемы эти гораздо хуже, чем мог себе представить Джокер.
Её разбитое на фрагменты сознание создает жуткие условия для существования ГГ. Каждый день его ждут различные эмоциональные качели. Деменция постоянно подкидывает несчастному парню разные вариации того, кем она была или кем себя в данный момент возомнила. Ситуация складывается так, что он не в состояние понять, какой человек перед ним находится, ибо она постоянно разная.
И чаще всего, люто злая, полная хамства и ненависти, будто только и мечтающая о контроле над сыном, чтобы унижать его достоинство.
Мозаика сознания образуется у него. Сегодня он видит беспомощную мать, завтра он орет и проклинает всех, через минуту она снова добрая. Говорит через неделю, как ей жаль своего сыночка, а на следующий день он узнает, что не её любимый сын.
А потом…он подвергается попытке сексуального насилия со стороны матери…
Прибавить к этому жизнь, полуженную на её благополучие и бессонницу поскольку спать она не дает, и получается, что вся жизнь ГГ, настоящий дурдом, где покой возможен лишь когда идешь домой. Но даже так нет ничего кроме мрачного утомления и мыслей о том, что в этот раз выкинет этот безумный человек.
И так происходит с ним каждый день.
Глюки ГГ иногда сами ставят ему диагноз. И сами по себе, атмосферное жутковатое зрелище.
В случае ГГ “Клыка” он, разумеется, становится маленькой забитой мышкой ни на, что не способной. Вот только мышкой, гниющей заживо, пожираемой различными червями, его делает пожирание его личности всеми проблемами сразу. Очень уж крепко его разум зацепился за увиденный им на улице трупик белой мышки. С ней он себя ассоциировал.
Это и становится тем самым “Клыком”, которым он самолично сгрызет с себя остатки человечности. Укус крысы не буквально его превращал в полу животное, таким его сделало существование. В его случае просвет для него и надежда просто не были предусмотрены. Все предопределило его чудовищное падение, даже его художественное произведение стало одним из толчков в низ. В данном случае, оно лишь помогло ему сделать аватару того, кто делает из него агрессивного безумца.
ГГ создает в голове образ не позволяющий ему уйти от сводящих с ума факторов бытия. Он вынуждено формирует ад, и врага, который вынудит его перестать быть человеком. И чудовищность ситуации ГГ предает то, где он находит себе личный комфорт. А становится ему лучше, когда его фантазии о превращение в крысу выплескиваются в его трансформацию маньяка каннибала. Он получит долгожданное избавление от бесконечной волны негатива и гнета став не человеком, а жаждущим плоти и крови крысолюдом
Чудовищу ведь для счастья мало.
Главное, чтобы мясо было в избытке.
Потеря ГГ своего человеческого облика показано обыденно, насколько это возможно для человека постоянного находящегося в стрессовой ситуации давления. И обыденность помогла, добавив в повествование особый нарратив соотнесения себя с ГГ. Многие живут как он, не могут справится с давлением среды и неустроенной жизни. Если не все, то хотя-бы десяток человек заботясь о тяжело больном родственнике иногда думал о плохом. А скорей бы уже его боженька прибрал, чтобы я наконец-то был свободен.
Об этом еще писали в наш классик литературы Пушкин в “Онегине”.
Подсветка справляется с передачей настроения, будь то красная комната адских мучений психики...
...или двойной накат безнадежных выборов. Застревание между плохим или ещё более худшим.
“Клык” пронзает нерв не социальной повестки, а темной натуры отчаянного человека, загнанного в угол расшатанной нервной системой при невозможности найти для себя спокойную гавань. Не стоит недооценивать силу нервотрепки на вашу личность.
Потому что нет ничего более хрупкого чем ваша личность.
Лейтмотив фильма очень злой. Веет вселенской яростью маленького человека, что остервенело пытается вырваться из порочного для него круга терпения и адаптации для ситуации. И с этим остервенением он сходит с ума, что немного пробирает на дрожь, когда ты смотришь на сие торжество падения человека в алый ад безумия.
Разрывная злоба получилась.
Режиссер удачно экспериментирует, стараясь не повторятся, давай уникальное “око’ через которое мы наблюдаем за происходящим. Начало фильма отсылает к “Зловещим мертвецам”, а именно знаменитому наезду камеры, как бы из глаз темной силы создающей дедайнов. Тонкий намек, на одержимость ГГ силой, что он словно впустил в свое тело.
В сцене, где у него случился припадок в баре, вообще применили старые монтажные приемы, что можно было наблюдать во “Вторжении похитителей тел”. Пришлись, кстати, чтобы показать примерно схожую по смыслу бездну отчаянного безумия, когда помощи ждать неоткуда и скоро станет совсем плохо.
Бэшная суть фильма видимо довлела над фильм, как данность производства фильмов класса Б. Как следствие, кино имеет иногда сумбурное повествовании, зацикленность на сценах, которые не стоило повторять дважды, и примитивность съемки, что проявляется как симптом низкобюджетного фильма.
Низкобюджетного не только исходя из ограниченных средств, а ещё мотивации режиссера сохранять в фильме стабильность. Он расслабляется как позволяют себе делать подобные поблажки творцы бэшных хорроров. А в данном случае, этого не стоило делать.
Получается, что фильм растянули просто так. В середине сюжет топчется на месте зачем-то откладывая неизбежную судьбу ГГ. И ладно в этом был смысл, как в том “Джокере” если бы ГГ на какое-то время укрывался в мире своих фантазий. Вместо этого или чего-то ещё более толкового, фильм вертится и крутится вокруг аспектов, что ранее были уже обозначены, а фильм идет на второй круг.
Очень неуместно приплели желание ГГ поправить свое положение за счет начальника махинатора. Вроде бы мотив логичный для него, да вот только он возникает как самый паршивый обоснуй, чтобы направить уже дошедшего до кондиции протагониста в место точки невозврата.
Обоснование тот ещё бред. Начальник просит подержать у себя очень важные документы видимо содержащие сведения о его махинациях. Доверяет он их тому, кого он фактически кинул на деньги, смешивал с дерьмом пускай и эзоповым морализаторским тоном. Даже не стесняясь никого сам дает ему наводку о преступно нажатых средствах. При этом…ОН ТОЧНО ПОНЯЛ, ЧТО ГГ УСЛЫШАЛ РАЗГОВОРЫ НАЧАЛЬНИКА С ПОДЕЛЬНИКОМ ОБ ИХ ПРЕСТУПНЫХ СХЕМАХ.
Да подумаешь. Что может случится? Обиженный работник, с чеком, который не принимает ни один банкомат, которому он не хочет наличными видать зарплату или помочь решить его проблему. Лучше не найти кандидата на соучастие в темных схемах.
Для героя этого фильма дилемма главного героя "Острова проклятых" однозначна.
Фильм Адама Вингарда Годзилла и Конг: Новая империя построен только на динамичных сценах. Годзилла практически не появляется на экране, а Конг становится все более мультяшным. Люди настолько бессмыслены в кадре, что и быть хорошим актером им и не нужно
Знаменитый фильм с Райаном Гослингом в главной роли. Я смотрю его второй раз и хочу отметить, что в нём очень красивая картинка. Но помимо неё в этом кино, кажется, поднимается интересная тема ближайшего будущего. И мне хотелось бы в этой рецензии поговорить в основном о будущем, нежели о самом фильме и деталях его съёмки.
Если обратить внимание на детей, а также их родителей, то можно заметить интересную картину — их становится меньше. Демографический кризис повсеместно в большинстве стран. И если включить телевизор, то там это показывают как большую проблему. Государство наделяет родителей различными льготами, а многие политики и актёры вещают о том, что нужно рожать как можно скорее и как можно больше. Но льготы не помогают. За прошлый год рождаемость в России упала предельно низко, и это с учётом принятия новых территорий и новых граждан под эгиду РФ.
Но такая ли это проблема, как говорят по ТВ? В действительности крупные города переполнены приезжими из ближайшего зарубежья, а также из регионов. Деревни перестают существовать так же, как и сёла. Люди массово перебираются в город, где существуют курьерами, обслуживающим персоналом, рабочими заводов (в большинстве своём). Люди пытаются заработать денег на жизнь, на еду, на съёмную жилплощадь. Им просто не до детей. А те сознательные люди, что всё же заводят ребёнка, то стараются дать ему как можно большее. Воспитание, образование. Сознательные люди, что воспитывают своего ребёнка, вкладывают в это воспитание всего себя. И на второе дитя у них обычно не остаётся ни времени, ни сил.
К тому же сейчас пересматриваются ценности брака и вообще отношений в целом. Люди неудовлетворенны традициями прошлых лет, потому что сейчас в большинстве своём существовать одному проще, чем с кем-то. Меньше проблем, меньше забот, меньше сил нужно тратить. И в любовь по-прежнему верят, и если брак кажется молодожёнам обременительным делом по каким-либо причинам, они перестают любить друг друга и вскоре разводятся. Ни о каких детях здесь и речи не идёт.
И если вернуться к фильму «Бегущий по лезвию 2049», то там картинка словно показывает не такое далёкое будущее, где механизированный мир живёт сам собой и лишь кучка людей существует, пока роботы и человекоподобные андроиды выполняют всю основную работу.
Недавно я присутствовал на одном старом заводе. Здание нуждается в ремонте. Условия труда у людей отвратительные. Платят мало, а работать нужно за нескольких человек, что ни к чему хорошему не приводит. И на этом же заводе рядом с нищими рабочими спокойно существует многомиллионное автоматизированное оборудование, которое выполняет ряд задач в промышленном масштабе и с каждым годом оборудования на этом заводе становится больше, а рабочих меньше. И мне кажется, что это больше плюс, чем минус. Потому что исчезает адская низкооплачиваемая работа, которую теперь могут выполнять машины. Но закупка такого оборудования стоит денег, требует массы сил и вложений для владельцев предприятий. И это не только в промышленности. Во многих сферах можно было бы заменить низкооплачиваемый человеческий труд на машинный. Но это требует денег. Люди дешевле и не такие прихотливые в обслуживании. Наверное, поэтому нашему государству так сильно нужны новые люди. Не хватает рабов.
Вернёмся к фильму. То будущее, которое там показано. Скоро ли мы придём к нему? Если послушать взгляды молодёжи на жизнь, то система ценностей сейчас сильно меняется. Уходят в прошлое институт семьи, последовательность, патриотичность. Люди стараются существовать в этом мире сейчас на максимально приемлемом для них уровне, не задумываясь о том, что будет через год, через пять лет. И такая ли это проблема, как пытаются показать по ТВ?
А теперь давайте поговорим про искусственный интеллект. В фильме он есть, в виде замечательной девушки, которая является персональной любовной программой героя-андроида. Эта искусственная девушка на первый взгляд имеет стойкую ванильно-приторную ассоциацию, а на второй взгляд... Нам многого надо от отношений? Порой хочется с кем-то просто мило поговорить. Особенно вечером, после работы. Искусственный интеллект, который ничего от тебя не требует и запрограммирован быть всегда приятным и милым, разве это не замечательная альтернатива обычным человеческо-романтическим отношениям? Да появись такие программы в ближайшее время по доступной цене, и многие люди вообще перестанут дружить или встречаться с кем-либо. Одиночки так вообще будут счастливы. И ведь уже сейчас многие люди переписываются с искусственным интеллектом, просто в желании поговорить с кем-то.
« -Ты и без неё прекрасно обходишься».
-О чём вы, мадам?
-О душе».
Есть ли душа у машины? Вряд ли. А у человекоподобной машины с собственным искусственным разумом? Вопрос большой. Значительный. Если позволить машине с искусственным разумом самостоятельно и многогранно мыслить, испытывать эмоции, то... Будет ли у неё душа? Ведь мы такие же машины, просто из крови и плоти. Многие машины созданы нами по нашему же подобию из подвижных деталей, питающего генератора и управляющего модуля.
Забавно, но даже в этом фильме рабочих единиц не хватает. На этот раз не хватает репликантов. Не людей. Живых человеческих андроидов не хватает, нужно больше и больше. И забавно в этом то, что нужно больше не для выживания, а для роста и для поддержания того огромного машинного мира, что уже создан. Мало и мало. Задумывались ли вы когда-нибудь о границах человеческой жадности? Почему мы не можем прекратить разрастаться во все стороны, как плесень? Сильно ли мы отличаемся от обычных животных, если не способны обуздать даже собственную жадность? Много вопросов. Некому дать ответы. Нужно, чтобы кто-нибудь когда-нибудь взял контроль для поддержания численности и потребления населения. Лучше, чтобы это была бесстрастная искусственная система, что не позволит людям поглощать все ресурсы просто ради поглощения всего сущего. Это звериные повадки, неразумные. И в этом фильме наглядно показано, что каким бы ни было будущее, если возглавлять и контролировать всё будет человек, то жадность его всё так же не будет иметь мыслимых и немыслимых границ.
«Все мы ищем что-то настоящее...»
Даже сейчас, когда до будущего, которое показывают в фильме, так далеко, мы все ищем в жизни что-то настоящее. Вспоминая детство, прошлое, нам кажется, что тогда всё было по-другому, более реально, весомо, словно тогда мы жили, а сейчас нет. И мы ищем что-то настоящее каждый день, пытаясь пробудить в себе какие-то эмоции, а натыкаемся из раза в раз в собственные воспоминания, когда всё было иначе.
Сценарий написанный Квентином Тарантино, стал первой выгодной сделкой, для начинающего режиссёра. Продав его студии он смог начать реализацию своей первой картины "Бешеные псы".
Реализацию "Убийц" взял на себя Оливер Стоун. Дядька оторвался на полную. Да так, что поджог 5 точку Тарантино, который был в шоке от реализации его сценария. У фильма есть альтернативная концовка 🎥🎬👀
Особенно примечательна вырезанная сцена с братьями Дэвидом и Питером Пол.
Вы заметили, какими неизбежными вдруг стали злодеи? Неуязвимыми. Для того чтобы их победить, надо приложить все возможные силы, все навыки, быть храбрым, а под конец ещё и измениться к лучшему. Это риторика типичных романов, геройских фэнтези, а ещё сказок.
Слушаю аудиокнигу «Дом странных детей мисс Перегрин». Очень волшебная книга. Но больше сказка, потому что там на злобную невидимую тварь с тремя языками обрушили целый дом, и она оттуда вылезла как ни в чём не бывало, даже без царапин. Но стоило главному герою измениться и решиться на храбрый поступок, а именно — честно принять бой, как для злобной невидимой твари вдруг хватило проткнутых глаз. И она издохла как ни в чём не бывало.
Вчера смотрел занимательный корейский сериал. Не помню названия, да оно сейчас и не сильно важно. Меня сильно зацепила сцена в конце. Где герой сбивает злодея на машине. Хорошо так сбивает, злодея аж кубарем прокатывает по асфальту на десяток метров. И разумно предположить, что после такого... человек, если и выжил, то его конкретно переломало. И так ведь оно и кажется, ведь герой подходит к нему, разговаривает с ним, а тот лежит еле живой и что-то гневно шипит с асфальта. Но стоило герою отвернуться от злодея и пойти обратно к машине, как (о чудо!) злодей вскакивает с земли и бросается на героя с ножом, намереваясь заколоть того в спину. Чувствуете до боли избитое клише? Я вот ощущаю всей душой, наглядно.
Или популярный сериал «Локи» по киновселенной Марвел. Там бог лжи и обмана, который на равных дрался с целой оравой героев в прошлых фильмах Марвел, вдруг встречает здоровенного жирного и очень злого мужика в супермаркете. И знаете что? Этот здоровенный злой мужик избил БОГА! Как зарвавшегося молокососа, просто накостылял ему, как заправский Танос, и Локи ничего не смог ему сделать. Ведь тут здоровенный жирный мужик! Что можно против него предпринять? Конечно, ничего. Он неуязвим!
И ещё вспоминается одна занимательная серия детективов «Миллениум» от норвежского автора Стига Ларссона. Там есть один огромный амбал, бывший боксёр, который в результате природной патологии не чувствует боли. ОН ЗЛОДЕЙ, конечно же. Так вот, этот здоровенный парень в финальной сцене борьбы добра со злом получает такие раны, с которыми человек не живёт, ну просто не живёт. Пусть он хоть десять раз будет не чувствовать боль, но для того, чтобы его убить, героине пришлось применить все навыки, все умения, чуток измениться к лучшему и под конец обхитрить здоровенного злого парня и прикончить его окончательно.
И я, читая и смотря всё это, каждый раз восклицаю на всю округу: «СЕРЬЁЗНО???». И ведь да, серьёзно. Заслуженные массовые произведения. Толпы фанатов и критиков. Причём те, кто критикуют, останавливаются на чём угодно, от повестки до неправильно снятой картинки и дерьмового сценария, но никогда не говорят про абсурдное зло. А почему так? А потому что такова мода. Такой тренд.
Для того, чтобы победить зло, нужно сделать очень многое, ведь зло ужасно и непобедимо.
Однако... Вы замечали, что тут всегда есть образ зла? Добро чаще всего многогранно. А зло одно и то же. Есть карточка зла. Параметры, из которых вырисовывают злодеев. Ему заранее сказали, что он будет злом и будет делать злые вещи, потому что так нужно в угоду сюжета. Так исторически сложилось. И детей на уроках литературы учат сначала оценивать персонажей. Скажите, дети, кто здесь плохой, а кто хороший? А почему?
И потом эта оценка плавно курсирует с нами по жизни. Мы прежде всего оцениваем. Мы создаём какие-то рамки и параметры вместо того, чтобы судить и размышлять. И отсюда весь этот картон, от которого все в последнее время плюются и который так рьяно защищают на полюбившихся произведениях. Потому что такова людская природа, мы всё, что нравится, защищаем до конца, даже в собственных глазах стараясь сделать любимое идеальным.
Но такие злодеи не идеальны. Знаете, почему? Потому что они не злодеи. Потому что они персонажи. Они люди, эльфы, гномы, драконы, тёмные повелители или светлые маги, но они не зло, и не нужно их делать злом. Потому что зла нет. Как нет и добра. Есть поступки, простые и сложные, которые иногда можно трактовать по-разному, а иногда всё понятно и ясно. И по этим поступкам мы судим и рассуждаем, не по образу, не по параметрам. Нужно судить по поступкам, понимать мотивы, стараться разобраться в логике человека, персонажа, событий.
И вы, как авторы и читатели, прошу, прислушайтесь к моим словам. Потому что риторика понятной морали и устоев в наши сложные, напичканные информацией времена уже не работает.
Вчера посчастливилось побывать в кино на современной экранизации "Мастера и Маргариты".
Скажу сразу, к этому фильму у меня вяжется только одна фраза : ничего не ожидай, и не будешь разочарован.
А я, к сожалению, ожидала. Но старый фильм по моему скромному непрофессиональному мнению зрителя в разы лучше, и я сейчас расскажу почему.
Начнем с актёрской игры. Мастер никакой, ну просто никакой, Маргарита - совершенно безэмоционально отыграла, о Воланде говорить вообще ничего не хочу, - Олег Басилашвили задал такую планку, которую этот персонаж даже перешагнуть не смог. Линия с Иешуа и Понтием Пилатом меня особенно поразила в фильме 2005 года, Безруков был великолепен, здесь же - ну просто параллельная линия.
Музыка... Музыка не давала погружения в атмосферу. А как можно погрузиться в атмосферу, когда её нет?
Даже если опустить актёрскую игру, режиссёр не создал антураж, чертовщину, которая буквально окутывает в старом фильме, в некоторых местах вводя в ужас. Там музыка, смена цвета картинки при переходе от сцен с Воландом и свитой к обычной жизни, блестящий актёрский состав делают своё дело, погружая смотрящего в произведение.
Этот фильм похож на краткое содержание экранизации 2005 года, не более.
В общем вот как-то так. В критики и цензоры не набиваюсь, просто мнение человека, читавшего книгу и просто любящего произведения Булгакова.
Тогда этот вызов для вас! Мы зашифровали звездных капитанов команд нового юмористического шоу, ваша задача — угадать, кто возглавил каждую из них.
Переходите по ссылке и проверьте свою юмористическую интуицию!