Войти
Войти
 

Регистрация

Уже есть аккаунт?
Полная версия Пикабу
Любые посты за всё время, сначала свежие, с любым рейтингом

поиск...

Актер Натан Филлион.

Актер родился весной 1971 года в столице канадской провинции Альберта - городе Эдмонтоне. В жилах Натана Филлиона течет кровь ирландских и франко-канадских предков. По словам артиста, одним из его предков был прославленный дивизионный командир армии Конфедерации Джабул А. Эрли. Родители Натана – Куки и Боб Филлионы – преподавали в школе английский язык.

Актер  Натан Филлион. Натан Филлион, Киноактеры, Фильмы, Длиннопост
Показать полностью 5
  •  
  • 107
  •  

Трейлер фильма «Бархатная бензопила» с русскими субтитрами

в

История ужасов в мире современного искусства. Богатым коллекционерам Лос-Анджелеса предстоит дорого поплатиться за своё увлечение, когда они втянутся в охоту за странными и зловещими картинами одного гения-затворника.

В главных ролях: Джейк Джилленхол, Зэйв Эштон, Джон Малкович, Тони Коллетт, Рене Руссо, Билли Магнуссен, Наталия Дайер.

Режиссёр: Дэн Гилрой.

Дата выхода на Netflix: 1 февраля 2019.

  •  
  • 166
  •  

Приёмы киномонтажа: Что такое косая склейка?

в

Что такое косая склейка в видеомонтаже, почему она «косая», и как это всё работает. В данном видео разбираемся на конкретных примерах.

Косая склейка - крошечный трюк на монтаже для достижения огромного эффекта в кино.

  •  
  • 27
  •  

"Гран Торино" - шедевр Клинта Иствуда о старости, смелости и спирали насилия

в

— Почему вы не вызвали полицию?.

— Знаешь, я помолился об их приезде, но Бог мне не внял.

Текстовый вариант:

Статус актера Клинта Иствуда в современном киномире таков, что он мог бы два часа экранного времени сидеть, курить и смотреть вдаль с фирменным прищуром — и зрители все равно будут толпами идти в кинотеатры. К счастью, актер-легенда с годами не только не утратил фактуру, но и превратился в незаурядного режиссера: Иствуду есть, что показать, и есть, что сказать.

Лучшим свидетельством этого является фильм «Гран Торино» — необычайно сильный и глубокий фильм, который можно назвать шедевром и который не получил ни одной крупной премии в США и был совершенно не понят критиками.


Ускользающий смысл шедевра.

Существует как минимум три распространенных трактовки «Гран Торино».


Согласно первой, перед нами очередная версия «Ворошиловского стрелка»: там старик — и тут старик; там изнасиловали девушку отморозки, тут тоже изнасиловали; там старик мстит — и тут тоже. Подобный подход позволяет включить «Гран Торино» в длинный ряд фильмов о мстителях, но совершенно не приближает к разгадке его смысла, особенно если учесть, что Уолт Ковальски, в отличие от «ворошиловского стрелка» Ивана Афонина, никому не наносит тяжелых ранений.


Вторая версия основывается на богатом «ковбойском» прошлом Иствуда и предлагает рассматривать кинорассказ о последних неделях жизни старика Ковальски как сагу о ковбое, случайно дотянувшем до 21 века: он стар, он одинок, он архаичен, но верен себе и своим представлениям о том, как должно жить. Сам Ковальски — бесстрашный, немногословный, грубоватый, знающий как свои пять пальцев любую «мужскую работу» от убийства до ремонта машины, готовый вопреки своим расовым предрассудкам заступиться за слабого — предстает идеальным воплощением патриархального идеала, «настоящего мужика», вытесненного из культурного пространства идеологией политкорректности.

Однако, хотя ковбойские аллюзии считываются в образе главного героя вполне отчетливо, идеалом его назвать сложно. Возможно, из всех образов, созданных Иствудом, Ковальски — самый неоднозначный и сложный.


Третья трактовка предлагает сосредоточиться на социальной проблематике картины: ведь Детройт, в котором происходит действие — это не просто город, а своеобразный символ уходящей Америки. В этой Америке строили мощные автомобили, в пригородах царили благолепие и порядок, а не уличные банды, и все — или почти все — были белыми.

Ковальски — осколок былого, «обломок погибшей империи», и сложность его образа намекает, что в той великой Америке прошлого все было не так однозначно, как хотелось бы верить ее апологетам.

Представители этой версии считают одной из главных проблем фильма проблему мирного сосуществования разных этнических групп, а в истории старика Ковальски видят оптимистичную историю преодоления ксенофобии и торжества гуманизма.

Из всех трактовок последняя больше всего соответствует замыслу режиссера, но социальной проблематикой «Гран Торино» не исчерпывается. Это фильм не о том, как плохо жить в детройтских пригородах, а о спирали насилия и о том, что иногда старость приходит одна.


Герой или антигерой?

Ответ на вопрос, герой старик Ковальски или не очень, на первый взгляд очевиден: ведь он так мужественно преодолевает свои предрассудки и спасает ценой жизни чужого, в сущности, юношу. Он сам справляется со своими проблемами, не требует ничьей помощи, никого и ничего не боится. Но все это черты, лежащие на поверхности образа. Если же копнуть глубже, то появляется нечто иное.

Прежде всего, Ковальски — плохой отец. Он сам это признает на исповеди, но и без исповеди очевидно: его сыновья такие, какими он их воспитал. Можно лишь догадываться, что в семье Ковальски не были приняты ни задушевные разговоры, ни забота о духовном развитии. С духовностью у Ковальски туговато: не случайно его главным сокровищем является автомобиль, то есть груда железа. Да, конечно, это не обычная машина, это символ, память о молодости, творение его рук, но тем не менее.

Однако Бог с ним, с воспитанием и «Гран Торино»: у всех свои недостатки, как говорится в финале одного знаменитого фильма. Куда важнее другое: трагический финал Ковальски не просто обусловлен его действиями: он не обязателен. «Гран Торино» — не древнегреческая трагедия, где над героями довлеет рок. Если бы бывший ветеран Корейской войны обладал чуть более гибким мышлением, он бы увидел, что у полюбившегося ему Тао есть очень простой способ изменить жизнь: парню достаточно перебраться в другой квартал, поприличнее.

Ничто не мешало Ковальски продать дом (все равно он считает своих детей недостойными наследства), а на вырученные деньги снять квартиру для себя и для Тао. Впрочем, и ценную машину не обязательно было держать в неблагополучном квартале, раззадоривая местных отморозков: каким бы ни был нынешний Детройт, в нем явно есть хорошо охраняемые стоянки.

Однако Ковальски предпочитает не думать (едва ли не впервые в жизни он задумывается перед осуществлением своего плана возмездия), а размахивать пистолетом.


Разорвать спираль насилия.

Поведение героя Иствуда и вся его судьба являются прекрасной иллюстрацией классической спирали насилия. Когда-то его страна сломала его судьбу, превратив в машину для убийства и запустив эту спираль. Агрессия — как внешняя, направленная против других этнических групп, так и внутренняя, направленная против себя — становится частью его картины мира.

Разумеется, ни к чему хорошему это привести не может: результатом поведения Ковальски, уверенного до поры до времени, что «против лома нет приема», становятся чужие страдания. При этом очевидно, что ни обожженного лица Тао, ни изнасилования его сестры не было бы, если бы не ковбойские (или донкихотские) поступки Ковальски.

Времена, когда одинокий ковбой мог вершить справедливость силой, прошли: в современном мире попытки самосуда ведут лишь к увеличению энтропии. Постиг ли эту истину бывший ветеран перед смертью?

Иствуд не дает однозначного ответа (он был бы при условии отменного здоровья Ковальски), но зато нет сомнений в главной идее фильма: победа добра возможна только при условии разрыва спирали насилия. Не случайно в финале Тао уезжает на сияющей машине в сияющую даль — подальше от мира, где властвует право сильного.


Почему Тао и его семья — хмонги?

Национальность соседей Ковальски звучит экзотически не только для заслуженного работника автомобилестроения: хмонги — не самая известная этническая община в США. Очевидно, что выбор именно этого народа не случаен. В фильме дается объяснение: хмонги поддерживали американцев во время войны во Вьетнаме, и потому после войны им пришлось бежать из родных мест.

Однако подлинный смысл несколько иной: спираль насилия имеет место не только на личном уровне, но и на уровне государства. Если бы американская армия не вторглась на чужую территорию, чужаки не пришли бы к ней. Этнические банды не упали с неба, они результат недалекой внешней и внутренней политики.


В чем смысл сцены исповеди?

Делясь своими грехами с молодым отцом Яновичем, Ковальски говорит о холодности по отношению к детям и прочих относительно мелких прегрешениях, но не упоминает ни слова о совершенных им на войне убийствах. Неужели он не считает это грехом? Наоборот: это тот грех, который не в силах отпустить ни один священник.


Почему Ковальски дал убить себя?

Внешняя причина понятна: став жертвой отморозков, он дал полиции возможность отправить их в тюрьму и спас Тао и его семью, но что руководило ветераном? Хотел ли он разорвать спираль насилия? Или, зная о близкой мучительной смерти, просто решил уйти красиво и быстро? А может, перед нами самоказнь, искупление давнишних военных преступлений? Зритель волен выбирать любой ответ: Иствуд сумел создать столь сложный, сильный и запоминающийся образ, что, возможно, все три версии будут одновременно правдивы.


Материал был взят отсюда

Показать полностью
  •  
  • 80
  •  

Теперь Джим мог бы сыграть вместо Моргана Фримана в фильме "Брюс Всемогущий"

Теперь Джим мог бы сыграть вместо Моргана Фримана в фильме "Брюс Всемогущий"
  •  
  • 1490
  •  

История цензуры фильма «Лицо со шрамом: Позор нации» 1932года!

в
История цензуры фильма «Лицо со шрамом: Позор нации» 1932года! Цензура, История, Фильмы, Лицо со шрамом, Позор нации, Длиннопост

Режиссеры: Ховард Хоукс, Ричард Россон

Сюжет:
Фильм рассказывает историю о жестком контроле организованной преступности над Чикаго в эпоху «сухого закона». Главный герой — Тони Кармонте, честолюбивый преступник, не знающий жалости. Тони идет к своей цели: он намерен стать криминальным боссом города.

История цензуры:
Реформаторы и цензоры часто запрещали фильмы, сочетавшие в себе развлекательный и социальный аспекты, такие как «Лицо со шрамом», потому что, даже если главные герои в конце фильма умирали жестокой смертью, все равно «каждая такая картина нарушала правила, заставляя „сочувствовать“ уголовнику, и / или учила впечатлительную молодежь, как можно успешно совершить преступление».

Кажется, самым опасным из ранних фильмов о гангстерах стал «Лицо со шрамом», на фоне которого, как было сказано в одной из рецензий, «все остальные смотрелись практически невинно». Джейсон Джой, глава Комитета по связям с киностудиями (КСК), не поддержал идею съемок этого фильма, когда Ховард Хьюз заявил о ней в первый раз, и потребовал, чтобы Хьюз даже и не думал об этом:

«Этот фильм нельзя снимать ни при каких обстоятельствах. И американский народ, и все добросовестные комиссии по цензуре штатов считают гангстеров и хулиганов отвратительными. Гангстерство не должно упоминаться в кинематографе. Если вы все-таки наберетесь храбрости снять „Лицо со шрамом“, эта организация сделает все, чтобы он никогда не вышел в свет».


Хьюз передал это письмо своему сопродюсеру Ховарду Хоуксу с запиской следующего содержания:

«К черту бюро Хейза! Начинайте съемки, и сделайте этот фильм как можно правдивее, интереснее и страшнее».


В первой версии фильма все было так, как хотел Хьюз, однако в конце концов было внесено множество изменений, чтобы задобрить КСК. Несмотря на мнение критиков о том, что фильм чрезвычайно жесток, историки кино утверждают, что версия, выпущенная в прокат, оказалась до такой степени сильно выхолощенным вариантом первоначального сценария, что картина стала «тенью того, чем могла бы быть».
Биограф и сценарист Бен Хечт заявил, что продюсеры велели сделать сценарий жестоким, и он пообещал им минимум 25 убийств; критики утверждают, что количество убитых превысило 40 человек. Первоначальная версия фильма огорчила Ассоциацию продюсеров и дистрибьюторов художественных фильмов (АПДХФ) по нескольким причинам. В ней показано, как политики и уважаемые граждане общаются в приватной обстановке с гангстерами, а потом публично осуждают их. Мать Тони прекрасно знает, что ее сын преступник, и тем не менее продолжает относиться к нему с любовью.

Перед тем как подумать о получении одобрения для фильма в АПДХФ, в бюро Хейза хотели, чтобы он стал уроком нравственности, а не отражением того, что могло бы быть. Уилл Хейз начал с того, что потребовал сделать подзаголовок «Позор нации», чтобы показать, что кинематограф осуждает, а не прославляет поступки, демонстрируемые в фильме. Затем потребовалось внести изменения с целью «очистить» отношения между гангстерами и политиками так, чтобы не говорить о коррумпированности правительства, — и это несмотря на то, что население в то время отлично знало о возрастающей коррупции в большинстве крупных городов США.
Последнее, что потребовали в бюро Хейза, — внести изменения в отношение миссис Камонте к сыну таким образом, чтобы она открыто объявила ему о своем неодобрении и неоднократно повторила:

«Ты живешь неправильно».


Когда в 1931 г. съемки фильма завершились, голливудские цензоры отказывались одобрить его, до тех пор пока продюсеры не согласились добавить сцены, в которых бы ясно демонстрировалось, что «в существовании банд нужно винить население, а не правоохранительные органы». Хейз также потребовал, чтобы были включены сцены, демонстрирующие эффективность правосудия в борьбе с преступностью. АПДХФ, кроме того, потребовала снять еще один финал, в котором Камонте ловят, судят и приговаривают к повешению. Хотя в Американской ассоциации художественных фильмов (ААХФ) и поставили печать «одобрено» на вторую версию фильма, они потребовали, чтобы Хьюз сохранил третью версию фильма с таким финалом.

Несмотря на все изменения и добавленный подзаголовок, первая попытка выпустить вторую версию фильма спровоцировала отказы комиссий таких штатов, как Нью-Йорк, Виргиния, Канзас и Мэриленд, а также таких городов, как Чикаго, Портленд, Бостон, Сиэтл и Детройт. Эти отказы так разозлили Ховарда Хьюза, что он сделал официальное заявление против цензуры, после чего газета New York Herald-Tribune назвала его «единственным продюсером, у которого хватило смелости выйти и сразиться с цензурой в открытую»:
Настоящей угрозой свободе честного творчества в Америке становятся мнимые хранители общественного благонравия, в понимании наших комиссий по цензуре, помогая и содействуя тщетным усилиям тех, кто из эгоистических и порочных побуждений пытается запретить художественный фильм просто потому, что в нем содержится правда о положении дел в Соединенных Штатах, попавшая на все первые полосы газет и журналов со времени введения сухого закона.
«Лицо со шрамом» — честное и серьезное доказательство существования преступного правительства в Америке, и, по существу, этот фильм станет потрясающим двигателем для нашего государственного и федерального правительства, чтобы оно приняло более действенные меры по избавлению страны от бандитизма.


ААХФ, чтобы защитить финансовые инвестиции в фильм, предприняла неожиданный ход и помогла фильму пройти городские комиссии по цензуре и комиссии штатов: в каждую комиссию для беседы был направлен глава КСК Джейсон Джой. Джой показывал членам комиссий третью версию картины с другим финалом, объяснял, что у создателей фильма не было намерения прославлять преступность, и убеждал их, что на самом деле «Лицо со шрамом» — картина нравственная и направлена против преступности. Успех, которого он сумел достичь, изменив мнение комиссий по цензуре, разозлил журналистов таких консервативных изданий, как Christian Century Magazine, 13 июля 1932 г. написавший, что подобный успех демонстрирует «непреклонное стремление кинопромышленности бороться с организациями, созданными для защиты детей от порочных кинофильмов». А в не менее консервативном издании Harrison’s Reports, в выпуске от 18 июня 1932 г., сказано, что «Лицо со шрамом» является доказательством «беспомощности цензуры излечить пороки кинопромышленности».

Однако победу кинематографистов, о которой писали эти издания, нельзя назвать полной, так как различные версии фильма шли в различных штатах. Тридцать первого марта 1932 г, Хьюз устроил в Новом Орлеане премьеру второй версии фильма. Комиссия по цензуре не слишком свирепствовала, и картину приняли хорошо. Тогда Хьюз собрал все копии третьей версии и попытался выпустить только второй вариант. Комиссия по цензуре штата Огайо выдала разрешение на его демонстрацию, однако комиссии штата Пенсильвания, а также Нью-Йорка и Чикаго отказали в разрешении. В конце концов Хьюз сдался и выпустил третью версию фильма «Лицо со шрамом» в мае 1932 г. в Нью-Йорке, в то время как на другом берегу реки Гудзон, в Нью-Джерси, второй вариант картины шел без нареканий. Этот фильм, наряду с такими фильмами, как «КУКОЛЬНОЕ ЛИЧИКО», «РЫЖЕВОЛОСАЯ ЖЕНЩИНА», «КРЕСТНОЕ ЗНАМЕНИЕ» и «ОНА БЫЛА НЕПРАВА», заставил организации консервативного толка громко воззвать об ужесточении цензуры, в результате чего возникло Общество добродетельных католиков и Администрация контроля за соблюдением правил производства кинопродукции.

Показать полностью 1
  •  
  • 34
  •  

«Птичий короб»: самый популярный фильм Netflix и его отличия от книги.

Землю атаковали неизвестные существа. Никто не знает, откуда они прибыли и что им нужно. Никто не знает, как они выглядят. Точно известно лишь одно: стоит взглянуть на одно из них, и ты покончишь жизнь самоубийством. Мир погрузился в хаос, и, чтобы выжить, люди завязывают глаза и занавешивают окна в домах — внутрь твари не пробираются.


Женщина Мэлори с двумя детьми плывёт в лодке по реке в поисках спасения. Она вспоминает, как всё началось и через что ей пришлось пройти.

«Птичий короб»: самый популярный фильм Netflix и его отличия от книги. Птичий короб, Джош Малерман, Фильмы, Книги, Журнал мир фантастики, Сандра Буллок, Длиннопост
Показать полностью 3
  •  
  • 41
  •  

Как бороться с ездунами по пешеходным зонам...

Как бороться с ездунами по пешеходным зонам...
  •  
  • 2558
  •  

Вьетнамская трилогия Оливера Стоуна. Очень годное кино.

в

На Пикабу я в основном выкладываю рисунки и комиксы, но я еще иногда пишу про кино на своем канале в телеграм. И появилось у меня желание выложить обзор на трилогию Оливера Стоуна про вьетнамскую войну (многие даже не знают что это трилогия).


Картинки к фильмам нарисованы мной, текст полностью мой, с вашего позволения ставлю тег "мое". Приятного чтения и последующего просмотра.

Вьетнамская трилогия Оливера Стоуна. Очень годное кино. Фильмы, Война во Вьетнаме, Оливер Стоун, Трилогия, Война, Вьетнам, Длиннопост
Показать полностью 2
  •  
  • 194
  •  

Моя кинокарьера.

в

В первый раз в кино я снялся в Питере. Приехал в командировку от своей военной части уже не помню зачем. А у меня друг в академию связи имени Буденного поступил. Решил в гости зайти к нему.Зашёл знатно посидели ,чутка усугубили . Леха мне и выдает :

- Поехали поможешь матрас купить,жена скоро приезжает,кровать сам видишь хорошая но матрас нужен!

Ну а хули мне поехали на метро за матрасом. Купили,хороший такой матрасище и поперли своим ходом. Лёха доставку зажлобил,денег говорит впритык. Премся  с матрасом в метро. Кое-как нас пропустили.

В вагоне Лёха даже на матрасе прикорнул. Выходим с матрасом на Политехе, и премся как два придурка на улицу Обручева. Тут нам кто-то орёт :

-Стойте,молодые люди !

Мы добавляем копоти, и пытаемся смыться.

Но нас догоняет какая-то тетка, и сержант мент.

- Идите нахер ,- вопит Лёха,- все законно вот чек на матрас, и Конституцию мы не нарушаем.

А тетка нам поясняет,что мы типажные чуваки, особенно матрас, а сейчас идёт съёмка рабочих эпизодов какого-то сериала про Питерских ментов, и не хотим ли мы сняться в массовке с матрасом?  Лёха был падок на бабки, и не раздумывая согласился. Нам показали , где камера и куда надо идти. Мы раза четыре туда-сюда шарахались.То Лёха поскользнется и на жопу сядет, то матрас не так смотрится, то я в камеру смотрю и лыблюсь. Ну отработали нормально по триста рублей получили. Я долго потом пытался найти этот момент во всех сериалах но так и не нашёл.Наверное вырезали, из-за актерской зависти.


Второй раз я играл в фильме про войну. Что-то под названием на "Безымянной высоте", там еще Яглыч ,который Последний Богатырь играет. Как попал в массовку даже не помню.  Причем играл две роли. Первая фашистского офицера. Мне надо было стоять на заднем плане, и просто кивнув головой уйти. Я заебался кивать и щелкать каблуками.

Но я был хорош! Отдавался роли по полной,поэтому меня еще взяли на роль советского бойца, мирно сидящего на  чурбаке и якобы починяющего сапог. Роль мне не расписали, сказали импровизируй, и я  тупо сняв сапог нюхнул его и скривился.

- Отлично!,- сказал какой-то мужчина и послал меня нахер из кадра, постоять сзади  основных героев в следующей сцене. Там Чадов, был и еще,какие-то знаменитые чуваки.

Дали мне каску и сказали:- стой и рот не раскрывай!

Я залупился и сказал,что каска СШ-63 а нужна СШ-40. Меня послали на хер и сказали играй  в чем есть. Больше я на съёмки никуда не попадал. Хотя в одной новостной передаче про масштабные учения , я промелькнул на заднем фоне с банником от 2а42, которым пытался уебать командира батальона материального обеспечения потерявшего где-то колонну АЦэшек- заправщиков.

Показать полностью 1
  •  
  • 1471
  •  

Клуб киноманов

https://m.pikabu.ru/story/skhodil_v_kino_nazyivaetsya_643222...

Клуб киноманов Комментарии на Пикабу, Комментарии, Фильмы, Скриншот
  •  
  • 1172
  •  

Подборка новых постеров

в

«Стекло» (17 января 2019)

Подборка новых постеров Фильмы, Постер, Стекло, Две королевы, Алита: Боевой ангел, Captain Marvel, Дамбо, Человек-Паук: Вдали от дома, Длиннопост

«Две королевы» (17 января 2019)

Подборка новых постеров Фильмы, Постер, Стекло, Две королевы, Алита: Боевой ангел, Captain Marvel, Дамбо, Человек-Паук: Вдали от дома, Длиннопост

«Романтики "303"» (17 января 2019)

Подборка новых постеров Фильмы, Постер, Стекло, Две королевы, Алита: Боевой ангел, Captain Marvel, Дамбо, Человек-Паук: Вдали от дома, Длиннопост

«Клаустрофобы» (7 февраля 2019)

Подборка новых постеров Фильмы, Постер, Стекло, Две королевы, Алита: Боевой ангел, Captain Marvel, Дамбо, Человек-Паук: Вдали от дома, Длиннопост

«Снегоуборщик» (7 февраля 2019)

Подборка новых постеров Фильмы, Постер, Стекло, Две королевы, Алита: Боевой ангел, Captain Marvel, Дамбо, Человек-Паук: Вдали от дома, Длиннопост

«Алита: Боевой ангел» (14 февраля 2019)

Подборка новых постеров Фильмы, Постер, Стекло, Две королевы, Алита: Боевой ангел, Captain Marvel, Дамбо, Человек-Паук: Вдали от дома, Длиннопост

«Затерянные во льдах» (21 февраля 2019)

Подборка новых постеров Фильмы, Постер, Стекло, Две королевы, Алита: Боевой ангел, Captain Marvel, Дамбо, Человек-Паук: Вдали от дома, Длиннопост

«Капитан Марвел» (7 марта 2019)

Подборка новых постеров Фильмы, Постер, Стекло, Две королевы, Алита: Боевой ангел, Captain Marvel, Дамбо, Человек-Паук: Вдали от дома, Длиннопост

«Время возмездия» (14 марта 2019)

Подборка новых постеров Фильмы, Постер, Стекло, Две королевы, Алита: Боевой ангел, Captain Marvel, Дамбо, Человек-Паук: Вдали от дома, Длиннопост

«Дамбо» (28 марта 2019)

Подборка новых постеров Фильмы, Постер, Стекло, Две королевы, Алита: Боевой ангел, Captain Marvel, Дамбо, Человек-Паук: Вдали от дома, Длиннопост

«Девочка Миа и белый лев» (4 апреля 2019)

Подборка новых постеров Фильмы, Постер, Стекло, Две королевы, Алита: Боевой ангел, Captain Marvel, Дамбо, Человек-Паук: Вдали от дома, Длиннопост

«Человек-паук: Вдали от дома» (4 июля 2019)

Подборка новых постеров Фильмы, Постер, Стекло, Две королевы, Алита: Боевой ангел, Captain Marvel, Дамбо, Человек-Паук: Вдали от дома, Длиннопост

Предыдущая подборка постеров: https://m.pikabu.ru/story/_6392085

Предыдущая подборка арт-постеров: https://m.pikabu.ru/story/_6424486

Показать полностью 12
  •  
  • 49
  •  

«В пасти безумия»: Что если безумцы станут большинством?

в

Джон Карпентер, как и многие другие кинематографисты, был весьма заинтересован темой конца Света. Многочисленность его трактовок нашла отражение в созданной им так называемой «Трилогии Апокалипсиса»: «Нечто» (1982), «Князь Тьмы» (1987) и «В пасти безумия» (1994). В первых двух фильмах Карпентер рассматривал угрозу для человечества в образе мимикрирующего под земную фауну инопланетного монстра и явившегося в наш мир Сатаны. Во «В пасти безумия» он наглядно продемонстрировал, что гибель всему населению Земли несёт не только титульное сумасшествие, но и бульварная литература.


Фильм повествует о таинственном писателе романов ужасов Саттере Кейне (Юрген Прохнов), который исчез в неизвестном направлении. На поиски отправляется нанятый издательством страховой агент Джон Трент (Сэм Нил). Здесь Джон Карпентер совершенно очевидно решил не только снять что-то запредельное на фоне своего основного творчества, но и впервые попробовать себя на поле чуть ли не сюрреалистической притчи и сатиры.

«В пасти безумия»: Что если безумцы станут большинством? Джон карпентер, В пасти безумия, Ужасы, Сайт lumiere-mag ru, Фильмы, Длиннопост
Показать полностью 5
  •  
  • 198
  •  

Факты о кино. Крепкий орешек

в
Факты о кино. Крепкий орешек Фильмы, Факты, Длиннопост, Крепкий орешек, Брюс Уиллис

«Крепкий орешек» (англ. Die Hard) 1988г. Боевик. Производство США.

Режиссер Джон МакТирнан

Слоган фильма «40 Storeys High - with Suspense, Excitement and Adventure on every level!»


Рейтинг КП: 8,024 IMDb 8,20


Фильм снят по мотивам романа Родерика Торпа «Крепкий орешек» (Nothing Lasts Forever, 1979).


Российские варианты названия фильма: «Неистребимый», «Упертый», «Умри тяжело, но достойно». Официальное название фильма — «Крепкий орешек» — закрепилось за ним несколько позднее. Дословный же русский перевод названия фильма звучит так: «Сопротивляться до конца» или же «Быть стойким».


На получение роли Джона МакКлейна претендовали Арнольд Шварценеггер, Сильвестр Сталлоне, Берт Рейнолдс, Ричард Гир. Брюс Уиллис был лишь пятым по счету кандидатом.

Факты о кино. Крепкий орешек Фильмы, Факты, Длиннопост, Крепкий орешек, Брюс Уиллис
Факты о кино. Крепкий орешек Фильмы, Факты, Длиннопост, Крепкий орешек, Брюс Уиллис
Факты о кино. Крепкий орешек Фильмы, Факты, Длиннопост, Крепкий орешек, Брюс Уиллис
Факты о кино. Крепкий орешек Фильмы, Факты, Длиннопост, Крепкий орешек, Брюс Уиллис

Сценарий картины первоначально был написан как сиквел к фильму «Коммандо». Однако после того как Арнольд Шварценнегер отказался сниматься в продолжении, сценарий претерпел серьезные изменения.


Здание «Nakatomi» — это на самом деле штаб-квартира студии «20th Century Fox», название небоскреба "Fox Plaza"

Факты о кино. Крепкий орешек Фильмы, Факты, Длиннопост, Крепкий орешек, Брюс Уиллис

Адреса и телефонные номера менеджеров «Nakatomi plaza» повторяют реально существующие адреса и телефоны менеджеров «Fox Plaza»


Джон МакТирнан намеренно не показывал крупного плана лица Ганса Грубера, когда тот стреляет из какого-либо оружия, потому что Алан Рикман вздрагивал при каждом выстреле, что, разумеется, никак не вязалось с образом жесткого и беспощадного террориста.


Для сцены, в которой встречаются персонажи Брюса Уиллиса и Алана Рикмана, не устраивали репетиций, чтобы добиться более убедительного эффекта спонтанности встречи.

Факты о кино. Крепкий орешек Фильмы, Факты, Длиннопост, Крепкий орешек, Брюс Уиллис

В ходе съемки сцены, в которой Ганс Груббер падает с крыши здания, актер Алан Рикман на самом деле падает с 6-метровой высоты.

Факты о кино. Крепкий орешек Фильмы, Факты, Длиннопост, Крепкий орешек, Брюс Уиллис

Брюс Уиллис лично порекомендовал Бонни Беделию на роль своей жены. По оригинальной книге главный герой спасает от преступников свою дочь.

Факты о кино. Крепкий орешек Фильмы, Факты, Длиннопост, Крепкий орешек, Брюс Уиллис

В немецкой версии фильма имена террористов были изменены с традиционно немецких на британские: Ганс стал Джеком; Карл — Чарли; Хайнрих — Генри. Также были изменены название и цели террористической группы — они стали радикальными ирландскими активистами, отделившимися от основной организации и захватившие заложников не для преследования каких-либо целей, а для получения прибыли.

Факты о кино. Крепкий орешек Фильмы, Факты, Длиннопост, Крепкий орешек, Брюс Уиллис

Фраза «Йо-хо-хо, ублюдок!» (Yipee-ki-yay, motherfucker!) произносится во всех фильмах франчайза.

Факты о кино. Крепкий орешек Фильмы, Факты, Длиннопост, Крепкий орешек, Брюс Уиллис

Сцена, в которой МакКлейн падает в шахту лифта, явилась следствием неудавшегося трюка. Изначально каскадер должен был ухватиться за первый вентиляционный проем. Однако создатели фильма оставили данный кадр, смонтировав его с кадром, где МакКлейн хватается за следующий вентиляционный проём, посчитав, что это будет выглядеть более захватывающе.


Фильм номинировался на Оскар 1989 г. в 4 номинациях: лучший звук, лучший монтаж, лучший монтаж звука, лучшие визуальные эффекты.


Бюджет фильма составляет 28млн.$ в свою очередь фильм собрал в прокате 138,7 млн.$

Факты о кино. Крепкий орешек Фильмы, Факты, Длиннопост, Крепкий орешек, Брюс Уиллис

Приятного просмотра!

Показать полностью 12
  •  
  • 444
  •  

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят"

в

В 1988 году, писатель Том Харрис издал свой роман "Молчания Ягнят", который стал вторым в этой серии книг, а первым, соответственно, был "Красный Дракон" (1981г.), которого в последствии тоже экранизировали. Именно в "Красном Драконе" впервые родился известный ныне всему миру Ганнибал Лектер.


Еще в 1986 году, "Красного Дракона" неудачно экранизировали, фильм назывался "Охотник на людей" и не имел особого успеха. А вот в 1991 году, на свет появилась экранизация второго романа Харриса, собственно любимая многими "Молчание ягнят".


Томас Харрис рассказывал что на создание персонажа Лектера, его вдохновил тюремный врач из мексиканского города Монтеррей. Приехав в тюрьму для того чтоб взять интервью, писатель стал свидетелем как тюремный доктор спас раненого  преступника. При разговоре с доктором, писатель заметил как спокойно и элегантно тот держится, на его манеру общения. Разговор же писателя и доктора шел  о детских психологических травмах, которые толкают преступников на убийства.  Именно этот эпизод был прообразом сцены где Ганнибал Лектер расспрашивает стажера ФБР Клариссу Старлинг о её детских травмах.


И все таки, как появлялся на экранах знаменитый Ганнибал Лектер и его история?

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

Экранизировал роман "Молчание ягнят" режиссер Джонатан Демме, а сценаристом выступил Тед Тэлли. Именно Тед адаптировал роман для съемочного процесса.


Тед рассказывает:

"Я немного знал Тома Харриса, мы встречались в Нью-Йорке. Он был клиентом картинной галереи, в которой работала моя супруга. Поэтому я пересекался с ним, мы обедали один или два раза.

Он знал, что я был поклонником его книг, и сказал: «Сейчас я пишу новую. Возможно, вам будет интересно посмотреть». Я подумал: «Конечно», но не представлял, что это будет за произведение. Спустя несколько недель я получил сигнальный экземпляр «Молчания ягнят» — проглотил его за день или два и подумал: «Это невероятно, он снова превзошел себя!»."


Захотев взяться за сценарий, Тед позвонил своему агенту чтоб узнать, не взялся ли за него уже кто-то другой. И действительно, Orion Pictures вот-вот должны были купить права, а Джин Хэкмен — писать сценарий, снимать фильм как режиссер и играть в нем. Однако соучредитель Orion Pictures, Майк Медавой сказал Тэлли о том, что считает что Хэкмен не осилит адаптацию романа, и когда он это поймет, мы предложим тебя как сценариста. Так и получилось.


Именно Тед с самого начала видел Ганнибалом Лектером Энтони Хопкинса.


"Я всегда восхищался им как актером. Его речь так театральна. Я не мог представить какого-нибудь американского актера, который мог бы произнести эти реплики так, чтобы мы мысленно не представляли кавычки вокруг его слов. Ходили разговоры о Дастине Хоффмане, Роберте Дювалле, Де Ниро, но я всегда считал, что в Энтони Хопкинсе есть та сексуальность, которой обладает этот жутко сексуальный персонаж. Он очень, очень изворотливый. Нельзя подделать эту ловкость на большом экране."


На роль так же рассматривались Джек Николсон, Роберт Дюваль, Джереми Айронс и Брайан Кокс, кстати, ранее именно Кокс играл Лектера в не очень успешной экранизации "Красного Дракона" - "Охотник на людей".


В итоге харизматичного Ганнибала Лектера на экране воплотив все таки Хопкинс.


Фото, с примерки вариантов маски для Ганнибала:

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост
Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост
Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост
Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост
Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

В романах Харриса и в их экранизациях Лектер очень образованный, культурно и интеллектуально развитый психиатр и хирург, одновременно чудовищный серийный убийца, практикующий на своих жертвах каннибализм. Однако, герой в романе Харриса литовец, с красными глазами и шестью пальцами на одной руке.


Хопкинс готовился к своей роли очень серьезно. Он внимательно изучил досье на самых знаменитых серийных убийц современности, побывал в тюрьмах где они содержались.

Так, например, во время просмотра видеоматериалов о Чарльзе Мэнсоне, Хопкинс заметил что во время разговора тот не моргает, это наблюдение он взял для своей роли.


Оператор фильма Так Фуджимото:

«Когда он смотрит прямо в объектив, я до конца не понимаю, кто же это глядит, Хопкинс или сам Ганнибал Лектер проникает в потаенные уголки души.»


Так же, во время одной из сцен в камере-одиночке Энтони Хопкинс смотрит прямо в камеру, мотивируя это тем, что при таком ракурсе у зрителя создастся впечатление, что его персонаж «знает абсолютно всё».


Не смотря на то, что в киноленте экранное время Лектера всего-то около 16 минут, за эту роль актер удостоился  премии Оскар за «Лучшую мужскую роль»

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост
Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост
Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

Кстати, уже во время первой встречи Клариссы и доктора Лектера он намекнул, где же можно найти Баффало Билла.


Он описывает свой рисунок, сделанный на стене камеры-одиночки:

«Она называется Дуомо — видел эту картину в итальянском Бельведере».

Чуть позднее Старлинг узнает, что Баффало Билл проживает в Бельведере, штат Огайо.

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

На роль Клариссы сценарист изначально предполагал Джоди Фостер.


"Она мне сказала: «Может быть, однажды вы напишете для меня хорошую роль». Я ответил: «Думаю, что уже пишу для вас великую роль». На что она: «Я знаю»."


Но режиссер Джонатан Демме хотел в этом образе видеть красотку Мишель Пфайффер, которая в итоге отказалась от роли, не прочтя и половину сценария, и сочтя его слишком жестоким.

На роль же Клариссы предполагалась так же Мег Райан. Но в итоге, в фильм взяли все таки Джоди Фостер.

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

В ходе подготовки к съемкам Джоди Фостер, а так же Скотту Гленну были предоставлены аудиозаписи с допросов разных серийных убийц. Джоди наотрез отказалась прослушивать эти леденящие кровь записи, а вот Скотт на свою беду решился, вследствие чего на протяжении достаточно длительного периода времени его преследовали ночные кошмары.

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост
Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

В итоге Джоди Фостер с успехом воплотила образ стажерки ФБР, хранящей в себе неприятное воспоминание из детства.


Режиссер спросил Теда «Ты думаешь, это будет уместно в истории о женщине, у которой в детстве убили ягнят и она не смогла их спасти? Возникнет ли здесь ощущение разочарования? Действительно ли важно, что она не смогла спасти ягненка?». На что Тед ответил: «Мне плевать на этих ягнят, но ей не все равно, а именно она для меня и важна».

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

Конечно же, знаковым персонажем фильма "Молчание ягнят" является Джейм Гамб, он же - Буффало Билл.


В фильме Джейма Гампа называют то Джейм, то женским именем Джейми. В книге именно по этой причине над ним подшучивали дети, что в дальнейшем и стало одной из причин его транссексуальности.


Он стал собирательным образом четырех реально существовавших серийных убийц: Эд Гейн, любивший снимать кожу со своих жертв, Тед Банди, использующий фальшивую гипсовую повязку на руке для привлечения наивных женщин, Эдмунд Кемпер — его первыми жертвами стали его бабушка с дедушкой, и Гари Хейдник, любитель держать своих жертв в глубокой яме, где они, как правило, и умирали от голода.

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

Кстати Тед Банди является и некой основой для сюжета как такового. И если в "Молчание ягнят" показаны взаимоотношения девушки Клариссы и маньяка Лектера, то в реальности это были взаимоотношения профессора Университета криминологии Роберта Кеппеля и маньяка Банди.


Актер который сыграл Буффало Билла, Тед Левайн, во время съемок по слухам имел роман с актрисой Брук Смит, играющая похищенную девушку Кэтрин.

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

Тед Тэлли вспоминает:

"Я не мог залезть ему в голову, я не мог объяснить, как он стал тем, кем стал. Но меня спасла игра Теда Левайна и Джонатан Демме. Они сказали: «Окей, давай просто его покажем. Как он что-то делает. Как он одевается? Какие украшения носит? Как красится? Какую музыку любит?» 


Это и стало одним из запоминающихся и в чем-то жутких эпизодов киноленты.

Кстати, в большей степени сцена является импровизацией самого актера.


"Как и все, я был шокирован, когда увидел, как он спрятал свои гениталии за ногами и позировал: «О Господи», — думал я. А когда Джоди увидела это в первый раз, она сказала: «И правда не по себе». Вот же идея. И кольцо в соске, и другие детали отсутствовали в сценарии"

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

Съёмочный период картины с 15 ноября 1989 года по 1 марта 1990 года. Большая часть съёмок фильма проводилась в Питтсбурге. Разнообразие архитектурных стилей Питтсбурга позволило создать иллюзию того, что съёмки проходили во многих местах.


Тюрьму в которой содержится Ганнибал Лектер, создали на заводе реактивных двигателей. Внутри были построены трех- или четырехэтажные декорации.

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

Режиссера Джонатана Демме, можно заметить в финальной сцене на острове, он -человек в синей кепке.

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

На одном из постеров к фильму изображена бабочка мёртвая голова, для которой характерен рисунок на теле, напоминающий череп. На постере череп состоит из фигур семи обнажённых девушек, позаимствованных с работы фотографа Филиппа Халсмана, сделанного по эскизу его друга - Сальвадора Дали.

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

По первоначальной задумке планировалось запустить картину в прокат осенью 1990 года. Однако Orion Pictures решила придержать выход картины до 1991 года, дабы не создавать конкуренции другому хиту «Танцующий с волками. В итоге, фильм увидел свет в День всех Влюбленных, 14 февраля.


При бюджете бюджет 19 млн. долларов, фильм собрал более 140 млн. долларов.


Проходили целые акции протеста. Они скандировали под дверями кинотеатров, размахивая плакатами, и срывали афиши, называя «Молчание ягнят» провокационным, шокирующим и безнравственным фильмом. Однако такие протесты только подогревали к фильму интерес.


Картина стала третьим фильмом в истории премии Оскар, выигравшей 5 главных номинаций:

Лучший фильм года

Лучшая мужская роль (Энтони Хопкинс)

Лучшая женская роль (Джоди Фостер)

Лучший режиссёр (Джонатан Демми)

Лучший сценарий (Тед Толли)


В декабре 2011 года фильм, как «имеющий большое культурное, историческое или эстетическое значение», был включён в Национальный реестр фильмов США.


А в 2003 году Американский институт киноискусства назвал доктора Ганнибала Лектера в исполнении Энтони Хопкинса кинозлодеем номер один всех времён.

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

Ганнибал Лектер на самом деле весьма интересная фигура. Думаю, втайне мы им восхищаемся. Он воплощает собой невыразимую часть нас самих, желания, фантазии и темные стороны нашей души, и мы можем быть по-настоящему здоровы, только если признаем их существование. Наверное, нам хочется быть такими же сорвиголовами, как он. (с) Энтони Хопкинс

Маски Лектера. Как создавался фильм "Молчание Ягнят" Энтони Хопкинс, Джоди Фостер, Молчание ягнят, Фильмы ужасов, Фильмы, Ганнибал, Ганнибал Лектер, Длиннопост

(с) Мстиславовна,

Показать полностью 22
  •  
  • 819
  •  

Занятная таблица популярности жанров кино по годам с 1918 по 2018

Занятная таблица популярности жанров кино по годам с 1918 по 2018
  •  
  • 510
  •  

Ковёр.

в

Это был самый чумовой ковёр, из виденых мною). Один в один с фото. Боже, какой простор фантазии для ребёнка! Какие цвета, какой мотив! Он был самый любимый из всех, когда-либо виденных мною. Ковёр висел в деревенском доме, над бабушкиной кроватью. Пока никто не видел, можно было вдоволь наводиться рукой по этому велюровуму чуду, что было строжайше запрещено).

Когда мне было лет 10, мы с мамой смотрели фильм. Вдруг я вижу, что сцена из этого фильма с нашего ковра, повернувшись к маме, я закричала "Смотри! Это же наш ковёр))!". Мама улыбнулась и сказала " Да, это он".

Смотрев недавно сериал, в одной из сцен, я увидела этот ковёр. Воспоминания накрыли с головой. Было одновременно и горестно, и радостно от них. Нет мамы, давно уже нет дедушки и бабушки, нет этого ковра. Теперь, я всё пытаюсь вспомнить этот фильм с "ковровой сценой", но не могу.


Кто-то помнит фильм? Помогите мне, пожалуйста).


Фото не моё. Воспоминания мои.

Ковёр. Ковёр, Фильмы, Память, Без рейтинга
  •  
  • 32
  •  

Господа-ценители искусства, помогите, пожалуйста

в
Господа-ценители искусства, помогите, пожалуйста Оружейный Барон, Картина, Ан-12, Африка, Фильмы

Сейчас пересматривал оружейного барона, и в моменте с разбором антошки африканцами, на фюзеляже заметна картина. Кто-нибуть просвятит за симвилозм данного изображения?

  •  
  • 32
  •  

Фильмы Джеки Чана онлайн

в

Доспехи Бога.

Доспехи Бога - 2, Операция Кондор

Показать полностью 16
  •  
  • 545
  •  

Корейское кино: мнение о фильме "По мертвым не плачут" / Wooneun namja / No tears for the dead (2014)

в

"Каждый час ранит.

Последний насмерть..."

Корейское кино: мнение о фильме "По мертвым не плачут" / Wooneun namja / No tears for the dead (2014) Азия, Фильмы, Азиатское кино, Боевики, Видео, Длиннопост

Выполняя очередное задание, наемный убийца случайно становится причиной страшной трагедии. Не в силах простить себя за содеянное, герой принимает единственно верное для себя решение...

Корейское кино: мнение о фильме "По мертвым не плачут" / Wooneun namja / No tears for the dead (2014) Азия, Фильмы, Азиатское кино, Боевики, Видео, Длиннопост
Корейское кино: мнение о фильме "По мертвым не плачут" / Wooneun namja / No tears for the dead (2014) Азия, Фильмы, Азиатское кино, Боевики, Видео, Длиннопост

Следующую работу режиссера «Человека из ниоткуда» и "Жестокого зимнего блюзаЛи Джон Бома ждал, как никакую другую. И ожидания оправдались с лихвой. Взяв за основу классическую историю в духе «Наемного убийцы» Джона Ву, автор подарил зрителю невероятно зрелищный боевик. Драматическая составляющая играет в картине далеко не последнюю роль, заставляя сердце сжиматься от боли.

Корейское кино: мнение о фильме "По мертвым не плачут" / Wooneun namja / No tears for the dead (2014) Азия, Фильмы, Азиатское кино, Боевики, Видео, Длиннопост
Корейское кино: мнение о фильме "По мертвым не плачут" / Wooneun namja / No tears for the dead (2014) Азия, Фильмы, Азиатское кино, Боевики, Видео, Длиннопост

Экшен поставлен на уровне, близком к гениальному. Открывающая сцена выполнения заказа, масштабная перестрелка в отеле. Боевая партитура разыграна настолько виртуозно, что во время просмотра челюсть с грохотом падает на пол.

Корейское кино: мнение о фильме "По мертвым не плачут" / Wooneun namja / No tears for the dead (2014) Азия, Фильмы, Азиатское кино, Боевики, Видео, Длиннопост
Корейское кино: мнение о фильме "По мертвым не плачут" / Wooneun namja / No tears for the dead (2014) Азия, Фильмы, Азиатское кино, Боевики, Видео, Длиннопост

Чан Дон Гон ("Береговая охрана" Ким Ки Дука, "Мой путь", "Опасные связи", "38-я параллель", "Прорыв", "7 лет ночи", "V.I.P", "Путь война", "Клятва" Чэня Кайгэ) блистателен как в амплуа холодного киллера, так и в роли человека с чувством вины. Харизматичный Брайан Ти ("Тройной форсаж: Токийский дрифт", сериал "Смертельная битва: Наследие", "Красивые") заметно возмужал и с блеском отыграл друга и партнера главного героя по смертельному ремеслу. С огоньком выдал подонистого персонажа Ким Хи Вон ("Безжалостный", "Мой путь", "Королевская книга расследований", "Пропавшая женщина"), а муза фестивального корифея Хо Сан Су- актриса Ким Мин Хи ("Служанка", "Моби Дик", "Ночью у моря одна", "Прямо сейчас, а не после") хороша в роли трагической жертвы обстоятельств.


Любопытный факт. В двух фильмах Ли Джон Бома сыграли два главных актера из "38-й параллели". Чан Дон Гон в данной ленте, а Вон Бин в "Человеке из ниоткуда".

Корейское кино: мнение о фильме "По мертвым не плачут" / Wooneun namja / No tears for the dead (2014) Азия, Фильмы, Азиатское кино, Боевики, Видео, Длиннопост
Корейское кино: мнение о фильме "По мертвым не плачут" / Wooneun namja / No tears for the dead (2014) Азия, Фильмы, Азиатское кино, Боевики, Видео, Длиннопост

Подводя итог: настоящее произведение искусства! Берущая за живое история с божественно снятым экшеном и талантливыми актерами. Определенно, эталон в своем жанре!


PS

Альтернативное название "Человек, который плакал" - именно под ним она числится на Кинопоиске.

Корейское кино: мнение о фильме "По мертвым не плачут" / Wooneun namja / No tears for the dead (2014) Азия, Фильмы, Азиатское кино, Боевики, Видео, Длиннопост

Моя оценка 10/10

Показать полностью 10 1
  •  
  • 60
  •