Увы, прошлый фильм про сыщика «Смерть на Ниле» был красивым и цеплял актёрским составом, но огорчил слабой детективной аркой. Удалось ли исправить проблему в «Призраках в Венеции»?
Эркюль Пуаро на грани безумия
События фильма разворачиваются в Венеции, где отдыхает отошедший от дел Пуаро. Фанаты толпятся у его дверей, умоляют о помощи и подкидывают загадки, но детектив отвечает категоричным отказом. Самых непонятливых просителей личный телохранитель вообще скидывает в канал.
Всё меняет давняя подруга, книги которой сделали Пуаро звездой. Она пишет роман об экстрасенсах и просит разоблачить одну непонятную даму. Говорят, на её спиритических сеансах все сходят с ума и начинают верить в потустороннее.
Эркюль нехотя берётся за задание и попадает в очередную переделку. Сеанс начинается со связи с умершей девушкой, но со временем перетекает в сложное детективное дело с убийствами, множеством подозреваемых и необъяснимой жутью.
Особенность «Призраков в Венеции» в заигрываниях с психикой Пуаро. Детектив, который не верит в паранормальное, не может понять, что происходит. Проделки экстрасенса кажутся необъяснимыми, перед глазами проносятся невероятные видения, а система убеждений начинает трещать.
Столкновение рационального ума с мистикой — не новая идея для жанра. В «Шерлоке» герой Камбербэтча встречал нечто монструозное и пытался логично всё объяснить. Тему поднимали и в играх вроде Sherlock Holmes: The Awakened. Однако именно в новом фильме вопрос разобрали лучше всего: зритель заглянет в душу Пуаро, оценит его переживания, удивится моральным метаниям — следить за этим будет интересно.
При этом временами кино превращается в хоррор: повсюду мрак, в коридорах мелькают зловещие тени, а за героями явно следит что-то жуткое.
С загадкой тоже всё отлично. Подозреваемых много, а наказать за проступки хочется не только убийцу — поэтому чем дольше Пуаро копается в деле, тем сильнее теряет веру в человечество. К тому же «Призраки в Венеции» умело обманывают ожидания. В течение просмотра мнение о личности убийцы меняется несколько раз. Это ли не знак, что детектив удался?
Без Галь Гадот и Джонни Деппа тоже хорошо
В прошлых фильмах про Пуаро был невероятный актёрский состав. Галь Гадот, Джонни Депп, Пенелопа Крус, Уиллем Дефо, Мишель Пфайффер — это лишь часть звёзд, за которыми мы следили. Теперь из актёров первой величины только Мишель Йео («Всё везде и сразу») и Келли Райлли («Йеллоустоун»). К счастью, даже такого каста хватает, чтобы увлечь загадкой.
Дело в том, что актёры идеально вписались в роли. Из Мишель Йео вышел роскошный экстрасенс, которому поверит кто угодно. Героиня Келли Райлли весь фильм развивается — поначалу это стереотипная мать в трауре, но со временем дама удивляет. Персонаж Кайла Аллена умело заставляет себя ненавидеть. За доктора, которого играет Джейми Дорнан, реально переживаешь.
Хотя лучше всех снова Кеннет Брана. Каждую минуту чувствуешь, как сильно актёр и режиссёр наслаждается фильмом.
«Призраки в Венеции»: стоит ли смотреть?
«Призраки в Венеции» не станут классикой жанра, но займут почётное место в списке неплохих детективов. Если любите загадки и расследования, пропускать новинку не стоит.
Она прожила 85 лет и стала известна под фамилией первого мужа. Ее книги стали третьими по популярности в истории человечества, уступив только Библии и Шекспиру.
60 романов, тиражи в 4 миллиарда экземпляров, любовь, предательство, приключения, дочь и два мужа — все это история одной длинной и интересной жизни, полной счастья, загадок и тайн. Жизни Агаты Кристи.
«Ребенок, вставая из-за стола, говорит: „Спасибо тебе, Господи, за хороший обед“. Что сказать мне в свои семьдесят пять? Спасибо тебе, Господи, за мою хорошую жизнь и за всю ту любовь, которая была мне дарована». Агата Кристи. «Автобиография»
Агата Миллер
15 сентября 1890 года в приморском английском городе Торки в Девоншире в семье Фредерика и Клары Миллер родился их третий ребенок — дочка Агата Мэри Кларисса. В семье уже были дочь Маргарет и сын Луис Монтан: старше Агаты на 11 и 10 лет, они смотрели на младшую сестру весьма снисходительно.
Агата в четыре года
А вот Клара, которой тогда было 36, просто цвела от счастья — пухленькая светловолосая крошка Агата (в честь книги Дины Мьюлок «Муж Агаты») с голубыми глазами сразу стала ее любимицей. Она так ее обожала, что полтора месяца не брала ей няню, хотя в кругу зажиточного среднего класса это было в порядке вещей. Когда Агате исполнилось два месяца, в дом все же была приглашена Няня (так, с большой буквы, ее всегда называли дома у Миллеров). Каждый день в три часа Клара обязательно шла в детскую поиграть с малышкой, и это были лучшие часы дня и для матери, и для дочки.
У Агаты были превосходные родители — добрый и обаятельный отец, наполовину американец, был старше матери на десять лет. Клара страстно полюбила его еще девочкой. Вертопрах и бонвиван Фредерик, навещая родственников между визитами в Нью-Йорк и в Ниццу, покорил сердце своей робкой кузины и через десять лет женился на ней. Это стало его лучшим решением — они были очень счастливы всю жизнь, и всю жизнь Фредерик хранил детские письма и подарки своей жены.
«Самое большое счастье, которое может выпасть в жизни, — это счастливое детство. У меня было очень счастливое детство. Милые моему сердцу дом и сад; мудрая и терпеливая Няня; мама и папа, горячо любившие друг друга, сумевшие стать счастливыми супругами и родителями». Агата Кристи. «Автобиография»
Миллеры то планировали осесть в Америке, то жили в своем доме в Торки, который Агата полюбит на всю жизнь и опишет в книгах, то в целях экономии проводили полгода-год на континенте. Отец получил хорошее наследство и сам играл на бирже, но не сумел увеличить свое состояние. Миллеры мало-помалу теряли деньги и в конце концов обеднели.
Клара Миллер с Агатой; «Мама была натура загадочная, притягательная, более сильная личность, чем папа, на удивление оригинально мыслящая и в то же время робкая и неуверенная в себе»
Миллеры очень любили своих детей и стремились дать им превосходное по тем временам образование. Сын Монти учился в элитной школе Хэрроу и мало-помалу разочаровывал всех, не выказывая ни способностей, ни прилежания. Маргарет, которую в семье считали самой способной, отправили в Брайтон, в школу-пансион мисс Лоуренс. Потекли годы, в которые дом в Торки принадлежал только Агате.
Агата в стране чудес
Агата с куклами Фебой и Розалиндой. Позже Розалиндой она назовет свою единственную дочь
Страницы в автобиографии Агаты Кристи, посвященные ее детству, — чистый эликсир счастья. С детства она любила придумывать — у нее был целый удивительный мир игр, в который она умела погружаться с головой. В них фигурировали и птичка Дики, и любимая собака Тони, и Котята — ее первые выдуманные друзья. Игры в саду и в детской, вечером с няней, с деревянными лошадками и шалашами, которые строились дома и в саду, кукольные дома, для которых сооружались блюда, мебель, наряды, — это одно из лучших описаний детства в литературе, полное радости жизни, открытий и веселья, по-настоящему сказочное.
«Больше всего я любила превращаться в кого-нибудь. Сколько себя помню, в моем воображении существовал целый набор разных придуманных мною друзей. Первая компания, о которой я ничего не помню, кроме названия, — это Котята. Кто были Котята, не знаю, — не знаю также, была ли я одним из них, — помню только их имена: Кловер, Блэки и еще трое. Их маму звали миссис Бенсон». Агата Кристи. «Автобиография»
Мама придумывала и рассказывала Агате необыкновенные сказки с продолжением, и так продолжалось годами. Клара не стремилась научить Агату читать, чтобы продлить детство и приохотить девочку слушать и рассказывать истории. Агата, внимательная и любознательная, научилась читать сама в пять лет, и перед ней открылся новый удивительный мир книг: она зачитывалась «Маленькими женщинами» и историями искателей приключений. Волшебные сказки, истории о животных — ее все увлекало. Ролики, морское купание, подружки, новый торт или платье — все превращалось для Агаты в еще одно сильное переживание счастья.
У Миллеров была большая дружная семья, с сильными связями между поколениями: у Агаты было сразу две бабушки — бабушка-тетушка, приходившаяся родственницей и отцу, и матери, и бабушка, мать Клары. Обе колоритнейшие старшие родственницы жили викторианской жизнью — с ведением дома и хозяйства, обустройством сада, были привязаны друг к другу и ко всем членам семьи, остроумны, наблюдательны. Позже именно из наблюдений за ними вырастет мисс Марпл.
В 1901 году в возрасте 55 лет от сердечного приступа скончался отец Агаты: он столкнулся с грядущим разорением и не пережил этого. Агате было 11 лет, когда кончилось ее детство, — она стала ближайшим другом и помощником матери. Они сдали дом в аренду и перебрались во Францию — жизнь там была дешевле. Агату отправили в пансион школы для девочек в Англии; позднее, в 1905 году, — в Париж.
Агате 15; Торки
Стеснительная, застенчивая девочка, до крайности увлеченная музыкой (она отлично играла на фортепиано и пела, но испытывала неловкость во время публичных выступлений — и потому отказалась от идеи стать профессиональной пианисткой), вернулась из Парижа прогрессивной и современной барышней: она участвует в театральных постановках, посещает балы, собрания, ведет активный образ жизни.
На эту пору приходятся первые опыты Агаты в писательстве. Забавно, что в семье ее считали несообразительной, косноязычной, а сама она замечала, что сочинять начала, чтобы изменить собственную репутацию «невразумительной Агаты», а еще чтобы доказать самой себе (и окружающим, конечно), что она «не хуже Мэдж».
Агата в Париже — в пору, когда она думала, что ее будущее — стать пианисткой или певицей
— Агата такая несообразительная! — постоянно восклицали окружающие Мэдж, Маргарет, старшая сестра Агаты, которую в семье считали умницей — остроумная, обаятельная, большая выдумщица с мгновенной реакцией, — она добивалась успеха во всем, за что не бралась. Агата писала рассказы, пробовала написать роман, но издательства и журналы ее первые литературные опыты не впечатлили.
За Агатой ухаживают несколько хороших юношей из хороших семьей, она отвергает несколько предложений о замужестве и даже решается на помолвку с Реджинальдом Льюси, и дело идет к свадьбе, но в 1912 году в жизнь Агаты врывается летчик Арчибальд Кристи, красавец, сорвиголова и джентльмен.
Агата Кристи
Агата и Арчибальд Кристи
После нескольких дней знакомства Арчибальд сделал Агате предложение и пылко, с напором, уговорил его принять, разорвав предыдущую помолвку. Денег у Кристи и у Агаты не было, так что свадьбу пришлось отложить — до 1914 года, когда началась Первая мировая. После свадьбы Арчи сразу же вернулся в армию, во Францию, а Агата пошла работать медицинской сестрой в госпиталь, позже стала фармацевтом в аптеке. Этот опыт, а также знакомство с фармакологией оказались для нее бесценны: в своих романах и рассказах Агата Кристи 83 раза использует отравление.
Зажить собственным домом Агата и Арчи смогли только в 1918 году, когда офицера Кристи перевели в военное ведомство в Лондон. В 1919-м у Агаты родилась дочь — Розалинда. Тогда же она решила написать не психологический, а детективный роман (конечно, с ядом, о которых она столько знала!) с героем-сыщиком: человечком маленького роста, но с большим именем Геркулес, бельгийцем, педантичным и аккуратным. Фамилия героя родилась сама собой: Агата назвала его Пуаро. Первый роман из серии приключений Эркюля Пуаро «Таинственное приключение в Стайлзе» вышел в издательстве «Бодли Хед» в 1920 году тиражом 2000 экземпляров, автор получил 25 фунтов.
Роман имел успех, и по договору с издательством Агата должна была напечатать у них еще пять книг. Денег они пока особенно не приносили, но сделали Агату довольно известной. В 1922 году Арчибальд Кристи с инспекцией Торговых палат отправился в командировку в кругосветное путешествие, Агата поехала с ним. Новая Зеландия, Австралия, Европа, Канада, Америка — это был великолепный подарок писателю: Агата вернулась, переполненная впечатлениями. За ее следующий роман ей предложили 500 фунтов; кажется, жизнь налаживалась.
Но в 1926-м на долю Агаты выпадают тяжелые испытания. Умирает ее мать, к которой она была очень привязана, брат Монти становится законченным наркоманом, а муж объявляет, что полюбил свою приятельницу по гольфу Нэнси Нил, и просит развода. Для Агаты это был страшный удар. Она оставляет дом, дочь с няней и исчезает. Она к тому моменту уже известная писательница — скандал попадает в газеты, за историей начинает следить пресса. Детективы даже обращаются за помощью к Артуру Конан Дойлу.
Автомобиль миссис Кристи с шубкой внутри находят в графстве Сюррей, а ее саму удается обнаружить лишь через одиннадцать дней в графстве Северный Йоркшир — под фамилией любовницы мужа в роскошном спа-отеле. У нее сильно пострадала память: она смутно помнила мужа, не могла вспомнить имя дочери, а родную сестру узнала только через несколько дней. Эта история стала довольно известной — у Агаты предполагали амнезию, диссоциативную фугу, вызванную тяжелым психическим расстройством; проще говоря, это было потрясение от горя. Агата очень любила мужа и не могла себе представить расставание с ним. В 1928 году они развелись.
Агата Мэллоуэн
«Я люблю жизнь. И никакое отчаяние, адские муки и несчастья никогда не заставят меня забыть, что просто жить — это великое благо». Агата Кристи. «Автобиография»
В 1930 году, чтобы забыться, Агата отправляется в путешествие. Она уже довольно известная писательница, состоятельный человек. Она едет путешествовать — одна, в Малую Азию: пароходом до Бейрута, а дальше на перекладных в Ур, в Месопотамию — в археологическую экспедицию Вули. Там 40-летняя Агата Кристи встретила 26-летнего археолога Макса Мэллоуэна.
Они подружились и вдвоем ездили по окрестностям. Застенчивая, спокойная, с прекрасным чувством юмора, Агата понравилась Максу, и тут пришло известие, что у Розалинды воспаление легких. До эры антибиотиков это было страшное известие. Агата немедленно собралась обратно, и Макс вызвался сопровождать ее. Когда они доехали до Англии, кризис был позади, девочка выздоравливала, и тут Макс, моложе ее на 15 лет, сделал Агате предложение. Она тут же ему отказала: разница в возрасте страшила ее, вся семья была против. Но Макс был абсолютно уверен, что Агата должна выйти именно за него, а не за других претендентов. После сомнений, колебаний и неуверенности они поженились 11 сентября 1930 года в Эдинбурге.
Агата Кристи и Макс Мэллоуэн
Это был, вопреки всем опасениям, счастливый брак. Агата часто шутила, что жена археолога должна быть намного старше мужа, чтобы его заинтересовать. Вас удивляли археологи и экспедиции в романах Кристи? Теперь вы знаете, в чем дело: с тех пор она периодически проводила несколько месяцев в году на раскопках в Сирии и Ираке и даже написала об этом роман «Расскажи, как ты живёшь». Она всегда называла себя «просто женой археолога». Она учила иностранные языки, изучала историю, чтобы помогать мужу в экспедициях и всегда быть рядом с ним.
Правда, на время войны им пришлось расстаться. Макс служил в Каире и Северной Африке, а Агата в Англии писала книги и работала волонтером в госпитале. В 1943 году у Розалинды родился сын Мэтью, которого Агата очень любила.
Агата Кристи с дочерью и внуком
В 1968 году Макс Мэллоуэн за достижения в области археологии стал рыцарем и был награжден орденом Британской империи. Леди Агата стала кавалерственной дамой в 1971 году. В 1976 году в 85 лет она умерла от простуды. Рядом с ее могилой в 1978 году был похоронен Макс Мэллоуэн.
Если вы думаете, что знаете назубок все книги Агаты Кристи, не путаете циклы Пуаро и мисс Марпл, будучи разбуженным среди ночи, без запинки назовете всех героев «Убийства в Восточном экспрессе» и мгновенно отличите египетские рассказы от месопотамских, не пожалейте времени и прочтите «Автобиографию» Агаты Кристи. Это одна из самых жизнерадостных и жизнеутверждающих книг на свете. В ней нет ядов и загадок, но она — разгадка того, как прожить счастливую жизнь.
«Я всегда считала жизнь захватывающей и думаю так до сих пор». Агата Кристи
Ну вот дёрнул меня черт посмотреть экранизацию детектива обожаемой Агатушки Кристи "Смерть на Ниле" образца 2020 года.
Да, я смотрела сериал с Суше в детстве и для меня он эталонный. Да, я смотрела "Убийство в Восточном экспрессе" с Браной, и тогда мне он показался весьма посредственным, но не жопосгорательным - видимо, потому что не читала первоисточник.
Если говорить о плюсах - они все-таки есть. Это красивая колоритная картинка, наряды и холёные симпатичные актеры. Собственно, на этом всё.
Смотреть, как два часа мистер Брана сношается (фигурально) сам с собой на экране это ещё полбеды. Узнать историю происхождения усов Пуаро - вот, что оказывается важно! Ведь Кристи этого не объяснила и было жизненно необходимо исправить оплошность. Жалкие потуги очеловечить Пуаро и его психическая неуравновешенность - так это все режиссерское видение и только! А ещё немаловажно заменить любимый напиток сыщика с вина на шампанское - наверное, на винишко денег не хватило, все ушло на усы.
Также в арсенале этого фильма имеются: -солидного возраста лесбиянки -кастрация доброй половины сюжетных линий -переименование и передача книжных ролей другим персонажам - чтоб вы понимали, первые 15 минут (после истории про усы) я пыталась вдуплить, кто все эти люди?
-намёк на любовный интерес у Пуаро, эдакая чернокожая Ирен Адлер - не ну а шо, у Холмса была, а Эркюля обделили -неубедительная актерская игра - мне кажется, они дико кринжевали и ждали, когда это все закончится, как и я. -еротические танцы с трением чреслами об ягодицы (😏)- понимаю, что это не пуританские времена, но все же. -борьба чернокожих за свои права - да, и здесь тоже, но меня это мало удивляет и не раздражает, просто для сведения. -лишение Пуаро усов, - УСЁ, СУКА, РАДИ ЛЮБФИ, МОН АМИ!- и вот это просто кощунство, ящитаю.
И ещё море прекрасных в своей тупости режиссерских решений. А Брана, чтоб вы понимали, не унимается и уже готовит для поклонников следующую "шедевральную" кинокартину по детективу Кристи. После просмотра у меня остался только один вопрос к нему: пошто и доколе?
Через два месяца после прочтения "Смерти на Ниле" посмотрел ее свежую экранизации. Вердикт "книга лучше" ожидаемый, хотя и не очень приятный. Из того, что понравилось: актерская игра некоторых персонажей, очень приятная картинка.
Но в то же время характеры в книге прописаны намного лучше и глубже, затронуты более давние события. В экранизации сократили количество действующих лиц, возможно для упрощения восприятия, но и избавились от многих деталей, поэтому в конце ты просто не готов к вердикту Пуаро. Тут же и странная динамика расследования, большую часть фильма все очень тягуче и равномерно, а ближе к концу все вываливается на голову и преступление раскрыто.
Много было каких-то нестыковок, допущений, странное начало, добавили современной актуальной повестки, но даже несмотря на это, разочек глянуть можно, хоть и не с очень большим интересом, такое легкое кино на вечер или под перекус.
Некоторое время назад в Интернете переполошились из-за переименования романа Агаты Кристи, хотя она соглашалась на любые изменения заглавий: при ее жизни были и 10 негритят, и 10 индейцев, и 10 морячков, солдатиков, краснокожих... И название "И никого не стало", которое роман перенял от пьесы, написанной несколькими годами позже. С тех пор было более 14 экранизаций этой книги. Но вот этой версии точно все нипочем... Всем любви!
Подробнее про Desyat Negrityat...
Самый продаваемый, самый экранизируемый и самый сложный в создании роман Агаты Кристи со временем стал и самым трудновыговариваемым. На всех языках…
В эпоху «Black lives matter» и (пост)пандемийную агонию роман о людях, отправившихся на добровольную самоизоляцию на остров (впоследствии ставший необитаемым), заиграл новыми красками. А лучше бы ему быть бесцветным…
Во Франции «10 негритят» переименовали в «Их было десять». «Их было восемь» у Высоцкого, «Их было тридцать Шесть. В каждом кипела Месть» у Есенина…
В 2008 эстонское издательство также столкнулось с проблемой переименования. Там роману присвоили название пьесы, написанной Агатой Кристи по его мотивам – «И никого не стало».
В 1939, год написания книги, у британского издательства не было вопросов печатать ее или нет. Под исконным названием он выходил в Великобритании до 1980 года. А вот в США насторожились сразу же – немыслимое niggers заменили на indians. Сегодня и это название не ко двору – 10 Native Americans (коренных американцев) вернее будет. Вот и в одной из школ Огайо вышел конфуз с постановкой спектакля по этой книге, — название оскорбило одного из чувствительных зрителей. Пришлось менять афиши на «И никого не стало» (And Then There Were None). Отличный заголовок для финала пандемиии, но для романа не слишком удачный. Название-эвфемизм, имя-спойлер, раскрывающее финал произведения, и все также отсылающее читателя к когда-то невинной, а ныне неполиткорректной детской песенке-считалочке.
Ее печатали в приложении к «Сказкам матушки гусыни» с XIX века. В оригинале речь шла о десяти маленьких индейцах. В 1864 Септимус Уиннер сочинил, а четыре года спустя опубликовал ее, превратив в популярный мотив. Год спустя в 1869 Фрэнк Грин адаптировал песенку, заменив, среди прочего, индейцев на негритят. Песню исполнял коллектив Christy’s Minstrels задолго до того как Агата Кристи выбрала это название для романа. В эпоху голливогов (тряпичных чернолицых кукол) и грима blackface песенка обошла весь земной шар.
Интереснее всего судьба ее сложилась в Германии. В гитлеровскую пору в ходу был сюжет «О десяти ворчунах», который российская публика знает благодаря спектаклю Юрия Любимова «Павшие и живые» (1965). В спектакле эту песню исполнял Владимир Высоцкий, а в программке значилось, что она принадлежит перу неизвестного немецкого поэта-антифашиста. Долго гадали, кто же тот поэт. Разброс версий от Брехта до Слуцкого, Самойлова и самого Высоцкого (который, однако, оставлял за собой лишь авторство музыки). В тексте звучало (и отзывалось): «Последний из десятерых был страшно одинок. Но вскоре девять остальных в Дахау встретить смог»…
Если по правде жизни и смерти, то не в Дахау, а в Заксенхаузене. Туда был отправлен Мартин Розенберг, создавший в концлагере хор из 25 евреев. Когда стало известно, что его отправят в Освенцим, он сочинил песню на идиш «Десять братьев» и попросил другого заключенного, не еврея, запомнить ее слова. Дескать, если доведется выжить, то пусть споет миру эту песню вычитания, страшной и холодной арифметики смерти. В песне Gasse (улочка) рифмовалось с gas (газ): в 1943 Розенберг был убит в газовой камере, а песня жива по сей день.
Но в 1943 Агата Кристи работала над переделкой «10 негритят» в пьесу с непременным хэппи-эндом. Великобритании, изнывающей от бомбежек, и без того хватало трагических финалов. Пьеса имела громкий успех, и даже не противоречила считалке, в одной из версий которой двое уцелевших негритят находили свою любовь и исчезали…в семейном быту.
Кстати, в «Балладе о маленьких неграх», опубликованной в журнале «Огонек» в 1903, тоже был вполне себе счастливый и способствующий восстановлению демографии финал: «Одного убила скорбь, остался лишь один. Но последний негр женился… Чёрная любовь… Мало времени прошло и стало десять вновь».
Британские военнопленные разыгрывали текст Агаты Кристи в концлагерях. По памяти. Об этом она узнала уже после войны. Но определенно до 1939 она встречала в газетах названия Дахау (1933), Заксенхаузен, Бухенвальд, «Хрустальная ночь»… Все это не помешало ей описывать в романе «толстые семитские губы» одного из персонажей и выдавать, например, такой, совсем не сюжетообразующий комментарий – «…их не проведешь, этих евреев, они всегда насквозь видят человека и его карман»…
В других романах королевы детектива тоже можно найти антисемитские намеки, но они почему-то не вызывают столь бурных споров как название книги. Стереотипные персонажи со стереотипным мышлением — что и говорить? Но если вокруг вопят об одном проявлении расизма, а мимо другого проходят мимо, стало быть второй является своего рода обыкновением, делом житейским?
Честертону и Т.С. Элиоту антисемитизм не прощают, бурно обсуждая его даже в академических текстах, а мимо Агаты Кристи проходят мимо. Дескать, несерьезная литература. Только вот этот несерьез всерьез читают по всему миру. «10 негритят» (под любыми названиями и вариациями) одна из самых растиражированных книг после Библии и Шекспира – более 100 миллионов копий и шестое место по продажам во всем мире. Стало быть прочтут и усвоят ее гораздо больше людей. Прочтут и сочтут, что подобное отношение к тем или иным народам – норма. Как бы то ни было, но «подтирать» неудобные и неловкие моменты и выражения – не панацея, скорее напротив – прививка против истории.
Затушевать расизм прошлого, значит усилить его сегодня. Сама Агата Кристи спокойно относилась к переименованию своих книг и многочисленным, коверкающим ее задумку, экранизациям. «Хоть горшком назови, только в печку не ставь».
Думала ли она, что ее роман переживет столько инкарнаций – от иронического детектива до эротического фильма и компьютерной игры? Думала ли, что в далекой России фраза из ее книги «Полицейские, как слуги закона, должны быть кристально честными людьми. Ведь им обычно верят на слово уже потому, что они одеты в мундир» будет вызывать горькую усмешку? К стати, в самой первой экранизации пьесы один из персонажей был переименован и переосмыслен в русского князя Никиту Старлофф, а самой точной и близкой букве и духу романа считается киноверсия Станислава Говорухина (созданная именно по роману, а не пьесе, как все прочие вариации). При всей неудобности названия на Западе ее нежно именуют «Desyat Negrityat». Без русского следа и тут не обошлось.
«Нам не дано предугадать, как слово наше отзовется…». Да и не наше тоже. Но автора более занимала литературная игра, интрига замысла, феерия формы, в которых ей и впрямь нет равных в детективном жанре. В ее романе смерть уравнивает всех: и расистов, и лихачей, и пьяных врачей, и детоубийц, и проявивших преступную халатность, и лжесвидетелей, и судей… И черный цвет здесь доминирует потому, что лаконично и точно она рисует темную сторону человеческой души, черные мысли и липкий страх собственного прошлого. Как бы не перекинулся этот лишающий дара речи страх на нас сегодняшних. Как бы в погоне за работой над ошибками прошлого не перечеркнуть его (прошлое), ретушируя и нивелируя неприглядные страницы. Как бы не вырубить топором, написанное пером. Но как бы то ни было «Негр с «Нарцисса» Джозефа Конрада и «Негры» Жана Жене, приготовиться!
Десять человек, не имеющих друг с другом ничего общего, прибывают на остров. Они размещаются в особняке. В комнате каждого их гостей на стене висит табличка с забавной считалочкой, содержание которой впоследствии наводит ужас на гостей замка. Каждый из них погибает строго по сценарию на первый взгляд безобидного стихотворения.
1939 год. Королева детектива Агата Кристи публикует роман, который позже назвала лучшим своим произведением. С ней соглашаются и многие читатели. Мистическая атмосфера и интрига детектива держит читателя в напряжении до самого конца повествования. Писательница долго обдумывала хитросплетения сюжета, вносила существенные коррективы, в результате которых развязка детектива стала менее трагичной, а отредактированная версия романа стала политкорректно называться «И никого не стало».
В 1987 году в СССР по роману была снята очередная экранизация. Станислав Говорухин использовал первоначальный вариант детектива Агаты Кристи. Возможно, именно поэтому его кинолента стала одной из лучших экранизаций этого произведения писательницы.
Роман Агаты Кристи был неоднократно экранизирован. Перед британскими режиссерами, например, не стояло серьезной проблемы относительно того, где снимать «10 негритят». Англия богата средневековыми замками, которые способны служить замечательным фоном мрачной истории, придуманной Агатой Кристи. Советским режиссерам было сложнее.
Режиссер создал две киноленты по произведениям классиков мировой литературы, не считая «10 негритят». Съемки «Робинзона Крузо» проводились на острове Шикотан. Сериал «В поисках капитана Гранта» снимали в Болгарии и Крыму.
Крымская природа настолько разнообразна, ярка и живописна, что дарит кинооператорам и режиссёрам готовую природную декорацию для съёмок самых замысловатых сюжетов фильмов. Именно в Крыму Станислав Говорухин нашёл то, что искал и крымские пейзажи стали теми незаменимыми красками детективного фильма, которые играли, создавая напряжение действия. На зрителя, находящегося в постоянном напряжении при просмотре киноленты, действует не только зловещий шум черноморских волн, пасмурное осеннее небо, наводит ужас скалистый пейзаж острова, затерянного среди бушующих волн и ветров. Великолепно снятые осенний крымский пейзаж придают и без того мрачному сюжету детектива ещё больше тревожной таинственности.
Рабочий процесс съёмок фильма проходил непросто. «Ласточкино гнездо» настолько любимый и легко узнаваемый объект, что в фильме его надо было изменить, задекорировать, скрыть, сделать неузнаваемым, и неизвестным английским замком. Для этого часть строения закрыли декорациями, но сильные порывы ветра часто срывали фанерные щиты. К счастью, никого не зацепило.
В фильме пару раз показан общий план Негритянского острова. Это сильно уменьшенный макет, который снимали в искусственном бассейне.
Экранизировать произведение Агаты Кристи режиссер хотел еще в студенческие годы, но Госкино не поверило в возможный успех триллера. Деньги на съемки удалось получить только в середине 1980-х гг. Станиславу Говорухину посчастливилось собрать самых популярных актеров страны. Позже он говорил, что это был самый звездный актерский ансамбль, с которым ему когда-либо доводилось работать.
«Десять негритят» стал первым советским триллером, этот жанр был настолько непривычен для нашей публики, что в кинотеатрах стоял визг. Ежу понятно, что именно на него юноши тянули девушек. Она испугана, прижимается, а он и не против. Ему тоже страшно.
Триллер был очень успешным в прокате – на него продали около 35 млн билетов. Многие критики называли его лучшей в мире экранизацией произведения Агаты Кристи. Удивительно то, что фильм, пользовавшийся такой популярностью у зрителей, получил всего одну награду, на кинофестивале «Одесская альтернатива» в 1987 г., да еще и с формулировкой «За воплощение на нашем экране темы страха и ужаса за рубежом».
Шампанское, хрустальные бокалы и официанты в белых рубашках — таким мы видим поезд класса люкс в фильме 2017 года — «Убийство в Восточном экспрессе».
Главный тут, разумеется, Кеннет Бран — режиссёр, продюсер и исполнитель роли Эркюля Пуаро. В поезде произошло убийство, и великому сыщику придётся его расследовать, по ходу наслаждаясь закусками. Кстати, Пуаро привередлив к еде, ещё будучи в Иерусалиме, он отказался от завтрака, когда увидел, что яйца разного размера.
«Восточный экспресс» отправился в свой путь от Парижа до Стамбула в 1883 году. В своё время в нём прокатилась и Агата Кристи. Ей так понравилось, что она совершила ещё несколько поездок и даже брала с собой печатную машинку. В одну из поездок поезд попал в шторм. Агата писала своему мужу: «Дорогой, ну и поездочка! Начиная со Стамбула нас преследует непогода. Едем еле-еле». Пассажиры провели в своих купе больше времени, чем планировали, хорошо хоть погреба поезда были заполнены винами.
Но была у поезда ещё одна напасть. Вот что вспоминает Агата Кристи в автобиографии: «На подступах к Венеции Восточный экспресс подвергся нашествию клопов».
То, что в поезде роскошно обедать любили не только пассажиры, но и клопы отмечали и другие путешественники. В то время одним из средств борьбы с насекомыми было натирание духами. В книге 19 века дают совет: «У клопов тонкое обоняние, поэтому во избежание укусов надо натираться духами. От запаха клопы бегут, но потом, превозмогают отвращение к запахам и возвращаются сосать тело с большим ожесточением».
В фильме тема клопов не затрагивается, зато в нём можно полюбоваться интерьерами экспресса. Вагоны и локомотив построили на студии в Лондоне и состав даже мог проехать несколько километров. Декораторы перерыли все архивы. Они читали про столовые приборы, посуду, элементы декора и воссоздавали их для фильма.
Вагоны даже построили в нескольких экземплярах — как часть поезда и как отдельные декорации. В команде был человек, который искал и закупал для фильма старинные лампы, ручки для дверей и замки.
Специалисты изучили меню настоящего «Восточного экспресса» — какие в то время подавали вина, мясо и хлеб.
Если вдруг решите пересмотреть этот фильм — обязательно насладитесь тщательной работой декораторов. Для вас же старались.
К сожалению, продолжение приключений Пуаро — «Смерть на Ниле» отложили до конца года.
А ещё, во времена Агаты Кристи считалось полезным надевать чистое бельё перед поездкой по железной дороге на случай катастрофы.