Рок и правила (1983) трейлер Озвучка Paper Pirates / Rock & Rule (1983) Рок и власть
Делаем озвучку к старому мульту
Ютуб трейлер прикрыл, так как проблема с правами на музыку, которая звучит в мульте.
Рок и правила (1983) / Rock & Rule / Клайв Э. Смит / Оценка IMDb: 6.40
Сюжет - Энжел, участница рок-группы в постапокалиптическом будущем, похищена Моком, легендарным супер-рокером. Одержимый идеей зловещего эксперимента, Мок планирует использовать голос Энжел, чтобы вызвать из другого измерения ужасного демона. Оставшаяся часть группы следует за Моком в Ньюк-Йорк в попытке вернуть ее.
На выходе будет трехголоска и выложим в нашей группе https://t.me/PaperPiratesvoice , а далее по сети)) Работаем еще над тремя фильмами и основной - Святая кровь (1989).
В Питере шаверма и мосты, в Казани эчпочмаки и казан. А что в других городах?
Мы постарались сделать каждый город, с которого начинается еженедельный заед в нашей новой игре, по-настоящему уникальным. Оценить можно на странице совместной игры Torero и Пикабу.
Реклама АО «Кордиант», ИНН 7601001509
Пластилиновая армия советских времён. Солдатики своими руками
Сразу оговорюсь, конечно же не претендую на мастерство, скульпторские способности и историческое соответствие. Всё изложенное ниже - это своего рода "эрзац-вариант" игрушек, воссозданный по памяти из своего детства. Быстро, удобно для игры, большая почва для фантазии.
Поехали!
"Папа так торопился, рассказывая сыну сказку перед сном, что колобка сразу после побега от бабушки с дедушкой сбила машина" ©
Не помню точно, папа или старший брат на моё 5-6-летнее "поиграй со мной", явно имея другие планы, поступил мудро: взяв пластилин, слепил из него на скорую руку некое подобие фигурки, состоявшей из конусообразного тела и шарообразной головы.
Вот! Сиди и лепи таких. Будет у тебя армия!
Попадание было в точку. Я взял пластилин и начал пыхтеть, делая своих первых "солдатиков". По-моему я тогда возился целый день. Почему-то этот процесс очень увлёк меня, лепить у меня получалось и до этого, в детском садике, но там мы лепили грибочки, зверушек и прочее неинтересное.
Через 1-2 года моих солдатиков было не узнать: тело их осталось простым конусообразным, потому что так они были устойчивы на поверхности и сам процесс изготовления был простым, зато у них появились руки, примитивные черты лица, щиты, шлемы, оружие в руках. Стали появляться различные воины - рыцари, татаро-монголы, викинги. Простые солдаты, военачальники, короли, королевская свита, палачи, пленные... В периоды "расцвета" моего войска общее количество солдатиков доходило до нескольких сотен!
На их внешний вид и вообще на состав противостоящих армий влияли книги, которые я читал и фильмы, которые я смотрел: трилогия В. Яна о татаро-монгольском нашествии - "Чингиз-хан", "Батый" и "К последнему морю"; книга В. Иванова о викингах и новгородцах "Повести древних лет"; фильмы "Александр Невский" 1938 года и "Баллада о доблестном рыцаре Айвенго".
Чаще всего я лепил рыцарей и татаро-монголов.
Русских дружинников пробовал лепить, но остроконечные шлемы получались на мой взгляд по-дурацки, поэтому я от изготовления "наших" быстро оказался.
Увлекался я вот такими пластилиновыми армиями лет до 11 наверное. Когда на улице была плохая погода, мог целый день в выходной просидеть за этим занятием.
Начнём с изготовления рыцаря-копейщика Тевтонского ордена. Итак, сам процесс:
Для изготовления тела, катаем шарик. затем, давя на один его край, делаем из шарика конус. Тело солдатика готово.
Делаем заготовку для шлема цилиндрической формы. Руки, солдатика - две тонких, длинных "колбаски”
Основные составные части солдатика готовы
В той части шлема, которая будет крепиться к телу солдатика, спичкой или зубочисткой делаем небольшое несквозное отверстие для насадки шлема на тело.
Один конец рук перед креплением на тело немного сплющиваем, присоединяем, придавливая руки и тело друг к другу. В черновом варианте солдатик готов.
Далее делаем заготовку для щита. Т.к. делаем мы копейщика Тевтонского ордена, щит будет прямоугольной формы (по крайне мере так я видел тогда в фильме "Александр Невский")
Раскатываем тонкие (примерно 0,5 мм толщиной) "колбаски" - они будут использоваться для креста на щите. Делаем углубления и "украшаем" щит чёрным крестом - символом Тевтонского ордена
На шлеме солдатика делаем "прорези". Можно оставить либо просто нарезки, сделанные иголкой, либо вставить в получившиеся углубления тонкие полоски из пластилина другого цвета.
Крепим к солдатику щит и копьё. Копьеносец Тевтонского ордена готов.
Соперниками рыцарей чаще всего были татаро-монголы. Мне почему-то чаще всего была интересна именно эта тема - противостояние двух цивилизаций - восточной и западной. Видимо В. Ян своими книгами такое влияние оказал.
Татаро-монголы внешне был довольно условные, почему-то с косичкой на затылке, как у китайцев, хотя может и такие были среди них, не знаю откуда я это взял...
Процесс производства простых воинов татаро-монголов был проще и быстрее, чем рыцарей: вместо шлема - круглая голова, щит - круглый.
На лице иголкой делались примитивные глаза, нос и рот. Иногда добавлял шрамы))
На щите также с помощью иглы мог делаться рисунок. Здесь - имитация заклёпок по всей окружности.
Сабля у татаро-монгола, равно как и мечи у рыцарей, делалась из двух частей, перпендикулярно соединённых друг с другом.
Простой татаро-монгольский воин с саблей готов
Разновидности, вооружение и "ранг" солдатиков зависели исключительно от фантазии, свободного времени и желания разнообразить армию. Так у рыцарей были и меченосцы с круглыми щитами и съёмными шлемами вроде шапеля или салада,
и знаменосцы
и какие-то супер-рыцари с шипастыми моргенштернами, рогами на шлеме и маленьким прямоугольным щитом
Военачальники тевтонцев были украшены "золотом", на шлеме у них обязательно была какая-нибудь декоративная фигура.
Рыцари Тевтонского ордена: копейщик, знаменосец, военачальник, меченосец, рыцарь с моргенштерном
Помимо рыцарей Тевтонского ордена я лепил и рыцарей по-ярче - "айвенгового типа". Немцы у меня всегда были чёрно-белые, а ярких я считал или итальянцами, или французами.
"Французы и итальянцы" воевали заодно с немцами против татаро-монголов, если же интерес к татаро-монголам временно утихал, то могли воевать друг с другом, против тевтонцев или против викингов.
У татар войска тоже были разнообразными. Для примера: помимо воинов с саблями, были также и копьеносцы,
знаменосцы
лучники
Военачальник татаро-монголов, также как и рыцарский военачальник, был богато украшен
Были у татар и свои "спецназовцы". Либо также желтолицые богатыри, вооружённые каким-нибудь нестандартным оружием, либо то ли арабы, то ли негры (WTF?) со зверским выражением лица и с каким-нибудь мега-оружием в руках.
Воины татаро-монгольского войска: копейщик, иноземный воин с алебардой, лучник, военачальник, знаменосец, воин с саблей
Вообще разновидностей солдатиков была масса. Армии были многочисленными и яркими.
Была даже конница, где на изготовление каждого воина со скакуном уходило по 2-3 часа, в то время как простой рядовой пехотинец делался минут за 10.
Лет 10 назад я лепил таких солдатиков сыну, на какое-то непродолжительное время и у него возник интерес к таким игрушкам, но сейчас конечно масса альтернатив, тот же Lego на порядок интересней и возможностей для творчества у него не меньше.
При подготовке материалов для статьи, руки вспомнили)) Наверное тут как с ездой на велосипеде - научившись один раз, уже не забудешь) Интересно, сколько часов я потратил в своём детстве на изготовление своих армий?..
А вы лепили таких солдатиков? Какие сюжеты, эпохи и нации были интересны вам?
Я закончил. Всем спасибо за внимание!
Вспомнил как лепить солдатиков и подготовил статью автор и издатель образовательных игральных карт на военно-историческую тему Михаил Колесов
изначально статью размещал здесь
Мои предыдущие темы на Пикабу:
Быть может в "Ванду"? Может быть!
Большая Полянка. Магазин "Ванда", 1975
Собака на сене. Лопе де Вега в Крыму и по советски
Я очень люблю старые музыкальные фильмы. Это моя большая слабость. Я вообще люблю музыку из советских фильмов. Вспомним один из любимых музыкальных фильмов эпохи моего детства?
Сталь подчиняется покорно...
Уже прошло больше 40 лет, как советскому зрителю была показана музыкальная комедия «Собака на сене». По прошествии стольких лет фильм по прежнему остается популярным, а актеров, которые в нем снимались, мы все так же любим.
Ян Фрид
Любопытно, что заниматься любимым жанром - музыкальным кино - режиссер Ян Фрид начал в возрасте, когда рядовые люди обычно мечтают о пенсионном спокойствии. Свой «золотой фонд» он снял, будучи уже зрелым мастером. Так, над музыкальной комедией «Собака на сене» он работал в возрасте 69 лет! Как пелось в пьесе, «что толку в молодых мужчинах», ведь о любви должны рассказывать повидавшие жизнь мудрецы. До этого режиссер работал в жанре документального кино. И лишь в 1955 году ему доверили экранизировать «Двенадцатую ночь» по Шекспиру. Как вспоминал режиссер, следующие пять лет ему не давали работать. Только после выхода «Зеленой кареты» бюрократы Госкино поняли, что и музыкальные фильмы тоже могут «сделать» план. С тех пор заказы сыпались, как из рога изобилия. Причем деньги на экранизацию приходили со стороны телеобъединения «Экран» : советский зритель хотел к каждому празднику видеть новинки, наполненные красотой и музыкой. Так получалось, что в этих фильмах бюджет сильно не кромсали: режиссер получал большой кардебалет, лучший оркестр, вокалистов, не говоря уже о костюмах и выборе места съемок. Да и с цензорами не возникало особых проблем. Если чиновники требовали вырезать какие-то фразы, то хитрый Ян Фрид отсылал их к Тирсо де Молину, Шекспиру или Лопе де Вега.
Поэтому картину «Собака на сене» киностудии «Ленфильм» доверили снимать режиссеру Яну Фриду. Сценарий к «Собаке на сене» он написал сам — пьесу Лопе де Вега пришлось существенно сократить. Актерский состав собрали весьма неплохой.
Венец творенья - дивная Диана!!!
Сьемки начались в 1977 году на Крымском полуострове недалеко от Ялты, в Ливадийском дворце. Интересно, но даже во время съемок экскурсии не прекращались. Поэтому иногда экскурсанты становились невольными зрителями и даже участниками массовки. Это был первый год, когда Ливадия стала собственно музеем (до этого она существовала как выставочная структура), поэтому киногруппе требовалось специальное разрешение отдела Фондов. Оно было получено, но с единственным условием — съемочный и экскурсионный процессы должны были мирно сосуществовать. Экскурсии не прекращались ни на минуту, Ливадия работала с восьми утра и до восьми вечера.
Не знает счастья только тот, кто зова счастья не услышит.
Вначале на роль молодого Теодоро претендовали Олег Даль и Олег Янковский. Но после долгих раздумий режиссер решил попробовать в этой роли молодого актера из Ленинграда Михаила Боярского. Хотя до этого тот был уже утвержден на роль маркиза Рекардо (которого потом сыграл Караченцов). По сути его взяли потому, что он отлично пел, а за год до этого уже блеснул в роли Волка в мюзикле «Мама». Поначалу Боярский чувствовал себя неуютно в окружении таких именитых актеров, поэтому не смог показать того результата, которого от него ожидали. Для своего героя он был слишком стеснительным и зажатым и дело уже шло к тому, что Боярского хотели вообще снять с этой роли, но ему на помощь пришла Маргарита Терехова. Она настояла на том, чтобы актер получил еще один шанс раскрыться. И в конечном итоге актрисе оказалась полностью права – Михаил Боярский просто блестяще воплотил образ своего героя на экране.
Хотите, чтоб я понял вас, И я же глуп, когда вас понял!
Он выглядел настолько убедительным в роли Теодоро, что режиссер Юнгвальд-Хилькевич запомнил молодого и талантливого актера и потом пригласил его в свой новый фильм "Три мушкетера".
Повторюсь. Венец творенья - дивная Диана!!!
Что касается Маргариты Тереховой, то актриса до этого снялась у Тарковского в «Зеркале», поэтому была звездой. Она не только очень уверенно чувствовала себя на съемочной площадке, но и иногда даже позволяла себе вступать в спор с Яном Фридом. Актрисе казалось, что образ ее героини выписан недостаточно глубоко и в нем не хватает драматизма. Поэтому она постоянно хотела вносить свои правки.
Первоначально режиссер хотел, чтобы главный герой (Теодоро), был не романтиком, а комическим персонажем и актеры долго переубеждали режиссера. Вот что впоследствии вспоминала Маргарита Терехова:
«С «Собакой на сене», я считаю, просто случилось чудо. Она родилась на нашем антагонизме, у нас же была буквально война… И Ян Борисович смирился. И наши предложения стали приниматься, мы даже выстроили мизансцену самого решающего эпизода, в котором объясняются Диана и Теодоро».
А вроде на стерву не похожа)))
А Михаил Боярский говорил:
«Терехова на площадке всегда была фурией. Могла из-за пустяка сорвать съемки: «Если этот куст будет видно в кадре, то я в кадр входить не буду». Иногда Фрид с ней спорил довольно энергично. Однако с женщинами спорить бесполезно, тем более, если эта женщина – Терехова. После продолжительного «диалога» Фрид и Терехова расходились по углам и минут сорок не разговаривали. Но холодная война длилась недолго. Вскоре они могли тихо и мирно сидеть за одним столом и ужинать, говорить друг другу комплименты. Но как только съемки возобновлялись, все повторялось сначала».
Во время съемок на съемочной площадке разыгрывались бурные страсти. По мнению режиссера Терехова часто переигрывает и та сцена, где ее героиня бьет Теодоро по лицу, должна быть сыграна очень легко, практически не касаясь. Но актриса уверяла, что в этом случае эта сцена не будет вызывать доверия у зрителей. И так ударила Боярского по лицу, что у того носом пошла кровь, а на глазах появились слезы. Спустя много лет актер признавался:
«Я себя чувствовал, как побитая собака. И именно после этого мы стали с ней на ты».
Или похожа...
Многие места, где велись съемки, существуют и в настоящее время.. Но вот скамейка, на которой герой Боярского писал письмо – пропала. Не найти теперь и фонтана, где герои фильма занимались выяснением отношений.
О, Марселла...
Следующим по значимости образом пьесы можно считать Тристана, изворотливого слугу и друга Теодоро. Армен Джигарханян добавил в эту роль неповторимый южный колорит, что соответствовало неаполитанскому духу пьесы. По своей сути Тристан представляет собой типичного героя грасьосо, традиционного комедийного персонажа (шутника и балагура) в испанской комедии конца 16-17 веков. Кстати, Джигарханян не смог принять участие в финальном дубляже картины, и его «голосом» в картине выступил актёр Игорь Ефимов. Он озвучил Тристана настолько талантливо, что многие зрители до сих пор уверены, что этот голос принадлежит самому Джигарханяну.
Одна из любимейших его ролей...
Повторюсь, но неаполитанской натурой для съёмок послужил Крым, в советских фильмах часто выполнявший роль заграницы. А особняком де Бельфлоров выступила бывшая южная резиденция российских императоров Ливадийский дворец с прилегавшим к нему садом.
И я там был и пиво пил...
Группа, снимавшая «Собаку на сене», вела себя очень корректно, за все время работы умудрились ничего не поломать и не разбить. А вот время кое-что изменило в местах съемок, и картина в какой-то степени сегодня представляет собой историческую ценность на пленке запечатлено то, чего в действительности уже не существует, - вспоминает заместитель директора по науке Ливадийского дворца-музея Наталья Степановна Лозбень.
Тоже из личного архива...
Ну, а съёмки серенады «Венец творенья, дивная Диана» оказались не менее комичными, чем сама пьеса. Сцену снимали в парке Ливадийского дворца в Крыму и без Маргариты Тереховой. Николай Караченцов просто пел страстные куплеты, смотря высоко вверх. Терехову же, любезно слушающую любовные признания маркиза, доснимали после Караченцова на балконе санатория «Днепр».
Я уже писал: - Венец творенья дивная Диана?
Больше всего вокала досталось Михаилу Боярскому. В «Собаке на сене» он поет и за Теодоро, и за графа Федерико, которого играл Игорь Дмитриев.
— В женщинах ищите недостатки...
Маленький толстенький человечек, вытягивающий за героя недоступные тому ноты, был актером самодеятельного театра из местных жителей. Интересная деталь: несмотря на маленький рост, костюм ему подобрали, а вот обувь так и не смогли найти. Поэтому, если присмотреться, видно, что в кадре он стоит… в женских туфлях на высоченных шпильках. Этот факт вызвал буйное веселье тех, кто наблюдал за съемками.
- Аааааа!!!
Камзол незадачливого жениха (Николай Караченцов) появляется на Атосе (Вениамин Смехов) в фильме «Д’Артаньян и три мушкетёра».
Круговорот камзолов в природе...
Ну,а роскошное платье Дианы из синего бархата с антикварной вышивкой — экспонат музея «Ленфильма». В том же музее хранятся шляпа и костюм Теодоро, правда, камзол слегка потрепан после съемок в других фильмах.
Картина вышла на экраны 1 января 1978 г. и стала для зрителей настоящим праздником. С тех пор количество ее поклонников только растет. Впрочем, находятся и критики, упрекающие режиссера в отступлении от исторической достоверности. Историк моды Александр Васильев отметил, что ни костюмы, ни интерьеры в фильме не соответствуют XVII веку в Испании, и в кадре царит стилевой разнобой.
Ну и стоит вспомнить любимые куплеты в исполнении Джигарханяна.
Конкурс для мемоделов: с вас мем — с нас приз
Конкурс мемов объявляется открытым!
Выкручивайте остроумие на максимум и придумайте надпись для стикера из шаблонов ниже. Лучшие идеи войдут в стикерпак, а их авторы получат полугодовую подписку на сервис «Пакет».
Кто сделал и отправил мемас на конкурс — молодец! Результаты конкурса мы объявим уже 3 мая, поделимся лучшими шутками по мнению жюри и ссылкой на стикерпак в телеграме. Полные правила конкурса.
А пока предлагаем посмотреть видео, из которых мы сделали шаблоны для мемов. В главной роли Валентин Выгодный и «Пакет» от Х5 — сервис для выгодных покупок в «Пятёрочке» и «Перекрёстке».
Реклама ООО «Корпоративный центр ИКС 5», ИНН: 7728632689