Выписка из наградного листа представления к ордену Красной Звезды:
В боях за социалистическую Родину против немецких оккупантов показал себя смелым и решительным командиром. В наступательных боях в районе Моспино 07.09.1943 г. командованием полка, тов. Этуш был послан на помощь в батальон, имевший сложную обстановку в выполнении поставленной боевой задачи, тов. Этуш бесстрашно не щадя своей жизни воодушевляя бойцов, смело повёл роту на врага, при чём своим умелым манёвром выбил противника из района Городок при этом уничтожил 30 солдат и офицеров, захватил ручной пулемёт. Тов. Этуш работая начальником штаба по тылу на всём протяжении наступательных боёв, обеспечил нормальную работу тыла и его передвижения. Бесперебойно доставлял боевым подразделениям продовольствие и боеприпасы. Хорошо обеспечил приём и эвакуацию раненых. 15.09.1943 г., наступая на районный центр Куйбышево, лично с группой бойцов первым ворвался в село и в уличных боях уничтожил 8 солдат и офицеров противника
Другие боевые награды Владимира Этуша: "За оборону Кавказа", "За оборону Москвы", "За победу над Германией"
"Адмирал Ушаков", 1953, режиссер Михаил Ромм
"Время летних отпусков", 1960, режиссер К. Воинов
"Западня", 1966, режиссер Леонид Мартынюк
"Двенадцать стульев", 1971, режиссер Леонид Гайдай
"Старая старая сказка", 1968, режиссер Надежда Кашеверова
"Приключения Буратино", 1975, режиссер Л. Нечаев
"31 июня", 1978, режиссер Леонид Квинихидзе
Я не знаю, как говорить о войне, чтобы это было понятно всем. Наверное, понять войну можно только на уровне чувств. Великая Отечественная – это событие, в которое была вовлечена вся страна, каждый наш человек. Эта часть истории, она настолько пронзительна, что ее невозможно преподнести как-то иначе, кроме как с великим трепетом, с великой болью. И со своей стороны, я не понимаю людей, пытающихся что-то переосмыслить, поумничать на эту тему, – Народный артист СССР Владимир Этуш
Мы с непокрытой головой, Владимир Абрамович...
6 мая 1922 года в Москве родился Народный артист СССР Владимир Этуш
Прочитано здесь: Этуш Е.Е. Владимир Этуш. Старый знакомый, АСТ, 2022
Виктор Алексеевич Проскурин (8 февраля 1952 - 30 июня 2020 года)
Виктор Алексеевич Проскурин. Родился 8 февраля 1952 года в городке Атбасар, Акмолинская область, Казахстан. Родители оформили ребенка в Актюбинске и привезли в Москву. Здесь-то и прошло детство мальчика, в бараках окраины столицы.
Виктор рос самостоятельным ребенком, родители работали и он был предоставлен сам себе. Ему все время твердили, что стыдно быть троечником-середнячком. Двоек и троек у него, конечно же, никогда не было, но и в отличники он тоже не стремился, был твердым хорошистом.
При этом очень дотошным, много читал, не из школьной программы, чем порой изумлял учителей.
Виктор Алексеевич Проскурин в детстве
Виктор Проскурин не мечтал бороздить космические просторы или стать милиционером. А вот его родные мечтали, чтобы их чадо стало зубным врачом. Сосед Лёва, который работал стоматологом и вставлял золотые зубы, по тем временам считался очень богатым.
После уроков Виктор Проскурин посещал кружок. Тогда мальчик и понял, что хочет стать актером. Правда, одно время мальчику хотелось быть клоуном. Он собирался даже идти в цирковое училище. Но, наверное, к счастью, пропустил год. В цирковую школу надо было поступать после четвертого класса. Не приняли, не успел.
Уже в 15-летнем возрасте Виктор Проскурин ощутил себя вполне сложившимся человеком. Он посещал в то время студию во Дворце пионеров. Там-то его и заметил ассистент режиссера киностудии имени Горького. В результате дебют.
И в Крыму на южном берегу мальчишкой Проскурин снялся в своей первой картине. Это был фильм Георгия Победоносцева «Орлята Чапая». Юного артиста на время съемок даже перевели на учебу в одну из ялтинских школ.
Кадр из фильма «Орлята Чапая», 1968 год
Стало ясно, что после школы надо поступать на артиста, но возник вопрос, куда именно идти учиться, то ли в Щукинское, то ли в ГИТИС, или во Мхат, а может быть в Щепкинское.
Во Мхат Проскурина не приняли, потому что не вышел ростом. Из ГИТИСа турнули. Педагог из приемной комиссии посчитала, что Виктор Проскурин издевается над ней. Она во время его художественного чтения решила наклониться и завязать шнурок. Абитуриент не растерялся и тоже наклонился, и стал дочитывать отрывок уже под столом. В итоге Виктор услышал – вон отсюда!
В «Щуку» поступал дважды. Первый раз сказали – молодой человек, у вас же нет глаз, что вы будете делать с таким лицом на сцене? Вот и пришлось в дальнейшем доказывать, что главное все-таки не разрез глаз.
Кадр из фильма "12 стульев", 1976 год
В результате молодой актер со второй попытки поступил в Щукинское училище. По окончании «Щуки» Виктор Проскурин попал в культовую таганку, но там, что называется, не вписался. Неожиданно был приглашен в театр имени Ленинского комсомола, где сразу же сыграл роль Сальникова в спектакле «В списках не значился» с Александром Абдуловым.
Позже был еще ряд потрясающих ролей в спектакле «Вор» и заглавная в «Парне из нашего города». Актер буквально жил в театре. Все, что его окружало на сцене, для него было такой же реальностью, как и все существующее вне театра.
Но Виктор Проскурин ушел из Ленкома, перешел в театр имени Ермоловой, играл у Валерия Фокина в спектаклях «Приглашение на казнь» и «Прощай Иуда». В знаменитую «Большую перемену», которая так прославила Виктора Проскурина, он попал, будучи еще студентом.
Произошло это случайно. Актёр тогда снимался в одной телевизионной картине «Назначение». И как-то актёры этого фильма собрались у отца Елены Кореневой, известного режиссёра Алексея Коренева. Сидели на кухне, обсуждали фильм.
Кадр из фильма «Большая перемена», 1972 год
И тут Алексей Александрович неожиданно предложил молодому актеру, сниматься хочешь? Проскурин, не успевший опомниться, получил в руки сценарий. Конечно же, ему захотелось сыграть главную роль Ганжи. Но Коренев ответил, нет, молод еще, давай лучше Генку Ляпишева. Вот так неожиданно, без проб, Виктор Проскурин попал в картину и стал знаменитым.
В чем успех этого фильма?
Наверное, в поистине звездном составе. Влюбленный, но неуправляемый Ганжа в исполнении Александра Збруева, ушибленный жизнью учитель Нестор Петрович, которого блистательно сыграл Михаил Кононов, а также Светлана Крючкова, Евгений Леонов, Ролан Быков, Савелий Крамаров, Лев Дуров, Людмила Касаткина и другие.
Актеры играли легко, непринужденно, отчего оставалось ощущение какого-то праздника. При этом звездные актеры не затмевали друг друга, словно яркая палитра они составляли единое целое. Не затерялся среди них и злостный прогульщик-любитель танцев Генка Ляпишев в исполнении Виктора Проскурина.
Казалось, вот оно, счастливое и востребованное в советское время амплуа, роль Генки Ляпишева. Актёр постоянно стремился к разнообразию, порой даже в ущерб собственной карьере. Он всегда доказывал, что его талант безмерен. Кого он только не играл. В драме Петра Тодоровского «Последняя жертва» он появляется в роли гусара. И ведь насколько ладно сидел на нём гусарский костюм.
Кадр из фильма «Последняя жертва», 1975 год
Ничуть не хуже Проскурин смотрится и в форме новобранца советской армии, Сергея Конова в фильме «Весенний призыв».
Актёр легко перевоплощался в прораба в фильме Павла Любимова «Школьный вальс», водителя в драме Вадима Абдрашитова «Поворот», следователя прокуратуры в криминальной драме Игоря Шатрова «Взятка» и даже в многодетного отца Кирилла Круглова в мелодраме «Однажды двадцать лет спустя».
А простого капитана-пограничника Александра Блинова полюбила не только Елена Журавлёва, но и вся женская аудитория Советского Союза, посмотрев фильм «Выйти замуж за капитана».
Кадр из фильма «Выйти замуж за капитана», 1986 год
После первых киноролей за Виктором закрепилась репутация не только крепкого жанрового актера, но и самого скандального. Несмотря на его кряжистую приземленность, Виктора всегда называли вулканическим актером.
Да, спорщиком он был всегда, что сильно аукнулось в его работе с маститыми режиссерами. Вторично они Виктора Проскурина приглашали для совместной работы крайне редко. В середине 90-х Виктор Проскурин неожиданно исчез с экранов. Причиной тому оказалась страшная автомобильная катастрофа.
Тяжелейшая травма, на лечение ушло несколько лет. Виктор Алексеевич хромал, ходил с палочкой. Однако он справился с бедой и вернулся к нормальной жизни.
Виктор Проскурин в фильме "И это все о нем", 1977 год
Перерыв в работе пошел актеру на пользу. После длительного затишья Виктору Проскурину посыпалась масса предложений сниматься в кино. Начало нового тысячелетия Проскурин отметил ролями в сериале «Любовь.ру», в комедии «День хомячка». Затем были роли в фильмах «Приключения мага» - Утаров, «Ой, мороз-мороз» - начальник колонии», «Человек войны» - майор госбезопасности Семин.
Разговоры о личном Виктор Проскурин обрывал сразу же. Ему было абсолютно непонятно, почему зрители интересуют какие-то подробности личной жизни, семейные тайны и дрязги. Профессия актера и так предельно обнажает человека, заставляя его каждый раз исповедаться перед зрителем в своем фильме или спектакле.
Виктор Проскурин в сериале "Дальнобойщики", 2000-ые годы
Первая супруга актёра Ольга Васильевна Гаврилюк, актриса. В браке родилась дочь Александра, есть внук Даниил. Вторая жена Татьяна Дербенёва, ныне Якобсон, актриса, проживает в Дании. Третья жена Светлана Колганова, режиссёр. Четвёртая жена Ирина Хонда, художник, развелись в 2020 году после 12 лет совместной жизни.
В мае 2007 года Виктор Проскурин перенес сложную операцию на суставах кисти руки из-за старой травмы. 25 мая 2020 года был госпитализирован в городскую клиническую больницу №15 города Москвы с подозрением на бронхопневмонию.
Могила Виктора Проскурина на Троекуровском кладбище
Скончался октябрь 30 июня 2020 года. Причиной смерти стал приступ удушья при хронической обструктивной болезни легких. Похоронен на Троекуровском кладбище.
Кира Александровна Крейлис-Петрова (1 июля 1931 - 12 мая 2021 года)
Кира Александровна Крейлис-Петрова, урождённая Петрова, родилась 1 июля 1931 года в Ленинграде, ныне Санкт-Петербург. Советская и российская актриса театра и кино, телеведущая, заслуженная артистка Российской Федерации. С ранних лет занималась музыкой, училась в музыкальной школе по классу скрипки.
Еще в детстве проявился ее комедийный талант. Она с удовольствием смешила окружающих, принимала участие в самодеятельности. Будучи подростком, перенесла тяготы блокады Ленинграда. После окончания школы решила стать актрисой и с первого раза поступила в школу-студию МХАТ.
В 1955 году с отличием окончила школу-студию имени Немировича-Данченко. Ее педагогом был народный артист СССР Алексей Николаевич Грибов. Вместе с ней на курсе учились будущие звезды отечественного театра и кино – Галина Волчек, Анатолий Кузнецов, Игорь Кваша, Леонид Броневой, Ирина Скобцева, Людмила Иванова.
Кадр из фильма "Улица полна неожиданностей", 1957 года
С 1955 по 1956 год была актрисой театра флота в Лиепае. С 1956 по 1957 год служила в театре драмы имени Чехова, Южно-Сахалинск. С 1957 по 1974 год актриса ленинградского ТЮЗа имени Брянцева, где сыграла около 70 ролей.
С 1980 по 2012 год была актрисой Ленинградского академического театра имени Пушкина – Александринского театра.
Кадр из фильма "Влюблен по собственному желанию", 1982 год
Театральные работы Киры Крейлис-Петровой: «Дети солнца», «Над светлой водой», «Много шума из ничего», «Женитьба Бальзаминова», «Недоросль», «Любовь не картошка, не выбросишь в окошко», «Надоело бояться» и многие другие.
Премия «Золотой софит» 2000 год за роль Надежды Дуровой в спектакле «О вы, которые любили».
Кира Крейлис-Петрова является автором сатирических монологов, с которыми выступала на творческих встречах и концертах. В 2009 году был поставлен антрепризный спектакль «Надоело бояться» по пьесе Киры Крейлис-Петровой, где она сыграла главную роль. За эту работу актриса получила приз за вклад в комедию на фестивале «Амурская осень» в Благовещенске.
С 2012 года вела программу «Прожиточный минимум» на канале "100 ТВ".
Кадр из фильма "Прииск", 2006 год
Кира Крейлис-Петрова начала сниматься в кино с 1957 года, дебютировав в фильме «Улица полна неожиданностей». Проявила себя как комедийная актриса, владеющая искусством эксцентрики и гротеска. Будучи мастером эпизода, даже появляясь в кадре на несколько секунд, она создавала вполне законченный комический образ, который всегда запоминался зрителям.
Она сыграла мать Веры в популярной мелодраме 1982 года «Влюблен по собственному желанию». Особенно активно стало сниматься в 90-е. Появилась в картинах «Яма», «Окно в Париж», «Русская симфония», «История про Ричарда, Милорда и прекрасную Жар-птицу», «Улицы разбитых фонарей», «Тоталитарный роман», «Тонкая штучка» и других.
В 2000-е актрису стали часто привлекать в фильмы и сериалы для исполнения ролей склочных старушек. В 2004 году она получила приз за лучшую женскую роль второго плана на седьмом международном кинофестивале «Бригантина» за роль в комедии «Именины».
Кадр из фильма "Именины", 2004 год
Запомнилась небольшими, но яркими ролями в лентах «Русские страшилки» Баба Маша, «Чисто по жизни» Мария Ивановна, «Женская логика 4» Зинаида Павловна Зубкова и других. Сыграла главную роль Анну Македоновну в комедии «Китайская бабушка» режиссера Владимира Тумаева по пьесе Анны Богачевой.
В фильме также снялись Нина Русланова, Ирина Муравьёва, Александр Михайлов и Владимир Толоконников.
Озвучивала мультфильмы, голосом Киры Крейлис-Петровой говорят героини многих мультфильмов. Муж Киры Александровны Яков Яковлевич Крейлис окончил Ленинградский театральный институт, где учился на одном курсе с Алисой Фрейндлих.
Яков Яковлевич Крейлис
Потом он ушел на телевидение, где всю жизнь проработал режиссером. Они поженились, когда Кира училась в школе-студии МХАТ. После замужества она стала Крейлис-Петровой. Прожили вместе 45 лет. В браке родилась дочь, которая подарила актрисе внука. Супруг ушел из жизни в 2003 году. Для Киры Александровны это был сильный удар.
Для меня больше не существует никаких мужчин. Такого, как он, никогда не будет. Муж похоронен у себя на родине, в Латвии. Ему поставили памятник, а я вписала туда свою фамилию, дату рождения и черточку, а родственники впишут дату моего ухода — говорила Кира Крейлис-Петрова.
Осенью 2016 года стало известно, что Кира Александровна лечится от рака головного мозга. В возрасте 85 лет актриса перенесла операцию, которая помогла улучшить ее состояние. Как рассказывала Кира Александровна, в квартире жила одна. В одну из ночей она потеряла сознание, и если бы вовремя не подоспела помощь, то актриса могла бы умереть.
Слава Богу, дочка и внук забеспокоились, стали звонить, поняли, что я не откликаюсь, и тут же вызвали полицию. Патрульные влезли в форточку и нашли меня, лежащий на полу, буквально полумертвую. Думала, что если бы не родные, я бы уже на небесах давно была, рассказывала артистка.
Кира Александровна в кругу близких и родных
Далее с ней стали постоянно находиться дочь и внук, поддерживая Киру Александровну. Умерла актриса 12 мая 2021 года.
Ю́рий Евге́ньевич Гу́сев (25 февраля 1936 - 19 января 1991 года)
Любители советского кино не могли не знать его в лицо. Яркая, мужественная внешность, запоминающийся голос очень нравились режиссёрам, которые в 70-80х годах буквально засыпали его предложениями. За четверть века работы в кино он успел сняться более чем в 100 фильмах, но жизнь его оборвалась внезапно и нелепо.
Юрий Евгеньевич Гусев родился 25 февраля 1936 года в Москве в семье военного. Отец Юрия погиб на фронте в 1943 году. Мама Ольга Егоровна растила сына в одиночку. Всю жизнь актер был очень привязан к матери. В детстве его называли не иначе, как «юный техник».
Пока другие мальчишки на улице гоняли мяч, Юра часами возился с радиодеталями. Починить радиоприемник или собрать новый из разных деталей для него не составляло труда. Так что нет ничего удивительного в том, что окончив 7 классов 182-й московской школы, Юрий Гусев поступил в московский электромеханический техникум Министерства судостроительной промышленности.
Юрий Гусев в фильме "Развязка", 1969 год
Учился он хорошо, а еще очень быстро стал звездой самодеятельности. Вел практически все вечера и концерты, читал со сцены стихи и басни. Друзья в техникуме говорили ему, что он настоящий артист, но Юрий только отмахивался. Он хотел получить настоящую профессию, встать на ноги, чтобы помогать матери.
Техникум Юрий Гусев окончил в 1955 году и осенью того же года его призвали в армию. В те времена в советской армии срок службы составлял три года, а на флоте четыре. Вернулся домой бравый солдат в ноябре 1958 года. Вряд ли тогда Юрий догадывался, что форму ему придется носить еще не раз, в том числе и генеральскую.
Он поступил на работу во Всесоюзный НИИ электроники и радиотехники. Профессионализм Гусева быстро оценили, и он за три года вырос от простого техника до начальника радиотехнической лаборатории Института арифматизма АМН СССР.
Кадр из фильма "Огненный мост", 1976 год
Для дальнейшего успешного развития карьеры нужно было получить высшее образование. Юрий действительно поступил на вечернее отделение. Вот только выбор вуза оказался для коллег полной неожиданностью. Актерский факультет театрального училища имени Щепкина.
Гусев, к тому времени твердо знавший, что одной профессии он овладел, решил попытать счастье в ремесле, которое до этого было для него просто хобби. Щепку он закончил в возрасте 30 лет. Многие к этому моменту уже становятся звездами первой величины, а Юрию приходилось делать первые шаги в профессии.
Его распределили в театр имени Моссовета, но проявить себя на этой сцене Гусев не смог. Через три года он подал заявление об уходе.
Юрий Гусев в фильме "Добряки", 1979 год
Возможно, режиссер не видел перспектив о переростках с вечернего отделения, а может быть и сам Юрий понял, что не сможет реализоваться в полной мере в условиях театра. Как бы то ни было, уходил актер не в пустоту, ему стали поступать предложения о съемках в кино. В 1967 году он сыграл дебютную роль в картине «Поиск», а спустя два года его пригласили в ленту «Развязка».
Это был приключенческий детектив о работе советской контрразведки. И Юрию Гусеву досталась одна из главных ролей, следователя КГБ Андрея Батурина. Несмотря на то, что критики отнеслись к ленте скептически, «Развязка» стала одним из лидеров кинопроката 1970 года, и первую заметную киноработу Юрия Гусева оценили положительно. В 1971 году на экраны страны вышел фильм «Конец Любавиных» по роману Василия Шукшина.
Партнерами Юрия Гусева, сыгравшего Макара Любавина, были Марианна Вертинская, Вацлав Дворжецкий, Георгий Жженов, Армен Джигарханян. В 70-х годах Гусев снимается во многих картинах, ставших настоящим событием. «Пропавшая экспедиция», «Хождение по мукам», «Два капитана», «Золотая речка», киноэпопея «Вечный зов».
Юрий Гусев в фильме "Линия жизни", 1980 год
Роли были в основном второстепенными, но актёр справлялся на отлично и быстро набирал популярность. Юрий Гусев одинаково убедительно смотрелся как в роли положительных героев, так и отрицательных персонажей. Так, например, в детективе по сценарию братьев Вайнеров «Лекарство против страха» Юрий прекрасно сыграл правонарушителя Бориса Чебакова.
В одном только 1980 году вышло сразу 10 фильмов с участием Юрия Гусева. Он успешно воплощал образы сотрудников милиции и мафиози, советских чекистов и западных шпионов, порядочных людей и отъявленных мерзавцев.
Несмотря на привлекательную внешность и природное обаяние, Юрий Гусев не имел, подобно многим коллегам, репутации плейбоя. В 1968 году его супругой стала актриса Центрального детского театра Марина Кузнецова.
Марина Кузнецова
В 1969 году у Марины Кузнецовой и Юрия Гусева родилась дочь, которую назвали Татьяной. Росла девочка в артистической среде, и неудивительно, что в итоге она продолжила дело родителей. В 1991 году Татьяна Кузнецова окончила театральное училище имени Щукина и многие годы служила в Российском академическом молодежном театре.
Увидеть то, как дочь делает первые шаги в профессии, Юрию Гусеву было не суждено.
В январе 1991 года актёр отправился на съёмки очередного фильма в Ташкент. Он пребывал в прекрасном расположении духа, был настроен на серьёзную работу. Никто толком не успел понять, как это случилось. Артист оступился и упал, ударившись головой. Его доставили в больницу, где врачи диагностировали перелом основания черепа.
19 января 1991 года Юрия Гусева не стало. Ему оставался всего месяц до 55-летия.
Могила актера Юрия Гусева и его мамы Ольги Егоровны на Хованском кладбище
Актера похоронили на Хованском кладбище столицы. Рядом похоронена мама Юрия Евгеньевича, пережившая любимого сына на год. Ни званий, ни государственных наград Юрий Евгеньевич, несмотря на весь свой талант и массу достойнейших ролей, так и не получил.
Единственной наградой ему остается зрительская память.
И́нна Ио́сифовна Гу́лая (9 мая 1940 - 28 мая 1990 года)
Она умела захватывать так, что забывалась обо всём на свете. У неё огромные чистые, пронизывающие душу глаза. В том, что такую актрису ждёт великое будущее, не сомневался никто.
«Не знал человека, который мог бы не любить её. И я лишь был одним из многочисленной армии почитателей», – вспоминал легендарный артист Юрий Владимирович Никулин.
Будущая звезда советского кино Инна Иосифовна Гулая родилась 9 мая 1940 года в городе Харьков, Украинской ССР, незадолго до начала Великой Отечественной войны.
Информации о настоящем отце нет, поскольку Инну воспитывал совершенно другой человек. Мама будущей актрисы Людмила Константиновна Генфер в девичестве Гулая была дочерью наркома, коммуниста, но его репрессировали и расстреляли в 1937 году.
Инна Гулая в юности
В 1939 году ее мать встретила будущего отца Инны. Когда мать Инны забеременела, то молодой человек не решился связать себя узами брака с дочерью врага народа, что стало большим потрясением для женщины.
По счастливой случайности она познакомилась с очень умным, чутким человеком Иосифом Генфером, который женился на ней, отговорил делать аборт и воспитывал Инну как свою родную дочь. Он занимал неплохую должность начальника участка железной дороги Московской Рязанской линии.
Когда девушке исполнилось 19 лет, она все же решилась найти своего отца, но отношения не сложились, хотя он переживал о случившемся и вскоре скончался от сердечного приступа.
Инна Гулая и ее пронизывающие душу глаза
Мама очень хотела, чтобы дочь поступила в престижный институт иностранных языков и посвятила себя карьере переводчика. Это был весьма заманчивый вариант, но только не для Инны, которая хотела стать актрисой.
Она мечтала о театре и актёрской профессии. Внешность у неё была соответствующая. Чувственные губы, большие распахнутые глаза, красивые густые волосы. Она и вправду словно была создана для кинематографа.
Творческая биография Инны поначалу складывалась весьма успешно, хотя время её детства пришлось на тяжкую пору восстановления практически полностью разрушенных городов. Но даже тяготы, лишения, голод не смогли сломить в ней жизнерадостность, обаяние, особую лёгкость и конечно же мечту о сцене. В то время было крайне непросто поступить в театральные вузы, особенно столичные.
Инна Гулая и Лев Кулиджанов, 1961 год
Сначала Инна не поступила, пошла работать на обычный завод, но параллельно занималась в театральной студии. В 1960 году ее заметил режиссер Василий Ордынский, и она была приглашена в картину «Тучи над Борском». Это была ее самая серьезная роль в кино.
Картина демонстрировала жизнь сектантов. Это было необходимо в СССР. И от актеров режиссер требовал максимум самоотдачи. Необходимо было показать, насколько тяжело сектанство влияет на психику советского человека.
Кадр из фильма «Тучи над Борском», 1960 год
Инна очень хотела проявить себя по максимуму в своей первой картине, и ей это удалось. Зрители увидели сумасшедшую девушку, которая находится в плену своих страхов и совершенно запуталась, а порой уже и не отличает реальный мир от выдуманного.
Роли такого плана чрезвычайно сложны даже для профессиональных артистов. А если говорить о юной девушке, начинающей актрисе, то становится понятно, что она еще не умела проводить черту между создаваемым ею образом и своей личностью.
В результате это сказалось на ее психике. Возможно, частично этот факт также повлиял на ее странную кончину, хотя и случилось это через несколько десятилетий. Инна Гуая вспоминала, после съемок в этом фильме рабочие на заводе перешептывались и не могли поверить, что роль в этом фильме сыграла их коллега, юная работница цеха.
После этого она поступила и успешно закончила столичное театральное училище имени Щукина. В 1961 году сыграла в фильме Льва Кулиджанова «Когда деревья были большими» деревенскую девушку Наташу, которая доверчиво приняла за своего отца, пропавшего без вести на войне, случайного человека. Ее напарником в этой картине был Юрий Никулин.
Кадр из фильма «Когда деревья были большими», 1961 год
Режиссёр Лев Кулиджанов остановился на кандидатуре Инны после многочисленных проб. Позднее актёр Юрий Никулин вспоминал о первой встрече с Инной Гулая:
До того, как я встретился с Инной на пробах, я уже видел её в кино. Но в жизни она на меня произвела более сильное впечатление. Короче говоря, просто потрясла. Очень талантливый человек. На пробах снималась сцена разговора Кузьмы с Наташей. Чтобы мы не просто сидели за столом, а чем-то занимались, Кулиджанов предложил, пусть Наташа ест борщ.
В павильон принесли кастрюлю горячего борща. Прорепетировали. Начали снимать первый дубль. Инна Гулая спокойно с аппетитом ела борщ. У меня даже слюнки потекли. Второй дубль. Инна съела еще тарелку борща. Третий дубль. Инна также спокойно и с аппетитом съела третью тарелку.
Сняли 5 дублей, и что меня поразило, Инна Гулая съела 5 тарелок борща. Когда я спросил, почему она так много ест, она ответила – волнуюсь...
После фильма «Когда деревья были большими», актриса стала всесоюзной любимицей.
Также Гулая выступала и на театральной сцене в Театре Юного Зрителя, сыграв в таком культовом спектакле, как «Тень» Евгения Шварца. Режиссеры обращали на нее внимание, ведь она действительно выделялась красотой, статью и добросовестным отношением к работе, умением перевоплощаться.
Инна Гулая в фильме «Когда деревья были большими», 1961 год
В 1966 году вышел фильм «Долгая счастливая жизнь». Это была режиссерская работа мужа актрисы, сценариста и поэта Геннадия Шпаликова. В этом фильме Инна Гулая сыграла свою последнюю главную роль.
В СССР картина прошла малозамеченной. После этого у Шпаликова начался период творческой невостребованности, а Инна Гулая стала получать мало предложений сниматься в кино. Отсутствие работы осложняло и без того уже непростую семейную жизнь.
Первые серьезные отношения у Инны завязались с Иваном Бортником. Они были знакомы еще со школьной скамьи и вместе поступили в одно театральное училище, где и вспыхнули их чувства.
Влюбленные сняли квартиру и пытались построить крепкую семью, однако до ЗАГСа дело так и не дошло. Причиной расставания стали частые ссоры, нередко дело доходило до драки. Мужем актрисы стал Геннадий Шпаликов, поэт-сценарист. Песни на стихи Шпаликова звучат в фильмах «Коллеги», «Я шагаю по Москве», «Военно-полевой роман».
Инна Гулая и Геннадий Шпаликов
Конечно, Шпаликов был талантливым человеком, однако в актерской среде его знали как пьяницу и балагура. До встречи с Инной Геннадий был женат, но супруга ушла от него из-за разгульного образа жизни.
По признанию самого сценариста, он любил гулять до самого утра, когда засыпали памятники и просыпались дворники. Однако актрису прошлое и настоящее мужа не пугало. Однажды Шпаликов выступал на встрече руководителей страны и деятелей советского кино.
Тогда фильм по его сценарию «Застава Ильича» не был допущен к прокату из-за антисоветской пропаганды. Геннадий был возмущен и, выпив для храбрости, вышел к трибуне с громким заявлением о том, что ждет не дождется времени, когда кинематографисты будут так же важны стране, как и космонавты. Чиновники подобной дерзости писателю не простили и стали медленно перекрывать ему кислород.
С того момента семейная жизнь супругов была обречена на тяготы. Геннадия больше не печатали в прессе. Его сценарии все чаще писались в стол. Инна, погруженная в заботы о новорожденной дочери, как могла поддерживала мужа. А когда Гулая была готова вернуться к работе, выяснилось, что и для нее места в кинематографе больше нет.
Кадр из фильма «Долгая счастливая жизнь», 1966 год
Тем не менее, актриса смогла устроиться в театр-студию киноактера, что позволяло семье хоть как-то сводить концы с концами. Увы, но депрессия Шпаликова только усугублялась. Он, привыкший снимать стресс алкоголем, теперь уже всерьез пристрастился к выпивке. А Инна не придумала лучшего способа поддержать мужа, кроме как выпивать вместе с ним.
Инна Иосифовна безуспешно пыталась избавить супруга от пагубной привычки. Писателя неоднократно отправляли на принудительное лечение, но он каждый раз сбегал из больницы. В итоге Гулая опустила руки и подала на развод.
По словам друзей семьи, Инна пошла на этот шаг только из-за дочери Даши, за здоровье которой опасалась. Если бы Геннадий Шпаликов был готов встать на путь исправления, она осталась бы рядом с ним. В этом никто не сомневался.
1 ноября 1974 года Геннадий Шпаликов покончил с собой. Ему было всего 37 лет.
Могила Геннадия Шпаликова на Ваганьковском кладбище
Конечно, родные Шпаликова неоднократно обвиняли Инну в том, что именно разводом она довела мужа до самоубийства. Актриса тяжело переживала смерть супруга. Она впала в глубокую депрессию, пытаясь залечить душевные раны алкоголем.
Единственной причиной, по которой Гулая продолжала жить, была ее маленькая дочь Даша. Позже актриса продолжила сниматься в кино, но по словам современников, это была уже не та Инна. Задор в ее глазах угас, да и алкоголь сказался на внешности.
Гулая проходила лечение в психиатрической больнице, но так и не смогла оправиться от главного потрясения в ее жизни. Актриса пыталась найти утешение в работе, но видела, что былого уровня ей уже не достичь, а эпизодические роли в малозаметных картинах ее не устраивали.
В браке с Геннадием Шпаликовым 19 марта 1963 года родилась дочь Дарья, у которой по роковому стечению обстоятельств судьба оказалась не менее трагичной.
Дочь Геннадия Шпаликова и Инны Гулая - Дарья
Даша Шпаликова окончила театральное училище и до 1990 года успешно снималась в кино. Сложные отношения с матерью и уход той из жизни, как и отца, негативно отразились на психическом здоровье Дарьи.
Некоторое время после этого она провела в Новоголутвинском монастыре. По возвращении из монастыря хотела вернуться в профессию, но из театра студии киноактера в начале 90-х её уволили по сокращению штата.
Приблизительно с 2005 года проходила лечение в различных больницах, а став жертвой квартирных аферистов примерно с 2010 года, жила в научном центре психического здоровья на Каширском шоссе. Журналисты центральных каналов неоднократно привлекали внимание к её судьбе. Затем Дарья добровольно переселилась в специнтернат, чтобы не быть одинокой.
К сожалению, причина ухода актрисы Инны Иосифовны Гулая доподлинно неизвестна. 26 мая 1990 года мать и дочь актрисы обнаружили ее лежащей без сознания в квартире. Врачи приехали не сразу. Актриса скончалась спустя два дня в больнице, не приходя в сознание.
Могила Инны Гулая на Домодедовском кладбище под Москвой
По заключению судмедэкспертов причиной смерти стала передозировка снотворного. В крови актрисы было обнаружено высокое содержание психотропных препаратов, что породило слухи о самоубийстве. Но впоследствии мама актрисы категорически отрицала эту версию и говорила, что ее дочь принимала психотропные препараты по назначению врача, но не рассчитала дозу.
Актриса похоронена на Домодедовском кладбище под Москвой, участок №38.
А вот очень душевная, чисто женская история, рассказанная супругой актёра Олега Даля – Елизаветой. Она умудрялась уживаться рядом с гениальным артистом, который был известен среди друзей и знакомых как своенравный и импульсивный человек, не терпевший никакого давления на себя и не признававший никаких компромиссов.
Олег Даль обладал весьма тяжелым характером. Скверность его нрава, резкость его слов и поступков были особенно заметны в сложные периоды жизни, когда ему приходилось бороться с творческим кризисом и алкогольной зависимостью. В один из таких дней он сильно обидел свою жену. И она решила улететь на недельку к маме, из Москвы в Ленинград. Пока Елизавета собирала чемодан, Олег Даль был мрачен и недоволен. С женой он не общался. Когда приехало такси – он демонстративно ушёл в ванную бриться. Такси ждало у подъезда – но Даль тщательно брился. Ни «до свидания» не сказал, ни поцеловал в дорогу. Елизавета – в слёзы. Так и села в машину, скрывая горючие капли и мокрые глаза за тёмными очками.
Олег Даль и Елизавета Апраксина
Приехала она в аэропорт и зашла в буфет. Голодная была жутко, так как с самого утра из-за скандала кусок не лез в горло. Купила стакан кефира и булочку. Откусила кусочек, отвлеклась на что-то, отвернулась от стола… а когда повернулась обратно, то обнаружила, что у неё… пропал кефир. Стакан исчез! Заглянула под стол (вдруг стакан туда упал!?) но на полу было чисто. Вот, казалось бы, мелочь. Ерунда полнейшая. Но из-за этой ерундовой мелочи Елизавета решила, что сходит с ума…
И вдруг перед ней возник улыбающийся Олег Даль. Улыбаться-то он улыбался, но глаза при этом были грустные, виноватые и слёзно-влажные. А в руках – стакан кефира. Это он его стащил. Шутка такая, для примирения.
Оле́г Ива́нович Да́ль (25 мая 1941 - 3 марта 1981 год)
Оказалось, что как только Елизавета вышла из дома, Олег понял, насколько он набедокурил. Даль махнул рукой на театральную репетицию, схватил такси и понёсся следом за женой просить у неё прощения. Нашёл драгоценную свою в буфете и повинился. И ведь не просто утешил, а стащил стакан с кефиром, рассмешил и сделал счастливой. То были какие-то невероятные минуты блаженства, пронизанные любовью.
Этот случай из совместной жизни с великим актёром и очень сложным человеком сильно запомнился Елизавете Даль. Она тогда сказала ему: «Обижай меня почаще, чтобы потом случались такие минуты».