Пересматривая "После дождичка в четверг"
Понял, что в реальной жизни Милолика осталась с Кощеем.
Олег Табаков и Марина Зудина, к слову, родители актёра Павла Табакова.
Понял, что в реальной жизни Милолика осталась с Кощеем.
Олег Табаков и Марина Зудина, к слову, родители актёра Павла Табакова.
Честно украдено
Ровно 50 лет назад, 24 апреля 1972 года, состоялась премьера фильма "Достояние республики"
Весна 1918 года. Тараканов, управляющий имением князя Тихвинского, с помощью бывшего придворного учителя фехтования Маркиза и беспризорника Кешки, похищает из покинутого хозяевами поместья коллекцию полотен и скульптур. Надеясь переправить ее за границу, преступники кочуют с цирковой труппой, а по их следу идет неутомимый сотрудник уголовного розыска — Макар Овчинников...
1 серия
2 серия
Фильм занимает по посещаемости 44-е место среди отечественных фильмов за всю историю советского кинопроката.
Материал проекта «50 лет назад», в котором я рассказываю о событиях, произошедших в этот день, ровно 50 лет назад.
Если было, то это простите)
Видео к этому посту - фильм-спектакль "Балалайкин и Кº", и вот как он появился: М.Е.Салтыков-Щедрин написал повесть, Сергей Михалков сделал из неё пьесу, Георгий Товстоногов поставил по ней спектакль, а Нина Дорошина вместе с О.Табаковым, И.Квашой, В.Гафтом и другими звёздами «Современника» её сыграли.
Сегодня день рождения замечательной актрисы - талантливой, женственной, такой народной и душевной - Нины Дорошиной. Она ушла из жизни всего 2 года назад, и сегодня ей исполнилось бы 86 лет (1934 - 2018).
У каждого поклонника таланта Нины Дорошиной есть своя любимая кино- или театральная роль в исполнении актрисы, но, конечно, её поистине всенародный персонаж - Надюха в фильме «Любовь и голуби». Пожалуй, можно сказать, что и сам фильм появился благодаря Нине Михайловне. Дело в том, что в середине 1980-х актриса практически не снималась в кино, а полностью сосредоточилась на работе в «Современнике». Здесь её и увидел режиссёр Владимир Меньшов в спектакле… «Любовь и голуби» (спектакль продержался в репертуаре театра более 20 лет). Режиссёр был потрясён игрой актрисы и решил снять по спектаклю фильм, где Нина Дорошина сыграла главную роль.
По сути, вся жизнь Нины Михайловны прошла в искусстве, и всю жизнь она занималась любимым делом. Ключевые факты её биографии хорошо известны, поэтому не буду заниматься их пересказом. Поделюсь лишь тем, что лично мне было неизвестно о самых ранних годах: в конце 1930-х годов её отца, как специалиста по пушнине, отправили в Иран для закупки мехов для Красной армии, и за годы жизни в Иране Нина выучила персидский язык, а также полюбила восточную музыку и поэзию. В Москву Нина с семьёй вернулась в возрасте 13 лет, и в школьные годы занималась в различных театральных кружках. А дальше - учёба в театральном училище им. Б.Щукина на одном курсе с Львом Борисовым, Александром Ширвиндтом, Инной Ульяновой, дебют в мелодраме К.Калатозова «Первый эшелон»… А в 1959 году руководитель Московского театра «Современник» Олег Ефремов пригласил Дорошину в свой театр, который стал для неё вторым домом, и в котором актриса осталась на всю жизнь.
В качестве подарка для поклонников Нины Дорошиной - фильм-спектакль "Балалайкин и Кº" (1975) в постановке её родного Московского театра «Современник». Так уж устроен сюжет, что в нём всего одна женская роль - конечно, в исполнении Нины Дорошиной, но и она появляется только во второй серии, но, надеюсь, фильм вам понравится, поскольку в нём задействован «золотой» состав труппы: Олег Табаков, Игорь Кваша, Валентин Гафт, Пётр Щербаков, Андрей Мягков, Авангард Леонтьев и другие замечательные актёры.
Фильм-спектакль снят по пьесе Сергея Михалкова по мотивам сатирической повести М.Е.Салтыкова-Щедрина "Современная идиллия". Постановка Георгия Товстоногова, и фильм начинается с его вступительного слова.
Два умеренных либерала - Глумов и Рассказчик - пытаются вернуть себе репутацию благонамеренных. Они завязывают знакомство с полицейскими чинами, сыщиком, разного рода прохвостами, впутываются в махинацию с поддельными векселями и грязную историю с мнимым двоежёнством…
Приятного просмотра!
Фильм-спектакль "Балалайкин и Кº". Серия 1. ТО Экран, 1975 год.
Фильм-спектакль "Балалайкин и Кº". Серия 2. ТО Экран, 1975 год. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд СССР», www.youtube.com/c/gtrftv
Царь сидит на троне и гадает на ромашке, но нет, не о том, когда Тридесятое выйдет из кризиса, а о том, когда же у него родиться наследник. Вот она-первая сцена киносказки Михаила Юзовского "После дождичка, в четверг..."
Ничего не могу с собой поделать, очень сильно я люблю фильмы, снятые этим режиссером, да еще и в тандеме с талантливейшим сценаристом Юлием Кимом. Я уже писала однажды о ленте "Раз, два - горе не беда." В сегодняшнюю ретроспективу попала другая, на мой взгляд, не менее интересная картина.
Сюжет повествует нам не о приключениях одного главного героя, как принято каноном, а сразу нескольких. Нам с вами предоставляется возможность выбирать, кому сопереживать, истории всех персонажей раскрыты лаконично, но максимально понятно.
Родились как-то в царстве в один день сразу трое Иванов: Иван-царевич, Иван-сын ключницы и Иван-подкидыш, его при дворце в капусте в тот день нашли. А день-то был не простой: перед ним и рак на горе свистнул, и дождичек в четверг прошел. И наказал тогда царь расти трем тезкам вместе, да добавил, что трон свой через двадцать лет сыну передаст. Только вот зря царь-батюшка поторопился, услышали его недобрые уши, произошла подмена в детских люльках, не суждено было мальчишкам вместе расти, совсем разные судьбы им были уготованы... Надеюсь, я смогла разбудить интерес в тех, кто еще не смотрел эту ленту.
Очень музыкальная лента, но все композиции очень уместно вплетаются в общую канву повествования, фильм почти что мюзикл, но все-таки больше сказка. Это экранизация либретто Александра Островского к ненаписанной пьесе. За оригинальную интерпретацию он получил приз на 19 Всесоюзном кинофестивале в 1986 году, а также Большое серебряное плато – награда за развитие детского и юношеского кинематографа в Италии.
На следующем фото, кстати, запечатлен сам Юлий Ким, сыгравший эпизодическую роль опахальщика во дворце Бабадура (Семена Фарады). Фарада тоже исполнял несколько песен в фильме, даже прекрасная Баба-Яга (Татьяна Пельтцер), и та запела!
Отдельно хочется сказать пару слов о костюмах. Красивая визуальная составляющая ленты достигается безо всяких спецэффектов, а своеобразная (но вполне оправданная для 1985 года в СССР) графика вызывает добрую улыбку и светлое чувство ностальгии. Чего греха таить, в Отечестве нашем до сих пор иногда промелькивает такой уровень цифровой обработки, поэтому не нам об этом рассуждать.
Все персонажи в сказке характерные, нет "пустых". За ролями второго плана столь же увлекательно наблюдать, как и за главными героями. Баба Яга противоречит своим поведением всем традициям ее изображения, как внешнего, так и психологического портрета.
К слову о психологии. Очень интересные вещи заметит пытливый зритель недетской возрастной категории в поведении героев. И логика их действий отнюдь не всегда продиктована благими намерениями или злыми побуждениями из серии "лишь бы насолить". У каждого-свой интерес, но вот выбранные средства для его достижения разительно отличаются друг от друга.
Как это часто бывает в экранизациях сказок, кроме глобальных вопросов доброты, чести, достоинства, любви и счастья, нам через призму тонкой сатиры демонстрируют реальный взгляд на проблемы современного общества, причем не только социальные, но и экономические,политические. В фильме много ярких цитат принадлежит именно Кощею Бессмертному, блистательно сыгранным Олегом Табаковым. Он абсолютно не похож на канонический образ, поэтому столь непредсказуем и хитер. Он "что, думали, худой да бледный? Зачем, я в подвалах не сижу, на цепях не вишу - вот и поправился за триста лет! Сам всех в цепях держу... Кстати, почему не в цепях? Непорядок!". (Это тонкая отсылка к другой ленте Юзовского, думаю, о ней мы еще поговорим, но чуть позже).
Главные антагонисты в сказках часто умны и жестоки, но такое очаровывающее чувство юмора встретить удается нечасто. Но всем понятно, что Кощей далеко не дурак и бояться его люди, и осторожничают совершенно оправдано.
Чего стоит только : "Обманули! Обидели! Запрещаю театр! Вообще и навсегда!" Сколько раз Олег Павлович слышал эту фразу в своей актерской деятельности в разных формах и от разных чинов, особенно будучи в роли художественного руководителя театра. И всегда отстаивал каждого коллегу по цеху, каждую постановку до последнего, часто понимая, на какой риск идет и каким людям перечит.
Вот и Кощей у него получился азартный, такой, что даже смерть собственную не боится ставить на кон, если того требуют обстоятельства.
На собственном опыте знаю, что титры зрители обычно смотрят крайне редко (Если это не фильмы киновселенной Марвел, конечно). В СССР приемом со сценой после титров пользовались крайне редко, зато замечательные песни, как правило, всегда сопровождали перечисление команды создателей фильма.Эта лента не стала исключением. Предлагаю вам сначала вдуматься во фразу, которую говорит один из главных героев, а затем послушать мелодичную и очень оптимистичную композицию.
Прикрепляю ссылку на фильм для тех, кто захотел окунуться в красивую сказку и хотя бы на часок отвлечься от "серых" рабочих будней. Я рекомендую ее к семейному просмотру, такие вещи отлично сближают, поверьте.
Маленькое не сказочное замечание. Милолика ведь в итоге согласилась выйти замуж за Кощея. Только уже после финальных титров. Марина Зудина и Олег Табаков прожили в браке 23 года, до самой смерти Олега Павловича. Вот такая она, реальная жизнь,а не сказка.
P.S. Сейчас очень хочется внести больше позитива в повседневную жизнь. Атмосфера мягко говоря не располагает к веселью, именно поэтому, я считаю, нужно не терять оптимизма и постараться находить в себе все новые и новые ресурсы. Будьте здоровы, дорогие читатели, и смотрите хорошее советское кино. Как всегда, буду рада рекомендациям интересных лент.
Как-то в детстве по советскому телевидению показывали одно презабавное кинцо. В ролях сплошь знаменитые артисты: Олег Табаков, Маргарита Терехова, Ролан Быков, Светлана Крючкова, еще не уехавшие в США Родион Нахапетов и Олег Штефанко. Подавался фильм как комедия и фарс.
Кино было свежее перестроечное – 1989-го года. Но почти всё в черно-белой стилистике из кадров немой кинохроники, якобы снятой в 18–19 веках.
По экрану бегали царицки в корсетах и чулках, скакали из постели в постель их фавориты, немытые мужики устраивали бунты, сменялись градоначальники – это оказалась постмодернистская экранизация Салтыкова-Щедрина «История города Глупова», снятая начинающим режиссёром Сергеем Овчаровым.
К середине фильма стало понятно, что режиссёр и актёры просто издеваются над нашей российской историей! Причем издеваются то тонко, то смачно. И замахнулись на период ого-го – от призвания древними славянами «Рюрика княжити и володети нами» и до новейшей истории, даже Горбачёва спародировали!
Позже, уже при Ельцине проходя на гумфаке историю русской литературы 19-го века, пришлось эту книгу не просто читать, а изучать. Это оказалось нечто эпичное!
Ребята, почитайте. Не поленитесь. Вот зуб даю – не пожалеете. Особенно эпична вторая часть – история современной России, до которой автор не дожил, умерев в 1889-м, но описал все тютелька в тютельку.
А ведь Салтыков даже Николая II не застал, не то что революцию, репрессии и перестройку! Но при этом пророчески описал и правление Николая Кровавого, и революцию с Лениным и ЧК, и Сталина с репрессиями, и Берию с неуёмной любовью к дамочкам, и Хрущёва с кукурузой (роль этого злака в романе исполняет горчица, которой засевают всю Россиюшку и даже шоколад из горчицы делают), и даже Брежнева с заплетающимся старческим языком и маразматическими фразами!
Вот как?! Как можно это было предвидеть?!
Мы всей группой на студенческих семинарах ржали (при Ельцине уже было не просто можно, но даже поощрялось осмеяние советской истории) вместе с преподавателем. И всё гадали – а кого же Салтыков-Щедрин описал в качестве последнего градоначальника, окончательно загубившего страну? Горбачев? Совсем не то. Ельцин? Тоже не похоже. Но вот настало 31 декабря 1999-го и с этого момента история нашей страны опять стала развиваться по Салтыкову и его «городу Глупову».
Недавно прям зачесалось пересмотреть этот фильм. Из детства осталось в памяти, что там в финале «что-то про экологию и мусорные свалки» (режиссер тоже как предвидел, хотя в 1980-е эта проблема была и не проблемой вовсе!).
А фигвам! Там прям наши реалии! Причем один в один, включая «градоначальника» и его прихлебателей. И ситуация последних дней: от видеокамер, вычисляющих на улицах нарушителей карантина и полиции в чумных комбинезонах с противогазами и до соблюдения дистанции между людьми, которой рулит чекист, и даже отмечена руководящая роли градоначальника, раздающего населению подачки из своих рук.
На видео – эпилог фильма. Да еще с музыкой Сергея Курехина! Изображение специально стилизовано под барахлящий ламповый черно-белый телевизор. Так что не ругайтесь на шакальное качество. Так оно и задумано режиссером.
Посмотрели? Ничего не напоминает? Мурашки не побежали вдоль позвонков?
Или вот – последний градоначальник Угрюм-Бурчеев перед приходом некоего ОНО в исполнении Юрия Демича. Прибывает к месту трагедии в батискафе вездеходе и командует спасательными работами:
Фильмец вообще достойный. Там куча крутых моментов, которые можно растащить на цитаты и мемы. Хотя режиссер и он же сценарист ни единого словечка от себя не добавил — весь текст в чистом виде роман Салтыкова-Щедрина.
В видеофрагменте, который приводится ниже, вообще не нужно ничего присочинять и дописывать!
Ролан Быков, сыгравший в фильме образы нескольких советских лидеров подряд (только так успевал переодеваться из френча Сталина в пенсне Берии, а затем – в вышитую косоворотку Хрущева) обращается к народу с утешительной речью: «Потерпите, барыньки-сударыньки! Скоро всего вдоволь будет». И народ устраивает овацию.
А перед этим прообраз маразматички Терешковой депутатки вещает обычный депутатский патриотический бред:
«Мы – люди привышные. Мы потерпеть могем. Вот ежели нас теперича всех в кучу сложить да с четырех концов запалить, мы и тогда противного слова не молвим! Нам терпеть можно! Потому что мы знаем, что у нас есть начальники! Ты думаешь, начальство-то спит? Нет, брат! Оно одним глазком дремлет, а другим поди уж где видит!»
Явная пародия на Брежнева в исполнении Олега Табакова тоже крута. Градоначальник Брудастый (в народе Органчик, а мы студентами называли его Бровастый, намекая на шикарные брови дорогого Леонида Ильича). Оказалось, что в голове у него вместо мозгов – что-то типа диктофончика, который играет одну и ту же фразу. Причем этой одной фразы вполне хватало, чтобы рулить страной)))
А вот сцена, где диктофончик в мозгах сломался, и это обнаружила секретарша, которая не знает, что делать и в истерике звонит начальству. За этот эпизод, сыгранный без единого слова, «Оскара» давать надо:
А как вам эта чистая цитата про последнего руководителя: "А Угрюм-Бурчеев все маршировал и все смотрел прямо, отнюдь не подозревая, что под самым его носом кишат дурные страсти и чуть-чуть не воочию выплывают на поверхность неблагонадежные элементы. По примеру всех благопопечительных благоустроителей, он видел только одно: что мысль, так долго зревшая в его заскорузлой голове, наконец осуществилась, что он подлинно обладает прямою линией и может маршировать по ней сколько угодно".
...В 90-е финал книги и фильма – который пока с нашей страной не случился – казался каким-то мутноватым: «Оно пришло... История прекратила течение свое"…
Но сейчас этот фильм смотрится как реальный фильм ужасов. Даром, что в 1989-м вышло еще одно – голливудское «Оно», с которым этот фильм вечно путают онлайн-кинотеатры. Но наш как обычно пострашнее будет…