О ЧЁМ: О юном шотландце, который в поисках своей любимой девушки оказался на Диком Западе, и о загадочном проводнике, который вызвался провести его по опасным землям, преследуя свои цели.
МНЕНИЕ: При некоторых минусах это один из самых свежих и самобытных вестернов, что я смотрел за последние годы. Мне лично немного не хватило хронометража и брутальной мрачной атмосферы - фильм чрезмерно насыщен яркими и красочными пейзажами и кончается слишком быстро, к персонажам не успеваешь "прикипеть". Не смотря на это вестерн получился в меру суровым, перестрелки восхищают своей приземлённостью, а финал преподносит сюрпризы. Можно спокойно знакомиться, без лишних опасений.
СМОТРЕТЬ:
• обожаешь вестерны, а этот прошёл мимо тебя;
• считаешь что этому жанру уже давно нечем тебя удивить;
• тебе нравится наслаждаться пейзажами мест, в которых ты никогда не был(а)
НЕ СМОТРЕТЬ:
• тебя раздражают специфические и неочевидные сюжетные твисты;
• ждёшь обилия "красивых" перестрелок в стиле спагетти-вестернов, в которых главные герои бьют без промаха, выхватывая револьверы на скорость, щурясь из-под шляпы;
• ждёшь крутую музыкальную тему в лучших традициях Морриконе.
Звезда блокбастеров / Арнольд Шварценеггер своего времени
Чарлтон Хестон
В данной подборке перечислю знаковые фильмы актера (1923-2008) , который внес огромный вклад в кинематограф 50-70-х и повлиял на боевики и фантастику 80-90-х.
1) Величайшее шоу мира (1952) Режиссер - Сесил Б. ДеМилль. Оценка IMDb: 6.50
Хестон и Пеннивайз ))
Сюжет - Фильм рассказывает о самом гигантском передвижном цирковом шоу на планете, в котором участвовало одновременно более двух тысяч человек, актеров и ассистентов. Все грандиозное зрелище располагалось под огромным натяжным шатром одновременно на трех аренах и вмещало тысячи зрителей. Небывалое количество диких животных, декораций и технических средств перевозилось по всей Америке специальными железнодорожными составами. В фильме всем этим огромным коллективом управляет один человек - крепкий и решительный парень Брэд Брейден. Чтобы гарантировать хорошие сборы, он нанимает акробата на трапеции Себастьяна, отдав ему главную роль в шоу, вместо акробатки Холли. С этой минуты между ними начинается соревнование за звание лучшего акробата под куполом гигантского цирка.
Первый крупный успех Хестона. При бюджете в $4 000 000 фильм собрал по миру как минимум 50 млн $ + Оскар за лучший фильм года. До этого актер снимался вПер Гюнт (1941), Первая студия (сериал 1948-1958), крепкий Город тьмы (1950), Антоний в Юлий Цезарь (1950) к которому он еще два раза вернется .
2) Десять заповедей (1956). Режиссер - Сесил Б. ДеМилль. Оценка IMDb: 7.90
Фильм повествует о знаменитом библейском персонаже Моисее, о его рождении, возмужании, культовом исходе евреев из Египта...
Оскар за лучшие спецэффекты / При огромном бюджете в $13 282 712 сборы более 70 млн $.
Во время съёмок у продюсера Сесила Б. ДеМилля (1881-1957) случился сердечный приступ после того, как он поднялся на 40-метровую высоту к заглючившей камере, установленной на огромные ворота во время съёмок сцены исхода евреев из Египта. ДеМилль взял пару выходных, а затем, не слушая протесты врачей, вернулся к работе.
Сесил Б. ДеМилль выбрал на роль Моисея актёра Чарлтона Хестона потому, что он напоминал ему статую Моисея работы Микеланджело (1475- 1564) в Риме.
В съёмках было задействовано по меньшей мере 14 000 актёров массовки и 15 000 животных.
Когда Юлу Бриннеру (1920-1985) сообщили, что ему предстоит играть фараона Рамзеса II, что Моисея сыграет Чарлтон Хестон (1923-2008) и что бОльшую часть фильма ему предстоит играть с голым торсом, он начал активно заниматься спортом, потому что не хотел, чтобы Хестон смотрелся на экране лучше него. Именно этим объясняется накачанность, которую актёр продемонстрировал в фильме Уолтера Лэнга (1896-1972) «Король и я» (1956), где он снялся сразу же по завершении работы над этим фильмом.
Хестону повезло с фильмом, так как в начале 50-х его карьера особо не развивалась и он застрял в средненьких фильмах вроде Руби Джентри (1952), Дикий (1952), Острие стрелы (1953), Плохие друг для друга (1953),Пони-экспресс (1953), Первая леди (1953), достойный Обнаженные джунгли (1954), Тайна Инков (1954), Далекие горизонты (1955),Частные войны майора Бенсона (1955), Люси Галлант (1955).
В небольшом городке на границе с Мексикой творятся криминальные дела.
Классический фильм-нуар, который достаточно тихо прошел, но стал классикой.
Съёмки закончились в срок, Уэллс предоставил студии черновой вариант фильма и был убеждён, что его голливудская карьера возобновилась. Однако на студии фильм был перемонтирован и частично переснят. Фильму была присвоена категория B, он демонстрировался вторым номером на сдвоенных киносеансах.
Многие актёры снимались в маленьких ролях и по ставке ниже обычной только ради того, чтобы работать с Уэллсом.
Одна из самых серьезных ролей Хестона
4) Большая страна (1958) Режиссер - Уильям Уайлер. Оценка IMDb: 7.90
XIX век, юго-запад США. Среди длинных полос земель и гигантских каньонов находятся два поселения. Одно — майора Генри Террилла, другое — неудачника Руфуса Хэннеси. Они оба абсолютные индивидуалисты, использующие для своего скота один и тот же водопой и враждующие между собой. Генри — местный богач, у которого прекрасный дом, большое поголовье скота, красивая дочь и полный штат ковбоев. Руфус — неимущий. У него несколько непослушных и буйных сыновей, дюжина сараев и армия бедных родственников. Неожиданно в местечке объявляется образованный джентльмен — капитан судна Джеймс МаКейн. Он собирается жениться на дочери Террилла, но ей этот щёголь не понравился. Однако приезжий бросает вызов окружающему обществу, и он не намерен поддаваться на провокации.
Это скорее фильм с Грегори Пеком, но у Хестона тут весомая роль
5) Бен-Гур (1959). Режиссер - Уильям Уайлер. Оценка IMDb: 8.10
Сюжет - Иерусалим, 26 год нашей эры. Два друга детства, иудей Бен-Гур и римский трибун Мессала, встречаются после долгой разлуки взрослыми людьми. Мессала просит назвать самых ярых противников власти Рима, но Бен-Гур не может предать собственный народ и отказывается, что приводит к конфликту. Вскоре Мессала, воспользовавшись обстоятельствами, решает отомстить бывшему другу и укрепить свою власть. По надуманному обвинению он бросает в тюрьму мать и сестру Бен-Гура, а его самого отправляет на галеры.
Огромный хит своего времени, который сделал Хестона звездой. При бюджете в $15 000 000 сборы 164 млн $ + 11 Оскаров (включая лучшую мужскую роль и лучший фильм года).
В массовке фильма приняло участие 50000 человек (жители нескольких итальянских деревень), из них 15000 только в гонках на колесницах.
Для съемок были приглашены актеры из восьми стран, предпочтения отдавались европейским аристократам.
Итальянки прислали создателям фильма более 160 килограммов волос для изготовления париков и накладных бород.
Для поддержания жизни массовки студия MGM выстроила специальные павильоны, где 5000 статистов запросто могли пообедать за 20 минут.
Фильм снят по одноимённому роману американского писателя Лью Уоллеса.
Чтобы превратить водоем с водой коричневатого цвета в настоящее Средиземное море, пришлось вызвать химика. Тот высыпал некое вещество — вода стала лазурной. Зато каждый, кто во время сражения падал за борт, долгое время не мог отмыться.
В этом году также вышел средненький Крушение Мэри Дир (1959)
Сюжет - Африканский эмир Бен Юсеф, пытаясь завоевать Испанию в 1080 году, сталкивается с великим воином Родриго Диасом Де Бевара, известным в истории как Эль Сид Повелитель. Он поднялся над религиозными распрями и объединил христиан и мавров против общего врага. Борьба Эль Сида с завоевателями стоит в центре картины, но не менее важной сюжетной линией является нелегкая любовь героя к Химен, прекрасной дочери знатного графа.
Кассовый хит, который только на родине собрал 26 млн $ при бюджете в 6.
Далее вышли слабые Алмазная коронка бура (1962), Голубь, который захватил Рим (1962). Можно отметить хороший фильм 55 дней в Пекине (1963), который оказался коммерческим провалом, а также был пропагандистским. Также можно отметить вестерн от Сэма Пекинпы, который тоже провалился в прокате - Майор Данди (1964). Далее вышла коммерчески провальная экранизация произведения Ирвинга Стоуна - Муки и радости (1965). Фильм можно порекомендовать любителям классики. Объективно он в районе 6,5-7 из 10.
55 дней в Пекине (1963) + Майор Данди (1964) + Муки и радости (1965)
Чарлтон Хестон встретил начало 60-х с коммерческих провалов и казалось дальше он уйдет в более бюджетное кино или на второй план. Так и произошло. Далее была роль второго плана - Величайшая из когда-либо рассказанных историй (1965), который тоже провалился в прокате.Потом вышел бюджетный Властелин войны (1965) и не особо замеченный Хартум (1966). Оба фильма достойные жанровые представители своего времени.
Властелин войны (1965). Если вам нравятся фильмы вроде Викинги (1958) то рекомендую
Хартум (1966)
Возвращение Хестона
7) Планета обезьян (1967). Режиссер - Франклин Дж. Шаффнер. Оценка IMDb: 8.00
Сюжет - В 3978 году космический корабль землян терпит крушение на далекой планете. Выжившие в катастрофе астронавты удивляются, как она похожа на их дом. Вскоре они узнают, что планета населена разумными обезьянами и деградировавшими до животного состояния людьми. Обезьяны захватывают астронавтов в плен, но после продолжительных пыток один из них совершает побег вместе с симпатичной девушкой-шимпанзе, которая открывает ему страшные тайны.
При бюджете около 6 млн $ фильм собрал по миру более 40 млн $ и породил целую франшизу, которая существует и в наше время (в этом году выйдет очередная часть).
Определенно культовый фильм и один из лучших в карьере Хестона.
Делее вышел хороший вестерн Уилл Пэнни (1967), Под планетой обезьян (1970), проходные Гавайцы (1970), Юлий Цезарь (1970), где Хестон во второй раз сыграл Марка Антония.
Джейсон Робардс, Чарльтон Хестон и Ричерд Чемберлен
Далее последовал к сожалению коммерчески провальный и достаточно средний Человек Омега (1971), который является 2-й экранизацией книгиРичарда Мэтисона (потом вышел Я -легенда)
Кино вполне рекомендую, тк местами все же атмосферно.
Потом Хестон в третий раз сыграл Марка Антония в своем режиссерском проекте - Антоний и Клеопатра (1972). Вышло посредственно, но для любителей жанра вполне подойдет. Позже были спорные Зов предков (1972), слабый Угонщик самолётов (1972).
8) Зеленый сойлент (1973). Режиссер - Ричард Флейшер. Оценка IMDb: 7.00
2022 год. Земля перенаселена, в одном только Нью-Йорке проживает более 40 миллионов человек. Загрязнение окружающей среды привело к парниковому эффекту, в результате чего исчезли большая часть водных ресурсов, животные и растительность. Дабы хоть как-то накормить людей, корпорация «Сойлент» производит некий питательный продукт в виде разноцветных брикетов. Расследование неожиданного убийства члена правления корпорации приводит полицейского детектива Торна на фабрику, где он узнаёт страшную тайну «зелёного сойлента».
Коммерческий провал, но это один из лучших фильмов актера 70-х, отличная ламповая фантастика, а также единственная экранизация Гарри Гаррисона.
После следует роль Кардинала Ришелье - Три мушкетера (1973) и очень успешный коммерчески 1974-й год. Тут вышли - Аэропорт 1975 (1974) собравший при бюджете в 3 млн $ как минимум 50 млн $, Четыре мушкетера (1974), Землетрясение (1974) собравшее более 100 млн $ при бюджете в 7 млн $. Хестона вновь можно было назвать звездой блокбастеров.
Заметный представитель фильмов-катастроф
Потом вышел проходной Последние крутые люди (1976) и последний большой коммерческий успех актера - Мидуэй (1976). Позже слабыйДвухминутное предупреждение (1976), роль второго плана - Принц и нищий (1977). Актер пытался закрепится в интересных проектах с 1978 по 1990, но они выходили средними и не приносили прибыль. В этот период вышел вполне интересный «Серая Дама» уходит на глубину (1978), слабый ужастик Воскрешение (1980), неплохой Люди гор (1980), несколько фильмов для ТВ, режиссерский проект Хестона - Золотая жила (1982), где он сыграл с Ким Бейсингер. Солнечный кризис (1990) при бюджете в 55 млн $ оказался огромным провалом во всех смыслах.
Золотая жила (1982)
9) Остров сокровищ (ТВ, 1990). Режиссер - Фрейзер Кларк Хестон. Оценка IMDb: 7.00
После этого фильма актер успешно закрепился на ТВ - Кровавый круцифер (ТВ, 1991) - Шерлок Холмс, Тысяча героев (ТВ, 1992), Техас (ТВ, 1994) и на ролях второго плана - Тумстоун: Легенда дикого запада (1993), В пасти безумия (1994), Планета обезьян (2001).
Последней крупной ролью актера является семейный фильм Аляска (1996) , который снял его сын (как и Остров сокровищ) за солидные $23 000 000.
Аляска 1996 / не смотря на кадр милый семейный фильм про белых мишек
Не секрет, что Арнольд Шварценеггер вдохновлялся работами Чарлтона Хестона и даже планировал сыграть в ремейке Планеты обезьян. Чарлтон Хестон и Арнольд Шварценеггер встретились на съемочной площадке в фильме Правдивая ложь (1994), где Хестон сыграл небольшую роль .
Правдивая ложь (1994)
Чарлтон Хестон останется в истории кино одним из самых харизматичных актеров своего времени.
Планирую продолжить данную рубрику и если вам интересно многое можно посмотреть у меня на телеграмм канале (ссылка в профиле). Планирую выложить многие фильмы актера для онлайн просмотра.
Кто то сказал что на торрентах смотреть нечего. Современные фильмы - возможно. Но я тут начал копаться в старом и просто восхищён, какие алмазы попадаются. Вот, рекомендую! Шикарный мини сериал (4серии). Лучше смотреть с субтитрами. Я смотрел не отрываясь. Такое ощущение ,что это не актеры, а реально ковбои, к которым приехала съёмочная группа и начала снимать. Так нынче не делают.
"Убийцы цветочной луны" - вестерн, криминальная драма, снятая Мартином Скорсезе по мотивам одноименной книги Дэвида Гранна. В главных ролях снялись Леонардо Ди Каприо, Роберт Де Ниро и Лили Глэдстоун. Благодаря таланту режиссера и актеров фильм затрагивает часто упускаемый из виду фрагмент американской истории в самом лучшем виде.
В начале 1920-х годов в результате обнаружения нефти на землях, принадлежащих индейцам племени Осейдж, они становятся одними из самых богатых людей в мире. Это внезапное богатство привлекает внимание белых бизнесменов, желающих воспользоваться возможностью украсть у этого племени как можно больше. Среди них - Эрнест Буркхарт (Леонардо Ди Каприо), которого по прибытии в Оклахому дядя Уильям Кинг Хейл (Роберт Де Ниро) уговаривает жениться на представительнице племени, чтобы унаследовать их состояние. Вскоре Эрнест влюбляется, а затем женится на Молли (Лили Глэдстоун), молодой женщине из племени, которая тесно связана с богатством своей семьи. По мере оккупации белыми родных земель индейцев, последних неоднократно находят убитыми при загадочных обстоятельствах, и среди наиболее известных жертв оказываются близкие родственники Молли.
Одна из моих любимых вещей в кино - это то, что помимо того, что оно является приятным средством развлечения, оно также служит отличным методом сохранения информации. Какой бы ни была тема, если о ней снят фильм и выпущен в широкий прокат, значит, она уже каким-то образом сохранена. Это особенно эффективно, если режиссер считает, что люди должны узнать о чем-то, что иначе могло бы быть забыто со временем, и тем самым помогает сохранить актуальность этого события для широкой публики. Одним из событий, на которое часто обращают внимание, является серия убийств состоятельных членов коренного американского племени Осейдж в начале XX века. Так, благодаря фильму Мартина Скорсезе "Убийцы цветочной луны" у зрителей появилась возможность узнать об этом забытом историческом событии в фильме, который представляет собой сложный, наглядный взгляд на отношение Америки к одной конкретной группе коренного населения.
Как и большинство наиболее известных работ Скорсезе, фильм построен как эпическое, глубокое исследование темной стороны человеческой натуры. Мы наблюдаем за тем, как племя Осейдж, живущее в гармонии между собой, насильно выставляется на всеобщее обозрение после того, как на их земле обнаруживается нефть. Несмотря на огромные богатства, накопленные ими, Осейджи не в силах противостоять наплыву белых людей, которые пытаются отнять у них все, что принадлежит им по праву. Из-за этого счастливое существование племени оказалось под угрозой, так как они подвергаются частой дискриминации, сначала словесной, а затем и физической. Именно здесь мы видим зловещий план Уильяма Кинга Хейла, который хочет женить своего племянника Эрнеста на девушке из племени, чтобы присвоить их богатства, когда придет время. Что делает эту схему такой интригующей, так это не только терпение, необходимое для ее осуществления, но и этические последствия, вытекающие из нее. Только такой режиссер, как Скорсезе, мог исследовать подобную тему с такой сложностью и в стиле, который остается таким же вневременным, как и прежде.
Кроме того, здесь в полной мере проявились почти все визуальные фирменные знаки Скорсезе как режиссера: от его широкоформатной съемки, призванной погрузить зрителя в мир Америки 1920-х годов, до творческого кадрирования персонажей в кадре, чтобы придать сцене определенную перспективу. Особенно мне запомнился один момент, когда Эрнест и Уильям обсуждают дела, связанные с индейцами. Мы видим, как эти двое сидят в темно освещенной комнате и обсуждают, какое будущее ждет все племя, причем Эрнест решает хранить верность своей жене Молли, в то время как его дядя Уильям напоминает племяннику о важной причине, по которой он женился на ней. Здесь Скорсезе размещает персонажей таким образом, что они выглядят неуместными внутри единственного яркого пятна в темной комнате. Тьма, окружающая этих двоих, может быть уподоблена идеальному визуальному представлению их истинных намерений, а предполагаемая яркость, направленная на них, на самом деле является метафорой их запятнанного присутствия на всем, что индейцы создали до этого момента.
Благодаря масштабности темы и сюжета, фильм по праву заслужил свою продолжительность - почти три с половиной часа (в общей сложности 206 минут). Это связано с тем, что в нем так много различных граней, которые можно исследовать с помощью каждого из персонажей, а их действия и вытекающие из них последствия делают просмотр захватывающим. Хотя лично я считаю, что это сделало фильм более интересным для просмотра, я не уверен, что то же самое можно сказать о случайных зрителях. Темп фильма намеренно замедлен, чтобы создать напряжение в воздухе, что, на мой взгляд, работает довольно эффективно, а минимальная музыкальная партитура используется как способ продемонстрировать более реалистичную точку зрения во время сцен, вызывающих сильные эмоции. Другими словами, это фильм, требующий терпения и внимательного отношения, и тот, кто сумеет проявить обе эти добродетели, будет очень вознагражден. Таким образом, Скорсезе создал фильм, который в значительной степени зависит от атмосферы, а не от частого действия, как большинство других голливудских блокбастеров.
В своей шестой совместной работе с легендарным режиссером Леонардо Ди Каприо в роли Эрнеста Буркхарта демонстрирует еще одно запоминающееся исполнение. Интригующим персонажем Ди Каприо является его нерешительный характер, когда он разрывается между поддержкой собственной семьи и Молли. С одной стороны, Эрнест предан своей родной семье, и именно это заставило его с самого начала пойти на поводу у дяди, а с другой стороны, когда он по-настоящему влюбляется в Молли, он не может заставить себя покончить с ней вместе со всем ее племенем. Ди Каприо демонстрирует свою фирменную гамму эмоций, чередуясь между сильным семьянином и покорным слабаком, выполняющим волю дяди, и оба этих образа он исполняет весьма эффективно.
После десяти совместных фильмов Роберт Де Ниро отходит от привычного для Скорсезе амплуа главного героя и переходит на роль второго плана - Уильяма Кинга Хейла, который, по сути, является главным антагонистом этой истории. Хейл - человек, который намерен проложить себе путь к богатству, независимо от того, заслужил он его или нет. Его намерения порочны и направлены только на получение личной выгоды, при этом он не заботится о благополучии других людей, даже своего племянника. Худшей чертой его характера я считаю то, что он считает все свои действия оправданными тем, что в Библии говорится о распространении Слова Божьего. Его утверждение, что Бог хочет, чтобы он участвовал в геноциде целой расы людей, не что иное, как зло, и он демонстрирует это на протяжении всего фильма. Подобная роль идеально подходит для такого актера, как Роберт Де Ниро, и какой режиссер может лучше Мартина Скорсезе показать это миру?
Однако настоящим украшением фильма должна стать Лили Глэдстоун в роли Молли, которая действительно является сердцем и душой этой истории. Это женщина, которая пережила в своей жизни столько боли и душевных терзаний, будь то ее собственные физические недуги или внезапная смерть родственников. Однако, несмотря на все эти невзгоды, Молли остается такой же непоколебимой, как и прежде, предпочитая быть любящей женой для своего мужа и заботливой матерью для своих маленьких детей. Молли, по сути, олицетворяет все положительные ценности, которых придерживается ее племя, и она одна из последних в своей семье, кто еще не полностью продался идеалам богатого образа жизни. Для Глэдстоун эта роль стала определяющей в карьере, и у нее определенно есть потенциал, чтобы однажды стать заметной звездой.
Для любителей американской истории и поклонников Мартина Скорсезе "Убийцы цветочной луны" - это увлекательный взгляд на лучшее из двух миров. Он привлекает внимание к часто игнорируемому историческому вопросу с помощью еще одного хорошо сделанного кинематографического дополнения к библиотеке любимого ветерана кинематографа. Как уже говорилось, приятно осознавать, что эта история была эффективно сохранена с помощью кинематографа, а значит, будущие поколения смогут пересматривать ее и узнавать об ужасных событиях, происходивших в тот период. Ведь, как гласит классическая поговорка, те, кто не извлекает уроков из истории, обречены на ее повторение.
В главных ролях: Дайан Лэйн, Кевин Костнер, Кэйли Картер, Райан Брюс
Страна: США
КиноПоиск: 6.8 (23 609)
IMDb: 6.70 (33 978)
Rotten Tomatoes: 84% (критики) 76% (зрители)
Озвучка: Дубляж (официальный)
Кажется, Кевин Костнер нашел для себя идеальный жанр. Если после «Танцующего с волками» казалось, что лучше уже не получится, то "Йеллоустоун" поставил над этой аксиомой большой вопрос. Нельзя сказать, что "Кровные узы" оказались лучше, но тот факт, что Костнер одной лишь харизмой вытащил очередное кино, не поддается сомнению. На этом в принципе можно было бы остановиться и бежать смотреть этот фильм, но у нас так не принято.
Монтана, где-то в горах, на ранчо, живет семейство Блэкледж. Отец семейства - бывший шериф по имени Джордж, его жена Маргарет, их сын Джеймс, невестка Лорна и внук Джимми. Размеренной идиллии приходит конец, когда Джеймс, упав с лошади, ломает себе шею. Проходят годы, Лорна еще раз выходит замуж. Джордж и Маргарет не против, хоть и с беспокойством глядят на нового избранника своей невесты - Донни Вибоя. Он из очень влиятельного клана с севера США. Однажды Маргарет становится свидетельницей того, как Донни бьет Лорну и их внука Джимми. Через какое-то время эта парочка вообще пропадает. Оказывается, Донни увез семью на свою родину. Маргарет решает ехать туда, отыскать этих людей и забрать Джимми на воспитание, Джордж едет вместе с ней.
Было немного странно ожидать от постановщика ленты Томаса Безуча напряженного триллера, учитывая, что он делал до этого легкое семейное кино, по типу "Монте-Карло" с Селеной Гомес и "Привет семье!" с Дайан Китон. Оказывается, где-то глубоко внутри у него таился настоящий талант в жанре создания напряжения, которое, действительно, хоть ножом режь. Причем он настолько выверяет минуту катарсиса, что до нее ты сломаешься пару раз уж точно, ожидая, что вот сейчас-то и начнется, ан нет, наберись терпения, дорогой зритель.
Безусловное украшение картины - ее актерский состав. Главными солистами являются Кевин Костнер и Дайан Лейн, вновь воссоединившиеся в роли экранной пары после "Человека из стали", где они были родителями Кларка Кента. Очень жесткий образ достался Лесли Мэнвилл – глава клана Вибоев, держащая всех своих сыновей на коротком поводке, да так, что они не смеют даже пикнуть в ее сторону.
В итоге эта вроде бы простая история обрастает таким количеством киношного "мяса", что ты ловишь каждое действие героев, сопереживаешь им как своим и с замиранием сердца ждешь развязки, пусть и понимаешь, что хорошо все сложиться, наверное, не может.
P.S. Все эти отзывы взяты из моего телеграм канала , в котором я уже в течение 5,5 лет пишу о кино и собрал мнения на 3 тысячи кинопроектов, а то и больше, считать я давно перестал. Потихоньку буду постить по-настоящему годные, но редкие материалы, фильмы и сериалы, которые, к сожалению, видели не многие.
«Непрощённый» — великолепный вестерн Клинта Иствуда с ним же в главной роли. Фильм, выворачивающий все жанровые клише наизнанку и лично у меня ассоциирующийся в первую очередь с «Таксистом» Скорсезе.
Что мы имеем по сюжету? В маленьком городке один из двух заезжих ковбоев порезал лицо проститутке в борделе, когда та засмеялась над его маленьким членом. Могло бы и хуже закончиться, если бы не вмешался сперва владелец борделя, а потом и местный шериф. Последний не стал проливать кровь или даже сечь мужика кнутом, лишь потребовал возместить ущерб хозяину, ведь теперь эта его девочка будет приносить меньше денег. Шериф согласился и обязал заезжих ковбоев возместить ущерб лошадьми.
Проституток это возмутило, и они решили восстановить справедливость по-своему. С подачи старшей из них они распускают слухи, что заплатят тысячу долларов тем, кто убьёт двоих ковбоев, один из которых порезал проститутку. Тут же находятся охочие до этого дела наёмники, что пугает хозяина борделя — ведь тысячи у проституток нет, а он хорошо знает, как лихие люди реагируют на обман.
Владелец борделя обращается за помощью к шерифу, и тот избивает первого же приехавшего в город наёмника, уже пожилого и франтоватого Англичанина Боба. Того повсюду сопровождает писатель, автор слащавых книжек про ковбоев, спасающих юных дев на просторах Америки. Сюжеты о фантастических перестрелках он черпает из историй Англичанина Боба, в которых тот выставляет себя героем. В сжатые сроки шериф объясняет писаке, что в этих историях нет ни слова правды. Не было никаких лихих перестрелок, метких попаданий почти без прицеливания или рыцарства в салунах. Были лишь молодые, глупые, зачастую пьяные идиоты, которые убивали друг друга по самым нелепым причинам.
Тем временем к пожилому фермеру Уиллу Манни (Клинт Иствуд), который живёт с сыном и дочерью и разводит свиней, приезжает молодой парень, который называет себя лихим охотником за головами по прозвищу Скофилд Кид. Он слышал об Уилле от своего дяди, с которым Уилл когда-то, в молодости, грабил поезда и банки. Теперь Кид взялся за поимку ковбоев, заказанных проститутками, и предлагает Уиллу отправиться с ним. Вместе, говорит он, будет легче, а тысячу они поделят поровну. Уилл отказывается, а когда Кид уезжает, всё же решает взяться за дело и отправляется к старому другу и подельнику, Нэду Логану (Морган Фримен), и уговаривает его в последний раз заняться старым делом. Уиллу нужны деньги, а довериться он может только Нэду, ведь сам он уже одиннадцать лет не стрелял.
Весь фильм Уилл с трудом запрыгивает на лошадь, часто не может попасть в цель из револьвера или винтовки, да и по поведению меньше всего похож на человека, который когда-то был легендарным убийцей. Этакий нелепый старичок с претензией на величие. Тем удивительнее разговоры, которые ведут между собой в пути Уилл и Нэд. Они вспоминают старые деньки — не с ностальгией, а с сожалением и раскаянием, ведь они творили ужасные вещи и отправили на тот свет огромное количество людей.
Уилл и Нэд догоняют Кида, и оставшийся путь они проделывают уже втроём. Кид, который бахвалится убитыми при каждом удобном случае, не может никого обмануть своей бравадой — он ещё никого не убивал. Для него грядущее дело окажется отнюдь не таким весёлым делом, каким оно казалось по историям его дяди.
В чём же здесь «вывернут жанр», как я выразился в начале? Отчасти в реалистичности перестрелок. Фильм словно иронизирует над картинами Леоне и им подобных, где герои молниеносно выхватывали оружие и стреляли без промаха с любого расстояния. В «Непрощённом» мудрый шериф рассказывает писателю, что главное в перестрелке — не скорость. Те, кто спешат, чаще всего мажут, а потому могут выпустить весь барабан мимо. Побеждает тот, кто может сохранить хладнокровие и прицелиться. Невероятно быструю руку и орлиный глаз победителям приписывает народная молва, а на деле всё происходит куда скучнее — один палит без перерыва, но ни в кого не попадает, другой не спеша целится и делает один выстрел. А иногда подобные дуэли заканчиваются ещё глупее: например, револьвер может взорваться в руке одного из стрелков, оторвав ему руку, или дать осечку. Или же прославленный стрелок может по пьяни отстрелить себе палец ноги, о чём народная молва тоже не вспомнит.
По сути, перестрелка в фильме только одна, в самом конце, но она великолепно поставлена и отражает в себе всё, что проговаривалось за фильм, разряжая всё накопившееся напряжение. И этим она куда ценнее, чем те шквалы свинца, что можно увидеть в сотнях других, менее реалистичных, вестернах.
Реалистичность тут не только в перестрелках, но и в убийствах. Как открывает для себя Кид, люди умирают мучительно, тяжело, и видеть это отвратительно и мерзко. От пули в живот человек не упадёт тут же замертво, а будет ещё несколько минут корчиться в агонии, плача и умоляя дать ему воды. Безоружный человек, на которого направлено оружие, выглядит слабым и жалким, и отнимать у него жизнь — это переступать через свою человечность.
Но главное в «Непрощённом» — не реалистичность, а издевательство над самим жанром. Фильм, словно насмехаясь над зрителем, даёт нам простую сюжетную схему: девушки в беде, не дождавшись справедливости от властей, обращаются к вольным стрелкам, чтобы те наказали обидчиков. События именно такие, но смотреть на них классическим образом не получается.
Девушки в беде — это откровенно тупые проститутки. Одна решила посмеяться над маленьким членом пьяного незнакомца, за что и поплатилась. Другая распалила весь бордель и заставила девушек скинуться на плату головорезам, потому что хочет почувствовать себя человеком, «а не лошадью». При этом все они распускают слухи, будто порезанной проститутке выкололи глаза, отрезали уши, нос и груди, хотя на самом деле осталось лишь несколько глубоких царапин.
Обидчик только один, его партнёр никого не резал и не бил, но проститутки заказывают и его убийство. А ведь этот второй, он отдельно приходил извиняться за партнёра. Оба ковбоя привели хозяину борделя столько лошадей, сколько им наказал шериф, хотя могли бы попробовать обмануть их и не возвращаться, и отдельно, сверх обещанной расплаты, один из партнёров пытается подарить свою лучшую лошадь порезанной девушке, чтобы хоть как-то компенсировать обиду.
Но его прогоняют с насмешками, хотя в глазах у проституток стыд и тревога — мужчина старается поступить правильно, по совести, ещё не зная, что на него уже натравили убийц.
Шериф, который не хочет проливать кровь ковбоев — это не лицемерный взяточник и не равнодушный человек. Он действительно старается избегать насилия по возможности, а впоследствии не раз ставит себя под удар, лишь бы уберечь подчинённых и мирных жителей. Первого же прибывшего в город наёмного убийцу он избивает прилюдно и отправляет восвояси, чтобы все знали, что в этом городе убийство никому не простят. И даже самые сомнительные его поступки — бить плетьми пойманного ближе к концу Нэда, чтобы тот выдал своих подельников, а когда Нэд внезапно скончается, выставить его труп на улице с табличкой «Вот что здесь делают с убийцами» — это не жестокость ради жестокости, а попытка отпугнуть других убийц, защитить город. Потому что шериф знает этих убийц — они не романтизированные герои дороги, как о них любят говорить в народе, а подонки, детоубийцы и насильники.
И, наконец, главный антигерой, персонаж Клинта Иствуда, который отнюдь не рыцарь в сияющей броне и даже не харизматичный негодяй с золотым сердцем. Уилл, как оказывается по ходу фильма, легко убивал женщин и детей. Он мог выстрелить не понравившемуся ему безоружному человеку в рот, а потом смеяться, что у того зубы вылетели через затылок. И на убийство он идёт не потому, что хочет защитить девушек, а исключительно ради заработка. И даже убедившись, что проститутка порезана совсем не так страшно, как её описывали, и даже понимая, что один из заказанных людей невиновен, и даже мучаясь от кошмаров, в которых видит убитых людей, он всё равно убивает ради денег.
После финальной перестрелки, отправив на тот свет ещё несколько как минимум неплохих людей, он вскакивает в седло и кричит на всю улицу:
— Лучше бы вам больше не резать и вообще не обижать шлюх! Или я вернусь и убью вас всех, сукиных детей, до единого!
После этой вдохновляющей «геройской» речи на фоне американского флага он пришпоривает коня и исчезает в темноте ночи, а проститутки провожают его восторженными взглядами.
На волне новостей про выход сериала "Тед" нельзя не вспомнить не менее популярный фильм "Миллион способов..." от Сэта Макфарлейна, в котором улыбаться на фото это сумасшествие, перед целым одним долларом нужно снять шляпу😹🤠, а люди умирают на ярмарках. Сцена с бутылками в свое время довела до истерики от смеха.
Мы с котом так понастольгировали, что решили пересмотреть. Есть кстати в озвучке Кураж Бамбея☀️
В главных ролях: Тим Блейк Нельсон, Скотт Хейз, Гэвин Льюис, Трэйси Эдкинс
Страна: США
КиноПоиск: 7.1 (65 229)
IMDb: 7.30 (33 626)
Rotten Tomatoes: 95% (критики) 92% (зрители)
Озвучка: Профессиональная (неофициальная)
Очень редко захаживающий в последнее время в гости жанр «вестерн» ощущается как некий праздник для глаз, услада для фанатов. Казалось бы, с приходом стримингов, некоторые направления, оказавшиеся на обочине кинематографа по разным причинам, должны были начать бурный рост, так в принципе и произошло с теми же хоррорами, но в итоге получилось, что кроме «Баллады Бастера Скраггса», по сути ничего и не выходило. Даже сегодняшняя лента, учитывая ее неплохое качество и довольно приличный каст, не дойдет до массового зрителя. Вот и вся любовь продюсеров к «мертвому» жанру, который они продолжают закапывать.
Главного героя зовут Генри, он вдовец, в одиночку воспитывающий единственного сына. У него свое ранчо, большая ферма, поэтому скучать особо не приходится, хоть и его пацан не понимает особого смысла в такой жизни. Однажды Генри на своей земле находит раненого человека без сознания с кучей денег при себе. Он забирает его к себе домой и начинает выхаживать. Практически сразу же на пороге его дома вырисовываются странного вида люди, один из них даже со значком шерифа. Они разыскивают того самого парня, но Генри решает умолчать о его пребывании в стенах своего дома.
Перед нами типичный и в чем-то классический пример вестерна старой школы. Простейший сюжет, который раскрывается новыми красками из-за сеттинга и неписаных законов того времени, что превращает ленту в самобытный продукт, понятный не всем, но так любимый и уважаемый фанатами и людьми, заставшими эпоху «золотого вестерна», когда он еще не был высокобюджетным и не двигал индустрию вперед.
Актеры для проекта собрались под стать, здесь и мегахаризматичный Тим Блейк Нельсон, звезда «Баллады Бастера Скраггса» и очень «тщательно» выбирающий роли Стивен Дорфф. Снял все это великолепие режиссер по имени Потси Пончироли, получивший даже одну из наград Венецианского кинофестиваля.
Переходя к выводам, стоит отметить, что у фильма есть все главные критерии хорошего вестерна. Дикий Запад, ранчо, отличные антагонист и протагонист, стрельба, убийства, предательства, высокая мораль, честь и много еще чего. Именно по таким фильмам и скучают настоящие фанаты вестернов и примерно раз в год-полтора индустрия все же их радует, поэтому не проморгайте и не пропустите этот проект, т.к. он может пройти очень тихо
P.S. Все эти отзывы взяты из моего телеграм канала , в котором я уже в течение 5,5 лет пишу о кино и собрал мнения на 3 тысячи кинопроектов, а то и больше, считать я давно перестал. Потихоньку буду постить по-настоящему годные, но редкие материалы, фильмы и сериалы, которые, к сожалению, видели не многие.