Паутина страха (Vermines, Франция, 2023, ужасы, КП: 5.8, IMDb: 6.50)
Калеб проживет в многоквартирном доме в пригороде Парижа и занимается мелкокриминальной деятельностью, вроде продажи ворованных кроссовок. Также парень обожает экзотических насекомых и однажды приобретает ядовитого паука, привезённого из Северной Африки. Почти сразу же особь сбегает и начинает неистово размножаться — каждое следующее поколение сильно превосходит предыдущее в размерах и количестве. Первой жертвой становится незадачливый покупатель Калеба, и полиция, опасаясь, что происходит распространение опасной болезни, закрывает многоэтажку на карантин.
Пауки. Много-много-ооооочень много пауков. Арахнофобы придут в ужас и не смогут спать ночью, потому что этот фильм заставит их озираться и оглядывать каждый угол своей комнаты, исследовать кровать на предмет непрошенных гостей, а мб и вовсе закутать себя в москитную сетку.
Даже я, не являясь арахнофобом, чувствовал сильный дискомфорт от просмотра, и чем дальше — тем сильнее. Кинчик мне зашёл, кстати, я его ждал и не разочарован. Думаю, не стоит от него ждать чего-то мощного, смысл всего фильма это игра на одной из самых известных фобий человечества.
Как это бывает, персы иногда тупили, я поначалу мысленно уговаривал их применить огонь и поджечь мохнатые пауканьи жопки. Но видимо персы не играли ни в Метро2033, ни в Ассасинов.
Вообще этому фильму сильно не хватает огнемёта...
Из позитивного — хромированные найки.
Фильм чем-то напомнил другой кинчик — Репортаж/Карантин. Ну, потому что жильцов дома заперли в доме на карантин и не выпускали.
Крч, всем, кто любит (или "любит") паучков — понравится 👀
Мир охвачен волной неизвестной мутации, которая превращает людей в зверей. Опасны ли мутанты? Как передаётся заболевание?
Франсуа делает всё, чтобы спасти свою заражённую жену Лану. Когда её отправляют в больничный филиал на юге Франции, он с 16-летним сыном Эмилем едет следом. В результате аварии некоторые из существ, среди которых может быть жена Франсуа, исчезают. Отец с сыном начинают поиски Ланы, которые навсегда изменят их жизнь.
Вау.
Я обещал одному хорошему человечку поменьше материться в своих публичных постах, особенно обзорах, но на ум сейчас после просмотра приходит лишь одно слово. Заменю его на "прекрасно", я бы даже сказал — шедеврально.
Начиная от саунда, заканчивая визуальными эффектами, этот офигенный эмоциональный фильм глубоко погружает зрителя в такой микс проблем человечества: от личных до социальных, возможно, даже политических.
Знаете ли вы, что такое быть изгоем? Когда тебя не хотят принимать, когда некоторые даже хотят уничтожить или относятся к тебе как к какой-то неведомой зверушке, наплевав на то, что ты живой человек со своими переживаниями, страхами, желанием быть понятым и счастливым.. Я знаю, я понимаю. Весь фильм киннил Эмиля, у меня вообще такое часто бывает, что я кинню каких-либо гг, особенно если что-то, что они испытывают, слишком знакомо мне.
Еще как мне показалось, фильм отражает неумение человечества сосуществовать с чем-то или кем-то, немного отличающимся от большинства. Это знаете.. А давайте запрём, оградим, за загоны - за заборы, на цепь, на опыты, чуть что — стрелять на поражение, уничтожить. Все, кто отличается — твари. Не создания, не зверолюди, просто твари и всё. Которых задавить, подавить..
Люди настолько сильно трясутся за свой вид, боятся что у них отберут господство над этой планетой, боятся не таких, боятся чего-то ,что выбивается из их субъективного представления о норме и о природе.
Люди боятся не таких, люди ненавидят не таких. Людям проще запретить, ненавидеть, настроить других.. Чем попытаться ужиться, подружиться, понять, изучить лучше.
Не понять, а разрушить, не изучить и попытаться сосуществовать, а подавить, пока те не напали первыми.
Но что я хочу от человечества, какого отношения к зверолюдям хочу я, спрашивал я себя весь фильм, когда люди не умеют сосуществовать даже друг с другом, и без всяких мутаций с чей-то стороны.
Нации к нациям, расы к расам, государства к государствам. Даже нация и раса и граждане одной страны спокойно могут напихать друг другу говна за воротник, находясь в радиусе одного двора, не поделив к примеру парковочное место или не уступив друг другу дорогу на тачке в том же дворе.
Местами у меня текли слёзы. Слишком глубоко воспринял происходящее в фильме.
Посреди всех этих глобальных посылов находится простая семья из отца и его сына, которые ищут своего родного человека и пытаются справиться с трудностями.
И наблюдая за ними я думал об одном: Я бы хотел такого папу..
У меня нет никакого папы.
Крч, фильм 10/10, всем советую к просмотру. Точно могу сказать, что фильм — один из лучших, что я посмотрел в этом году. Ну это моё мнение, конечно же.
Ниже приведу ссылку на всю серию подборок и обзоров:
Взрывной сериал «Машина» с Марго Бансийон и Джоуи Старром сочетает в себе действие и юмор на фоне социального гнева.
Бывшая спецназовка по кличке «Машина» работает на фабрике бытовой техники, но когда местная мафия хочет лишить её и других сотрудников фабрики рабочих мест, девушка вынуждена вспомнить свои боевые навыки.
Мы постарались сделать каждый город, с которого начинается еженедельный заед в нашей новой игре, по-настоящему уникальным. Оценить можно на странице совместной игры Torero и Пикабу.
По сюжету, напоминающему «Джуманджи», семья из нашего времени начинает играть в настолку и волшебным образом переносится в деревушку 15 века, где им предстоит столкнуться с оборотнями, ведьмами и прочей средневековой нечистью.
Я думаю, что не ошибусь, если скажу, что одним из самых известных фильмов с Пьером Ришаром является лента "Высокий блондин в черном ботинке", вышедший в 1972 году. Было еще конечно продолжение, но первая часть имхо лучше!
Франсуа Перрен
Вспомним о том, как снимали фильм "Высокий блондин в черном ботинке" и узнаем некоторые интересные факты о данном фильме.
1. Режиссер Ив Робер в свое время увлекался шпионскими фильмами и биографиями секретных агентов. А после прочтения романа"Пятая струна" Игала Шамира, Ив Робер буквально загорелся идеей снять свой фильм на подобную тематику.
Ив Робер
2. Перед тем как приступить к сценарию, Иву Роберу удалось пообщаться с некоторыми реальными секретными агентами, которые поведали ему некоторые истории из своей работы. Некоторые такие истории даже вошли в фильм.
3. Несмотря на то, что идя для фильма и некоторые истории секретных агентов, которые в него войдут, принадлежали Иву Роберу, все же написанием сценария занимался не он. Для написания сценария был привлечен сценарист Франсис Вебер, который до этого написал сценарии к таким фильмам как "Называй меня Матильдой" и "Жил был полицейский".
Франсис Вебер
Именно Франсис Вебер посоветовал взять на главную роль своего друга Пьера Ришара, хотя изначально Ив Робер хотел видеть в роли главного героя Клода Рише. Но когда Робер услышал про Пьера Ришара, то он тут же согласился с Вебером, и даже удивился, что эта мысль не пришла ему в голову самому. Позже, Франсис Вебер сам станет режиссером, и уже в 1976 году выйдет его первый фильм "Игрушка", где главную роль также сыграет Пьер Ришар. И это станет лишь началом их сотрудничества.
Ришар и Вебер
Вот только боссы студии "Guamont" были против того, чтобы Пьер Ришар играл в этом фильме, несмотря на то, что он был на пике популярности. Продюсеры считали, что из-за Ришара они потеряют добрую часть провинциальных зрителей. Но тут вступился сам Ив Робер, который не хотел отказываться от Ришара. И благодаря тому, что он сам был одним из продюсеров фильма (а не только режиссером), ему удалось отстоять актера.
В этой сцене Ришао был шикарен!
4. Изначально, Ив Робер хотел назвать свой фильм "Ловушка для дурака", но когда на главную роль был утвержден Пьер Ришар, то название было решено сменить на "Высокий блондин в черном ботинке".
5. Кстати, режиссер Ив Робер также сыграл в фильме небольшую роль дирижера оркестра.
Ив Робер
6. На роль Кристины изначально планировалось взять актрису Анни Дюпре, но продюсер компании "Guamont" Ален Пуарэ предложил Роберу попробовать на эту роль актрису Мирей Дарк, которая в итоге и получила роль Кристины. Сама же Мирей позже сказала, что согласилась на эту роль по совету своего гражданского мужа - известного актера Алена Делона.
Мирей и Ришар
Кстати, именно Мирей Дарк обратилась к известному модельеру Ги Ларошу, чтобы он придумал незабываемое платье для ее героини. В итоге Ларош с помощью ассистента разработал то самое черное платье с глубоким вырезом на спине. И да, многие безусловно навсегда запомнили это платье.
Ух, какое было платье...
По словам самой Мирей Дарк, когда она пришла на съемочную площадку в этом провокационном платье, все члены съемочной группы буквально замолчали, уставившись на актрису, и не отрывая от нее глаз. А вот сам Пьер Ришар увидел это платье лишь во время начала съемок. Ив Робер и Франсис Вебер специально не сказали Ришару про это платье, чтобы заснять реальные эмоции актера от увиденного.
В смысле? так можно было?
Много лет спустя Мирей Дарк устроила распродажу своих киноплатьев, но то самое черное платье с вырезом она на продажу не выставляла. Как сказала сама актриса, он ни за что не продаст платье, так как и думать не хочет, что оно будет сидеть на чьих-то других ягодицах.
7. Ив Робер специально называл некоторых персонажей (например, Милан и Тулуз) в честь городов, чтобы избежать совпадений с реальными людьми.
8. В квартире Франсуа Перрена можно заметить некоторые отсылки к России, а именно висящий на стене портрет Сергея Рахманинова и конечно же русские матрешки.
Водка, матрешка, балалайка!
9. В качестве штаб-квартиры секретной службы Франции был использован Национальный музей искусств, причем как снаружи, так и внутри.
10. Музыку к фильму "Высокий блондин в черном ботинке" написал известный франко-румынский композитор Владимир Косма. Его попросили сделать что-то в духе "Джеймса Бонда" но с комичным уклоном. Сам же Косма считал, что это будет неуместно и не смешно, поэтому он предложил свои варианты. Вот только Франсис Вебер посчитал предложенную музыку абсолютно неинтересной и унылой. А вот режиссеру Иву Роберу и продюсеру Алену Пуарэ музыка понравилась, поэтому они переубедили Вебера.
Владимир Косма
Удивительно, но несмотря на то, что изначально Вебер был против музыки, написанной Космо, спустя годы он сам стал приглашать композитора в свои фильмы. Именно Владимир Космо написал ту самую культовую мелодию для первого фильма Франсиса Вебера "Игрушка".
11. Начальные титры сделаны весьма интересным образом - с помощью игральных карт. И что самое интересное, здесь нет ни капли монтажа. Для создания титров была произведена специальная колода карт с именами членов съемочной группы. Затем профессиональный фокусник и иллюзионист Жерар Можакс сделал несколько карточных фокусов на черном фоне таким образом, чтобы карта с той или иной фамилией появлялась в нужный момент.
Забавный момент)
Кстати, сам иллюзионист и фокусник Жерар Можакс также сыграл небольшую роль в фильме
Фокусы, это наше все.
12. По изначальной задумке автора Франсуа Перрен должен был погибнуть в конце фильма в аэропорту. Но из-за того, что авторы еще на момент съемок стали думать над возможным продолжением фильма, они решили оставить Перрена в живых, а вместо него убить Милана.
В смысле я умру?
И в итоге пару лет спустя действительно вышло продолжение фильма под названием "Возвращение высокого блондина".
13. Фильм "Высокий блондин в черном ботинке" - это первая лента, где появляется персонаж по имени Франсуа Перрен. Данное имя придумал сценарист (а затем и режиссер) Франсис Вебер, и в итоге он решил использовать эти имя и фамилию для главных героев и в других своих лентах, таких как "Игрушка", "Дальше некуда", "Удар головой", "Невезучие", "Ягуар" и др.
Какая я многогранная личность...
Причем, эти герои никак между собой не связаны, несмотря на то, что в четырех фильмах Франсуа Перрена играет Пьер Ришар.
14. В 1972 году фильм "Высокий блондин в черном ботинке" стал лидером французского проката. Также, очень высоко фильм был оценен и в СССР, как и другие французские фильмы в то время. Правда, беспощадные советские цензоры вырезали некоторые моменты, так как посчитали их чересчур откровенными и неуместными. Так, например, советские зрители не увидели сцену, когда волосы Кристины застряли в ширинке Франсуа Перрена.
А я это видел! Правда уже не при союзе
15. В 1985 году американцы сняли ремейк фильма "Высокий блондин в черном ботинке" под названием "Человек в одном красном ботинке", где главную роль исполнил Том Хэнкс.
"Человек в одном красном ботинке" (кадр из фильма)
Но ремейку и близко не удалось подобраться к оригиналу. Фильм провалился в прокате, собрав всего 8,6 миллионов долларов при бюджете в 16 миллионов.
А мне понравилось. Том Хэнкс конечно не Ришар, но было забавно.
16. Жан Рошфор, сыгравший полковника Луи Тулуза, ни разу не пересекался с Пьером Ришаром во время съемок. Кстати, многие из вас безусловно вспомнят этого замечательного актера по роли Дегре из серии фильмов об Анжелике.
Жан Рошфор
17. Слово "Подлец!", которое то и дело выкрикивает полковник Милан в исполнении Бернара Блие, стала визитной карточкой актера. Он неоднократно выкрикивал это слово и в других лентах со своим участием.
Бернар Блие
Кстати, в советском дубляже персонажа Бернара Блие озвучил актер Владимир Кенигсон, голос которого многие узнают по фильмам с Луи де Фюнесом.
Полное имя популярного в России французского актера Пьера Ришара довольно сложное — Пьер Ришар Морис Шарль Леопольд Дефе.
Отец Пьера происходил из древнего аристократического рода, и перенял у предков не самую лучшую аристократическую привычку — свое крупное состояние он проиграл на бегах. Маленького Пьера отдали на воспитание в семью деда по отцовской линии.
В 18 лет Пьер Ришар разорвал отношения с семьей. Он давно решил для себя, что будет поступать на театральные курсы. Отец-кутила и другие представители аристократической части семьи заявили Пьеру, что это недостойная профессия
Путь к успеху у Пьера Ришара был непростым. В Париже ему отказали в поступлении на курсы, заявив, что Пьер обладает непривлекательной внешностью. Чтобы реализоваться в профессии, а заодно и не умереть с голоду, Ришар начал выступать с комедийными номерами в кабаре, мюзик-холлах и на эстраде. Образ недотепы, который все время попадает в курьезные ситуации, ставший визитной карточкой Пьера Ришара, появился именно тогда.
В детстве я очень любил эту комедию. Я хохотал с нее как сумасшедший. Но став взрослым и попав вновь на этот фильм я ощутил некое внутреннее напряжение. Да, фильм забавный, да местами я хохотал... Но так ли все смешно? С высоты прожитых лет, начинаешь по другому смотреть на вроде бы очевидные вещи. И фильм "Игрушка" из той же серии. Это совсем не комедия в привычном понимании, этот фильм глубже на мой взгляд. А глубину фильма каждый понимет сам для себя.
1. История создания фильма "Игрушка" началась еще в середине 60-х годов, ведь именно тогда сценарист Франсис Вебер начал писать сценарий (точнее не совсем сценарий, а скорее небольшой рассказ). В основу его рассказа легла реальная история, которую Вебер наблюдал лично. Однажды, находясь в магазине игрушек, он увидел сына одного богатея, рядом с которым стояли его няньки и охрана, в руках которых были сумки, набитые игрушками. Но мальчика все равно что-то не устраивало, из-за чего он то и дело капризничал, обещая рассказать обо всем своему отцу, чтобы тот всех уволил.
Пьер Ришар и Франсис Вебер
Вебер написал на эту тему небольшой рассказ, о котором благополучно забыл до лучших времен, пока он не встретился со своим другом Пьером Ришаром, с которым они подружились еще во время съемок фильма "Высокий блондин в черном ботинке", сценарий к которому писал Франсис Вебер. Ришару так понравился этот рассказ, что он буквально умолял Вебера написать полноценный сценарий в комедийном ключе, чтобы снять по нему фильм.
2. Когда Вебер стал писать сценарий, он думал, каким характером будет обладать главный герой. И не придумав ничего лучшего, он решил прописать образ главного героя, основываясь на самом себе, так как по его признанию он всегда был довольно неуклюжим парнем.
Франсуа Перрен
Самому Пьеру Ришару очень понравился этот образ. Более того, ему очень понравилась, что фильм "Игрушка" будет не столько комедией, сколько сатирой на вседозволенность богатых людей. Поэтому, помимо исполнения главной роли, Ришар стал еще и продюсером данной ленты. Правда, это вовсе не значило, что Ришар не собирался кривляться в своем стиле, как он это делал в других лентах со своим участием.
Пьер Ришар
3. Несмотря на то, что Ришар и Вебер были хорошими друзьями, во время съемок между ними частенько случались конфликты. Дело в том, что Ришар был на пике популярности. Кроме того, как уже написал выше, он являлся продюсером фильма. Поэтому, он считал, что может вносить свои коррективы в съемочный процесс и задавать тон съемкам. Ришар пытался изобразить своего персонажа более комичным, тогда как Вебер требовал нотку серьезности.
Как я в детстве мечтал о таком костюме и револьвере
Но больше всего Веберу не нравился тот факт, что Ришар практически всегда считал первый дубль самым удачным. А вот у Вебера было свое мнение на этот счет. Режиссеру приходилось буквально уговаривать Ришара переделать неудачный дубль, который актер считал хорошим.
4. Самым сложным в подборе актеров было найти того самого мальчика на роль Эрика, который будет вызывать негатив у зрителей на протяжении первой половине фильма, и которого зрители полюбят во второй половине картины. Но никто из мальчишек, пришедших на пробы, не понравился Франсису Веберу.
Но мы тебя найдем!
После утомительных проб Франсис Вебер вышел на улицу подышать воздухом, а вместе с ним вышел и один из членов съемочной группы - мсье Греко. В итоге эти двое разговорились, и оказалось, что у мсье Греко есть подходящий по возрасту сын по имени Фабрис, который посещает актерские курсы.
Герои с режиссером
Франсис Вебер предложил Греко привести его сына на пробы. И как оказалось, юный Фабрис Греко просто идеально подошел на роль избалованного сына миллионера.
Сам Пьер Ришар был также поражен сосредоточенностью юного актера. Удивительно, как 11-летний мальчик преданно относился к своей работе, не выделываясь, а вдумчиво вчитываясь в сценарий. Но несмотря на всё это, Фабрис Греко так и не стал актером. Фильм "Игрушка" стал по сути его первой и единственной киноработой. Фабрис решил не связывать жизнь с актерской профессией, а выбрал путь веб-дизайнера.
Фабрис Греко и Пьер Ришар много лет спустя
5. Главному герою фильма "Игрушка" Франсис Вебер решил дать имя Франсуа Перрен. Именно так звали героя Ришара в фильме "Высокий блондин в черном ботинке", и именно так будут звать героя Пьера Ришара в фильме "Невезучие". Но сразу стоит отметить, что всё это разные персонажи.
6. На роль жены президента (мадам Рамбаль-Коше) Франсис Вебер решил взять не актрису, а именно модель, так как ему требовалась красивая женщина, способная хорошо держаться и играть без каких-либо эмоций.
Сцена в бассейне!
Перебрав кучу фотографий различных моделей, Франсис Вебер наткнулся на фото модели Сюзи Дайсон, которая работала с такими известными брендами как "Chanel" и "Vercace".
Кто-то клеил модель, а Ришар топил модель
Но несмотря на то, что Сюзи согласилась на роль в фильме "Игрушка", она решила больше не сниматься в кино, так как хотела сосредоточиться исключительно на работе модели.
7. На роль холодного миллионера Пьера Рамбаля-Коше Франсис Вебер решил взять актера Мишеля Буке, который в основном всегда играл таких же холодных персонажей.
Миллионеры такие...
По словам самого Мишеля, мальчик Фабрис Греко на протяжении нескольких недель относился к нему настороженно, но потом они даже сблизились.
8. Вряд ли кто-то из вас сможет забыть ту самую культовую заглавную мелодию из фильма "Игрушка". Автором данной композиции стал румыно-французский композитор Владимир Косма.
Скрипка наше все!
Сам Владимир никогда и подумать не мог, что он станет писать музыку для кино, но в итоге он прославился именно как кинокомпозитор. Впервые Франсис Вебер приметил его композиции для фильма "Высокий блондин в черном ботинке", после чего пригласил его для создания музыки к своему первому фильму "Игрушка". С тех пор и началось плодотворное сотрудничество Франсиса Вебера и Владимира Косма. Композитор написал музыку к таким популярным фильмам Вебера как "Невезучие", "Беглецы", "Папаши", "Ягуар", "Ужин с придурком" и др.
9. В СССР фильм "Игрушка" стал настоящим хитом, а вот у себя на родине во Франции фильм провалился в прокате. Его посмотрело всего в районе 1 миллиона зрителей, что является довольно плохим результатом. Но несмотря на всё это, Пьер Ришар считает данную ленту одной из своих любимых и удачных.
И я его понимаю.
А вот Франсис Вебер испугался, что этот фильм погубит его режиссерскую карьеру, которая так и не успела начаться. Поэтому он на протяжении нескольких лет даже не пытался сесть в режиссерское кресло, пока речь не зашла о фильме "Невезучие". И именно этот фильм стал самым успешным в его карьере, благодаря чему он стал действительно востребованным режиссером.
10. Мальчик Фабрис Греко не ожидал, что на него свалится столь бешеная популярность, несмотря на то, что фильм по сути провалился в прокате. Юный актер получал огромное количество фильмов, а толпы фанатов то и дело дежурили у него возле дома.
Фабрис Греко
Однажды, выйдя на улицу, какой-то сумасшедший фанат даже попытался сорвать с него куртку, из-за чего Фабрис потом долгое время боялся выходить на улицу.
Более того, на ребенка стали сыпаться предложения о съемках в других фильмах. Но отец мальчика заломил настолько высокий гонорар, что продюсеры быстро отстали от ребенка. Сам отец мальчика объяснил свой поступок тем, что просто хотел уберечь психику своего сына. А со временем ушли и фанаты, чему сам Фабрис был очень рад.
11. Выход фильма "Игрушка" был запланирован на Рождественские каникулы. И многие компании, испугавшись конкуренции, перенесли премьеры своих фильмов, ведь все полагали, что новая комедия с Пьером Ришаром просто всех уделает на раз-два. Но в итоге фильм провалился.
Французская комедия "Невезучие" с Жераром Депардьё и Пьером Ришаром в главных ролях, рассказывающая о частном детективе и невезучем бухгалтере, отправившихся на поиски похищенной дочери президента крупной компании, стал настоящим хитом как во Франции, так и в СССР. Именно с этого фильма началась многолетняя дружба Пьера Ришара и Жерара Депардье.
Начало дружбы...
По сюжету самой невезучей изначально была дочь одного богатея по имени Мари. Девушка отправилась на отдых в Мексику и там была похищена местными бандитами. Безутешный отец нанял для ее поисков частного детектива. При этом папаша похищенной снабдил детектива еще одним неудачником — бухгалтером Перреном, — считая, что он как такой же невезучий человек со своим невезением доведет детектива до Мари. Удивительно, но несчастный отец оказался прав. Попадая в ситуации, вызванные тотальным невезением Перрена, бухгалтер и детектив все-таки находят Мари.
Многие знакомые Вебера были уверены, что он списал образ невезучего героя с самого себя. Да и сам Вебер признавался потом в интервью, что, как и главный герой его фильма, он всегда отличался несуразностью и неуклюжестью.
1. На самом деле фильм "Невезучие" известен под таким названием лишь у советских зрителей. В оригинале фильм называется "Le chevre" ,что дословно переводится как "Коза". В разговорной же речи это слово может означать приманку или ловлю на живца. Именно этот смысл вкладывал режиссер Франсис Вебер, когда называл так свой фильм. Также он пояснил, что приманкой (козой) здесь является герой Пьера Ришара.
2. Режиссер будущего фильма Франсис Вебер хотел видеть в роли детектива Жана Кампаны известного актера Лино Вентуру. Более того, Вентура уже согласился на роль частного детектива после прочтения сценария.
Лино Вентура
Но когда Вентура узнал, что его партнером будет Жак Вильре, который должен был сыграть Франсуа Перрена, актер отказался без каких-либо объяснений. Он просто не хотел сниматься вместе с Вильреном. В итоге режиссер пошел на поводу у Вентуры и снял Жака Вильрена с роли Франсуа Перрена. После такого поступка Вильрен сильно обиделся на Франсиса Вебера.
Жак Вильрен
Франсис Вебер стал искать других актеров на роль Перрена, но Вентура браковал каждого кандидата. Только когда на горизонте появился актер Пьер Ришар, Вентура наконец дал добро.
3. Казалось бы, главные актеры найдены. Но ни тут-то было. Когда продюсер компаниb "Guamont" встретился с Вентурой, чтобы подписать с ним контракт на съемки в фильме, актер заломил такой гонорар за съемки, что от его услуг просто пришлось отказаться.
4. Несмотря на то, что главной звезды у фильма не было, Вебер не собирался сворачивать производство фильма. Но теперь нужно было в короткие сроки найти актера, который бы исполнил роль детектива Жана Кампаны.
На Паганеля похож)))
И тут агент Вебера предложил на эту роль Жерара Депардьё. Правда был один небольшой нюанс. До съемок "Невезучих" Жерар Депардье ни разу не снимался в комедийных фильмах, поэтому было непонятно, сможет ли он рассмешить зрителя.
Он смог!
И чтобы узнать, смогут ли Жерар Депардье и Пьер Ришар взаимодействовать вместе, было решено пригласить актеров на ужин. Пьер Ришар ел настолько неаккуратно, что крошки еды отлетали прямо в Депардье. Увидев, как пристально и недоверчиво Депардье смотрит на Ришара, Вебер решил, что это будет просто идеальный актерский тандем.
Он не ошибся.
5. Несмотря на то, что Жерар Депардье согласился на роль, он хотел играть исключительно Франсуа Перрена, так как эта роль понравилась больше. Но роль Франсуа Перрена уже была закреплена за Пьером Ришаром, тем более что персонажа с таким именем он играл в картинах"Высокий блондин в черном ботинке" и "Игрушка". Правда, несмотря на одинаковые имя и фамилию, это абсолютно разные персонажи.
Я знаю каратэ!
Депардье чуть было не устроил скандал из-за этого, но в итоге режиссер поговорил с Депарьде, уговорив его сыграть именно роль детектива Кампану.
6. Изначально планировалось привлечь к съемкам реальную гориллу. Но от этой идеи быстро отказались. Это как минимум было опасно. Да и как выяснилось, гориллы не водятся в мексиканских джунглях. А таскать за собой огромного примата было бы тем еще удовольствием. Поэтому было решено использовать каскадера, одетого в костюм обезьяны.
Оно и к лучшему
7. Во время съемок сцены с зыбучими песками, режиссер забыл сказать команду "Снято", и в итоге Ришар так и стоял, погрузившись наполовину в песок. А из-за того, что он долго простоял под палящим солнцем, его кожа на лице капитально обгорела.
Зыбучие пески в действии
8. Съемки фильма проходили в жаркой Мексике, где все члены съемочной группы сильно страдали от жары. Мало того, что температура только в тени составляла 40 градусов, да еще и различная живность в виде комаров и змей портили членам съемочной группы все настроение.
Жара, жара, жареное солнце...
В один из дней Депардье даже наступил на скорпиона голой ногой, после чего ему срочно потребовалась помощь. Но на этом страдания актера не закончились, ведь чуть позже он обнаружил змею прямо в своем гостиничном номере.
Ох уж эта Мексика...
Кстати, кобра была доставлена из Швейцарии специально для съемок фильма. Но после съемок нескольких дублей, она уползла в лес, и с тех пор ее больше никто не видел.
9. Пьер Ришар был тем еще любителем женской ласки и внимания. То и дело в его вагончик приходили дамы, которые...впрочем, вы и так все понимаете.
Прям плэйбой...
Однажды, гримерша так сильно отвлеклась на трясущийся вагончик, в которых находился Ришар со своей новой дамой, что она случайно заехала в глаз Жерару Депардье, которого гримировала в данный момент недалеко от этого самого вагончика. После этого Жерар громко закричал, но своего друга никому не заложил.
10. Так как добрая часть съемок проходила в Мексике, к съемкам фильма подключили и местных актеров. Проблема была лишь в том, что они не говорили по-французски, поэтому им было тяжело общаться с членами съемочной группы.
И чтобы избежать дополнительных языковых трудностей, режиссер велел мексиканцам говорить на родном испанском языке. Ну а после этого их реплики были дублированы на французский язык.
Ох уж эти мексиканцы...
11. Жерар Депардье был большим любителем выпить, что очень не нравилось режиссеру. Но так как он не хотел пить один, актер предложил Пьеру Ришару составить ему компанию. На этой почве актеры даже подружились.
По словам Пьера Ришара, они не хотели, чтобы режиссер застукал их за распитием крепких напитков, поэтому они словно дети дожидались, когда Вебер уснет, после чего уходили ночью из своих гостиничных номеров и выходили на прогулку со всеми вытекающими.
А кто не пьет? Нет, ты мне скажи!
Кстати, Ришар оказался действительно хорошим другом, так как ни разу не заложил своего товарища Жерара Депардье. Режиссер частенько спрашивал Ришара о том, выпивал ли Депардье сегодня, на что Ришар всегда отвечал отрицательно.
Но режиссер Франсис Вебер все прекрасно понимал, тем более, что Депардье не раз заваливался на съемочную площадку, еле стоя на ногах. Вебер пригрозил Депардье, что если он еще раз увидит его пьяным, то он (Вебер) тут же закроет съемки. Больше Жерар Депардье не пил во время съемок фильма. Более того, он больше никогда не пил во время съемок всех последующих фильмов Франсиса Вебера.
Сухой закон блин
12. После окончания съемок продюсер фильма Ален Пуаре заявил, что не будет оплачивать билет до Парижа Жерару Депардьё.
Актер обиделся на продюсера и решил ему за это отомстить. Во время банкета, посвященному окончанию съемок фильма Жерар Депардьё специально заказал бутылку самого дорогого вина "Петрюс" 1965 года. Такой поступок не остался незамеченным. Ален Пуарэ был просто вне себя от злости.
А вино вкусное было
13. Фильм "Невезучие" пользовался огромной популярностью среди советских зрителей. Правда, безжалостная советская цензура вырезала около 20 минут от общего хронометража картины. Сами же главные герои говорят голосами Александра Белявского (Ришар) и Вадима Спиридонова (Депардье) в советском дубляже.
14. Фильм "Невезучие" стал настоящим хитом французского проката, и даже обогнал ленту "Профессионал" с Жаном Полем Бельмондо по количеству зрителей.
Блин...
15. В 1991 году вышел американский ремейк фильма "Невезучие" с Мартином Шортом и Дэнни Гловером в главных ролях. А Франсис Вебер был приглашен на съемки в качестве консультанта. Это кстати первый среди трех фильмов с участием Жерара Депардье и Пьера Ришара, который был переделан в Голливуде. По совпадению, его персонажи в голливудской версии этого фильма и их третьем фильме «Беглецы» (1986) сыграли актер Мартин Шорт.
Также, в 2003 году вышел фильм Франсиса Вебера с Жераром Депарьде и Жаном Рено, который у нас также известен под названием "Невезучие". Но на самом деле фильм "Невезучие" (2003) никак не связан оригинальной лентой 1981 года. Более того, в оригинале фильм называется "Tais-toi", что переводится как "Заткнись". Но наши локализаторы, дабы привлечь внимание зрителей, назвали ленту также как и культовую комедию 1981 года.
Невезучие,2003
Дуэт Депардье и Ришара один из любимых с детства, пусть у них не так много совместных фильмов, но они всегда прекрасно дополняли друг друга. Американская версия тоже вполне смотрибельна, но все таки уступает французской, хотя обыграно все неплохо))
"Фантомас", снятый французами, уже давно стал классикой мирового кино и мало найдется тех, кто его не видел. Практически все смотрели эту киноленту и не по одному разу. Великолепная игра актеров, трюки, сюжет - все это в совокупности сделало это фильм таким популярным.
О Фантомасе в общей сложности снято больше 10 фильмов, но самыми известными являются 3 картины с участием Жана Маре и Луи де Фюнеса. При этом литературный Фантомас сильно отличался от кинематографического: никакой комедией здесь и не пахло, злодей был жестоким и беспринципным. И боролись с ним вполне серьезно, без всех этих шуточек.
Классический Фантомас
1. После успеха британского фильма "Доктор Ноу" (1962), который стал первым фильмом в серии об агенте 007 Джеймсе Бонде, многие страны захотели снять фильм про своего национального агента.
Комиссар и журналист
Так в 1963 году французский режиссер Андре Юнебель выпустил фильм "ОСС 177 разбушевался", который рассказывал о французском секретном агенте. Но фильм не обрел широкой популярности у зрителя. Тогда, чтобы хоть как-то реабилитироваться, Юнебель обратился за идеями к своему другу Жану Марэ. И тот, не зная, что ответить, посоветовал ему сделать фильм про Фантомаса. Книги (1911 г.) и фильмы (1913) про этого злодея в маске были известны во Франции, поэтому Андре Юнебель счел эту идею весьма неплохой.
Оригинальный Фантомас, как литературный персонаж был создан еще в 1911 году французскими писателями Алленом и Сувестром. Первые фильмы про "Фантомаса" были сняты еще в 1913-1914 годах. Единственное, Юнебель решил, что фильм должен быть скорее комедией, нежели серьезным фильмом.
2. Андре Юнебель поручил своему сыну Жану Алену и его другу Пьеру Фуко написать сценарий к будущему фильму про Фантомаса. К слову, они уже давно работали вместе, поэтому режиссер не сомневался, что Жан Ален и Пьер Фуко напишут что-то достойное.
Изучая классику
Ребята принялись за написание сценария. Как просил режиссер, они старались сделать фильм комедийным, поэтому от оригинального книжного Фантомаса не осталось и следа.
Первоначально комиссара Жюва должен был исполнить Бурвиль, но перед самым началом съемок актер отказался. И тогда предложили Фюнесу, серьезный комиссар Жюв стал комедийным персонажем и шикарный комик Луи де Фюнес прекрасно вписался в эту роль.
Третья рука!!!
3. Изначально на роль Фантомаса планировалось взять Раймоне Пеллегрена, которого он очень любил как актера, и который вместе с Жаном Маре уже работал вместе с режиссером в фильме "Парижские тайны". Но в итоге Пеллегрем не подошел из-за своего довольно худощавого телосложения. Поэтому, роль Фантомаса также взял на себя Жан Марэ, который уже подписался на роль журналиста Фандора.
Тихо сам с собой...
Тем не менее, Пеллегрен не остался в стороне. Именно его голосом говорит Фантомас в фильме. И на самом деле его голос звучит намного интереснее для этого героя, нежели голос Марэ.
4. Режиссер планировал снять гораздо больше трех частей, но в итоге четвертой части так и не было снято. Зато в СССР упорно ходил миф про якобы имеющуюся четвертую часть фильма. Эта байка появилась из-за ошибки в журнале "Советский экран", где черным по белому было написано, что французы сняли четыре фильма о Фантомасе.
Герои...
Милен Демонжо утверждала, что изначально планировали выпустить четвертый фильм серии под названием "Fantomas à Moscou" ( "Фантомас в Москве"). Но помимо того, что Жан Марэ устал чувствовать себя вторым после Луи де Фюнеса, проект не осуществился, потому что трио ведущих актеров стало слишком дорогим для создателей.
Кстати, сама Милен Демонжо являлась наполовину харьковчанкой. Ее матерью была уроженка Харькова Клавдия Георгиевна Трубникова, которая эмигрировала во Францию во время Гражданской войны.
5. Отношения на съемочной площадке между Жаном Марэ и Луи де Фюнесом связывались не лучшим образом. Жана Марэ бесила манера Луи де Фюнеса постоянно импровизировать, тогда как он считал, что нужно четко следовать сценарию. Да и конечно ему было обидно, что комиссар Жюв в итоге стал популярнее Фандора.
Обидно, слушай...
Также, Жан Марэ очень обиделся на создателей фильма и на Луи де Фюнеса из-за рекламы фильма, где было указано, что Луи де Фюнес сам исполнял все трюки. На самом же деле именно Жан Марэ исполнял большую часть трюков, тогда как Луи де Фюнес поучаствовал лично лишь в некоторых из них.
6. Чтобы наложить маску Фантомаса и грим на Жана Марэ, требовалось не менее 2 часов в день. Но это было не самое страшное. Находиться в этой маске было безумно жарко и тесно. И вот однажды, во время длительных съемок Марэ больше не мог терпеть.
Долгий процесс гримировки
Как рассказывала Милен Демонжо, сыгравшая Элен, Жан Марэ буквально вышел из себя и стал на всех кричать как ненормальный. Правда, в последствии актер извинился перед всеми, так как ему было очень стыдно за закатанную истерику. Но и его конечно же можно понять.
6. Жан Марэ сыграл не только Фандора и Фантомаса. За все три части фильма он умудрился в общей сложности отыграть 8 персонажей, а именно Фандора, Фантомаса, лорда Шелтона (1-й фильм), тюремного надзирателя (1-й фильм), профессора ЛеФевра (2-й фильм), маркиза де Растелли (2-й фильм), гангстера Джузеппе (3-й фильм) и Уолтера Брауна (3-й фильм).
Многостаночник Жан Марэ
7. Несмотря на то, что фильм оказался мегауспешным, получив высокую оценку и любовь зрителей, некоторые критики и режиссеры назвали трилогию о Фантомасе позором французского кинематографа.
8. Во второй части фильма брата Элен сыграл Оливье де Фюнес - сын Луи де Фюнеса. В последствии он несколько раз снимался вместе со своим отцом, но после 1971 года он отказался от дальнейших съемок в кино, посчитав, что актерская карьера не для него.
Отец и сын
В итоге он связал свою жизнь с небом, став пилотом пассажирских самолетов компании "Air France".
9. Съемка с парашютом в конце фильма "Фантомас разбушевался" действительно велась в режиме свободного падения, что было в новинку в то время. Эпизод с парашютом в конце фильма был первым в своем роде, снятым в формате большого экрана. Съемка велась в свободном падении оператором Жан-Жаком Дюбургом. Довольно интересно, что вступительная сцена фильма о Джеймсе Бонде Moonraker (1979) во многих отношениях очень похожа на сцену из Фантомаса, учитывая, что многие обвиняли создателей фильма в копировании образа агента 007.
10. Несмотря на то, что действия фильма "Фантомас против Скотланд Ярда" происходят в Шотландии, съемки фильма проходили во Франции. Лишь самая первая сцена действительно была отснята в Шотландии.
11. Несмотря на то, что Луи де Фюнес исполнял меньше трюков чем Жан Марэ, он также поучаствовал в некоторых из них. Правда, один из таких трюков закончился для него растяжением. Чтобы найти нужный ракурс для съемки сцены с подвешенным комиссаром Жювом, актеру пришлось длительное время провисеть на подъемнике, из-за чего он в итоге растянул плечевые связки, последствия травмы он ощущал еще несколько лет.
Знакомые все лица...
Были привлечены к процессу съемок и профессиональные каскадеры. В частности, спецэффектами руководил Жиль Деламар, а трюки на мотоцикле выполнял чемпион Франции по мотокроссу 1957 года Реми Жюльен.
12. В оригинале Фантомас не издавал свой фирменный дьявольский смех. Эту фишку ему придумали во время дубляжа на русский язык, который, кстати, проходил на студии "Союзмультфильм".
13. Впервые фильм "Фантомас" был показан в СССР в 1966 году во время недели французского кино. Всем так понравился этот фильм, что в 1967 году было решено было закупить сразу всю трилогию целиком. Но французы предложили другой вариант, а именно бартерный обмен на фильм "Анна Каренина".
Правда, советские зрители не поняли посыл режиссера. Андре Юнебель снимал своего "Фантомаса" как некую пародию на Джеймса Бонда и на оригинального "Фантомаса" 1910-х годов. Правда французы изначально восприняли фильм как комедию (слоган фильма был "Посмотреть на Фантомаса и помереть со смеху"), то в СССР отнеслись к нему как к серьезному боевику. Кстати, во многом фильм "Фантомас" появился в СССР благодаря Жану Марэ. В начале 60-х актер посетил Советский Союз. И ему там настолько понравилось, что приехав домой во Францию, он только и рассказывал о том, насколько это восхитительная страна.
Правда, не обошлось и без сопутствующих проблем. Многие подростки (да и не только они) настолько вдохновились главным злодеем фильма, что они стали грабить ларьки и совершать прочие преступления, надевая на себя капроновые чулки, и оставляя после всего ими содеянного визитные карточки с надписью "Фатомас".
Что вы там про молодежь говорили?
14. Луи де Фюнес был просто в восторге от того как Владимир Кинигсон озвучил его персонажа для советской версии.