Castlevania: Portrait of Ruins
— Прошу прощения, Стелла, но за нами двое людишек зашли. Господин с vampire killerом и госпожа, владеющая магией.
— Ой, Лоретта, брось! Какая разница? Всё равно долго они не проживут, а мы тут по делам.
Сёстры милые, но в итоге каждая встреча с ними всё равно миром не заканчивается, замок быстро берёт их под контроль. Но если кастануть самую сложную магию очищения, можно вернуть их в адекватное сознание. Обожаю такую неочевидную вариативность. Сёстры остаются живы и не надо их убивать.
При этом открывается их собственная история.
А главные герои вот так заходили, да.
Сатанинские ритуалы Дракулы
Хорроры от студии Hammer с Кристофером Ли в главной роли! Самые трешовые и жестокие фильмы серии.
Закат Hammer
Последний фильм франшизы «Шрамы Дракулы» неудачно выступил в прокате, поэтому серию ждали большие изменения. Ответ на “Почему провальные фильмы получали продолжения?” довольно простой. Всё дело в голливудской бухгалтерии 60-х. Основной бюджет ленты покрывал американский прокатчик. Британская студия Hammer очень ловко распоряжалась деньгами. Благодаря конвейерному подходу, построенные декорации и арендованное оборудование использовалось сразу в нескольких фильмах. Hammer завышала бюджет фильмов про Дракулу ради более мелких картин.
EMI Films (американский прокатчик) тоже не оставалась в накладе. Фильмы “тонули” в широком прокате, но со временем всё равно выходили в плюс. В 60-х жизненный цикл фильмов был намного длиннее. После широкого проката ленту продавали маленьким дистрибьюторам и сетям кинотеатров за фиксированную сумму. Одни и те же фильмы могли крутить в прокате в течении долгих лет. Хорошую прибыль приносили двойные сеансы в специализированных кинотеатрах. К примеру, “Вкус крови Дракулы” часто показывали в паре с “Крещендо”. Студия Hammer часто делала скидку на свои маленькие ленты, с расчётом на двойные сеансы. Поэтому затраты на хорроры со временем отбивалась и даже приносили прибыль.
Тем не менее общий поток зрителей от фильма к фильму уменьшался. Формула нуждалась в обновлении. Hammer пошла на радикальные меры и перенесла действие в современность. По версии Hammer зритель слишком устал от готического сеттинга. К своей роли вернулся бессменный Дракула Кристофер Ли, а также бесстрашный охотник на вампиров Абрахам Ван Хельсинг в исполнении Питера Кушинга. Hammer по полной использовала своих звёзд, в попытках вернуть утерянную популярность. А что из этого получилось, мы скоро узнаем!
Дракула, год 1972 (1972)
Режиссёр – Алан Гибсон
Английская молодежь совсем распустилась. Студентам надоело бухать в баре и они устроили тусу на старом заброшенном кладбище. Как это часто бывает в Британии, со временем вечеринка перешла в чёрную мессу с элементами оргии. Это событие ознаменовало возвращение в мир графа Дракулы.
Фильм сразу начинается с финальной битвы Дракулы с Абрахамом Ван Хельсингом. Графа уничтожают полностью раз и навсегда… Но верный слуга находит кольцо Дракулы и готов воскресить хозяина, даже если на это уйдёт 100 лет. Hammer постаралась по полной раскрыть современный сеттинг. Фильм из-за всех сил старается казаться современным и крутым. Нам в течение 10 минут показывают, как главные герои оттягиваются и тусуются. Это выглядит, мягко говоря, странно и сильно контрастирует с атмосферой прошлых фильмов. Ещё хуже получилось с музыкальным сопровождением, во время экшен сцен играет очень странная и весёлая мелодия…
Удивительно, но мне в целом понравился “Дракула, год 1972”. Возможно это связано с тем, что в фильме происходит переосмысление сюжета лучшей части серии – “Вкус крови Дракулы”. Нас всё также ждёт ритуал с призывом графа, тема мести и харизматичный тёмный маг в главной роли (Кристофер Ним). Авторы смогли очень хорошо переработать старую формулу.
Мне очень понравилось, как весёлая тусовка переросла в абсолютный, безысходный кошмар. Алукард, в отличие от своего предшественника, всё-таки получил заслуженную награду и сыграл важную роль в фильме. Картина переполнена экшен сценами, а оператор постоянно ищет аппетитные женские ракурсы. Костюм Стефани Бичем из финальной экшен сцены не оставит никого равнодушным. “Дракула, год 1972” – это треш, но это хороший треш. В фильме есть внятное сюжетное повествование, и нет бессмысленной жестокости.
Имя Алукард носил главный персонаж Castlevania: Symphony of the Night, в этой игре также появится кольцо Дракулы. В Castlevania Дракула возрождается спустя 100 лет после своего поражения. Последний бой с графом упоминался в Castlevania: Aria of Sorrow. В играх серии Castlevania часто использовались разные временные периоды – так действия Castlevania: Bloodlines происходят в 1917 году, а в Castlevania: Dawn of Sorrow и вовсе в далёком 2036 году.
Сатанинские ритуалы Дракулы (1973)
Режиссёр – Алан Гибсон
Тяжёлые времена наступили в старушке Британии. С каждым днём среднему классу живётся всё хуже. Складывается такое ощущение, что правительство, полиция и крупные корпорации задумали извести простой люд… И это правда! Ведь во главе знати сплошь засели вампиры и сатанисты. Но отважный доктор Абрахам Ван Хельсинг сможет всех спасти. Он восстановит веру в демократию и капитализм.
Новый конвейер пришлось чинить уже после первого фильма. Основная идея заключалась в добавлении элементов бондианы. На первый план в сюжете вышли тайные общества и расследование преступлений. Героям часто противостоят обычные люди, вооружённые огнестрельным оружием. Какое отношение эта вакханалия имеет к Дракуле? Да практически никакого!
Hammer абсолютно не представляла, что делать с серией. Рабочее название фильма было «Дракула мертв… и здоров, и живет в Лондоне», отсылка к мюзиклу “Жак Брель жив и проживает в Париже”. У ленты в процессе производства постоянно менялся сценарий и даже жанр. Удивительно, что “Сатанинские ритуалы Дракулы” вообще досняли до конца.
Пожалуй самым интересным стало расширение ЛОРа франшизы. Дракула стал главой корпорации, и с помощью крови вампирш смог заручиться поддержкой первых глав мира. Основной целью графа стало обретение долгожданной смерти, а также уничтожение всего мира… Сюжет местами напоминает современные попытки переосмыслить вампирскую тематику, вроде “Блэйд” или “Другой мир”, но общая рваность повествования убивает интересную задумку. “Сатанинские ритуалы Дракулы” переполнен жестокостью и эротикой, но в них нет идеи, фильм скатывается в бездарный треш. Однозначно самая слабая часть франшизы.
Одной из центральных идей ленты стала “передача эстафеты” новому поколению. Лаура Ван Хельсинг (Кэролайн Манро) должна была стать новой звездой серии и сменить старого Ван Хельсинга (Питер Кушинг), но этим планам было не суждено сбыться. Зато в Castlevania тема семьи была раскрыта на все 300%. Konami смогла создать семейное древо с целой кучей харизматичных персонажей клана Бельмонт. Начиная с Леона Бельмонта и заканчивая Джулиусом Бельмонтом в серии чувствуется преемственность поколений и верность семейному делу – уничтожению вампиров.
Семь золотых вампиров (1974)
Режиссёр – Рой Уорд Бейкер
Даже лучших из нас может настичь депрессия и выгорание. Вот и Дракулу – короля вампиров накрыл кризис среднего возраста. Уже целых 300 лет он пытается захватить Европу, а завладеть получилось только мелким селом на 5 домов под Бухарестом. За это время его дальние родственники уже подмяли под себя пол- Китая и живут припеваючи.
Граф, недолго думая, собрал чемоданы и отправился на заработки к родне. Аристократ-гастарбайтер жаждет смены обстановки, социальной стабильности и новых впечатлений. Только мечте графа было не суждено сбыться. По несчастливому стечению обстоятельств, профессор Ван Хельсинг отправился на научный семинар по вампироведенью прямо в Поднебесную. Похоже двум вечным соперникам не удастся отдохнуть друг от друга, и нас ждут новые эпичные приключения.
Кристофер Ли, наконец, добился вольной, но вампирская франшиза продолжила своё существование. Как и в случае со вторым фильмом серии (Невесты Дракулы), на первый план сюжета вышел Абрахам Ван Хельсинг. Но без Дракулы всё же не обошлось, на этот раз у нас целых три актёра, сыгравших графа.
Главным “Дракулой” стал китайский актёр Чань Шэнь, который блестяще исполнил роль безумного вампира-монаха, повелевающего армией нежити. Hammer нашла интересный выход, чтобы объяснить столь резкую смену главного актёра. Дракула с помощью своей магии может вселиться в чужие тела. Ради контроля над семью золотыми вампирами, он использовал тело монаха Ка. Чань Шэнь плохо говорил по-английски, поэтому все его реплики были переозвучил Давид де Кейзер. Европейского Дракулу исполнил Джон Форбс-Робертсон. Его роль в фильме выглядит очень нелепо и инородно. Он просто не нужен.
В 1974 году Hammer находилась в очень плачевном состоянии. Студия пыталась всеми силами вписаться в новые тренды. Гонконгские боевики набирали популярность и стоили сущие копейки, поэтому Hammer показалось отличной идеей перенести действия в Азию. Несмотря на кажущуюся абсурдность плана, у авторов всё могло получиться.
В “Семи золотых вампирах” чувствуется потенциал стать хорошим приключенческим фильмом про боевые искусства, но ужасная постановка драк всё портит. Битвы неинтересно смотреть. Грим золотых вампиров не выдерживает никакой критики и напоминает реквизит ТЮЗа. Сценарий фильма страдает из-за огромных дыр и сюжетных ляпов. Но в любом случае, эта лента лучше “Сатанинских ритуалов Дракулы”, и на один вечер вполне сойдёт.
Интересно, что почти половину бюджета фильма профинансировала Гонконгская студия Shaw Brothers Studio, которая была крайне разочарована британским подходом. Чтобы спасти ленту, Shaw Brothers Studio развернула дополнительную съёмочную бригаду и работала только с китайскими актёрами. Расширенная версия фильма длится больше двух часов, и, по отзывам китайских зрителей, получилась немного получше.
Konami часто добавляла в Castlevania азиатские мотивы. Герои метроидваний владеют катанами, сюрикэнами и прочим японским вооружением. Многие монстры и боссы были вдохновлены японской мифологией. В Castlevania: Portrait of Ruin предпринималась попытка уйти от образа Дракулы и показать других вампиров. Ну, а главным символом любви Konami к легендарной серии фильмов ужасов, стал торговец Хамер из мини-серии Sorow.
Таким был закат легендарной студии. В 1979 Hammer прекратила своё существование. В 2007 случилось возвращение, но от былого величия осталось одно название. А на сегодня – всё!
Конкурс для мемоделов: с вас мем — с нас приз
Конкурс мемов объявляется открытым!
Выкручивайте остроумие на максимум и придумайте надпись для стикера из шаблонов ниже. Лучшие идеи войдут в стикерпак, а их авторы получат полугодовую подписку на сервис «Пакет».
Кто сделал и отправил мемас на конкурс — молодец! Результаты конкурса мы объявим уже 3 мая, поделимся лучшими шутками по мнению жюри и ссылкой на стикерпак в телеграме. Полные правила конкурса.
А пока предлагаем посмотреть видео, из которых мы сделали шаблоны для мемов. В главной роли Валентин Выгодный и «Пакет» от Х5 — сервис для выгодных покупок в «Пятёрочке» и «Перекрёстке».
Реклама ООО «Корпоративный центр ИКС 5», ИНН: 7728632689
Дракула от студии Hammer! (Часть 2)
Сегодня нас ждут три классических фильма про Дракулу с Кристофером Ли в главной роли! Это были времена расцвета студии, золотая эра фильмов ужасов. Заодно расскажу про отсылки к творчеству Hammer в серии Castlevania.
Конвейер Hammer
В 1967 году вышел один из главных фильмов про кровососов – “Бал вампиров”. Он не имел отношения к Hammer, но его снял, пожалуй, самый большой фанат студии – Роман Полански. Культовый режиссёр не просто скопировал стиль Теренса Фишера (автор трилогии Дракула), он раскрыл вампирскую тему на совершенно другом уровне. Роман Полански смог создать потрясающую готическую атмосферу, продуманную мифологию и необычный для своего времени сюжет. “Бал вампиров” был фильмом вне жанра, ему удавалось одновременно быть страшным и смешным, завораживающе красивым и сексуальным.
Фильм ждал абсолютный провал в Голливуде, но в Европе его встретили намного теплее. В 60-е фильмы Hammer стали синонимами ужастиков про вампиров, поэтому во времена без интернета многие критики причисляли “Бал вампиров” к Hammer. Более того, Ферди Мейн, исполнивший в “Бале вампиров” роль графа фон Кролок, снялся в хорроре Hammer “Любовницы-вампирши”.
“Бал вампиров” подводит черту под ранней Hammer, ведь студия перешла на конвейерное производство хорроров. Hammer запускала сразу несколько фильмов в производство, используя одинаковых актёров, членов съемочной группы и декорации. Общие панорамные кадры могли быть отсняты для одного хоррора, и найти применение в совершенно другом фильме.
Главная звезда “Дракулы” Кристофер Ли был недоволен таким подходом. Он просил сделать фильмы ближе к роману Брэма Стокера и желал увеличения гонорара. Hammer пыталась шантажировать актёра, и босс студии умолял сняться Кристофера Ли, ведь права на прокат нового Дракулы уже проданы американцам. Без Кристофера Ли всех актёров и съёмочную группу уволят.
Актёр неохотно возвращался и соглашался сниматься, только если его роль сильно сократят. Поэтому в фильмах Hammer всегда есть “злодей на один фильм”, а Дракула не так часто мелькает на экране. Для Кристофера Ли самой большой трагедией было то, что он так и не сыграл того самого графа Дракулу Брэма Стокера. В 1970 году его мечта исполнилась.
Итальянский фильм “Граф Дракула” сейчас имеет не самые высокие зрительские рейтинги, но при этом является одной из самых точных экранизаций романа Брэма Стокера. Кристофер Ли блестяще справился с ролью и сыграл совершенно другого графа. К наступлению 1970 года в кинематографе произошло перенасыщение фильмами про вампиров. Кроме “Граф Дракула” в 1970 вышли “Вкус крови Дракулы” и “Шрамы Дракулы”. Везде Кристофер Ли играл главную роль, а ведь ещё были “Любовницы-вампирши” и фильмы других студий. Перенасыщение, в конечном счёте, заставит Hammer искать новые способы рассказывать хоррор-истории. Ну а мы, наконец, перейдём к обзору.
Дракула восстал из могилы (1968)
Режиссёр – Фредди Фрэнсис
Тень замка Дракулы снова нависла над Трансильванией. После жестокого убийства, произошедшего в церкви, местные жители утратили веру. Святой отец находится на грани безумия, и, кажется, что сам Бог оставил это проклятое место… Но выход есть! Монсеньёр, по имени Эрнст Мюллер, готов спасти ситуацию и запечатать адский замок Дракулы. Мюллер и священник незамедлительно выдвинулись на эту опасную миссию. К несчастью, подъём в горы оказался слишком тяжёлым для святого отца. Поскользнувшись, он разбил висок, и его кровь попала в реку, где мирно спал Дракула. Теперь местным жителям придётся разобраться с кризисом веры, а Дракуле решить жилищный вопрос.
Картину должен был снимать Теренс Фишер, но он попал в автокатастрофу и был вынужден оставить режиссёрское кресло Фредди Фрэнсису. Но влияние Фишера чувствуется на протяжении всего фильма. В “Дракула восстал из могилы” замок является проклятым местом, несущим безумие и смерть. Тема утраты религии характерна для поздних работ Фишера. Мне понравилось, как оператор смог отразить невидимое проклятие. Когда героям грозит опасность, по краям кадра появляется еле заметная рамка красного или жёлтого цвета.
Интересной особенностью данной ленты стала падение во тьму. Эван Хупер смог отлично показать опустившегося человека, попавшего под влияние графа. Со своими ролями отлично справились Барри Эндрюс (Пол) и Вероника Карлсон (Мария). Пол – разгильдяй и атеист, отлично контрастирует с серьёзными и пафосными персонажами предыдущих картин. Мария – невинная, ответственная и невероятно сексуальная цель Дракулы.
“Дракула восстал из могилы” без сомнения хороший фильм, но он не дотягивает до трилогии Теренса Фишера. Ужасный финальный бой всё портит. Смерть Дракулы выглядит скорее комично, чем страшно. Хуже всего, что сцену смерти графа вставили в начало следующего фильма франшизы...
Имя Мария сразу отсылает нас к Марии Ренар – одному из главных персонажей Castlevania. Впрочем, большинство фанатов считают, что её образ был взят из фильма Франкенштейн (1931 года). Тема обречённости отлично раскрыта в Castlevania II: Simon's Quest, где Саймон Бельмонт вынужден воскресить Дракулу ради победы над проклятьем. Замок Дракулы является, без сомнения, важнейшей частью мифологии Castlevania. Замок был запечатан после финальной битвы с графом. Эти события освещаются в мини-серии Sorrow.
Вкус крови Дракулы (1970)
Режиссёр – Петер Шашди
Тяжело быть богачом… Лучшие блюда, элитный алкоголь и запрещённые препараты со временем приедаются. Даже самые развратные эскортницы Лондона не могут удовлетворить уважаемых господ. Всё со временем надоедает… Клубу британских богачей срочно нужна новая кровь. Главным кандидатом становится юный лорд Кортли. Он познал искусство любви на таком уровне, что работницы борделей оплачивают все его счета. Кортли – тёмный маг и знает секрет удовольствий недоступных этому миру. Только за всё приходится платить. В напитке, что приготовил лорд, находится прах самого графа Дракулы и ужасное проклятье коснётся уважаемых лондонских господ. Тяжело быть богачом…
Для Ральфа Бейтса данная роль могла быть прорывной. Дело в том, что в первоначальном сценарии фильма отсутствовал граф Дракула. Кристофер Ли отказался от участия в фильме, и главным вампиром должен был стать персонаж Ральфа Бейтса. Но в ситуацию вмешалась Warner Bros – американский прокатчик картины. Без Кристофера Ли никакого проката в США, поэтому актёру пришлось вернуться к роли. Ральф Бейтс смог великолепно вжиться в роль и раскрыть характер лорда Кортли. Загадочный, безумный тёмный волшебник, готовый без раздумий отдать свою жизнь, чтобы воскресить хозяина, запомнился мне на долгие годы.
Без сомнений, “Вкус крови Дракулы” – мой любимый фильм в серии. Мне нравится, что персонажами фильма являются отрицательные герои. Богачи переполнены пороками, за что получают ужасное наказание. Данный фильм отлично развивает мифологию франшизы. Тёмный ритуал отсылает нас к “Невестам Дракулы” и показывает происхождение вампиров.
В фильме показано, что даже вещи Дракулы несут в себе опасность. Именно во “Вкусе крови Дракулы” впервые показано кольцо графа, которое сыграет большую роль в продолжениях. Возможно ему не хватает эстетики и проработки экшен-сцен, присущих лентам Теренса Фишера, но потрясающая атмосфера непрекращающегося кошмара и безысходности делает своё дело.
Название ленты сильно напоминает Castlevania: Rondo of Blood. Кровавый ритуал в начальной заставке игры также отсылает нас к событиям фильма. Идея с мощами Дракулы впервые использовалась в Castlevania II: Simon's Quest и впоследствии была во многих играх серии, включая легендарную Castlevania: Symphony of the Night.
Шрамы Дракулы (1970)
Режиссёр – Рой Уорд Бейкер
Феодальный уклад жизни нравится далеко не всем. Местные холопы после вечерней пьянки разгорячились настолько, что сожгли замок графа. Ручная летучая мышь Дракулы была в шоке. Бедный рукокрылый бросился к постели хозяина, но от избытка чувств зверя стошнило прямо на графа. Это событие ознаменовало возвращение в мир кровавого лорда.
На этом фильме конвейер Hammer дал сбой. Warner Bros отказалась финансировать и продвигать ленту в Америке. “Шрамы Дракулы” должна была стать перезапуском серии, с новым актёром в главной роли. Сценарий создавался в спешке, основная идея заключалась в более точной экранизации романа Брэма Стокера. Но этим планам было не суждено сбыться. В США ждали Кристофера Ли – бессменного графа.
Попытка привязать “Шрамы Дракулы” к серии закончилась не особо удачно. Складывается такое ощущение, что создатели пропустили один фильм. Меня постоянно не покидало чувство, что я всё это уже где-то видел. Так в ленте неожиданно появляется слуга графа по имени Клов, прямо как в фильме “Дракула: Князь Тьмы”, только это совершенно другой Клов, никак не связанный со старым персонажем. Убийство в начале фильма отсылает нас к “Дракула восстал из могилы”, и вообще создаётся ощущение, что весь сюжет сшит белыми нитками. Я даже не понял, как на этот раз восстал Дракула…
“Шрамы Дракулы” – это воплощение того, во что превратилась студия Hammer в начале 70-х. В фильме очень много жестокости и экшен сцен – кровавый аттракцион на один раз. Меня порадовал возросший масштаб событий. Hammer потратилась на спецэффекты, и замок Дракулы выглядит бесконечным. В фильме снялся Патрик Траутон – легендарный исполнитель роли второго Доктора в сериале «Доктор Кто».
Ручная боевая летучая мышь – одна из редких находок ленты. Мышь замочил больше народу, чем сам Дракула и ушёл непобежденным. Среди фанатов Hammer до сих пор ходят теории, что это было. Многие считают, что это был сам Алукард из “Дракула, год 1972”, впрочем, каких-то подтверждений этой версии я не нашёл.
Летучие мыши стали одним из символов Castlevania. Как правило, это бесконечные враги, пытающиеся взять числом. Giant Bat – первый и один из самых известных боссов серии. Количество воплощений этого босса просто зашкаливает. Тёмнокрылая, золотая, фантомная… Перечислять виды летучих мышей можно очень долго. Наконец, Алукард и Сома Круз умеют сами превращаться в летучих мышей.
Таков был расцвет Hammer. Следующая статья точно станет последней в цикле про Дракулу. К этим фильмам можно по-разному относится. Мне нравится их трешовый настрой. Но дальше – больше, ведь Дракула отправится в наше время и заодно посетит Китай. Если этот цикл зайдёт, я выпущу продолжение, посвящённое другим фильмам Hammer. Желаю каждому такого верного питомца, как у Дракулы! А на сегодня – всё!
Японские книги-игры за 2023
Вот такое видео я снял на смартфон. Мои (и не только мои) итоги за 2017-2023 годы.