Как должно было быть, но в кино вы этого не увидели
в Следующем видео покажу Самого Гринберга в Момент выстрела.
в Следующем видео покажу Самого Гринберга в Момент выстрела.
Мы постарались сделать каждый город, с которого начинается еженедельный заед в нашей новой игре, по-настоящему уникальным. Оценить можно на странице совместной игры Torero и Пикабу.
Реклама АО «Кордиант», ИНН 7601001509
Недавно пересматривал «Доказательство смерти» культового и, не побоюсь этого слова, безумного режиссера современности Квентина Тарантино. Глаз зацепился за сцену аварии. И я подумал: «Да, ну. Не может быть! Этот голливудский черт как огня боится компьютерной графики и всегда старается избегать ее использования в своих постановках. А здесь неужто графон?» Полез искать правду. И нашел. Ребята сами обо всем рассказали.
Квентин Тарантино: Это было забавно. Ведь я вообще не использую компьютерную графику. Разве что, если убрать какой-нибудь трос из кадра. Я придумал сцену аварии и все-таки решил компьютерной графикой создать нечто новое – снять такую аварию, где людей разорвало на части. Но Грег Никотеро, зная мою ненависть к графике, сразу сказал, что нужно делать манекенов и снимать в декорациях. После разговора с ним я решил, что да, пусть лучше будут декорации. Забудем про графику.
Грег Никотеро (специалист по пластическому и специальному гриму, основатель компании по производству спецэффектов «KNB EFX Group»): Основная сложность возникла с созданием пластичных копий девушек. Это было обязательным условием Квентина. Он все время твердил, что мы снимаем что-то вроде краш-теста автомобиля в замедленной съемке.
Энди Шонеберг (художник-гример): Квентин хотел показать, как колесо разрывает крышу машины и срывает кожу с лица девушки, а потом, как девушка вылетает из машины и у нее отрывает ногу. Мы сделали рентген на специальной установке и взяли слепки у девушек в тех позах, в которых они сидели в машине. Придумали шарниры, которые двигались так, чтобы в точности имитировать движения человеческого тела.
Джордан Лэдд (Шанна): Это невероятная технология. Меня поставили в круг как Витрувианского человека. Сверху на меня медленно опустился большой колпак. Я стояла неподвижно несколько минут, как каменная статуя. И пока ты вот так стоишь, они делают четкий снимок твоего тела. А потом у них получились удивительные куклы. Эти куклы были нашими точными копиями.
Грег Никотеро: На шарнирах кукла двигается как живая. Некоторые конечности сгибались только в одном направлении. Если настоящая рука не сгибается в какую-либо сторону, то и шарниры в кукле тоже не позволяли ей согнуться. Силиконовые куклы были очень подвижными. Мы снимали три дня. Разрывали тела на части, отрывали ноги, запускали через лобовое стекло. Последней снимали сцену, в которой Ванесса Ферлито (Арлин) сидит на заднем сидении. Только она видела, что будет авария, и поэтому закрыла глаза. Колесо разнесло машину и в полете сорвало кожу с ее лица.
Квентин Тарантино: Я горжусь тем, что все снято на камеру. Куклы вышли прекрасными, почти живыми. Я был очень рад. Мы все сняли за пару дней. Ничего не добавили, не убрали. Мы всегда стараемся так снимать.
В 1997 году Грег Никотеро и еще несколько специалистов из «KNB EFX Group» делали пластический грим для пришельцев в фантастическом комедийном блокбастере «Люди в черном». Грима, костюмов и сложных практических эффектов в истории с замаскированными инопланетянами было много. Чего стоит только аниматронный гуманоид и 30-метровый туннель. И это за десять лет до «Доказательства смерти». Тарантино в 1997 году снимал свою «Джеки Браун».
В середине девяностых мне случайно попалась «лицензионная» видеокассета с «Бешеными псами». С тех пор Тарантино один из моих любимых режиссеров. Кстати, у Квентина через три недели День рождения. Я бы даже сказал – Юбилей. Так что у нас еще есть время, чтобы приготовить подарки и поздравить дядьку.
Кадры со съёмок и между съёмок Гарри Поттера на русском языке. А также расширенные вырезанные и альтернативные сцены, которые не попали в фильм.
В ходе съемок Дэниел Редклифф «сносил» 160 пар очков. Первую и последнюю пару он взял себе на память. Руперт Гринт забрал табличку с номером дома на Тисовой аллее, а Эмма Уотсон — плащ Гермионы и маховик времени.
Игравший Драко Малфоя Том Фелтон постоянно таскал конфеты и булки из буфета на съемках. В итоге, чтобы он не отвлекался, ему зашили карманы.
Новая часть озвучки о создании фильмов о Гарри Поттере на подходе.
Кадры последних минут жизни «Титаника» были самыми сложными из-за большого количества цифровых персонажей. К тому моменту, после рокового столкновения с айсбергом, только корма «Титаника» все еще оставалась на плаву. Тонны морской воды, заполнившие внутренние носовые отсеки, неумолимо тянули «непотопляемый» лайнер на дно. Все, кто еще был на борту и успел перебраться на корму, отчаянно пытались спастись. Корма поднялась, и вращаясь под силой тяжести, в месте разлома между третьей и четвертой трубами, полностью оторвалась от носовой части и упала на воду. Но через мгновенье резко накренилась и затонула, утянув вместе с собой в океан почти тысячу человек.
«В этих кадрах у нас было намного больше людей, чем в дневных сценах на палубе», – отмечает супервайзер по цифровым спецэффектам студии «Digital Domain» Марк Ласофф. Есть кадры, где «Титаник» виден полностью. В отличие от планов при свете дня, здесь нет чистого «мокапа» (захвата движений). С помощью ротоскопирования и ручной анимации мы создали библиотеку цифровых персонажей, из которой могли выбирать самых подходящих по ситуации и размещать их на корабле. Для этого мы использовали площадку, имитирующую наклон корабля на 45 градусов, по которой каскадеры катились и скользили как по палубе, сталкиваясь с предметами и друг с другом. Мы наклоняли ее и снимали под разными углами. Эти анимации использовались почти для всех планов, вплоть до тех, когда «Титаник» разламывается пополам и корма падает обратно на воду. Энди Джонс был супервайзером трюков для этих кадров. Затем мы сняли каскадеров для тех планов, когда корма встала на угол около 90 градусов, когда люди все еще висели на веревках, держались за перила и срывались в воду. Этим моменты контролировал супервайзер Марк Браун. Дневные сцены были в разы проще, ведь для них мы просто создали библиотеку цифровых персонажей и потом просто в случайном порядке заполнили ими палубу «Титаника». В ночных сценах кораблекрушения анимация персонажей была сосредоточена в определенных областях корабля и требовала определенного взаимодействия с ним».
Одна их самых ужасающих сцен в фильме, когда «Титаник» разламывается на две части. В ранних картинах такого не было, так как свидетельства очевидцев были крайне противоречивыми: многие утверждали, что «Титаник» затонул целиком. Только через семьдесят лет после катастрофы, когда изучили останки на дне океана, где нос и корма лежат на расстоянии почти 600 метров друг от друга, версия о разломе «Титаника» полностью подтвердилась. Несмотря на то, что весьма драматичный момент разлома был отснят на модели в масштабе 1:8, команда по цифровым спецэффектам должна была как-то оживить эти кадры. «Вы видите чуть больше половины корабля, – говорит Марк Ласофф. – В этот момент люди бегут на корму, потому что спасательных шлюпок больше нет и бежать больше некуда. Мы добавили туда тысячу пассажиров, палубы были буквально усеяны людьми. Кроме эпичного разлома корабля и плескающейся воды повсюду, в кадре куча бегающих, кричащих людей, цепляющихся за перила и крюки. Джеймс Кэмерон очень четко представлял, что должно происходить в этот момент, так что этот четырехсекундный план представляет особую художественную ценность.
Помимо толпящихся на палубе людей, было много и тех, кто просто спрыгивал или падал в воду. Некоторые из плескавшихся в воде пассажиров были заранее отсняты в бассейне на студии в Розарито, а затем уменьшены до размеров муравья и добавлены в кадр. Другие – полностью компьютерная графика. «Работать с плавающими людьми довольно просто», – замечает супервайзер студии «Digital Domain» Даниель Лойб. – В основном вы видите их руки, и они просто болтаются туда-сюда. Большинство из них художник-аниматор Гонсало Гаррамуно анимировал вручную. Сложнее всего дались падения, когда цифровые персонажи должны были взаимодействовать с водой. Наши аниматоры хорошо научились работать с брызгами воды. Для создания впечатления, что люди тонут в воде, мы придумали шейдер (программа, выполняемая графическим процессором и определяющая то, как рендерить каждый пиксель), вычисляющий степень прозрачности персонажа в зависимости от глубины погружения в воду. Пока человек падает – прозрачность 100 процентов. Но как только он попадает в воду, прозрачность становится равной 50 процентам и постепенно уменьшается. Мы учитывали и тот факт, что темная вода гораздо менее прозрачна, и компенсировали это при композитинге».
Из сотни планов в фильме с цифровыми персонажами, около четверти используется в финальных кадрах, когда «Титаник» тонет в ледяной пучине океана. Кроме цифровых пассажиров были и живые люди, которых отсняли в Розарито на огромном макете кормы под наклоном, с использованием гидравлической установки. Но даже эти кадры подверглись цифровой обработке. «Джим снял много впечатляющих планов с каскадерами», – отмечает супервайзер Марк Ласофф. – Однако, были моменты, где из-за соображений безопасности он просто не мог получить тот экшен, который хотел. И нам пришлось уже на постпродакшене добавлять в кадр падающих цифровых пассажиров. Работы было много. Мы теперь и сами точно не знаем, где в кадре живые люди, а где компьютерная анимация. Немаловажно еще и то, что мы смогли дорисовать «Титаник» на средних и дальних планах, в тех частях, которые не попали в кадр, тем самым добавив еще больше художественной ценности, которой всегда старается добиться Джим». Кадры разлома, отснятые на модели, прекрасно масштабировались, главным образом из-за широкоугольной съемки и настоящей воды. Но среди них не было критически важных кадров самых последних секунд жизни «Титаника» для того самого момента, когда Джек и Роза, сидят вцепившись в перила, на стремительно погружающейся в ледяную воду корме. В этих кадрах настоящие только Леонардо ДиКаприо и Кейт Уинслет. Их снимали на элементах декорации кормы на фоне «зеленого экрана». Все остальные – цифровые каскадеры, добавленные в бурлящую воду.
Для этих кадров изначально планировалось использовать футажи, отснятые на модели «Титаника», но тестовый композитинг показал, что вода выглядит неубедительно. «Мы знали, что это будут непростые кадры, – признается супервайзер по визуальным спецэффектам Роберт Легато. – Модель «Титаника» 1:8 и так была не маленькая, но мы то хотели еще больше, в масштабе 1:6. Она была бы просто огромная, плюс еще такая же огромная установка для наклона. С точки зрения бюджета – это был не вариант. 1:12 тоже нельзя – такая не годится для крупных планов. Поэтому мы использовали модель в масштабе 1:8, с учетом турбулентности воды и небольшого количества пенообразователя, она отлично выглядела на средних и дальних планах. Но в близи белая вода не выдерживала никакой критики. Она была похожа на бурлящую мыльную пену. И тогда мы приняли решение снять этот момент с более крупной моделью». Позвонили супервайзеру по практическим эффектам Дональду Пеннингтону. «В конце апреля мне позвонили и попросили построить часть кормы в масштабе 1:4», – вспоминает Пеннингтон. – На самом деле это была только половина кормовой палубы – от кормы до мостика. Но это все равно была очень большая модель. Мы построили ее по той же технологии, что и модель 1:8, по тем же самым чертежам, аккуратно воспроизводя почти все элементы. Получилась модель 6 метров в ширину и почти 3,5 метра в глубину. На ней было все – шпили, скамейки, перила и еще куча других мелких деталей. Палубу мы выложили из сотни березовых обрезных досок. Под мостиком были две дверцы на петлях с воздуховодами, они открывались, как только оказывались под водой».
Модель кормы доставили в павильон на студию «20th Century Fox», где накануне завершись съемки триллера «Чужой: Воскрешение» и после них остался бассейн, глубиной 4 метра. «Джон Дауни, технический специалист по спецэффектам из команды Марка Ноэля, построил подъемник для того чтобы погрузить модель кормы в воду, – объясняет Пеннингтон. – По сути, это была вертикальная рампа, к которой Джон приварил нашу модель кормы. Рампа управлялась пневматической лебедкой, поднимающей модель из воды, и в зависимости от силы воздушного давления, опускала корму в воду либо быстро, либо медленно. Четыре больших воздушных пушки, расположенные под водой, создавали эффект бурления, имитирующий выброс воздуха изнутри тонущего корабля. Воздушные пушки соединялись с трубами, в которых было насверлено тысяча отверстий. Изменяя давление воздуха добивались разной степени бурления. Мы топили эту модель кормы 133 раза, до тех пор, пока не получили правильного сочетания всех элементов в кадре».
«В «Титанике» было что-то такое, что бросало вызов нашим способностям», – заявляет Джеймс Кэмерон. – Проблема с точки зрения спецэффектов заключалась не в компьютерной графике, не в создании цифровых пассажиров или цифровой воды – у нас уже были весьма элегантные решения для этого. Проблема была в системной логистике для подобных решений. Когда у вас на рендеринг одного плана с цифровой водой уходит 72 часа, вы попадаете на совершенно другой уровень сложности, чем вы могли бы себе представить. То же самое можно сказать и про цифровых пассажиров, и о таком сложном процессе, как 3D-трекинг. При этом у нас никогда не возникало ситуации, когда мы упирались в стену технологических ограничений и не могли двигаться дальше. Просто было постепенное стремление к совершенству, отнимающее время и деньги. Тысячи человеко-часов были потрачены на процессы, в конечном счете невидимые, но при идеальном исполнении, создающие абсолютную реальность в кадре. У нас, например, есть кадр, где сигнальная ракета взлетает над «Титаником», затем падает и гаснет в воде. Сигнальная ракета – настоящая. Корабль – миниатюрная модель. Все пассажиры, спускающиеся и поднимающиеся по лестнице, и те, кто забираются в спасательные шлюпки – анимированные на компьютере модели. Вода и все отражения в ней тоже сделаны на компьютере. Получился просто потрясающий реалистичный кадр! Если бы вы сами были там, то для вас все выглядело бы именно так. Уровень детализации просто поражает. От эффекта погружения в происходящее дух захватывает. «Титаник» на сто процентов получился именно таким, каким мы и хотели его сделать, если не больше. Без каких бы то ни было компромиссов».