Отрочество
Сальвадор Дали
Сальвадор Дали
Картина Сальвадора Дали под названием "Содомское Самоудовлетворение Невинной Девы"
Это картина Сальвадора Дали под названием "Содомское Самоудовлетворение Невинной Девы". Может он конечно и гений, может конечно сюрреализм это очень круто и я нихрена не понимаю. Но по моему это всратое говно всратого говна.
И кстати, вы даже не представляете чего я насмотрелся когда вбил в пикабушном поиске название картины на предмет выявления похожих постов. Бу-у-э-э-э...
холст, масло. 60х50 см
Омский областной музей изобразительных искусств им.М.А.Врубеля
Если всё время думать: «я — гений», в конце концов станешь гением.
Сальвадор Дали
Сальвадор Дали — его полное имя звучит так: Сальвадор Доминго Фелипе Хасинто Дали и Доменек, маркиз Дали де Пуболь – один из известнейших художников Испании, ставший неотъемлемой частью мировой поп-культуры. Прославился не только благодаря творчеству, но и тщательно выстроенному скандальному образу, эксцентричному поведению и вызывающим высказываниям как о себе, так и об окружении. Прожил долгую более-менее счастливую жизнь, был женат на своей единственной и неповторимой Гала (произносится на французский манер, с ударением на последний слог), которую возвел в культ и боготворил до конца своих дней.
Лицо войны, 1941
Более всего известен благодаря сюрреалистическим картинам, хотя работал в разных стилях – начиная с импрессионизма и кубизма в юности и заканчивая неоклассицизмом в более поздний период. Был мастером на все руки: создавал иллюстрации, рекламные логотипы и интерьеры, писал мемуары, сценарии и художественные произведения, издавал кулинарные книги и литографии. Не стеснялся заимствований и многочисленных аллюзий на картины любимых мастеров – Веласкеса, Вермеера и других.
Предчувствие гражданской войны, 1936
«Постоянство памяти», «Лицо войны», «Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения», «Гиперкубическое тело (Распятие)», «Атомная Леда», «Предчувствие Гражданской войны».
Постоянство памяти, 1931
Формирование личности будущего художника проходило при обстоятельствах, которые практически не оставляли ему шанса стать кем-то другим – кем-то более нормальным и менее заметным. Помимо впечатлительной натуры, что препарировала и впитывала все события раннего детства, ему достались не менее чувствительные родители, не чуждые мировосприятия в ключе магического реализма.
Слоны, 1948
Маленький Сальвадор рос в небольшом, но гордом испанском городке Фигерас с многовековой историей и амбициями в сфере сепаратизма, свойственными землям Каталонии. (В будущем художник будет придерживаться монархических взглядов с непоколебимой самоидентификацией как каталонец).
Жираф в огне, 1937
Отец мальчика был местным успешным нотариусом, а вот мать – уроженкой столичной Барселоны. Она не могла смириться со смертью первого сына из-за болезни в двухлетнем возрасте - и второго малыша, родившегося спустя 9 месяцев после его гибели, она считала реинкарнацией первенца. Назвали его так же – Сальвадор («спаситель» по-испански). Все эти рассказы о мертвом брате, а также походы на его могилу в самых нежных годах не прибавляли душевного равновесия и без того трепетному мальчику.
Медитативная роза, 1958
Вместе с тем его очень баловали. Как выжившему, ему оказывались королевские почести, и артистическая натура будущего художника с удовольствием вжилась в царственную роль. Получив в пятилетнем возрасте карнавальную мантию и королевский скипетр в подарок, Сальвадор посчитает этот наряд соответствующим своему положению и будет облачаться в такие одежды, даже став седым стариком.
Христос святого Иоанна Креста, 1952
Уже в шесть лет мальчик проявляет интерес к рисованию, и вседозволенность играет ему на руку: его не только поощряют, но даже выделяют целую комнату под мастерскую, расчистив от хлама прачечную на мансарде дома. Здесь он целыми днями практикуется в рисовании окрестностей и в десятилетнем возрасте пишет первую картину масляными красками в импрессионистском стиле.
Метаморфозы Нарцисса, 1937
Четыре года спустя его работы уже показывают публике на выставке в Фигерасе, а еще через три он становится студентом Академии изящных искусств в Мадриде. Здесь в полной мере проявляются черты, составляющие основу будущего успеха Дали: помимо выдающихся амбиций и недюжинных способностей, он обладал целеустремленностью, усидчивостью и завидной работоспособностью:
«Я не болтался по улицам, никогда не ходил в кино, не посещал своих товарищей по Резиденции. Я возвращался и закрывался у себя в комнате, чтобы продолжать работать в одиночестве, - вспоминал Дали о своем студенческом досуге. - В воскресные утра я ходил в музей Прадо и брал каталоги картин разных школ… Отец, уведомленный директором и поэтом Маркина (под опекой которого оставил меня) о том, что я веду жизнь отшельника, тревожился. Несколько раз он писал мне, советуя путешествовать по окрестностям, ходить в театр, делать перерывы в работе. Но все было напрасно… Моя внутренняя жизнь довольствовалась этим. А всякие развлечения мне претили».
Сон, 1937
Несмотря на увлеченность работой, он все-таки находит время на знакомство и общение с Федерико Гарсиа Лоркой и Луисом Бунюэлем. С первым его свяжет нежная дружба, а со вторым – совместное творчество в кинематографе (фильм «Андалузский пёс» смотрите выше). Несмотря на полную отдачу живописи, Дали не удается окончить Академию. Его свободолюбивому духу оказалось тесно в стенах заведения, где ограничивали полет творческой мысли. Он начал конфронтацию с консервативными преподавателями и в итоге был исключен. Вместо учебы художник предпочел отправиться в известный свободными нравами Париж и там окунуться в мир авангардного искусства, заведя знакомство с поэтом-сюрреалистом Андре Бретоном и Пабло Пикассо.
Галатея сфер, 1952
1929 год становится знаковым для Дали: он становится членом общества сюрреалистов и знакомится с Галой. Елена Дьяконова, супруга поэта Поля Элюара русского происхождения, была на 10 лет старше Дали и поразила его с первого взгляда. С момента ее визита с мужем в Кадакес к Сальвадору они больше не расставались. Их отношения стали причиной разрыва отношений художника с собственной сестрой, не одобрявшей союз, но никто и ничто не могло тогда встать между ними.
Лебеди, отражающиеся в слонах, 1937
Пара селится в небольшом рыбацком доме в Порт-Льигате, который в будущем разрастется до полноценной резиденции Дали. Гала берет на себя функции арт-менеджера, няньки, музы и дает ему возможность полностью погрузиться в работу. Ее опека дает свои плоды: именно в это время Дали пишет свои хрестоматийные работы, такие как «Постоянство памяти» (1931), «Великий мастурбатор» (1929) или «Лицо Мэй Уэст» (1935). Ухитряется рассориться с сюрреалистами – даже для них взгляды и эпатаж испанца оказались чересчур. Но он больше и не нуждался в компании. У него была Гала.
Лицо Мэй Уэст, 1935
В 1934 году, после развода Галы с Элюаром, их брак был зарегистрирован официально (а в церкви – гораздо позже – в 1958 году). Когда в Европу приходит война, супруги поспешно покидают Старый Свет и отправляются в Новый, где проведут следующие восемь лет. В США Дали становится востребованным во всех сферах: он пишет книги, создает иллюстрации, проводит выставки, тусуется со звездами шоубиза, да и сам ведет себя как рок-звезда.
Железнодорожный вокзал в Перпиньяне, 1965
Во время одной из своих эпохальных выходок он едва серьезно не пострадал. Дали должен был читать лекцию о бессознательном в галерее «Нью-Бёрлингтон», куда он явился в скафандре, украшенном логотипом компании «Мерседес-Бенц». Костюм дополняли пара борзых на поводке в одной руке и бильярдный кий в другой. Но никто не подумал о том, что без специальной системы подачи кислорода художник просто начнет задыхаться, и когда это все-таки начало происходить, оказалось не так-то просто высвободить его голову из шлема. Его пришлось сбивать с головы буквально при помощи молотка, звук которого еще долго отдавался в ушах Дали. Но публика не подозревала о внештатной ситуации – напротив, зрители решили, что происходит продуманный сюрреалистический перфоманс, и аплодировали процессу освобождения лектора из западни.
Портрет Пабло Пикассо в XXI веке, 1947
Шок-рокер Элис Купер вспоминал:
«В Нью-Йорке Дали всегда был самым желанным гостем. В одной комнате могли находиться Фрэнк Заппа, Джонн Леннон, Игги Поп, Элис Купер, Энди Уорхолл, Жаклин Кеннеди, но когда входил Сальвадор Дали, раздавался шепот “О-о-о, это Сальвадор Дали”. Перед ним благоговели, потому что он был на виду с 1920-х годов и оставался более сумасшедшим, чем кто бы то ни было».
Дезинтеграция постоянства памяти, 1954
Однако художник был всем сердцем предан родине, и, несмотря на славу и безграничные финансовые возможности в Америке, он возвращается в Испанию и остается там до конца своих дней.
Тристан и Изольда, 1944
К концу 1960-х отношения Дали с Галой перестали быть безоблачными. У каждого из них появилась своя личная жизнь: у нее – вереница молодых любовников, на которых художник закрывал глаза, у него – большая платоническая любовь в лице модели Аманды Лир. В конце концов Гала настояла на покупке отдельного жилища, и Сальвадор по своему эксцентричному обыкновению приобрел для нее целый замок, посещать который ему разрешалось только по предварительному письменному уведомлению.
Балерина в голове смерти, 1939
В середине 1970-х Дали практически перестает писать. Несмотря на это, его картины продаются с аукционов за рекордные суммы, благодаря чему он становится одним из самых высокооплачиваемых при жизни художников. А в 1982 году он получает от короля Хуана Карлоса титул маркиза.
Тавромахия, 1968
В этом же году в весьма почтенном возрасте (под девяносто лет – точная цифра тщательно скрывалась) умирает Гала. Дали тоже немолод, и его одолевают болезни. Он перебирается жить в замок Галы и там стремительно угасает от тоски по возлюбленной. Бед художнику добавляет пожар, в котором он получает ожоги пятой части тела, но даже это он смог пережить.
Дом для эротомана, 1932
Но возраст и болезни берут свое: Дали становится подозрительным и нелюдимым. Последние годы он проводит в затворничестве в Башне Галатеи в Фигерасе, рядом с учрежденным им самим Театром-музеем имени себя любимого. Там он пишет несколько последних работ, но седой, растрепанный, с трудом передвигающийся старик уже мало напоминает того самоуверенного эксцентрика, каким помнила его публика. В 1989 году на 85-м году жизни сердце художника остановилось.
Исчезающий образ, 1938
Проститься с Дали за два дня пришло около двадцати тысяч поклонников. Он завещал похоронить себя под стеклянным куполом в одном из залов своего музея, чтобы по его могиле могли свободно прогуливаться посетители. А свое немалое состояние размером почти 10 миллионов долларов художник оставил своей любимой – Испании.
Дали, повернувшись спиною, пишет портрет Галы, повернувшейся спиною и увековеченной шестью виртуальными роговицами, временно отраженными в шести зеркалах, 1973
Ультрамариново-корпускулярное Вознесение Богоматери, 1952
Всадник Апокалипсиса, 1970
Явление лица Афродиты Книдской на фоне пейзажа, 1981
Автор: Наталья Азаренко
Источник: https://artchive.ru/salvadordali
Великий мечтатель — За что люди помнят Жюля Верна и до сих пор обожают его романы
Майкл Сера запускает путешествия во времени — в трейлере сериала Стивена Содерберга «Команда Z»
Как автор «Экспериментов Лэйн» изменил хоррор —Тиаки Дж. Конака и его теория ужасного
Классика кинофантастики — «Пятый элемент» (1997), режиссер Люк Бессон
31 новый российский сериал — на которые стоит обратить внимание
Синема Рутин, Кинема, К! — О новых бумажных журналах про кино
Обыкновенная история... — о биографии Олега Табакова в серии «Жизнь замечательных людей»
Красота кошмарного сна — всё, что вы хотели знать про итальянский хоррор, но стеснялись спросить
Главный художник нашего детства — Почему иллюстрации Татьяны Мавриной долгие годы не брали в печать
Звездный десантник — как Пол Верховен совращал и наказывал Голливуд
Улицы разбитых фонариков — 10 бандитских фильмов из Японии 60-х
«Скупой» Леонид Якубович — на сцене Нового театра в главной роли в спектакле по пьесе Мольера
Искусство жить — трудности коммуникации в кинематографе Аронофски
Как смотреть «Миссия: невыполнима» — гид по фильмам, трюкам и истории главной франшизы Тома Круза
Аккуратно, сегодняшний пост может лишить вас миски риса и одной кошко-жены.
Дело было так. Однажды фотограф Филипп Халсман задумался над действительно важным вопросом – что будет, если соединить Мерлин Монро и Мао Цзедуна? Вы вот задумывались?
Результатом стал известный фотомонтаж, фотошоп по старинке. Монро к 1952 году уверенно завоевывала Голливуд и доверчивые сердца американских зрителей, а Мао прибрал к рукам необъятную власть и немного пугал все того же зрителя. А вот вместе они вполне могли захватить мир!
Так подумал известный хулиган от искусства Дали. И пошел дальше – налепил фотомонтаж на собственный портрет и назвал все это «Автопортрет (фотомонтаж со знаменитым «Мэрилин/Мао», созданным Филиппом Халсманом по просьбе Дали)».
Сальвадор Дали – «Автопортрет (фотомонтаж со знаменитым «Мэрилин/Мао», созданным Филиппом Халсманом по просьбе Дали)», 1971
Сальвадор был тем еще врунишкой. Попросить фотографа в 1971 сделать нужный портрет 1952 года выпуска он не мог, но разве это важно?
Все символы Дали на месте – расплавленные часы, муравей, стервятник. Себя он не обидел – на фоне двух икон постарался сделать третью, хотя доволен картиной не был.
Все дело в ожиданиях: «У Дали была настоящая проблема с тем, что он не был Богом, но он успокаивал себя, что если бы он был Богом, то он не был бы Дали, а быть Дали означало быть лучшим из всех».
Другие истории и заметки про искусство публикую тут: https://t.me/picturebymaslo
Хорошего настроения)