Наткнулся на пост в Яндекс-новости
Они вообще не видят, что пишут?
Зумеры пикабу найдут ошибку?
Они вообще не видят, что пишут?
Зумеры пикабу найдут ошибку?
Увидел рекламу нового ремейка от телеканала ТНТ, и понял что они сами подсказывают, что смотреть, а что нет.
По типу сверху не смотрите, а снизу обязательно взгляните на Новый год.
Актриса Нина Маслова, которая исполнила роль царицы Марфы в фильме «Иван Васильевич меняет профессию», призвала бойкотировать ремейк советской комедии, который выйдет под названием «Иван Васильевич меняет все!». Об этом она рассказала в беседе с интернет-изданием «Абзац».
Артистка призналась, что плохо относится к ремейкам кинокартин.
«Я считаю, что хуже нет ничего. Это не надо смотреть, не надо себя пачкать. Это как смотреть в искаженное зеркало, в котором видишь не себя, а дьявола. У людей, которые делают ремейки, свои мозги давно высохли. В мире есть столько потрясающих сюжетов! Я думаю, что в итоге им [авторам] за это воздастся», — сказала Маслова.
По мнению актрисы, у авторов ремейков должно быть достаточно денег для того, чтобы создавать оригинальные фильмы.
Съемки ремейка советской комедии начались в августе в Ростове. Тимур Батрутдинов сыграет в нем главную роль — Ивана Васильевича Бунши и царя Ивана Грозного, Демис Карибидис — Шурика, Максим Лагашкин — вора Жоржа Милославского. Также в проекте заняты Павел Воля, Сергей Светлаков, Михаил Галустян, Гоша Куценко и другие.
Кроме того, в картине появится Филипп Киркоров, примеривший на съемках проекта образ Петра I. Премьера фильма «Иван Васильевич меняет все!» состоится на ТНТ в новогоднюю ночь.
Бaнкет по окoнчaнию cъемок.
Пересматривал сегодня короткометражку с молодым Куравлевым "Крыса на подносе (1953)" и там он с лысиной. Всегда думал что у него на голове были волосы. Подумал ну может его для роли побрили, чтобы создать нужный образ, но обратил внимание что у него на залысине виден пушок, тогда получается что лысина самая что ни на есть настоящая. Полез искать в интернете и да получается он был лысым, а роли где он с волосами это разные парики.
фильм "Семнадцать мгновений весны"
Самые известные его роли где он с волосами, получается это парики.
фильм "Золотой теленок"
фильм "Афоня"
фильм "Иван Васильевич меняет профессию"
Александр Демьяненко родился 30 мая 1937 года в городе Свердловск. Отца звали Сергей Петрович, он служил артистом в местном Оперном театре и учил студентов консерватории театральному мастерству. Мама Галина Васильевна работала бухгалтером. Саша был совсем крохой, когда отец их бросил, и создал семью с другой женщиной. В том браке родились двое деток – мальчик Владимир и девочка Надя, но и они не сделали этот брак крепким и счастливым. Сергей бросил вторую семью, выпросил прощения у первой жены, и вернулся. После его возвращения семья пополнилась еще двумя девочками – Саша стал старшим братом для сестричек Тани и Наташи.
Именно отец сыграл определяющую роль в судьбе Александра Демьяненко. Дело в том, что Сергей Петрович был человеком увлекающимся, творческим, настоящим артистом. В прошлом у мужчины была учеба в ГИТИСе и работа в знаменитом эстрадном коллективе «Синяя блуза», который придумали Владимир Маяковский и Лиля Брик. В Свердловске Демьяненко-старший работал актером оперного театра и преподавал театральное мастерство в консерватории.
После уроков Саша бегал к отцу в театр и проводил там все свободное время. Уже в детстве он «заболел» актерством и ни о какой другой профессии не мечтал. Несмотря на то что родители опять разошлись из-за нового увлечения отца, для Александра Демьяненко он навсегда остался кумиром и главным авторитетом. Примечательно, что дети Демьяненко-старшего от разных браков ладили между собой.
Среднее образование любимый миллионами Шурик получил в Свердловской школе № 37, учебная программа которой включала углубленное изучение немецкого языка. В 1954 году, когда пришло время определиться с профессией, в город прибыли представители приемной комиссии Школы-студии МХАТ для набора студентов. Александр попытался поступить в престижный театральный вуз, но так переволновался, что с треском провалил экзамен.
Демьяненко отправился в местный университет и поступил на юридический факультет. Учился студент неплохо, но спустя год понял, что юристом ему не быть. Еще несколько лет «грызть» юриспруденцию, чтобы приобрести профессию, к которой душа не лежала, не хотел. Он бросил вуз и отправился во второй раз попытать счастья в столичных театральных институтах.
Александр успешно сдал экзамены сразу в два знаменитых вуза — ГИТИС и Щукинское училище. Выбрал, как и когда-то отец, ГИТИС, о чем тут же радостно проинформировал родителей, отправив телеграмму в Свердловск.
Высшее театральное образование и диплом Демьяненко получил в 1959 году. Нельзя сказать, что учеба в ГИТИСе для будущего Шурика оказалась безоблачной. У талантливого студента в молодости отчетливо проявлялся эксцентричный характер. Он запросто мог, никому ни слова не сказав, в разгар учебного года отправиться в родной Свердловск к невесте Марине Скляровой. Но у преподавателей и его наставника профессора Иосифа Раевского рука не поднималась отчислить Сашу. Раевский лишь просил его хотя бы не пропускать занятия, на которых учили актерскому мастерству.
После окончания театрального вуза выпускника пригласили в Московский драматический театр имени Владимира Маяковского. Здесь Александр проработал три года и, уволившись, отправился в Ленинград, где был занят в съемках на «Ленфильме». Что не менее важно, там артисту дали квартиру.
После ухода с киностудии «Ленфильм» актер в 1984-м поступил на службу в Театр комедии имени Николая Акимова на Невском проспекте. В середине 1990-х, когда в театре сменился руководитель, Демьяненко пришлось уйти.
В 1995–1999 годах Александр Сергеевич выходил на сцену санкт-петербургского театра «Приют комедианта», что на Садовой улице. Театралы видели любимого актера в постановках «Владимирская площадь» и «Антигона». Он превосходно сыграл двух совершенно разноплановых героев, поскольку был блестящим драматическим актером. Но театр на Малой Морской небольшой, посетителей в нем не так уж много, поэтому его работу оценили немногие.
Свою кинематографическую биографию Александр Демьяненко начал еще на втором курсе театрального института. Режиссеры Александр Алов и Владимир Наумов доверили молодому актеру сыграть Митю в картине «Ветер». Эта картина завершила комсомольскую тему, которую освещали две предыдущие ленты «Тревожная молодость» и «Павел Корчагин». В этой ленте Александр Демьяненко впервые предстал перед зрителями, и им очень понравился этот скромный и интеллигентный паренек, готовый ради идеи на настоящий подвиг. Этот типаж навсегда закрепился за артистом с тех самых пор.
Те же режиссеры Алов и Наумов выпустили в 1961-м еще одну картину под названием «Мир входящему», в которой опять был задействован Александр Демьяненко. Его персонаж – лейтенант Ивлев, только что закончивший военное училище. Сюжет переносит зрителя в последние дни военных действий, перед лейтенантом поставлена задача сопровождать беременную немку до госпиталя. Фильм понравился не только советским зрителям, его с большим интересом смотрели за рубежом. Лента получила многочисленные призы, причем на самых знаменитых фестивалях – Брюссельском и Венецианском.
Буквально сразу вышли еще два фильма с участием Демьяненко, которые сделали его узнаваемым. Первой была комедийная лента «Карьера Димы Горина», где он стал заведующим сберкассы, а вторая называлась «Взрослые дети», в которой Демьяненко и молодая актриса Лилия Алешникова стали молодыми супругами, проживающими на одной жилплощали с родителями.
Александр продолжает активно сниматься, и очень скоро на суд зрителей была представлена новая работа с его участием – фильм «Порожний рейс», снятый режиссером Владимиром Венгеровым. Демьяненко сыграл смелого журналиста Сироткина, который пытается распутать целый клубок финансовых махинаций. Картина прошла с большим успехом, популярность Демьяненко растет с каждым новым проектом.
Таким же успешным стал и следующий фильм с участием Александра. Картина носила название «Государственный преступник», снял ее режиссер Николай Розанцев. Александру Демьяненко доверили роль молодого, но очень проницательного следователя Поликанова, который ведет только особо важные дела. На этот раз он занимался военным преступником.
Этот период в творчестве актера можно уверенно назвать временем стремительного роста. Его начали узнавать даже простые прохожие, типографии выпустили фото артиста, которые можно было купить в любом киоске «Союзпечать». Никто даже не предполагал, что пройдет совсем немного времени, и эта слава станет просто оглушительной, поначалу радующей, а потом даже мешающей нормально жить.
Впереди была судьбоносная встреча с режиссером Гайдаем, которая откроет новую страницу творчества Александра Демьяненко. Чтобы посмотреть на артиста и понять, подходит он ему или нет, Леонид Гайдай отправился в Ленинград, куда к тому времени переехал Демьяненко. Перед этим режиссер проводил пробы в Москве, и не утвердил ни одного из сорока претендентов на главную роль в картине «Несерьезные истории». Ему нужен был простой, незадачливый юноша, такой себе растяпа с интеллигентной внешностью, который постоянно во что-то вляпывается.
При первом же знакомстве режиссера и актера, Гайдай понял, что нашел то, что так долго искал и не видел у предыдущих претендентов. Он увидел человека точь-в-точь похожего на главного героя Владика, который мог оставаться самим собой, ведь именно таким Гайдай и видел этого персонажа своей ленты. Во время съемочного процесса было решено переименовать героя, и с легкой руки режиссера Владик стал Шуриком.
Единственное, что не соответствовало образу, это цвет волос, которые у Демьяненко были черного цвета, а его герой был блондином. Тут уж пришлось потрудиться стилистам, которые всеми возможными способами пытались сделать из него блонда. Они так старались, что кожа на голове актера покрылась волдырями. По воспоминаниям вдовы Демьяненко, Людмилы Акимовны, краски для волос в те годы были очень агрессивными, и все боялись, что от такой интенсивности актер может даже облысеть.
После проката картины «Операция «Ы», популярность Демьяненко взлетела до небес. Никто даже не пытался обращаться к нему по имени, он стал просто Шуриком. Артисту даже не пришлось играть, он будто проживал в картине отрывок своей собственной жизни. Ему не нужно было использовать актерское мастерство или другие штучки, чтобы вжиться в образ, он был самим собой. В одном из интервью Александр сказал журналистам, что ему не нужно было перевоплощаться, а на съемочную площадку он приходил, как домой.
По мнению многих критиков персонаж Шурик был собирательным образом, в котором просматриваются черты характера режиссера и актера Демьяненко. Они в реальной жизни были такими же, как этот обаятельный юноша – замкнутыми неразговорчивыми очкариками, которые шутили, а сами оставались серьезными.
На имя режиссера Гайдая стали приходить мешки писем, в которых была только одна просьба – снимать продолжение приключений полюбившегося Шурика. Леонид Гайдай решил не разочаровывать поклонников его творчества, и через два года выпустил новую картину под названием «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика». И снова зрители могли наслаждаться невероятными приключениями их любимого персонажа.
В 1973-м на экраны вышла еще одна лента, которая пришлась по душе миллионам зрителей. Это была комедийная история «Иван Васильевич меняет профессию». И тут нашлась роль для Александра Демьяненко. Это был не полюбившийся Шурик, но зрители приняли картину с восторгом. Лента стала настоящим шедевром, и заняла свое достойное место среди золотого фонда кино.
И вот в это самое время, когда, казалось бы, актер находится в зените славы, его обожают поклонники и хвалят режиссеры, у него начинается полоса невезения. Демьяненко ассоциируют исключительно с Шуриком, режиссеры в большом затруднении, ведь из-за прилепившегося к нему образа, его уже не воспринимают в другом амплуа. Ему все труднее стало найти подходящий образ, он стал настоящим заложником звездной роли.
Александру Демьяненко было немного обидно, что его драматических персонажей из картин «Мир входящему», «Мой добрый папа», «Угрюм-река» уже почти никто не помнит, а комедийный персонаж так врезался в память миллионам поклонников.
Демьяненко страдал от публичности, которая пришла вслед за громкой славой после фильмов Гайдая. К нему могли запросто подойти посреди улицы, хлопнуть по спине или плечу, назвать Шуриком, и пригласить на рюмашку. Актера часто звали на вечера встреч со зрителями, и он отвечал согласием, потому что за них платили. Он считал, что каждый человек имеет право на свою жизнь, и пускать в нее посторонних не было совершенно никакого желания.
Режиссеры так и не определились, какой типаж героя можно предложить Александру, поэтому у него практически не было работы. Но, несмотря на то, что новых картин не было, его все равно донимали поклонники. Ходить по улицам становилось все невозможнее, и это очень огорчало артиста. В отсутствии работы, Демьяненко занялся озвучиванием зарубежных картин. Его голосом говорили многие звезды иностранного кино и даже мультяшные герои.
Иногда поступали предложения от режиссеров сыграть роль второго плана или засветиться в небольшом эпизоде настоящего кино. И Александр с радостью согласился стать приказчиком Иваном Сохатых в ленте «Угрюм-река» или Шестаковым в картине «Зеленый фургон».
За всю свою творческую биографию актер снялся более чем в семидесяти картинах.
Первую супругу Александра Демьяненко звали Марина Склярова. Их семейный союз существовал 16 лет. Они были знакомы еще со свердловского драмкружка, жили счастливо, вместе проводили много времени. Брак был бездетным. Марина была очень энергичная, во время тотального дефицита могла наполнить домашний холодильник разными вкусностями. Женщине приходилось крутиться самой, потому что муж в бытовых вопросах не разбирался.
Никто не знает, какие чувства связывали Александра с супругой, он был молчаливым и замкнутым. В один из дней он вернулся домой, собрал все свои вещи и ушел, оставив Марину в недоумении, ведь они прожили без единой ссоры все эти годы.
Женщину, к которой он ушел, звали Людмила Акимовна, она работала режиссером дубляжа на киностудии «Ленфильм». Демьяненко стал ее вторым мужем. Общих детей у них не было, зато актер сумел быстро сблизиться с дочерью Людмилы от первого брака – Анжеликой. С Людмилой он прожил до конца своих дней. Анжелика стала актрисой и служит в Малом драматическом театре Льва Додина.
Демьяненко любил уединенные места, поэтому почти все время проводил на загородной даче, где мог спокойно читать, мечтать и слушать любимую классику.
Проблемы с сердцем у Александра Демьяненко начались давно, и усугубились напряженной работой на съемках сериала «Клубничка». Лента снималась в Москве, и артисту приходилось ездить на съемки, жить в гостиничном номере.
Каждый выходной он должен был выходить на сцену «Приюта комедиантов», потому что его задействовали в спектакле. Дисциплина у актера была на первом плане, поэтому он ни разу в жизни не опоздал на съемки или представление.
Во время съемок одной из серий у Александра случилось отслоение сетчатки. Доктора прооперировали глаз, применив серьезный наркоз, из которого артист еле вышел. Через некоторое время его опять госпитализировали, подозревая, что у актера язва желудка. При обследовании выяснилось, что у него совсем другой диагноз – инфаркт, причем повторный. Первый Александр перенес на ногах и даже не знал об этом.
Доктора начали готовить артиста к операции по шунтированию, но было уже поздно. Александра Демьяненко не стало 22 августа 1999 года. Он скончался от отека легкого.
Ходили разговоры о том, что артист злоупотреблял спиртным, и именно это привело к такому исходу. Но это было правдой только в некоторой степени. В трезвенниках актер не значился, но и запойным не был.
Местом упокоения артиста стало Серафимовское кладбище Санкт-Петербурга, и рядом с ним спустя несколько лет нашла покой его вторая жена Людмила.
P.S : Пишите в коментариях какие ваши любимые актеры, а я поищу для вас интересные факты из жизни любимых звед.
P.S 2: Спасибо читателям за поддержку). Присоеденяйтесь к группе "Истории Жизни. Биографии", где все биографии будут собранны в одном месте.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Вы можете так же поддержать автора, дабы вдохновить его на новые публикации. https://pay.cloudtips.ru/p/01d79ae4
Наталья Селезнёва родилась 19 июня 1945 года в Москве в семье творческих людей. Ее мать Елена Селезнёва была художником по тканям, а отец Игорь Полинковский профессионально занимался фотографией, работал в журнале «Советское фото». В детстве Наташа носила фамилию своего отца – Полинковская. Именно под этой фамилией она снялась в своих дебютных картинах. Однако, когда пришло время получать паспорт, девушка решила взять девичью фамилию своей матери.
Первую роль Наташа получила в шестилетнем возрасте. Малышку взял на прослушивание в Театр Советской Армии известный актер Михаил Майоров. Очарование маленькой проказницы привело в восторг всю съемочную группу и вскоре девочка появилась в главной роли в спектакле под названием «30 сребреников». Эту роль Наталья исправно играла в течение трех лет.
Сниматься в кино девочка начала чуть позже, в 8 лет. Из-за постоянных съемок Наташе часто приходилось менять школы, однажды она в течение целого года жила в Ленинграде в гостинице вместе с мамой.
Головокружительное начало актерской карьеры предопределило дальнейшую биографию Натальи. После окончания школы она поступила в Щукинское театральное училище. Вскоре начинающая актриса начала работать в Театре сатиры, где играли такие признанные звезды советского кинематографа, как Спартак Мишулин, Анатолий Папанов, Андрей Миронов.
В течение многих лет работы на сцене актриса приняла участие в спектаклях М. Микаэляна, В. Плучека, А. Ширвиндта и других известных режиссеров. Отдельной любовью зрителей пользовались спектакли «Клоп» (по произведению Владимира Маяковского), «Горе от ума» по нетленной работе Александра Грибоедова и многие другие.
В 2014-м году актриса приняла участие в премьерном спектакле постановки под названием «Грустно, но смешно». Спектакль был приурочен к 90-летнему юбилею театра, сама же актриса получила в постановке главную роль.
Фильмография очаровательной Натальи началась еще в далеком детстве, когда маленькую актрису на спектакле «30 сребреников» заметила известная поэтесса Агния Барто. Женщина настояла на том, что именно Наташа должна сыграть в картине по ее книге «Алеша Птицын вырабатывает характер». В итоге Селезнёвой досталась главная роль в ленте.
Эта картина стала первой в обширной фильмографии актрисы. Вскоре юную актрису пригласили в фильмы «Аленка», а также «Девочка и крокодил». На съемках первой картины девочка работала в паре с культовым советским артистом и писателем Василием Шукшиным. Интересно, что лента стала первой, где в титрах была указана фамилия Селезнёвой.
Однако настоящий фурор произвела комедия под названием «Операция “Ы” или другие приключения Шурика», которую снял Леонид Гайдай, в новелле под названием «Наваждение». В фильме Наталье досталась роль студентки политеха по имени Лида. Легкая картина пользовалась невероятным успехом, а Селезнёва, появившись в картине в красном купальнике, мгновенно обрела статус секс-символа. Режиссер в дальнейших интервью рассказывал, что Наталье удалась эта роль. Она сыграла раскованную девушку, которая, тем не менее, целомудренна и скромна.
За «Наваждение», юная актриса, удостоилась чехословацкой премии «Серебряный дракон Вавеля». Картина сделала знаменитой не только Селезнёву, но и ее экранного партнера – актера Александра Демьяненко. Зрительская любовь с годами только крепла, поэтому Наталью всегда узнавали на улице, даже спустя десятилетия после премьеры картины.
Достаточно быстро Наталье удалось повторить прошлый успех, приняв участие в юмористическом сериале под названием «Кабачок «13» стульев». Коллеги по проекту были прекрасно знакомы актрисе, ведь большая часть из них работала в Театре сатиры, где трудилась Селезнёва. Девушке досталась роль обворожительной пани Катарины, дочери счетовода Вотрубы.
Сериал пользовался бешеной популярностью. Прекращение трансляции сериала было воспринято общественностью негативно. Однако съемки были остановлены, поскольку в то время между СССР и Польшей обострились дипломатические отношения. Притом киносериал выходил около 14 лет.
Несмотря на огромный успех в профессии, Наталье приходилось мириться с обратной стороной медали. Общественность, коллеги и режиссеры воспринимали ее как типичную «комсомолку, спортсменку и красавицу». Вскоре ей перестали предлагать крупные роли. Однако Наталья не сдавалась, она ходила на многочисленные прослушивания. К примеру, Наталья Кустинская и Марианна Вертинская на пару с Селезнёвой пробовались на роль Нины в картине «Кавказская пленница». В итоге роль досталась Наталье Варлей.
Пробовалась Наталья и на роль в ленте «Я шагаю по Москве», но на роль была утверждена Галина Польских. На помощь Наталье вновь пришел Леонид Гайдай, который снял Наташу сразу в двух своих фильмах – «Не может быть!», а также «Иван Васильевич меняет профессию». В первой картине актриса сыграла измученную маму троих детей, а во втором фильме – эффектную супругу талантливого ученого, который изобрел машину времени.
Интересно, что заработная плата актрисы за картину «Иван Васильевич…» составила около 362 рубля. Если произвести расчет на нынешние деньги, то получится сумма в 120 тысяч рублей. На эти деньги можно было купить дорогостоящий холодильник или телевизор. Режиссер же стал обладателем суммы чуть более 7 тысяч.
В 80-е об актрисе не забыли. Она принимала активное участие в съемках многочисленных фильмов-спектаклей. Среди таковых оказались «Повесть о молодых супругах», лирический спектакль «Ложь на длинных ногах», а также драма под названием «Гнездо глухаря».
С приходом 90-х Селезнёва была так же востребована в профессии. Она приняла участие в съемках криминальной драмы «Круг обреченных», в ленте «Импотент», а также в комедии «Примадонна Мэри».
К концу 90-х годов из жизни стали уходить известные советские актеры, с которыми Наталья работала бок о бок. Она очень тяжело переживала уход любимых друзей. Женщина рассказывала, что, когда умер Державин в ее доме упала икона. Своего наставника Владимира Этуша, который умер в 2019-м году, актриса считала самым лучшим. Она говорила об Этуше как о наставнике с непередаваемым чувством юмора.
Не так давно актриса приняла участие в сериале «Дом». В центре сюжета история потомков известных литературных персонажей – от Павла Корчагина до Раскольникова. Наталье была предложена роль супруги мелкого чиновника по фамилии Фамусов, известного персонажа из «Горе от ума» Грибоедова.
С приходом 2000-х Наталья продолжила сниматься в фильмах и играть в театре. Женщина с удовольствием участвует в многочисленных спектаклях, а также в российских сериалах. Иногда она приятно удивляет общественность. К примеру, в 2004-м году она снялась в нашумевшем комедийном проекте под названием «Воры и проститутки. Приз – улететь в космос». Женщина предстала в смелом и даже провокационном образе революционерки.
В 2006-м году актриса снялась в мелодраме под названием «Вы не оставите меня». В главных ролях в кинопроекте Аллы Суриковой снялись Игорь Скляр, Михаил Боярский, Александр Балуев и другие российские звезды. Селезнёва перевоплотилась в маму главной героини, которую сыграла Елизавета Боярская.
Спустя два года актриса была задействована в киноленте «Аферисты», которую снял Игорь Штернберг. Селезнёвой досталась роль любопытной соседки тети Симы. Вскоре она приняла участие в криминальной драме «Воротилы», что была показана на Первом канале. Женщине досталась роль второго плана.
Наталья Селезнева с удовольствием соглашается на творческие эксперименты. Таковыми стали сказочные киноленты, в которых приняла участие актриса. В 2013-м году Наталья сыграла бабушку в детском приключенческом фильме под названием «Страна хороших деточек». Через год актриса снялась в мелодраме «Новогоднее дежурство».
Будучи советским секс-символом Селезневой трудно было скрывать от общественности подробности своей личной жизни. С первой и единственной любовью в своей жизни она познакомилась еще в 1968-м году во время работы над музыкальной сказкой под названием «Калиф-аист». Актер Владимир Андреев сразу же понравился юной Наталье. В дальнейшем мужчина был назначен на должность худрука и главного режиссера театра имени М. Ермоловой. Молодые люди были горячо влюблены друг в друга. Они начали встречаться, а спустя год поженились.
В первом браке Наталья родила своего единственного сына. Мальчика было решено назвать Егором. Повзрослев Андреев-младший не продолжил актерскую династию, а избрал другую профессию. Он получил образование в МГИМО и стал профессиональным дипломатом. Мужчина защитил кандидатскую диссертацию, в течение многих лет работал в МИДе и за границей. В настоящий момент он занимает важный пост в Совете Федерации РФ.
Егор – уже давно и счастливо женат. В семье Егора родилось трое детей. В одном из интервью Наталья рассказала, что просто обожает внуков и старается проводить с ними как можно больше времени. Актриса рассказала, что до сих пор влюблена в своего мужа и ценит время, проведенное с ним. Женщина поделилась своим собственным секретом успешных взаимоотношений. Она считает, что главное в семье – это любовь и взаимопонимание.
Летом 2020-го года Владимир Андреев отпраздновал свой 90-летний юбилей. К сожалению, праздник скоро завершился печальной новостью. Спустя несколько дней после своего дня рождения Андреев скончался. О смерти любимого мужа общественности сообщила сама Селезнёва. Она рассказала, что Андрей уже давно чувствовал себя плохо. Болевые ощущения обострились у мужчины на его юбилее – сказалась хроническая болезнь сердца.
Наталья старается вести здоровый образ жизни. Она не курит, старается не есть мясо. Женщина гордится тем, что никогда не пробовала алкоголь. Актриса считает, что именно это помогло ей сохранить идеальную фигуру на долгие годы. При росте в 175 см вес Натальи долгое время составлял всего лишь 50 кг. С годами женщина заметно набрала вес, однако она все также излучает радость и обаяние, за которые ее и полюбили миллионы поклонников.
Интересно, что Селезнёва просто обожает футбол. Она болеет за любимую команду с далекой юности. А любимой командой актрисы является московский клуб ЦСКА. На юбилей Натальи руководство футбольной команды подарило женщине шарф ЦСКА с фамилией именинницы.
В свободное время Наталья любит ухаживать за своим садом. Для садоводства у нее предусмотрена целая дача. Как и многие представители старшего поколения, актриса не стала заводить социальных сетей. Впрочем, это обстоятельство не мешает ей оставаться любимой актрисой многих поколений россиян.
P.S : Пишите в коментариях какие ваши любимые актеры, а я поищу для вас интересные факты из жизни любимых звед.
P.S 2: Спасибо читателям за поддержку). Присоеденяйтесь к группе "Истории Жизни. Биографии", где все биографии будут собранны в одном месте.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Вы можете так же поддержать автора деньгами, дабы вдохновить его на новые публикации. Это можно сделать нажав кнопку доната значок рубля под любой публикацией или по ссылке https://pay.cloudtips.ru/p/01d79ae4, если вы сидите с приложения.
Родился Юрий Яковлев в столице 25 апреля 1928 года, в интеллигентной семье юриста Василия Васильевича и медицинской сестры Ольги Михайловны. Мама долгое время трудилась диетической сестрой в поликлинике Кремля. Семья была дружная, поэтому вместе с ними жили и сестра и два маминых брата. Сразу местом их жительства был Подсосненский переулок, потом они все вместе поселились в новостройке на Колобовском. Родители Юрия развелись, когда он был совсем маленьким. Отец ушел, и виделся с сыном только раз в неделю – в четверг.
В 1937-м началось время сталинских репрессий и чисток. Мамин брат Ами дружил с маршалом Тухачевским, поэтому был арестован одним из первых и расстрелян. Мама Юрия к тому времени уволилась, поэтому за ней не пришли.
В самом начале войны Яковлевых эвакуировали в Уфу. Мама начала работать в госпитале медсестрой, Юрий постоянно ей помогал. В школе Юрий учился хорошо, несмотря на голод и лишения. Вернуться в столицу получилось только в 1943-м. Москва лежала в руинах, жить было трудно, поэтому Юрию снова пришлось устраиваться на работу. После эвакуации он был длинным и тощим подростком, у него диагностировали дистрофию второй степени. В Москве парень устраивается сразу заправщиком, а потом мастером по мелкому ремонту авто при американском посольстве. Эта работа оплачивалась 500-ми рублями, которые позволяли семье немного поправить материальное положение.
После окончания вечерней школы Яковлев начал всерьез задумываться о карьере дипломата, но потом решил, что сцена ему нравится больше и пошел штурмовать ВГИК. Он пытался подготовиться к экзаменам, устраивал репетиции в кладовке, чтобы никому не мешать. Он подал документы во ВГИК и даже успешно прошел два экзамена, а вот на кинопробе его срезали. Оператор, который должен был снимать абитуриента, сказал, что внешность у него некиногеничная и что смотреться в кадре он не будет. Юрию уже и раньше отказывали из-за внешности – еще в довоенное время он проходил пробы на роль второго плана в картине «Тимур и его команда» и тоже не прошел по внешности.
Приемную комиссию Щукинского Яковлев тоже не впечатлил, и уйти бы ему ни с чем, но снова судьба распорядилась иначе. Он понравился известной актрисе Ц.Мансуровой, которая разглядела в юноше потенциал и взяла его к себе на курс.
Учеба давалась Юрию не так легко, как хотелось бы. После первого курса его чуть не отчислили, потому что он умудрился «завалить» самый главный предмет – актерское мастерство. И снова на помощь к Яковлеву пришла Мансурова, которая и вела у студентов эту дисциплину. Она видела, что парень явно талантлив, поэтому сделала все, чтобы его не выгнали из вуза. Она взяла над ним шефство, и постепенно Юрий начал делать первые успехи. Оценки по актерскому мастерству теперь были стабильно хорошие, к тому же Яковлев сумел доказать всем, что он очень талантлив и способен внести заметный вклад в театральное искусство.
После получения диплома Яковлев буквально сразу был принят в труппу Академического театра им.Вахтангова. Впервые на сцене этого театра Юрий оказался в 1952-м. Сразу молодому актеру пришлось играть в эпизодах, например в постановке «Отверженные» он стал одним из жандармов. Но буквально через год начинающий актер уже примерил на себя роль второго плана в спектаклях «Европейская хроника» и «Макар Дубрава». После этого ему доверили главную роль в постановке «Раки». Яковлеву удалось очень органично перевоплотиться в Ленского, поэтому зрители и критики сразу поняли, что перед ними настоящий талант.
За всю его многолетнюю карьеру в театре Яковлев сыграл во многих спектаклях. Перерыв в театральной деятельности в 1954-1962 годах был вызван только интенсивными съемками в кино. В 1968-м Юрий получил роль в постановке «На всякого мудреца довольно простоты», где стал Егором Глумовым. После премьеры спектакля актер получил лестную оценку зрителей и профессиональных критиков.
В конце 60-х Юрий Яковлев стал ведущим актером родного театра. Постановки с его участием проходили с неизменным аншлагом, его имя было известно не только театралам но и любителям кино, особенно после выхода культовых комедий. Яковлева буквально заваливали заманчивыми предложениями руководители разных столичных театров. Юрию предлагали самые лучшие условия во МХАТе и в Малом театре, но актер отказался. Он был настоящим консерватором и остался верным родной сцене.
Яковлев выходил на сцену театра им.Вахтангова на протяжении 60 лет. Его коллегами были самые разные актеры и прославленные режиссеры. Он знал Владимира Этуша и Р.Виктюка. Последняя постановка, в которой был задействован Яковлев, называлась «Пристань» и была представлена на суд зрителя в 2011 году. В творческой биографии актера более пятидесяти постановок в самых разных жанрах.
Кинематографическая карьера Юрия Яковлева началась в 1954-м, с небольшой роли в советско-албанском фильме «Великий воин Албании Скандербег». Эту картину возили на Каннский фестиваль, она была удостоена награды за режиссерскую работу, но Яковлеву славы не принесла. В 1955-м Юрия пригласили на съемки водевиля «На подмостках сцены», доверив ему небольшую роль. В последующие два года на экраны вышли еще три ленты с его участием.
Первый успех в кино пришел после выхода картины «Идиот». В 1959-м журнал «Советский экран» назвал ее лучшей картиной года, а Яковлев стал знаменитым. В 1961-м Юрий снялся у Эльдара Рязанова, в ленте «Человек ниоткуда», где стал одним из центральных персонажей. Сотрудничество с известным режиссером Рязановым продолжилось в следующем году, в картине «Гусарская баллада», в которой Яковлев стал поручиком Ржевским. Картина быстро стала популярной, ее просмотры перевалили за 50 миллионов.
На актера Яковлева предложения посыпались как из мешка изобилия, поэтому следующие десять лет были очень плодотворными. За это время вышло больше двадцати фильмов с его участием. В 70-х Юрий Яковлев оказался на пике популярности. Всесоюзную славу актеру принесла картина «Иван Васильевич меняет профессию». После этого было участие еще в одном прославленном фильме «Ирония судьбы, или С легким паром!». Яковлев стал Ипполитом, хотя до этого на эту роль приглашали Олега Басилашвили. Но актер не смог сниматься в фильме из-за семейной трагедии, поэтому роль отдали Яковлеву и, как видно, не прогадали.
Актерская карьера Яковлева продолжает идти вверх, и он снимается в нескольких проектах, которые стали культовыми. Это были ленты «Кин-дза-дза», «Виват, гардемарины!» и другие. Не отказывается актер и от съемок на телевидении, озвучивания мультфильмов и пластинок.
После распада Союза произошла своеобразная переоценка ценностей. Кинематограф стал жестким, более циничным, любимым жанром стал детективный или криминальный. Яковлев не любил такое кино, поэтому наотрез отказывался от предложений. За последние десять лет перед смертью он снялся только в четырех лентах. Одной из этих картин было продолжение прославленной «Иронии судьбы». Зрители восприняли картину душевно, а вот критики были о ней другого мнения.
В личной жизни актера Юрия Яковлева было три законных брака. Первый раз он женился на Кире Манчульской, которая работала врачом. Их семья не просуществовала и десять лет. Кира никак не могла родить, и Юрий пустился во все тяжкие. У него были романы на стороне, причем он особо и не таился. Когда в 1961-м у них все-таки родилась дочка Елена, выяснилось, что пассия актера Екатерина Райкина тоже носит его ребенка. Яковлев уходит от жены и женится на любовнице.
Екатерина была дочерью любимого всеми актера А.Райкина. Но этот брак был еще короче, чем предыдущий. Они прожили всего три года и развелись. Юрий продолжал изменять и к тому же стал часто выпивать. В 1961-м у них родился сын Алексей, которого мама воспитывала сама.
Третьей женой актера Яковлева стала Ирина Сергеева, которая занимала должность директора театрального музея. Они были счастливы, женщина сумела не обращать внимания на похождения мужа. В 1969-м у них родился сын Антон. Этот брак длился сорок лет, до самой смерти Юрия Яковлева.
Все дети прославленного актера продолжили дело отца и стали успешными актерами.
Юрий Яковлев умер 30 ноября 2013 года в одной из московских больниц. Одни источники говорят, что он умер от сердечного приступа, другие, что от отека легких. Прощались с любимым актером в его родном театре.
Местом упокоения великого артиста стало Новодевичье кладбище.
P.S: Я продолжаю тематику про советских актеров и актрис. А для любителей СССР вы найдете интересные посты в профиле. Спасибо подписчикам за поддержку.
P.S 2: Пишите в коментариях какие ваши любимые актеры, а я поищу для вас интересные факты из жизни.
P.S 3: Присоеденяйтесь к группе "Истории Жизни. Биографии", где все биографии будут собранны в одном месте.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Вы можете так же поддержать автора деньгами, дабы вдохновить его на новые публикации. Это можно сделать нажав кнопку доната значок рубля под любой публикацией или по ссылке https://pay.cloudtips.ru/p/01d79ae4, если вы сидите с приложения.