Девятихвостая лисица. Картина маслом с применением золотой потали
Хули-цзин — в китайской традиционной мифологии лиса-оборотень.
Хули-цзин — в китайской традиционной мифологии лиса-оборотень.
Картина маслом.
Нам европейцам трудно понять китайскую живопись. Если мы смотрим на картины наших мастеров, то китайцы читают работы своих художников. Китайская живопись очень символична, каждая деталь на картине имеет какой-то смысл, при чем всегда положительный.
Например, лотос — это духовный рост, бамбук – долголетие, сосна – символ супружеской верности, журавль – долголетие и так далее.
К тому же в китайской живописи нет перспективы, нет светотеней, не соблюдаются пропорции. Китайской живописи свойственна линейность – здесь нет объемов, как, скажем, в масляной живописи.
Китайская живопись называется Гохуа (буквально «живопись [нашей] страны»). Делится она на несколько стилей, основными являются Гунби и Се-и. Гунби («тщательная кисть») - техника реалистической китайской живописи. Тут четкие контуры, выверенные линии, объекты изображаются со всеми подробностями. Именно в этом стиле работали художники, оформлявшие росписью стены дворцов императора и знати. Гунби называют дворцовой живописью.
В отличии от гунби, се-и («живопись идеи») передает идею, саму суть предметов в свободной форме. Здесь царит свобода и полет мысли. Очень интересный стиль.
Художники работают без предварительных эскизов. На всех картинах есть каллиграфические надписи и ставится печать мастера. Кстати резка печатей это тоже отдельное искусство.
Китайские художники в своей работе используют кисти, не такие как наши акварелисты, пишут на специальной бумаге, которая очень хорошо впитывает влагу, а также используют твердую тушь, в виде брикетиков. Такую тушь растирают в тушечнице (специальный чернильный камень) и по мере надобности добавляют воду.
Раньше картины никогда не вешали на стены и не обрамлялись в рамы. Их рисовали на длинных свитках, которые хранились в сундуках. Приходил гость, картину доставали, разворачивали, рассматривали, любовались и осмысливали, пытаясь понять, что хотел высказать художник.
В общем китайская живопись — это больше философия, а так же это некий симбиоз живописи, каллиграфии и поэзии.
Кому интересно, вот тут можно почитать про символизм в китайской живописи.
Цуй Жучжо является учеником легендарных мастеров: Шитао, Чжу Да, У Чаншо и Фу Баоши. У них он изучил традиционную китайскую технику гохуа: рисование тушью и водяными красками на шёлке или бумаге. Но работы мастера также носят в себе и штрихи современности – отпечаток на это наложил опыт 15-летней жизни в США, где художник получил степень Почетного доктора искусств университета Дьюи в Нью-Йорке.
На сегодняшний день Цуй Жучжо является признанным художником Китая, а его работы есть в коллекциях семьи Рональда Рейгана, Генри Киссинджера, членов королевской семьи Тайланда, они также находятся в собраниях музеев по всему миру и выставляются на таких масштабных аукционах, как “Кристис”, “Сотбис” и других (Прим. Christie’s является лидером мирового арт-рынка. Sotheby's один из старейших и крупнейших в мире аукционных домов. Совместно они занимают 90% мирового рынка аукционных продаж антиквариата и предметов искусства).
Цуй Жучжо (崔如琢) родился в Пекине в 1944 году. В детстве учился каллиграфии у Чжэн Сунсяня (郑诵先, 1892-1976). Позже он стал учиться у мастера традиционной живописи Ли Кучаня (李苦禅), ученика Ци Байши. Но конечно, не последнюю роль в становлении Цуй Жучжо сыграло изучение коллекций китайской живописи в Императорском дворце. В течение нескольких лет он регулярно приходил в музей, чтобы созерцать и копировать работы старых мастеров. По словам Цуй Жучжо, это позволило буквально впитать традиции китайской живописи, проникнуть в глубины этого знания.
Источник: https://magazeta.com/2016/09/art-cui-ruzhuo/ © Магазета
Однако в свои 72 года у Цуй Жучжо не перестает мечтать: три самых заветных желания он намерен воплотить в жизнь. Во-первых, он надеется остаться в истории. Во-вторых, он мечтает, что его работы будут продаваться дороже Пикассо и Ван Гога — это станет главным признанием китайской художественной традиции в мире. В-третьих, Цуй Жучжо хотел бы, чтобы учрежденная им премия в сфере искусств и гуманитарных наук достигла большего авторитета, чем Нобелевская. Кто знает, но жизненный путь Цуй Жучжо подтверждает, что успех сопутствует любому его начинанию.
Источник: https://magazeta.com/2016/09/art-cui-ruzhuo/ © Магазета