Не плачет⁠⁠

Ппц. Один из самых проверенных методов зажать руки музыканту..

О, этот взгляд... пронзительный, глубокий и обречённый.. и этюды Черни на пюпитре отдаются эхом в черноте дней их разучивания ноющими лапками с подстриженными когтями... а училка бьёт линейкой по носу и не даёт паштет..

Безумная долбёжка встречается только у недопедагогов, которые по-другому не умеют и не хотят. Как правило, они сами учились у таких же(

Музыка - искусство, в классе творческая атмосфера, музыкант учит ребёнка слушать, слышать, играть, творить. Мне дети целые сказки сочиняют по произведениям, которые играют) Им интересно играть. И если какой-то пассаж не получается, то ребенок сидит и сам отрабатывает, потому что ему важно, чтобы получилось, чтобы наслаждаться собственной игрой. Конечно, без трудоёмкой практики не будет результата, но можно и нужно делать этот процесс живым и интересным, а не тупой долбёжкой. Да и результат в таком случае быстрее)

Потому что пытаются реализоваться через детей(

Странных девчонок вы знаете 0_о

Либо они не учились нифига, либо препод отбитый у них был. К окончанию муз.школы играют как минимум одну программу произведений (последнюю)) и с листа пьесы средней степени сложности, в том числе переложения популярных мелодий.

Но разучить и сыграть более тридцати произведений и не помнить ни одно как-то странно. Если только после окончания школы продали фоно и забыли всё, как страшный сон) 

У нас был такой ученик) Проучился год на баяне, не понравилось, ушёл в авиамоделирование. Втянулся, места на конкурсах берёт, мечтает в лётчики пойти)

Я детстве нашла этот тайник в фортепиано, ныкала туда всякое и никак не могла понять, как мама (владелица фоно) всё находит))

В музыкальной школе ставят руки, технику исполнения. Куча этюдов на разные виды техники, чтобы впоследствии человек без проблем мог сыграть любую понравившуюся музыку. Этюды не всегда нравятся, но они необходимы для роста техники и слуха.

И этюдами дело не ограничивается - обязательное произведение одно, остальные на выбор)

Никогда не поздно) У меня ученик есть, который в 58 лет пришёл начинать. Спустя год занятий уже поёт песни своей молодости и романсы под гитару своей жене)

Понимаю, о чём вы, но не могу не пошутить о возможном запое преподавательницы)))

Этот котик ещё не играет, но уже сделал первый шаг)

Коварные преподши)

В музыкальных школах две программы обучения - общая и предпрофессиональная. Если нет в планах лепить из ребенка музыканта (после школы поступать в муз.колледж, затем консерваторию и тд.), то можно пойти на общую.

Смотрите, к какому преподавателю пойти. Одних дети сторонятся, к другим бегут со школы со всех ног, и ещё еле уйти после урока заставишь)

Попробовать можно. Если вдруг не понравится, уйдёте)

На каком инструменте?)

Действительно сумасшедшая...

Классическим гитаристам непросто XD

У нас на одной руке ногти под ноль, а на другой длинные, особым образом запиленные. Недоманикюр)

А, ну тогда всё ясно)

Это дело тренируемое, на самом деле. Слух, управление голосом - всё нарабатывается. Вот с чувством ритма сложнее..

0_о  на сольфеджио относительный слух тренируют. То бишь нота относительно другой - интервал. "Чо за нота?" - редкий вопрос к абсолютнику, да и то, на переменке..

Блин, не нашла на ютубе, только тут https://vk.com/videos-23727386?z=video-23727386_456239129%2F...

Так?)

Нужно. Это в любом случае культурное развитие, расширение кругозора. Интеллектуальный труд в принципе ещё никому не вредил)

То есть ты всё время слышала музыку нотами и писала диктанты по сольфе на 5?

Вот как раз это и хорошо тренируемо) Главное, что слышишь, вопрос только в управлении собственным голосом, управлении связками. Берёшь инструмент, наигрываешь нужные звуки, интервалы, переходы - и воспроизводишь их вместе с инструментом. Потом без него, потом снова с ним. И связки начнут работать.

На простор речной волны!

Репетиторы, выпускники музыкальных колледжей и консерваторий в помощь. Только ищи играющих, ведущих хоть какую-то концертную деятельность сольно или в команде, а не забросивших.

Начни с малого - под пение просто "вешать" аккорды в момент смены гармонии, не играя бой/перебор. Доведи до автоматизма. Параллельно можно под метроном играть без слов, тоже доводить до автоматизма (под метроном, чтобы полезное с полезным))

Ещё удобно начинать с песен на двух аккордах, чтобы научиться слышать момент перехода, не отвлекаясь на остальное.

Можно, но это долгий труд)

Я правильно поняла, что ты всё слышишь, все инструменты/звуковысотность, но чисто воспроизвести не можешь?

Ага, нашла уже. Оперативные ребята) 

Ох, блин... у меня хроническая гигрома, вырастает в одном и том же неудачном месте, сосуд пережимает, нормально играть не получается, руки скованные и медленные. Потом лопается, некоторое время будто осколков в запястье напихали, потом период норм, можно играть, а затем снова расти начинает.

Учусь расслаблять мышцы во время игры, чтобы меньше условий для роста гигромы было(

Поначалу плачут, когда подушечки пальцев режутся об струны. Я до крови изрезала, сверху изолентой заматывала и дальше играла, пока кровь не отклеивала изоленту XD

А впоследствии какие ещё причины для слёз всплывали?

Начинать никогда не поздно. Но лучше найди репетитора. В интернете очень много информации, отсебятины, недоучек, которые никакой профессиональной подготовки не имеют, а уже мчатся видеоуроки выкладывать. Их ученики быстро достигают "потолка", затем идут к настоящим учителям - и начинается долгий процесс переучивания..

Его родители не знали, мои вообще против были, так что были только домашние посиделки после)

*гитарное рукопожатие*

Периодически отшучиваюсь, что не играла свадьбу, потому что не хотела со свадебным маникюром заморачиваться)

Вот тут очень индивидуально. У меня есть подготовишка, которого с пяти лет отдали, в 6 пошёл в первый класс муз.школы, и с ним учится мальчик, которого отдали в 8. Младший опережает.

Главный совет - чтобы первый класс музыкальной школы не совпал с первым классом обычной. Или за год до школы, или со второго класса. В противном случае слишком большая нагрузка получается на ребёнка: жил не тужил, а тут сразу занят с утра до ночи. Лучше постепенно)

Можно на консультации походить, дать ребёнку послушать, попробовать разные инструменты.

Скоро конец учебного года, в музыкальных школах отчётные концерты, дети выступают. Сходите с ребёнком, послушайте, побудьте в этой атмосфере, авось и сам на какой-то инструмент глаз положит)

Ноту на слух - ступень, в смысле?

Теория музыки, гармония, композиция, чтение нот с листа в ритме, аппликатурные схемы и т.д. прививают способность быстро считать, сопоставлять и выдавать результат. Многие подсчёты происходят молниеносно. Это я про связь с математикой)

А у тех, кого не заставляли и не пиздили, воспоминания о музыкальной школе приятные, играть не бросают)

Хоть раз в сто лет, но сыграй им) через страх)

Периодически играй перед кем-нибудь. Первые пару десятков раз будут аж руки трястись от стеснения и страха, но со временем начнёшь воспринимать выступление спокойно, руки расслабятся. А в самостоятельных занятиях так вообще будут лёгкими и парящими)

Как раз когда дома мамы/папы заставляют заниматься, у детей часто запястья и пальчики зажимаются(

Так что нам, взрослым, в чём-то даже легче начинать, ведь мы это делаем осознанно)

Это разные инструменты)

Домбра - казахский народный инструмент, две струны в квинту, длинный гриф.

Домра - русский народный, гриф короткий, струн три (есть разновидность с четырьмя)

Домра стала прародительницей балалайки, но сейчас это два самостоятельных инструмента)

Какая история?

Нет)

Игра из серии "угадай ноту" даже при поступлении в муз.колледж и консерватории не проводится. Это вопрос к абсолютникам. Обычные же музыканты опираются на относительный слух, его и развивают. Ноты в тональности - ступени - спрашивать могли, но опять же, не у впервые пришедшего ребёнка 0_о

Не комплексуйте) Абсолютников очень мало, и они не всегда рады своей способности) А нормальный муз.слух - это как раз относительный.

На домру или домбру?

Ноты в заданной тональности, опираясь на их функции в звукоряде)

С репетитором будет быстрее и продуктивнее.

Я просто успокаиваюсь с бокала вина и могу дальше пассажи в Пиацолле под метроном отрабатывать без лишних нервов)

Ааааа. Я в такие моменты пропускаю бокал вина и иду дальше заниматься))

Мы втихую расписались и на море укатили с гитарами. Всех известили уже по возвращении)

Две программы обучения есть - предпрофессиональная (7-8 лет) и общеобразовательная (4-5 лет). На предпрофессиональной больше дрючат, готовят к поступлению в музыкальный колледж и дальше по ступеням. Общеобразовательная сама за себя говорит - для общего развития)

Для всех инструментов эти две программы действуют.

Сбиваешься, потому что очень сосредоточен на игре?