ГРИБ ЖИЗНИ В МАРИО 1-2
Я недавно решил перепройти и на уровне 1-2 я наткнулся на заглюченный гриб
Сам гриб и уровень 1-2
Оказалось, это гриб, дающий + 1 жизнь игроку. Кто-то из вас видел этот гриб? Если да, отпишитесь в комментариях.
Я недавно решил перепройти и на уровне 1-2 я наткнулся на заглюченный гриб
Сам гриб и уровень 1-2
Оказалось, это гриб, дающий + 1 жизнь игроку. Кто-то из вас видел этот гриб? Если да, отпишитесь в комментариях.
Вот такую красоту доделала сегодня. Подарили на день рождения сына, но ему сложно было собирать, так что занялась я.
Сын и мы с мужем фанаты Марио. У нас есть Nintendo Switch и мы стараемся покупать или менять картриджи с играми про Марио.
Мы постарались сделать каждый город, с которого начинается еженедельный заед в нашей новой игре, по-настоящему уникальным. Оценить можно на странице совместной игры Torero и Пикабу.
Реклама АО «Кордиант», ИНН 7601001509
Легендарный водопроводчик Марио — один из самых узнаваемых персонажей видеоигр во всем мире. Появившись в 80-х, он до сих пор популярен и как персонаж уже современных игр, и как символ, маскот и один из главных брендов Nintendo.
Как это часто бывает, Марио был придуман отчасти случайно и далеко не сразу стал тем, кого мы знаем сейчас. Его история начинается с игры Donkey Kong 1981 года, в которой Марио был плотником, а не водопроводчиком, да и звали его иначе. И лишь после этого, знаменитый персонаж получил свою сольную игру и начал набирать популярность.
Давайте поговорим по порядку о том, кто и как придумал легендарный образ итальянского водопроводчика, как Марио помог компании Nintendo не обанкротиться и стал одним из лучших ее творений, и как история этого персонажа обрастала подробностями, становясь целой вселенной.
История появления Марио начинается с неудачи. В 1977 году пока еще никому не известный геймдизайнер Сигеру Миямото работал в компании Nintendo над аркадным автоматом Radar Scope. Игра создавалась для американского рынка и потерпела неудачу, удалось продать лишь треть от всех выпущенных автоматов.
Nintendo оказалась в очень непростой ситуации. Будь у компании побольше денег, Миямото бы уволили за такой провал и нашли другого сотрудника, но денег на нового геймдизайнера не было. Пришлось оставить Миямото в штате и дать ему ответственную задачу — не провалить следующую игру.
Миямото отнесся к этому заданию серьезно и обратился к классике кинематографа за идеями. Он переосмыслил концовку “Кинг-Конга” 1933 года. Сцена, в которой огромная горилла карабкается по небоскребу, сжимая в руке девушку, очень впечатлила Миямото и он придумал концепцию игры Donkey Kong.
Причем здесь Марио? А притом, что в Donkey Kong суть игры заключалась в том, что главный герой по имени Jumpman спасал свою возлюбленную из лап огромной обезьяны. Чувствуете, как сюжет уже напоминает классического Марио? Чувство вас не обманывает, Jumpman это и есть будущий Марио.
Изначально у персонажа не было ни своего характера, ни проработанной истории, да ему даже имя нормальное не придумали! Jumpman был плотником, вот и вся его история.
Donkey Kong вышла в 1981 году и стала хитом. В будущем Марио еще много раз появлялся в сиквелах, в том числе в роли антагониста. Персонаж постепенно обрастал деталями и любовью как геймеров, так и команды Nintendo.
Одна из самых забавных историй связана с тем, как Марио получил свое имя. Компания Nintendo арендовала склад в пригороде Сиэтла у заносчивого бизнесмена с итальянскими корнями Марио Сегале. Так как с деньгами было не особо хорошо, Nintendo регулярно задерживала платежи за аренду.
В какой-то момент арендодателю это надоело, и он приехал прямо к руководителю американского подразделения Nintendo и отчитал его за нарушение сроков прямо при подчиненных. За такое некрасивое поведение ребята из Nintendo решили назвать персонажа в честь своего арендодателя. Увековечили его в истории, так сказать.
К 1985 году после нескольких игр серии Donkey Kong в Nintendo наконец-то созрела идея сделать отдельную игру про Марио. Именно при разработке игры уже непосредственно про Марио, его сделали водопроводчиком и прописали характер.
На самом деле смена профессии Марио повлияла не только на лор вселенной, но и на сюжет игры. Именно из-за своей профессии Марио отправился в канализацию, а если бы остался плотником, кто знает, может карабкался бы по крышам вместо труб и люков.
На мысль сделать Марио водопроводчиком Миямото натолкнул один из его коллег. Внешний вид персонажа был придуман еще для Donkey Kong-а и с тех пор не менялся. Один из сотрудников Nintendo при разработке новой игры посмотрел на него и сказал, что Марио куда больше похож на сантехника, чем на плотника. Миямото согласился с коллегой.
К слову, внешний вид Марио стал таким, каким мы его знаем, не просто так. У него есть очень четкое и важное обоснование, в основном техническое. Создавая своего персонажа, Миямото учитывал несколько важных принципов. Во-первых, Марио должен быть узнаваемым, во-вторых, моделька персонажа должна быть универсальной и легко перемещаться из игры в игру.
Спецодежда сантехника была надета на Марио для того, чтобы выделить его руки, а яркие цвета использовали для контраста с задниками и другими персонажами. Лицо с большими усами и широко раскрытыми глазами, а также нос картошкой должны были сформировать запоминающийся и уникальный образ. Ну и вишенка на торте — знаменитая красная фуражка, которую Марио никогда не снимает с головы, изначально была придумана для того, чтобы не пришлось рисовать прическу и ее движения во время прыжков.
Вот так технические ограничения железа тех времен и желание сэкономить время помогли создать один из самых запоминающихся образов во всей игровой индустрии. В 1985 году вышла легендарная Super Mario Bros., ставшая самой продаваемой видеоигрой в истории и запустившая самую популярную игровую франшизу в мире.
А если хотите узнать чуть больше подробностей разработки той самой Super Mario Bros., то переходите к нам в Бусти. Для тех, кто поддерживает нас рублем, мы готовим дополнительные материалы к каждому выпуску подкаста.
От первого появления Марио на экранах аркадных автоматов и приставок до его всемирной популярности прошло немало времени. Знаменитый водопроводчик с 1981 по 1985 год успел побывать в 13 разных играх. Большинство из них не имели в своем названии легендарного имени, да и появлялся там Марио не как центральный персонаж.
Именно игра Super Mario Bros. 1985 года для NES открыла итальянскому сантехнику путь к всемирной любви и известности. Легендарный платформер дал нам не только сольную историю Марио, но и знаменитых противников, персонажей и механики.
Именно тут впервые появились противники по имени Гумба, различные бонусы, получаемые по ходу игры, а также сюжетная линия со спасением принцессы. Хотя спасение девушки было главной задачей еще в Donkey Kong, в Super Mario Bros. была прописана полноценная история, которую еще и развивали в дальнейшем.
Также Марио наконец получил возможность спасать принцессу не только в одиночку, но и вместе со своим братом Луиджи, которым мог управлять второй игрок.
Super Mario Bros. быстро покорила весь мир. Долгое время эта игра была самой продаваемой в мире после Тетриса. Всего по данным Nintendo было продано около 40 миллионов копий игры. Многие издательства ставят Super Mario Bros. на первые места в рейтингах лучших игр всех времен и народов.
После такого успеха в Nintendo конечно же решили развивать франшизу. Разбираться в том, куда за столько лет приключения заносили Марио, мы даже не рискнем. На самом деле даже просто посчитать все игры, в которых появлялся Марио — задача довольно сложная.
С 1985 года и по сей день этот водопроводчик чем только не занимался. Участвовал в гонках, играл в теннис и гольф, участвовал в олимпиаде. Короче Nintendo развернули свой конвейер на полную.
Вселенная вокруг Марио тоже не стояла на месте и наполнялась новыми персонажами. Например, в 1995 году впервые появился Боузер, который сейчас известен как главный антагонист Марио. Боузер хоть и был довольно клишированным злодеем, желающим захватить Грибное королевство из-за неразделенной любви к принцессе, все-таки имел свой характер и историю.
Брат Марио по имени Луиджи из чисто фонового персонажа превратился в значимую фигуру. Было даже несколько игр, где ему досталась главная роль. Луиджи со временем прописали характер: он не такой азартный, как Марио, и обычно ведёт себя более скромно, к тому же довольно пугливый.
Чуть позже во вселенной Марио появился его добрый, но жадный друг детства по имени Варио, который играл разные роли в разных играх: от главного противника до просто антигероя. Луиджи тоже обзавелся своим антиподом по имени Валуиджи.
Став культовой игрой, Super Mario Bros. оказала и большое влияние на игровую индустрию в техническом плане. И это неудивительно, ведь игра про Марио была проработана гораздо лучше многих других игр тех лет.
Например, в Super Mario Bros. была реализована механика инерции, которая добавляла в игру много новых возможностей. Чтобы прыгнуть дальше обычного, нужно было разогнаться. А после большого разгона Марио требовалось несколько шагов, чтобы остановиться. Такие тонкости делали движения героя более плавными и живыми, а прохождение уровней более вариативным.
При этом вся вариативность была основана всего на двух действиях: бег и прыжок. В игре очень легко было разобраться новичку, а вот научиться действительно умело применять все тонкости, чтобы проходить уровни максимально эффективно, уже не такая простая задача. По сути это та самая классическая для многих современных игр система “easy to start – hard to master”.
Все эти особенности Super Mario Bros. не только сделали игру популярной и любимой игроками, но и показали многим геймдизайнерам, в каком направлении стоит развивать свои проекты. Как ни крути, но классика Марио оказала большое влияние на развитие видеоигр в целом.
Вселенная Марио тоже развивалась довольно быстро. Сам водопроводчик стал главным символом компании Nintendo и в целом очень узнаваемым персонажем. Естественно, это повлекло за собой выпуск целой кучи мерча, игрушек и разного контента.
Комиксы и мультики, рассказывающие о приключениях водопроводчика и его друзей отлично дополняли игровую франшизу, не давая фанатам заскучать. Далеко ходить не надо, в 2023 году вышел мультфильм “Братья Супер Марио в кино”, собравший отличную кассу и высокие оценки.
Марио, как это часто бывает с известными, популярными и даже легендарными персонажами, был создан отчасти случайно. Никто не думал о том, какими интересными могут оказаться приключения веселого водопроводчика, когда добавлял этого персонажа в Donkey Kong. Так же как и никто не мог подумать, что эта франшиза будет жить и процветать почти 40 лет, не сбавляя оборотов.
А сейчас каждый из нас без проблем узнает Марио по его яркому комбинезону. Каждый знает мотив этой 8-битной музыки из оригинальной Super Mario Bros. 1985 года. А многие до сих пор с нетерпением ждут новые игры про Марио, чтобы снова пуститься в приключения с ним и его братом.
В комментариях рассказывайте, знали ли вы, что Марио был главным героем Donkey Kong-а? И вообще были ли в курсе истории появления этого персонажа?
А вот и конечный результат
Недавно в сети вышел мультик "The Super Mario Bros. Movie", ловко переведённый нашими надмозгами как "Братья Супер Марио в кино". Сделан он по мотивам серии игр от студии Nintendo "Super Mario Bros.". Заделали его мастера окучивать зрителей на много-много миллионов долларов — студия Illumination, ответственная за "Гадкого Я", "Миньонов" и "Зверопой". В мировом прокате история приключений усатого итальянского водопроводчика уже собрала больше миллиарда долларов, что добавило баллов в копилку успехов студии. Плюс это уже, если ничего не путаю, самая кассово успешная экранизация видеоигры. И вот я с ней решил ознакомиться.
Скажу сразу почему в заголовке честно упёртая у Жирафа Емели фраза про "дед посмотрел". Ну, во-первых, потому что она мне искренне нравится, а, во-вторых, потому что она нередко очень точно описывает эмоции от просмотра чего-то нового и популярного. Условной отправной точкой появления во мне ворчливого пенсионера можно считать просмотр в своё время "Первому игроку приготовиться". Я тогда не мог поверить, что а) вот это вот позорище снял Спилберг и б) что этот фансервис ради фансервиса с убогим сценарием так всем нравится. Годы шли, ни моё, ни мнение общественности насчёт "Игрока" не поменялось, а я то и дело стал замечать подобное в отношении других картин. При том, что радоваться как ребёнок всякому я всё ещё вполне себе умею. И тут, стало быть, "Братья Марио".
Я совершенно точно не являюсь фанатом или даже просто поклонником игровой франшизы. Играл буквально в пару игр серии: в ту самую классическую и в ещё какое-то её переложение под Windows XP. К остальному не прикасался, хотя в ту же "Super Mario Odyssey" я бы погонял, будь у меня Nintendo Switch. То есть я, по идее и не являюсь целевой аудиторией данного проекта. Но, во-первых, это просто сам по себе мультик, про который трещат из каждого утюга и просто хочется быть в теме. Раз уж "Кот в сапогах 2", от которого изначально вообще никто ничего не ждал, оказался отличным, почему бы и "Марио" не порадовать зрителя. А, во-вторых, в игры серии "Warcraft" я тоже толком не играл, что не помешало мне получить удовольствие от фильма 2016 года.
Но тут, к сожалению, совершенно другой случай. И "Первого игрока" я вспомнил не просто так. Потому что новый "Марио" это просто горы фансервиса, которые на тебя вываливают без передышки полтора часа, а сюжет тут есть постольку поскольку. Нет, я конечно понимаю, что это фильм, предназначенный для детей, а поэтому ждать от него сценарий уровня постановок Ирмана Бергмана бессмысленно. Однако, на мой взгляд всё же есть грань между "Сценарий для детей" и "Сценарий мы писали на отвяжись, потому что отсылочки и сами персонажи всё сделают за нас". В конце концов, какой-нибудь "Лего фильм", "Король Лев" или тот же "Кот в сапогах 2" — это тоже мультфильмы для детей, но со сценариями там всё обстоит не в пример лучше.
У основной сценарной канвы, лично для меня, есть две серьёзные проблемы. Первая — про мир, в котором происходит действие не объясняют вообще ничего. И речь, если что, не про то, что мне было что-то сложно понять. Как раз наоборот. Всё настолько просто и примитивно, что глазу зацепиться совершенно не за что, а почему и как тут всё происходит никто рассказывать не собирается. Вот Марио из современного города попадает в эту сказочную страну, где в воздухе висят блоки и кирпичи, живут разумные обезьяны, народ катается на картах по радуге, а везде вокруг растут гигантские грибы. Как он на это реагирует? А никак. Ну растут и растут, ну попал и попал — чего бубнить-то? Как будто с ним такое каждый день происходит. В сюжет попытались ввести конфликт с главным антагонистом серии, Боузером. Дескать, он вот-вот захватит все волшебные земли. И когда разумным приматам, конгам, принцесса Пич предлагает объединиться для победы, те изо всех сил сопротивляются. То есть их вообще не волнует, что их всех вот-вот поработят и убьют? А почему? Это к чему-то приведёт? Забейте, нам просто надо, чтобы одна экшен-сцена перетекала в другую.
Вторая — качество истории тут катастрофически плохое. Весь сюжет от начала и до конца соткан исключительно из клише и штампов, от которых мультик не отходит ни на шаг. А чтобы это было не так заметно, вам в лицо буквально в каждой сцене бросают либо визуальную, либо звуковую отсылку к серии игр. А, учитывая, что за без малого 40 лет этих самых игр накопилось предостаточно — отсылок хватит ещё минимум на пару частей. При этом они просто есть, просто проскакивают в кадре. Да, прям как в "Первом игроке" (хотя его я всё ж таки считаю сильно хуже). В отзывах и рецензиях пишут, что фанату игр это прямо как в музей по любой франшизе сходить, такой восторг, что словами описать невозможно. Окей, а не-фанату что делать? Если что, я понимаю, что это чисто моя проблема, но я уже объяснял, почему как минимум для меня отмаза "Ну это только для фанатов, ты не поймёшь" тут не работает. Первые полчаса "Зомби крупным планом!", про которых я тут недавно писал, были стёбом для фанатов, но у них есть ценность даже если вы вообще не разбираетесь в ужастиках об оживших мертвецах. За весь сюжет "Супер братьев Марио" 2023 года же не происходит ничего интересного или запоминающегося. Это просто набор бессмысленных экшен-сцен, который выветривается из головы уже на следующий день.
Из придирок помельче могу отметить следующее. У создателей мультика что-то странное случилось, когда они рисовали принцессу Пич. Во-первых, у неё голова почему-то непропорционально большая относительно тела (как у Красной королевы из бёртоновской "Алисы в стране чудес"), что никак и ничем не оправдано. А, во-вторых, с мимикой у девушки творится какой-то ад. Нет, я привык, что в современной анимации часто прибегают к крайне экспрессивным выражениям лица, но с Пич это просто кошмар, у неё как будто припадок то и дело случается. А ещё она почему-то половину мульта ходит сложив губы бантиком, что тоже милоты ей совсем не добавляет. Также меня прям разочаровал Боузер, хотя его как раз многие хвалят. Я ещё на стадии кастинга хотел посмотреть этот мультфильм только потому, что на озвучку главного злодея позвали Джека Блэка. А этот умеет зажигать как дуговая сварка буквально в каждой роли. И, хотя прям знатоком его творчества я себя назвать не могу, я отлично помню как Блэк звучит, какой у него голос. Тут же его пустили через какие-то фильтры и вообще обработали, так что Джек там пробивается только изредка по большим праздникам. Это было прямо обидно, толку там от актёра такого калибра, если его в мульте толком не слышно?
Подводя итог, лично на мой взгляд новые "Супер братья Марио" просто катастрофически скучные. Я ни разу не смеялся, меня не впечатлила ни единая сцена, я не переживал ни за кого из героев. Про шутки вообще без сожаления не скажешь. Спасибо, конечно, что нет пердильных хохм и "Миньонов", но они и без них унылые, что просто караул. Ведь правда очень смешно, например то, что Марио раз 150 за картину кричит "Mamma Mia!", правда? Мульт, конечно, красочный, не отнять, да и озвучен в целом неплохо (помимо Блэка на озвучке тут Крис Прэтт, Аня Тейлор-Джой, Чарли Дэй, Киган-Майкл Кей и Сет Роген). Однако его тупо не интересно смотреть. Возможно, будь мне лет 5 я бы прыгал до потолка от восторга. Однако он мне прямо напомнил "Ральфа" 2012 года. Там и про игры было хорошо показано, и всякие гонки в истории присутствовали, и сюжет был интересным, хотя тоже вполне традиционным. В "Марио" же кроме красивой обёртки и фан-сервиса нет абсолютно ничего. Да, наверное, я раскатал губу после шикарного "Кота в сапогах: Последнее желание", в создании которого также отметился продюсер Illumination Крис Меледандри. Но лично для меня "Супер братья Марио" 2023 года — напрасно потраченное время. После титров, разумеется, есть сцена с заделом на продолжение, но его уже смотреть нет ни малейшего желания. Справятся как-нибудь без меня.
А если заинтересовал пост, можете почитать другие мои заметки на "Пикабу": например про "Нужные вещи" по роману Стивена Кинга, где я сравниваю фильм и книгу, разбираясь что получилось на мой взгляд лучше. Приятного чтения!
Конкурс мемов объявляется открытым!
Выкручивайте остроумие на максимум и придумайте надпись для стикера из шаблонов ниже. Лучшие идеи войдут в стикерпак, а их авторы получат полугодовую подписку на сервис «Пакет».
Кто сделал и отправил мемас на конкурс — молодец! Результаты конкурса мы объявим уже 3 мая, поделимся лучшими шутками по мнению жюри и ссылкой на стикерпак в телеграме. Полные правила конкурса.
А пока предлагаем посмотреть видео, из которых мы сделали шаблоны для мемов. В главной роли Валентин Выгодный и «Пакет» от Х5 — сервис для выгодных покупок в «Пятёрочке» и «Перекрёстке».
Реклама ООО «Корпоративный центр ИКС 5», ИНН: 7728632689