Сообщество - RetroWavers
Добавить пост

RetroWavers

1 017 постов 3 532 подписчика

Популярные теги в сообществе:

Alphaville, История

В начале восьмидесятых в западногерманском городке Энгере пересеклись пути двух юных, музыкально одаренных единомышленников, которых объединила одна пламенная идея - изменить мир к лучшему с помощью музыки. Как нетрудно догадаться, это были Бернхард Ллойд (Bernhard Lloyd) и Франк Мертенс (Frank Mertens). После непродолжительных экспериментов с синтезаторами ребята пришли к выводу, что единственное, чего недостает начинающей группе - это талантливый вокалист. Таким образом вскоре к ним присоединился Мариан Голд (Marian Gold), давний друг Бернхарда, живший в то время в Мюнстере - он и по сей день продолжает быть "лицом" группы, оставшись верным "идее и ее чистоте".


Тройка юных романтиков, объединившись под хорошо известным поклонникам по одноименному бессмертному хиту группы названием "Forever Young", дают свой первый концерт в андеграунд-клубе, где Ллойд работал в то время ди-джеем. Выступление проходит на "ура", и воодушевленные успехом музыканты вместе со своими друзьями и подругами основывают в Мюнстере Nelson Project - идиллический мирок, убежище социалистически настроенных творческих идеалистов.


1983-84 годы стали решающими для коллектива - именно тогда был подписан контракт со звукозаписывающей компанией WEA. Тогда же возникла идея дать новое название группе. Мариан, Бернхард и Франк, будучи большими поклонниками кино и научной фантастики, недолго думая нарекли себя в честь одной из своих любимых кинолент. Alphaville - так называется научно-фантастический фильм Жана-Люка Годара (Jean-Luc Godard) о городе будущего, контролируемом компьютером, удостоившийся в 1965 г. главной премии в Западном Берлине.


Время шло, и в начале 1984 г. Германия, за ней другие европейские страны, а потом и США стали свидетелями восхождения новой яркой звезды на музыкальном небосклоне - Alphaville взлетели на вершины чартов со своим синглом "Big In Japan"

аналогичная судьба постигла и два их последующих сингла - "Forever Young" и "Sounds Like a Melody"

На волне успеха музыканты выпустили свой первый альбом "Forever Young" в сентябре 1984 г. Незамысловатые, но чарующие слух синтезаторные мелодии в сочетании с великолепным голосом Голда сделали свое дело - альбом разошелся по всему миру тиражом более 1,5 млн экземпляров. Мечта сбылась, но талантливые юноши и не думали почивать на лаврах - впереди их ожидал долгий путь, и перемены не заставили себя ждать.


В декабре 1984 г. Франк Мертенс покинул состав группы, и его место занял профессиональный клавишник и гитарист Рикки Эколетте (Ricky Echolette), ранее работавший с Марианом в группе Chinchilla Green. К тому времени музыканты уже имели собственную студию в Берлине и работали над своим вторым альбомом "Afternoons In Utopia", увидевшим свет в 1986 г. Этот альбом, планировавшийся как мюзикл, рок-опера, стал отражением мироощущения творческих натур, выражением волнующих их глобальных проблем, что воплотилось в единой концепции, идее, связывающей все песни. "AIU" - это своеобразная ностальгия о будущем, о мире, в котором не будет места социальной несправедливости, ядерным конфликтам, проституции и прочим порокам современности; и то, что мы можем увидеть, а точнее, услышать в результате - яркая фантасмагория, изобилующая футуристическими, инопланетными и мифическими героями, архетипами, символами, расшифровка которых зачастую остается за слушателем - что прекрасно иллюстрируют такие композиции как "Fantastic Dream", "The Voyager", "Lassie Come Home", "Red Rose", "Jerusalem"

За этим последовал выпуск двух сборников песен группы - "Alphaville" (1986) в ГДР, что было редким явлением для западногерманской группы, и ремиксовый "The Singles Collection" (1988) - в США.


Над следующим студийным альбомом, который вышел в марте 1989 г. под названием "The Breathtaking Blue", Alphaville полтора года работали вместе с легендарным электронщиком Клаусом Шульце (Klaus Schultze), известным своими многочисленными сольными проектами, а также экс-участием в группе "Tangerine Dream". Все началось с шуточного предложения Шульце помочь музыкантам с очередным ремиксом, а закончилось выпуском нового альбома. Плодами такого экспериментаторского сотрудничества стали разноплановые композиции с элементами джаза, рок-н-ролла, живой музыки и полным отсутствием коммерческого подхода, что, вкупе с отказом WEA в "раскрутке" привело к тому, что альбом успеха не имел. Впрочем, это не стало помехой для музыкантов осуществить свою давнюю мечту - снять масштабное видео, основой которого была бы сама музыка, атмосфера каждой отдельно взятой песни. Для воплощения этой идеи в жизнь были приглашены режиссеры из разных стран, двое из которых, немцы Вольфганг и Кристоф Лауэнштайны впоследствии получили "Оскар" за свою работу. В рамках проекта было снято 9 коротких фильмов, объединенных в одно 50-ти минутное видео. Этот фестиваль международной режиссуры получил название "Songlines", заимствованное из древнего предания австралийских аборигенов о том, что Бог "воспел" жизнь на земле, бывшей до того бесплодной пустыней.


После этого ребята решили сделать небольшой перерыв - Мариан занялся сольным проектом "So Long Celeste", который увидел свет в августе 1992 г. и включил в себя 6 оригинальных песен и 4 кавер-версии; а у Бернхарда появился прекрасный шанс проявить свой талант студийного чародея, делая ремиксы известных хитов Alphaville, которые вошли в сборник "First Harvest 1984-1992".


1993 г. ознаменовался выпуском сборника "History", предназначавшегося исключительно для членов официального фан-клуба. На этот период пришлось также несколько выступлений группы, в том числе на фестивале в Финляндии, где под открытым небом собралось более 15 тысяч человек. Однако на свое первое настоящее европейское турне привыкшие исключительно к работе в студии музыканты решились только в 1995 г.


Этому предшествовал выход в октябре 1994 г. пожалуй самого сложного и тяжелого для восприятия, и вместе с тем яркого, насыщенного реальными переживаниями альбома "Prostitute", обнажающего весь спектр эмоций чувствующей души - от счастливой умиротворенности ("Faith", "The Impossible Dream") до глубокой горечи ("The One Thing", "Parade") и агрессии ("Some People", "Ascension Day"); от тревоги и страха мечтательного резидента башни из собственных иллюзий, оказавшегося один на один с суровой реальностью ("Oh Patti", "Ivory Tower") до уверенного расставания со всем старым, бесполезным и отжившим, самотрансформации и триумфа новой надежды ("Euphoria", "Apollo"). Жанровый диапазон песен также широк - это и поп, и рок, и регги... "Prostitute" стал поворотным пунктом как в истории группы, так и в мировоззрении ее участников - наивные идеалисты повзрослели и сняли розовые очки, но не утратили веру в возможность изменения мира - напротив, облекли ее в новую, более зрелую и убедительную форму. Этот альбом, четвертый по счету, также не имел коммерческого успеха, не вписавшись в каноны музыкального рынка, обычно требующие от хита смысловой непритязательности и незатейливой, "цепляющей" мелодии - что, впрочем, не помешало синглу "Fools" войти в сотню лучших песен Германии.


Еще через год, в конце 1996 г. свет увидел второй сольный альбом Мариана Голда, "United", сохранивший атмосферу "Prostitute" острыми переживаниями, порой граничащими с безысходностью, плавно сменяющейся тонкой иронией, легкой меланхолией, размышлениями о смысле жизни. В альбом вошло две кавер-версии ("Say It Ain't So Joe" Мэррэй Хэд и "Five Years" Дэвида Боуи). К сожалению для преданных поклонников, "United" изначально был издан и доступен исключительно в Южной Африке, и был переиздан в Штатах только 3 года спустя.


Между тем, в сентябре 1997 г. вышел очередной совместный альбом группы - прощальный для Рикки, впоследствии покинувшего Alphaville - над которым музыканты работали во Франции, начиная как бы с чистого листа, в чем-то возвращаясь к первоистокам своего творчества, результатом чего стали простые и немного наивные, в духе "Forever Young", но красивые и проникновенные композиции ("New Horizons", "Guardian Angel") - как энергичные дискотечные танцевалки ("Control", "Wishful Thinking"), так и прочувствованные баллады ("Flame", "Inside Out"). Этим альбомом с красноречивым названием "Salvation" вечно молодые душой романтики подтвердили, что их рано списывать со счетов, и что Alphaville в состоянии составить конкуренцию многим современным группам. Украинские меломаны имели возможность убедиться в этом, побывав на фестивале "Рок-Киев" летом 1999 г., где Alphaville продемонстрировали, что есть еще порох в пороховницах, вдохновение и желание творить.


В декабре 1998 года музыканты выпустили сборник "Dreamscapes", состоящий из восьми компакт-дисков, на которых собраны неизданные ранее, редкие концертные записи и ремиксы; в сентябре 1999 г. появился сборник "Visions of Dreamscapes" с избранными треками из Dreamscapes в поддержку бразильского тура Alphaville; а в июне 2000 г. вышел первый "живой" альбом группы - "Stark Naked And Absolutely Live", целый месяц пребывавший на вершине альтернативных чартов Германии. В этом же году Бернхард Ллойд со своим давним приятелем, музыкантом Максом Холлером (Max Holler), объявили о создании совместного музыкального проекта в интернете - Atlantic Popes.


В октябре 2001 г. группа порадовала верных фанов альбомом ремиксов "Forever Pop", вдохнувшим новую жизнь в старые добрые хиты "Victory Of Love", "Big In Japan", "Jerusalem", "Forever Young" и др., которые приобрели несколько отличное от оригинального, более привычное уху современного слушателя звучание - что ж, великолепная возможность для воспитания новых поколений поклонников одной из самых романтичных групп последних десятилетий! Примерно в это же время, а точнее с октября 2000 по ноябрь 2001 г. на официальном сайте Alphaville в рамках своеобразного виртуального проекта "Dreamscapes #9" каждый месяц "в эфир" выходило по одной песне, в создании некоторых из них принимали участие и фаны. A 29 Января 2003 увидел свет новый альбом под названием "Crazy Show", в который и вошли песни из виртуального проекта "Dreamscapes #9" (как демо так и новые версии песен). Альбом состоял из 4-х дисков и распространялся только по интернету. В течении двух месяцев поклонникам группы предоставлялась возможность предварительно заказать "Crazy Show". В день релиза на сайте Moonbase была устроена онлайн вечеринка для всех поклонников группы. На ней были предложены для скачивания две новые на тот момент песни - "Ways" и "Heartbreaker", картинки из буклета, который входил в комплект "Сrazy Show", полный треклист нового альбома и чат с героями этого дня.


В марте 2003-го официально объявил о своем уходе Бернхард Ллойд, а ядро Alphaville на тот момент составили Мариан Голд, клавишник Райнер Блосс, являвшийся соавтором многих песен группы с начала 90-х, и музыкальный директор Брайтон Мартин Листер, успевший приложить свою руку к созданию пары треков. В 2004-м группа впервые выступила в сопровождении струнного квартета. История Alphaville продолжается...

Показать полностью 4

LeBrock - Juice (feat. Ultraboss)

Кассеты 80-х Таллинского завода музыкальных кассет

Родился и жил в Таллине.
Всё детство было очень добрым и интересным и если бы сказали вернуться и заново, то я бы всё повторил, меняя лишь некоторые мелкие свои косяки.
Ну например... за школой был "цветмет" и мы там регулярно что-то тягали для рукоделия. Натягал бы, закопал меди и сейчас бы сдал :))))
Ну и был фотоаппарат ФЭД, лучше чем Вилия-Авто и Смена3, но надо было купить всё же ЗЕНИТ и нафотографировать всего и каждого. Сейчас есть немного фоток, даже чуть цветных. Смотрю, делюсь. Мало, эх!

80-е эпоха кассетных магнитофонов. Конечно же у многих на понтах считалось, что круче по качеству бобинников нет ничего, это было правдой, на студиях с бобин и переписывались на кассеты записи, но тем не менее кассетные мафоны были достаточно неплохие, особенно компактные чтобы с ними таскаться, как сейчас тоже самое происходит на улицах, только с "колонками" по голубому зубу.

У нас в магазинах продавалось много импорта. DENON, MAXELL, AGFA, BASF. Цена была установлена на всей территории СССР одинаковая (по 3 поясам конечно).  В нашем 1-м поясе 90 минут - 9 рублей, 60 минут 6 рублей. Что интересно, советского же производства кассет "МК" почти и не было в продаже. У всех даже на руках был преимущественно импорт. Город портовый, торговый флот массовый был.

В Таллине был завод музыкальных кассет, где преимущественно корпуса кассет были наши и очень хорошего, кстати качества, а вот плёнка в них была в-основном BASF. Продавались с записью. Ценники можете увидеть ниже - написано.

Но самый класс был набирать эти кассеты по 70 копеек.
Кто местный, поймёт, ул. Теллискиви, на повороте между "Нахимова" (ныне Эрика) и Карьяма был магазинчик "Юный Техник" продавали разную некондицию. И там изредка появлялись "бракованные" кассеты. В чём брак не знаю, замечал, что чуть наклейка кривовато приклеена и чуть неровные швы склейки (заварки). Так вот туда я регулярно бегал проверять, не "выкинули" ли ещё кассет и набирал их, естественно, если в них плёнка BASF (она была такого более кирпичного цвета). Поверх записывал своё. Некоторые кассеты сдирал этикетки, вырезал лезвием свои, но было некрасиво, потому попробовал буквально пару кассет я забил и подписывал карандашом что на них записывал.

Кассеты 80-х Таллинского завода музыкальных кассет 80-е, Кассета, Таллин, Музыка, Depeche Mode, Camouflage, Длиннопост

Кассеты эти до сих пор у меня хранятся и даже я их проигрываю на своём двухкассетнике SHARP, который купил в Германии за 150 бундесмарок уже в 1990-м году. Наклейка BASF слева просто переклеена с видеокассеты.

В те времена появился "кооперативный" ларёк с суперскими наклейками. Ну и иногда я наклеивал наклейки, закрывая изначальный список песен.

Кассеты 80-х Таллинского завода музыкальных кассет 80-е, Кассета, Таллин, Музыка, Depeche Mode, Camouflage, Длиннопост

Тогда у нас был доступ к самой свежей музыке, которая только что появлялась. Поэтому слушали очень много и разного.
Все росли на настолько разнообразной музыке, что нынешнее РЕТРО-радио в РФ слушать просто невозможно, когда Ричии и Повери за день спляшут с одними и теми же композициями по 2-3 раза в час...

А я любил слушать и коллекционировать все альбомы понравившихся групп, меломан был ещё тот, все у меня переписывали:
- Depeche Mode
- Camouflage
- The Cure
- Art of Noise
- Kraftwerk
- OMD
Многие просто не в курсе вообще что такое "попурри" Max-Mix были..  Список привёл "электронщины", потому что любил преимущественно её, а разной попсы типа Pet Shop Boys тех же всех итальянцев и Модерн Токинг и прочего впоследствии Ласкового Мая было на каждом углу :) ну и у меня тоже, конечно.
А вот Art of Noise, Camouflage, OMD, Max-Mix удивительно, но большинство моих знакомых, кто бьёт себя в грудь, что был "меломан 80-х" даже не слышали.
А когда говоришь, что Сандра спела тогда ещё песню... НА НЕМЕЦКОМ.. да ещё группы Alphaville-Big in Japan... даже некоторые фанатки не скрывая удивления говорят "ДА ЛАДНО!!!???"

:))

Показать полностью 2

Из 80-х... ч.2

Хочу опять поделиться несколькими треками исполнителей, творивших в 80-е годы, преимущественно с электронным звучанием.

1. Digital Emotion- Humanity.

Нежно любимый мной проект от голландских продюссеров Adams&Fleisner. Напористый саунд, куча синтезаторов при записи, очень качественный продукт. К сожалению альбомной версии не удалось найти, это Maxi-version почти на 10 мин, но на мой взгляд слушать можно бесконечно долго))). Digital Emotion сделали 2 альбома в 1984 и 1985 годах, и потом только выпускали сборники ремиксов. В 2010-х воспряли из небытия и записали несколько синглов, весьма неплохих.

2. Danuta - Whenever you go.

Немецкая актриса и модель польского происхождения записала несколько треков в 1987-1989 годах. ИМХО этот лучший, но самая известная композиция это, безусловно Touch my heart, очень вызывающий клип смотрим ниже:

P.S.: Если формы Дануты понравились, то при должной напористости в сети можно найти порно с её участием... Я искал- я нашёл)

3.Righeira - L'Estate Sta Finendo.

Ну и напоследок, хочу представить итальянский дуэт Righeira, продюссируемый братьями La Bionda. У них тоже не много альбомов ( по моему только 2), зато у них в активе всемирно известный хит Vamos Ala Playa 1983 года!

А это композиция 1985 года со второго альбома, мне она наиболее симпатична)).

P.S. Прошу прощения за качество видео в клипах, цифровых ремастеров не приходится ждать...

Ну и в качестве бонуса хотелось-бы представить клип La Bionda - Sandstorm 1978 года в качестве ностальгии. 10 минут из жизни, но оно того стоит)))

Показать полностью 4

Старые песни по-новому часть 21

В музыку Клоди Фритш-Мантро пришла из модельного бизнеса. Познакомившись на одной из тусовок со своим будущим продюсером и автором песен Жаном-Мишелем Ривой (к слову, он был продюсером и Джона Дассена), они решили записать что-то необычное, меланхоличное и футуристическое. Так родилась Voyage Voyage....

Voyage Voyage - это разговоры о путешествиях, о красивых, замечательных и священных направлениях во всем мире. Desireless в своей песне как бы призывает слушателя путешествовать и никогда не ограничиваться одни местом.

Андрогинная внешность певицы, вкупе с прической а-ля дикобраз, сделали её одним из наиболее колоритных персонажей, украсивших европейскую поп-сцену, в то время как её псевдоним — Desireless (Дизайрлесс) («не имеющая желаний») — был, по сообщениям, вдохновлен путешествием в Индию и её последующим интересом к философии принятия и внутреннего спокойствия.

Voyage, Voyage стала одной из самых популярных песен в Европе в 1986-1987 годах, достигнув первого место в ряде европейских стран, в том числе Германии, Дании, Испании и Греции. В родной Франции песня стала только второй.До настоящего времени, Voyage, Voyage по-прежнему одной из немногих не англоязычных песен, ставших международным хитом.

И, как итог, более 5 000 000 проданных копий, несколько платиновых и золотых статусов, и, конечно же, новые версии...

В СССР полным ходом перестройка, отношения с Западом становятся более открытыми и, как следствие, возможность прикасаться к мировой поп-культуре.1989 год. Версия Сергея Минаева.

Позже, он решил легализовать свое творчество, и вот, что он рассказывает о Desireless.

"Я познакомился с Дизайрлес в 2003 году в Олимпийском. Дама произвела, мягко говоря, неоднозначное впечатление: босиком в каком-то пестром халате... Не в гримерке, на сцене! Что поделаешь, француженка! На автора песни моя реакция была менее радужная. Я просил его разрешения на «Вояж» для диска «Пират ХХ века». Не бесплатно, на его условиях - не дал, лягушатник! Говорит, у меня еще куча песен, что вы все к «Вояжу» прицепились? Я так и не понял, причем тут его пятьсот других треков, если мне именно этот нужен. Так что грустная история. Вроде как есть у меня на «Вояж», а вроде как и нет..."

1991 год. Песня пересекла океан и нашла новое прочтение от горячих мексиканских парней из "Magneto".

1993 год. Японская версия от Wink

1995 год. Российские металлисты расширили и углубили композицию

1999 год. Немецкие электронщики из La Floa Maldita на волне популярности ломаных ритмов выпускают breaks версию.

В начале нулевых выходит еще несколько евротрансовых версий от Legend B, The Nightflyer и Base Unique. Песня возвращается на дискотеки в новом звучании.

2002 год. Грегорианская версия. Есть в ней что-то магическое

2007 год. Наверно, самый известный кавер на Voyage Voyage - версия от бельгийки Kate Ryan.

2010 год. Gypsy jazz band из Канады The Lost Fingers и акустическая версия

2012 год.Австрийская певица Soap & Skin делает инди-версию

2013 год. Отечественный проект Ки? Туа!, вдохновленные французской культурой сделали лирический кавер на  Voyage, Voyage

2014 г. Оригинальная Сергея Михайлина из 3 сезона "Голоса".

2016 год .Испанский джазовый коллектив Berk & The Virtual Band и chill jazz версия.

2019 год. проект Grayssoker и прочтение песни в стиле "идущего поезда"

Мне кажется, что песня полностью оправдывает себя и на протяжении более 30 лет путешествует по миру, вдохновляя музыкантов из разных континентов. Думаю, каждый выберет "свою" версию.

Показать полностью 13

Последний концерт

Итальянский фестиваль Italia Unita - 2004, Ист-Бостон, Массачусетс, США. Это была последняя площадка, на которой выступала Лора Брэниган. Спустя 14 дней она начала страдать от сильных головных болей, но продолжала работу над новым альбомом, с которым хотела совершить камбек на большую сцену. Обращаться в больницу почему-то отказалась. Как результат, в ночь 26 августа она умерла от разрыва аневризмы головного мозга, так и не завершив свой новый альбом.

Shredwave

DOOMROAR - Space & Time (feat. Ultraboss)

ZXSP - Synth Punk Theme

IndiGhost - Full Throttle

Показать полностью 2

Уже нет ни певицы, ни этого клуба, осталась только запись

Один из последних записанных на видео концертов Лоры Брениган, 2002 год, оцифровали в хорошем качестве. Дело было в легендарном музыкальном клубе CBGB-OMFUG (Country, Bluegrass, Blues, and Other Music for Uplifting Gourmandizers), Нью-Йорк, Манхэттен, США.


Лоры Брэниган не стало в 2004 году. Клуб канул в лету в 2006-м.

Отличная работа, все прочитано!