Написал картину
накидайте комментов)
накидайте комментов)
Холст, масло. Размеры 90х70 см.
Детство это то место, куда мы уже никогда не вернемся..
Противостояние между Казимиром Малевичем и Марком Шагалом было одним из наиболее ярких и символичных моментов в истории искусства XX века. Оба художника оказали значительное воздействие на развитие современного искусства, но их подходы и стили были абсолютно противоположными.
Казимир Малевич, родоначальник супрематизма, проповедовал абстракцию и абсолютное отсутствие изображаемых предметов. Его знаменитая серия работ "Черный квадрат" и "Белый квадрат" стали символом этого стиля. Малевич верил, что искусство должно освободиться от ограничений видимого мира и выразить духовную гармонию через абстрактные формы и цвета.
Марк Шагал, напротив, был известен своим сюрреалистическим и экспрессионистическим подходом к искусству. Он использовал яркие цвета и фантастические изображения, чтобы передать свои чувства и впечатления. Шагал был мастером живописи и мозаики, и его работы олицетворяли радость и человеческую натуру.
Противоречие между Малевичем и Шагалом символизировало дилемму искусства того времени. С одной стороны, абстрактное искусство Малевича представляло попытку отойти от мира и реальности, стремление к абсолюту. С другой стороны, экспрессионизм Шагала прославлял человеческие эмоции и чувства, оставаясь связанным с миром и жизнью.
Это противостояние, однако, не должно рассматриваться как борьба за превосходство, а скорее как два разных пути к искусству. Оно демонстрирует богатство и разнообразие искусства, позволяя нам видеть, как художники могут выражать свои идеи и чувства через различные стили и техники. И в конечном итоге, как Малевич, так и Шагал оставили неизгладимый след в мировой истории искусства, напоминая нам о бесконечных возможностях и красоте творчества.
Взять с собой побольше вкусняшек, запасное колесо и знак аварийной остановки. А что сделать еще — посмотрите в нашем чек-листе. Бонусом — маршруты для отдыха, которые можно проехать даже в плохую погоду.
Отрывок из статьи для местного отраслевого (изобразительное искусство и музейное дело) журнала "ТМ" 2020 (ISSN 1694-8165) Кратко: что-то про современное изобразительное искусство.
- Говорит радио «Голос Ватикана». Пятничная страничка «Культура Региона» и ее бессменная ведущая Ширин-ханум. Сегодня у нас в гостях самый знаменитый писатель современности в нашем Регионе Виктор Пеленин. Скажите, Виктор, эти гантели серебряные или хромированные? Виктор пришел к нам в студию в своих знаменитых темных очках и с тремя блестящими гантелями. Но об этом мы спросим Виктора еще раз в ходе нашего разговора. А сейчас мне хотелось бы обозначить тему нашей беседы. В Бильдербергской Королевской картинной галерее в эти дни проходит выставка современной живописи под названием «Выстрел на Перевале». Я уже слышала отзывы на открытии выставки от наших аксакалов и там остро звучали вопросы - на каком мы перевале и случился ли выстрел. Что вы думаете, Виктор? Ведь Перевал – хорошее, знаковое наименование выставки, это своего рода символ эпохи перемен, в которую нам не повезло, по мнению Конфуция, жить. Но вы знаете что? Перемены – несомненны, в целом. А ведь наш котел уже закипает дольше 30 лет, так что шурпа незаметно поспела и стала привычным блюдом, даже посыпанным где-то приятной пряностью застоя… Я сказала «выставка современной живописи», но современная ли она, в смысле «контемпорари»? Разумеется, нет. Классические стены, карлсбадский паркет, картины в рамах в ряд. Скука, помпезность или нотка той самой пряности застоя? Я думаю, это просто классика, как галстук и пиджак, даже если внизу трусы и ласты. Ни о какой революции формы просто не может идти речи, ведь всюду на выставке – институция Рамы. Рамы, как ограничения и формы принятия изобразительного. На нашей выставке она играет роль офисного пиджака. Но внеинституционально Рама в Изобразительном – это фундаментальное, образующее краеугольную категорию понятие. Рама, Обрамление – становится контемпорари ареной главной борьбы, с деактуализацией текста, находящегося внутри Рамы. Текст внутри Рамы становится просто Содержимым. Нарративы не нужны, на кучи мелких россказней нет времени. Битва идет между континентами. По наблюдениям за сферой изобразительного, весь накал борьбы в нем происходит между Остроконечниками и Тупоконечниками – между строителями Рамы и ее разрушителями. Одна ветвь контемпорари ищет болты покрепче, чтоб намертво закрутить Раму, со времен Малевича. Старый коняга когда-то изобрел такую Раму, для которой уже не нужно было ничего внутри. Черная рама, как тотальное ограничение. А что внутри Рамы? Внутри Рамы тоже Рама! Без промежутков и просветов, ничего, просто Рама, Рама Тотал! Фанаты конструктивизма лазерными глазами обозрели из своих 20-х всю нашу будущность и прочертили нам твердой рукой линии городов, проспектов, домов и квартир. Свою заоблачную доминанту они выстрадали своей главной Жертвой и Победой, когда построили супрематический Мавзолей для своего самого дорогого человека в мире... Иногда, когда с неба падают кристаллики льда, мы чувствуем, что это их слезы, которые сразу рождаются твердыми. Это плачут наши скованные навечно в горах потустороннего Кавказа титаны Конструкторы, с незаживающей, расклеванной печенкой, обрекшие себя и своих детей на муки вечных оков Меры и Числа. Они давно уже сложили из ледяной мозаики слово «Вечность» во дворце Снежной королевы. Но вечность оказалась вечной тюрьмой… Другая же группа – Разрушители Рамы. Отбитые левые радикалы, вечно копающиеся в навозе и палках. Навоз и палки? Да! чем хуже, тем лучше, содержание – это просто содержание. Любая осмысленность – это уже конструкции, а значит и ограничения! Надо разрушить Раму и выплеснуть содержимое наружу. И вот у нас нескончаемая феерия освобождения содержимого внутренностей – со времен робко приподнимающихся над поверхностью холстов аппликаций кубизма и дерзких контррельефов Татлина – оно свободно вываливается из двухмерного ограничения и дальше, через трехмерность в другое измерение, оставляя тишину, пустоту и дыры. Взамен оков рациональности – освобожденное бездумие. Автоматизмы, припадки, злоупотребления веществами. Эээ... вам близка эта тема, Виктор? Хотя, постойте, я вспоминаю, вы уже не сторонник такого пути. Три зеркальные гантели… Вы сами их полировали? Но третья гантель – к чему это? Троица, третий глаз… Это интрига. Но я закончу мысль. Разрушители Рамы должны разрушить и содержание. «За блаженное, бессмысленное слово я в ночи советской помолюсь» - мы помним этот Посттотал в самой гуще Тотала. Я думаю, что Разрушители Рамы точно так же принесли и приносят свою Жертву. И если Конструкторы обречены на вечные муки в прекрасной, как кристалл тюрьме, то Деконструкторы рассыпаются, превращаясь в серую дорожную пыль на пути в никуда… С кем вы, Виктор? Мне кажется, что Конструкторы – это маскулинность в предельном выражении. Возможно, Архитектор (да не будет имя Его упомянуто всуе) потому и мужского рода. Но что Деконструкторы? И, если это антитез - Деконструкторки? Не уверена, что это - феминность. Бесконечная податливость и оппортунизм, конечно же, наше. Но левый фанатизм разрушения – это уже игра в конструкции, леди. Остановитесь, дамы, ваш напор и настойчивость – это пьянящее пойло из буфета мужского шовинизма! Так что гендерная идентификация всего этого пока под вопросом. Да и понятно – Число - определенно и определяемо. Нечисло – сплошной туман и вопрос… Вы знаете Виктор, вот что я вдруг чувствую… Возможно, подлинная маскулинность - в акционизме. В акционизме – вообще, как осуществления движения. Феминность – инертна. Расчисленный, измеренный мир странным образом становится инертным. Как царство вечной женственности – Дворец Снежной королевы. Но вечное разрушение оков формы, невероятная способность сохранять движение вдаль и вглубь, среди рыхлых фрактальных хлопьев обескровленных наименований – это гимн Охотнику и подлинному Путешественнику в Неведомое. О, да. И я хочу его прямо сейчас, о, мой герой, приди! Вся моя теплая, бесконечная женская сущность зовет и требует тебя. Дайте мне гантель, Виктор!!!
(туби континуед)
Стрит-арт художник Белин (Belin), известный также по своему настоящему имени Мигель Анхель Белинчон Бухес (Miguel Ángel Belinchón Bujes), обожает творчество Пабло Пикассо и попытался поднять его на новый уровень. Он называет это постнеокубизмом.
Сочетание фотореализма с кубизмом создает захватывающую комбинацию, для которой постнеокубизм — отличное название.
Осознала , что нахожусь в творческом запое ( Не знаю есть ли такое определение) . Совсем скоро будет уже 2 года как я рисую. И да у меня появился страх остановиться )
Мы нарисовали новую картину. Прошу любить и жаловать :)
Я не ценитель литературы, живописи, скульптур, или иного искусства. Не вижу смысла зарываться в энциклопедиях, изучая историю и глубокий сакральный замысел автора. Для меня "Мона Лиза" - обычная картина, что скорее всего, так и есть. Какая-нибудь знакомая, возлюбленная, или вообще фантазия великого художника. Но, согласитесь, интересно иногда почитать все эти теории и легенды про неё. Однако, великий тот, кто удостоился признания, чьё творчество нашло отклик и выдержало испытание временем.
Художники, которых можно встретить, например, гуляя вечером в парке, пишут красивые пейзажи, портреты и натюрморты, но вряд ли кто-то из них станет великим. И уж точно никто не станет оскорблять художника, продающего натюрморт с мимозами, потому что вы любите только розы.
Картины @olz777 - это кубизм. Довольно примитивный и доступный для понимания многим людям, даже незнакомым с известными художниками и культурами разных эпох. Простой он потому, что очень многие образы на картинах узнаваемы и незамысловаты (кошки, птички, лица, очертания зданий), а расположения предметов не хаотичны (хоть и не везде), а складываются в более-менее узнаваемую картинку (парейдолию, если хотите). Суть кубизма - отображение материального мира в виде простых геометрических форм.
Картины @olz777 - однообразные. Да. И это совершенно неважно и ничего плохого в этом нет. Может большинство этих картин не купят, не похвалят, - тоже не вижу проблем. Они напоминают домашний фотоальбом.
Попытаюсь донести до вас одну мысль, на примере разбора сегодняшней картины.
Суть кубизма @olz777, лично для меня в том, чтобы увидеть в этом "фотоальбоме" что-то своё, личное. Вызвать у себя приятные воспоминания и впечатления, или наоборот задуматься и погрустить.
Обязательным условием прочтения является увидеть картину целиком, связать все её части по смыслу и наделить деталями в своём воображении.
Когда я увидел сегодняшнюю картину, я сразу вспомнил одно приятное событие, которое было у меня недавно. Ну и стало поводом для написания этого поста.
Эту картину я бы назвал "Набережная городского парка". Вид со стороны воды, вглубь парка. И поэтому смотреть на картину мы тоже будем снизу вверх.
Вода, балюстрада набережной и уточка, которая плавает в воде.
Кошка и голубь. Мы можем видеть, что кошка охотилась на голубей и одного уже несёт в зубах.
Люди, очень необычной внешности, возможно аниматоры, или простые гуляки какого-то большого культурного города (потому такие необычные).
Сразу за человеком с синим ирокезом мы видим необычное здание с камерой видеонаблюдения (большой красный глаз). Слева у здания какие-то фермы (см. фермы конструкция), а справа красный широкий козырёк. Напоминает здание остановки общественного транспорта, или метро.
Дорога с разметкой, наверное подъездная к остановке. Дорога поворачивает вправо и уходит за край полотна.
5. Большое округлое здание. Обычно это арены и стадионы. Но для меня это большой стадион.
6. Пруды. В правом верхнем плавает лебедь (белый треугольник).
7. Основная парковая зона. Цветы и деревья, зоны для пикника, фургончики с разной едой (три белые точки на широкой дороге) и фудкорт (красный полукруг).
Насколько это соответствует замыслу автора? А что, если я скажу вам, что это в точности набережная и парк Крестовского острова в Санкт-Петербурге? Станция метро "Зенит". Даже все объекты на картине идут в том же порядке, - балюстрада, пешеходная зона, станция метро, полукруглая дорога (а над ней автострада), стадион и далее прекрасный парк с прудами, деревьями и фудкортом.
Скорее всего @olz777 рисовала что-то совсем другое, но я увидел это. Я вспомнил вкусные хот-доги, красивую природу и время, проведённое с близким человеком. И да, это не несет для окружающих никакой ценности, впрочем, как и наше существование.
Ну, а тем временем стало появляться очень много постов по типу "Готовлю, пока готовится", "Курю, пока курица" и т.д. Такие посты заметны и их лайкают, иногда просто потому, что прикольно.
Так что добавляйте тег "Кубизм" в игнор и не ебите мозги.
Можете меня минусить, пока минусуется.
@olz777, добра и позитива!
UPD: теги не смог поставить, что-то в редакторе сломалось, они у меня не выбираются.