Авторы: Артём Гусельников и Виктория Бачуркина.
Франц Рубо - полотно панорамы «Бородинская битва».
Франц Рубо - это великий русский художник-баталист французского происхождения. Он появился на свет в семье эмигранта-книготорговца. С юных лет Рубо интересовала батальная живопись.
В начале 1900-х гг. в России принялись готовиться к празднованию векового юбилея Отечественной войны. В 1909 г. художник получил предложение, исходившее от самого императора, о создании шедевра к этому празднику. Правда, речь шла не о панораме, а только об эскизах, которые должны были получить одобрение Николая II. Первоначально Рубо задумал изобразить бой за батарею Раевского во время контратаки Ермолова и Кутайсова. Увы, царь отклонил эскиз. Художнику было рекомендовано написать атаки наполеоновских кавалеристов - в дело вмешалась политика и расширение Антанты. Художник был страшно недоволен этим советом, но с честью выполнил работу. В 1912 г., осенью панорама впервые предстала перед зрителями в круглом зале павильона, который специально был построен на Чистопрудном бульваре.
«Бородинская битва» - это картина-панорама - монументальное батальное произведение, словно погружающее зрителя в самый драматичный и решающий момент боя, делающее его участником тех давних событий. Мастер детально воссоздал момент падения Семеновских флешей, когда русские позиции подверглись ожесточенным кавалерийским атакам наполеоновских войск. На холсте почти не разобрать отдельных людей - он весь эмоция, ярость, «смешались в кучу…».
Любопытно, как автору удалось детально воссоздать атмосферу боя, все его мельчайшие нюансы. Но не только пыл сражения изображен на шедевре. Художник сумел передать весь трагизм происходящего. А кроме того он с величайшей точностью расставил по местам ключевые фигуры.
Военная галерея.
Военная галерея – это одна из галерей Зимнего дворца в Санкт-Петербурге. Задумана была императором Александром I. Прообразом галереи послужил зал Ватерлоо в Виндзорском замке, в котором были сосредоточены портреты монархов, государственных и военных деятелей держав антифранцузских коалиций. Галерея состоит из 332 портретов русских генералов, участвовавших в Отечественной войне 1812 г. Портреты написаны Джорджем Доу и его ассистентами: А. В. Поляковым и В. А. Голике.
Кроме портретов, написанных Доу, Поляковым и Голике, в галерее уже в 1830-х гг. были помещены большие конные портреты Александра I и его союзников: короля прусского - Фридриха Вильгельма III - и императора австрийского - Франца I. Два первых написаны берлинским придворным художником - Ф. Крюгером, - третий - венским живописцем - И. П. Крафтом, - причём первоначально в галерее располагался конный портрет российского императора работы Доу - этот портрет вызвал многочисленные нарекания и в итоге был заменён портретом работы Крюгера.
Зал, в котором разместилась галерея, был спроектирован архитектором Карлом Росси и строился с июня по ноябрь 1826 г. Он заменил несколько маленьких комнат в середине главного блока Зимнего дворца - между Белой галереей и Большим Тронным залом, в нескольких шагах от дворцовой церкви. Потолок с тремя световыми фонарями был расписан по эскизам Дж. Скотти. Торжественная церемония открытия зала состоялась 25 декабря 1826 г. К открытию галереи многие портреты ещё не были написаны и на стенах были размещены рамы, затянутые зелёным репсом, с именными табличками. По мере написания картины размещались на своих местах. Большинство портретов писалось с натуры, а для уже погибших или умерших персонажей использовались портреты, написанные ранее. Однако для тринадцати умерших героев войны 1812 г. изображений не нашли; в связи с этим отведённые для них места затянуты зелёным шёлком.
Пожар, начавшийся в Зимнем дворце 17 декабря 1837 г., уничтожил убранство всех залов, в том числе и Военной галереи. Но ни один портрет не пострадал. Новая отделка галереи была выполнена по чертежам В. П. Стасова. Архитектор внёс некоторые изменения, придавшие галерее торжественно-строгий и более внушительный облик: длина галереи была увеличена почти на 6 м, а над карнизом разместились хоры - обходная галерея.
Александр Юрьевич Аверьянов - «Сражение за Малоярославец».
В октябре 1812 г., оставив сгоревшую Москву, Наполеон решил отступать к Смоленску через южные губернии России. Он надеялся пополнить запасы продовольствия и вооружения и на следующий год начать новую военную кампанию.
Малоярославец был небольшим уездным городом Калужской губернии. В 1812 г. в нем насчитывалось около 200 домов и 1500 жителей. Художник с высоты птичьего полета изобразил эпизод Малоярославецкой битвы, соответствующий примерно пяти часам вечера 12 (24) октября 1812 г.
Основные силы русских полукольцом окружили город. На западной и юго-восточной окраине города бой ведут полки 26-й и 27-й пехотных дивизий под командованием генерал-майоров: Ивана Паскевича и Дмитрия Неверовского. На переднем плане справа, со стороны села Тарутино, подходят войска генерала Михаила Милорадовича. Главной задачей было не выпускать противника из горящего города, не давать ему возможности продвинуться в сторону Калуги (на картине - слева). Основные силы Наполеона выстроились за рекой Лужей - на дальнем плане справа. Пехотные дивизии из корпуса маршала Луи-Николя Даву готовятся прийти на подкрепление потерявшему много сил корпусу Богарне.
Возвышенность в правой части картины - Бунина гора. Оттуда Наполеон со свитой весь день наблюдал за ходом битвы. Рядом расположились войска кавалерийского резерва Великой армии, у подножия горы остановились кавалеристы корпуса Богарне. Дело в том, что крутые берега речки, извилистые дороги и узкие улицы города были очень неудобны для лошадей. Ни русская, ни французская кавалерия участия в сражении не принимала.
На возвышенности с противоположной стороны, в самом важном месте возле дороги на Калугу, остановился главнокомандующий русскими армиями - Михаил Кутузов - со своим штабом. Русские войска надежно прикрывают дорогу с обеих сторон. В отдалении едва видны войска 6-го пехотного корпуса генерала от инфантерии Дмитрия Дохтурова. Они сражались с самого утра и теперь отдыхают у деревни Терентьево. Рядом встала кавалерия из отряда генерал-майора Ивана Дорохова. Справа особняком сосредоточил свои полки атаман Войска Донского Матвей Платов.
О. И. Бове - Триумфальные ворота.
Московские Триумфальные ворота (Триумфальная арка) - это триумфальная арка в Москве. Впервые сооружены в 1829 - 1834 гг. по проекту архитектора О. И. Бове на площади Тверская Застава в честь победы русского народа в Отечественной войне 1812 г.
Идея сооружения в Москве Триумфальных ворот как памятника Победы принадлежит Николаю I. В апреле 1826 г. во время коронационных торжеств в Москве он высказал желание выстроить в первопрестольной столице Триумфальные ворота подобные тем, какие возводились в то время в Петербурге: архитектор Василий Стасов возобновлял на новом месте у Нарвской заставы в долговечных материалах деревянную Триумфальную арку Джакомо Кваренги, сооруженную в 1814 г. на Петергофской дороге.
Составление проекта поручили крупнейшему на тот момент российскому архитектору Осипу Ивановичу Бове. Он разработал проект в том же году, однако решение о новой планировке парадной площади у главного въезда в Москву из Петербурга привело к необходимости переделки проекта.
Новый вариант, над которым Бове работал почти два года, был утверждён императором 26 апреля 1829 г. 17 августа того же года состоялась торжественная закладка арки в присутствии московского генерал-губернатора Дмитрия Голицына и митрополита Филарета. К моменту торжественной закладки в основание уже было забито 3000 свай, а фундамент ворот доведён до уровня земли. В фундамент ворот легла бронзовая закладная плита и горсть серебряных рублей чеканки 1829 года - «на счастье».
Для сооружения ворот был использован камень из разбираемого Самотечного канала и белый камень из села Татарово Московского уезда - им были облицованы стены арки. Колонны и скульптура - отливались из чугуна. Скульптурный декор арки выполнен скульпторами Иваном Петровичем Витали и Иваном Тимофеевичем Тимофеевым, работавшими по рисункам Осипа Бове.
Храм Христа Спасителя.
Возведение здания и его отделка продолжались более 40 лет, настолько гигантским оказался объем строительных работ. Торжественная закладка храма состоялась 10 сентября 1839 г. Размеры здания потрясали. Его высота до вершины креста составляла 103 м. Храм мог вместить 10 тыс. человек. Фасады украшали 70 горельефов с изображениями Святых, на дни которых пришлись решающие сражения Отечественной войны 1812 г. Живописная отделка храма длилась 23 года. Среди авторов росписей храма были такие прекрасные мастера, как: Н.А. Кошелев, В.И. Суриков, Г.И. Семирадский, Ф.А. Бруни, К.Е. Маковский и Ф.И. Прянишников. В галерее, устроенной между наружными стенами храма, поместили 177 мраморных мемориальных плит с текстами приказов времен Отечественной войны 1812 г., с описанием сражений, перечислением отличившихся военачальников и полков, с именами, награжденных и погибших воинов.
Храм Христа Спасителя торжественно освятили 26 мая 1883 г. Простоять храму-памятнику довелось всего 48 лет - в период воинственного атеизма храм объявили «не имеющим исторической и художественной ценности» и 5 октября 1931 г. взорвали. В 1994 г. правительство Москвы приняло решение о воссоздании храма с полным сохранением его исторического облика. Работы начались осенью 1994 г., а уже в 1999 г. возведение здания было завершено.
Нарвские триумфальные ворота.
Нарвские триумфальные ворота - памятник архитектуры стиля ампир в Санкт-Петербурге. Триумфальные ворота построены в 1827 - 1834 гг. в память о героях Отечественной войны 1812 г.
Первоначально триумфальные ворота были построены для встречи русских войск, возвращавшихся из Европы в 1814 г., на Нарвской заставе, непосредственно у границы города вблизи Обводного канала. Сооружение было возведено из дерева и алебастра за один месяц по проекту Джакомо Кваренги. Ворота украшали колесница с шестью конями, управляемая богиней Победы, и скульптуры римских воинов. Кваренги представил два проекта ворот: с архитравным перекрытием и с аркой. По обеим сторонам от арки располагались трибуны для зрителей и оркестров. Русские войска в 1814 г. прошли под аркой 4 раза: 30 июля, 8 сентября, 18 и 25 октября.
Однако возведенные из дерева и алебастра ворота быстро пришли в негодность. Генерал-губернатор Санкт-Петербурга, участник Отечественной войны - М. А. Милорадович, - выступил за реконструкцию сооружения, и на высочайшем уровне императором Николаем I было принято решение о постройке новых каменных ворот на берегу реки Таракановки, несколько южнее прежнего места.
Василий Стасов сохранил в целом замысел Кваренги и 26 августа 1827 г., в годовщину Бородинского сражения, был заложен первый камень. Особенность проекта новых ворот состояла в том, что конструкцию создавали из кирпичной кладки, обшиваемой медными листами. Из медных листов создана и скульптурная группа: шестёрка коней и фигура богини Победы. Скульптуры римских воинов заменили медными древнерусскими витязями Крылатые женские фигуры, барельефы с гениями Славы создал скульптор Иван Леппе. По бокам ворот имеются надписи: Начаты 26 августа 1827 г. Открыты 17 августа 1834 г. Также имеются надписи о местах решающих сражений, о воинских соединениях.
Памятники Кутузову и Барклаю-де-Толли.
В 1813 г. в Казанском соборе (архитектор А. Н. Воронихин) был погребен М. И. Кутузов, и здание стало своеобразным памятником побед русского оружия. Позднее перед ним были установлены монументы М. И. Кутузова и М. Б. Барклая де Толли (1832 - 1837 гг. скульптор Б. И. Орловский, архитектор В. П. Стасов). Эти два памятника идейно и композиционно тесно связаны друг с другом. В образах Кутузова и Барклая скульптор представил начало и завершение Отечественной войны 1812 г. Эти памятники способствуют композиционной целостности предсоборной площади и подчеркивают идейно-патриотическое предназначение ансамбля как мемориального памятника Отечественной войны 1812 г.
В. И. Демут-Малиновский - «Русский Сцевола».
Народный, освободительный характер войны 1812 г. вызвал большой интерес к простолюдину. Тема народного героизма и самоотверженности борьбы простых людей с агрессором нашла яркое выражение в произведении В. И. Демут-Малиновского - «Русский Сцевола». Статуя изображает русского крестьянина, который будучи схвачен солдатами Наполеона и заклеймен (на запястье левой руки виден след от наложенного клейма с латинской буквой «N»), с презрением к врагу отсекает клейменую руку. Этого безымянного героя художник сравнил с легендарным римлянином Муцием Сцеволой, пожертвовавшим рукой, положив ее в огонь, чтобы доказать мужество защитников Рима. Убедительно переданы скульптором решительный взмах правой руки крестьянина, сжимающей топор, а также выражение лица, спокойное и одухотворенное.
Литература.
Героические события 1812 г. способствовали появлению романтизма. Он широко был распространен и в России, и в других европейских странах. В русском романтизме существовало два течения. В творчестве В. А. Жуковского проявился "салонный" романтизм. В балладах он воссоздал мир поверий, рыцарских легенд, далеких от действительности. Другое течение в романтизме представляли поэты и писатели - декабристы ( К. Ф. Рылеев, А. А. Бестужев-Марлинский).
"Война и мир". Великое произведение Льва Николаевича Толстого, описывающий русское общество в эпоху войн против Наполеона в 1805 - 1812 гг. Эпилог романа доводит повествование до 1820 г. Война является одним из основных конфликтов романа, так как именно она двигает сюжет, развивает события, не дает спокойной жизни героям. Ужас войны, в первую очередь, отражается на судьбе русского народа. Автор много говорит о разрушенной и сожженной Москве, обычных людей, со страхом бегущих из города. Также Толстой не скупится в описании полей сражения - Аустерлицкого и Шангребенского.
Произведение М. Ю. Лермонтова - "Бородино". Стихотворение было написано в связи с исполнявшимся 25-летием Отечественной войны 1812 г. «Бородино» – это не первое стихотворение, написанное Лермонтовым на тему Отечественной войны 1812 г. К событиям Бородинского сражения поэт впервые обратился в 1830 г. в стихотворении «Поле Бородина». Спустя семь лет поэт вернулся к бородинской теме, значительно переработав текст. Свое произведение поэт построил как диалог между юношей и «дядей» – бывшим артиллеристом, участником военных действий 1812 г. Все это сделано для придания максимальной достоверности событиям.
Из патриотических стихотворений Жуковского, навеянных 1812 г., наибольшую популярность получил «Певец во стане русских воинов», оказывавший огромное воодушевляющее воздействие на передовую дворянскую молодежь. В «Певце» Жуковский обратился к патриарху русской поэзии Г. Р. Державину с приглашением «грянуть в струны», и семидесятилетний поэт отозвался на этот призыв «Гимном лиро-эпическим на прогнание французов из Отечества».
На события войны откликнулся и другой представитель старшего поколения, известный писатель и историк Н. М. Карамзин. После вступления союзных войск в Париж Карамзин пишет стихотворение «Освобождение Европы и слава Александра I». Он гордится русским народом, который «главы под иго не склонял», и приходит к выводу, что «победами славна лишь справедливая война». Патриотических стихотворений тех лет известно около шестисот. Часть из них собрал В. А. Жуковский и издал в 1814 г. под названием «Собрание стихотворений, относящихся к незабвенному 1812 г.»