BeerlogaGamera

По каналу Fox Kids, просматривая любимый мой сезон «Неогенный Кошмар» мультфильма Spider-Man 1994 года врагом человека-паука выступал весьма неоднозначным персонаж, которого звали, Фрэнк Касл. Так в первые с Карателем я познакомился еще в далеком детстве. Его образ очень отпечатался в моей памяти и ввиду юного возраста мое отношение к нему не было сформировано до конца. С одной стороны он вершил правосудие и мстил за свою семью, а с другой для него мир виделся в черно-белом цвете, а он сам не видел ту тонкую грань между правосудием и линчеванием.

Так же смотрел средненький боевичок, в котором снимался Джон Траволта, вроде как их было даже 2 части, но каких то ярких воспоминаний по прошествии нескольких лет этот фильм не оставил, опять же по причине своей пресности.

Небольшой экскурс по самому Фрэнку:

Каратель (Фрэнк Касл) - антигерой серии комиксов компании Marvel. Персонаж представляет собой бывшего морпеха и ветерана боевых действий США во Вьетнаме, который встал на путь борьбы с преступностью. Изначально Фрэнк был обычным воякой-спецназовцем, однако после трагической гибели его жены и детей от рук группы бандитов, он поклялся бороться с любым проявлением преступности даже ценой своей жизни. Каратель, в отличие от большинства основных героев Marvel, не обладает суперспособностями.

Он обычный человек с необычной подготовкой и характером. Благодаря постоянным тренировкам и опыту участия в боевых действиях, Фрэнк является опасным противников даже для персонажей со сверхнавыками. Более того, Каратель отличается большой жестокостью и бескомпромиссностью к своим врагам. Он, не задумываясь, вершит самосуд над врагами и жестоко расправляется с преступником без каких-либо нравственных колебаний.

Ярость и преданность делу Карателя настолько сильна, что он способен стрелять из пистолетов сквозь собственное тело лишь бы убить своего противника. Впервые персонаж появляется в комиксе Amazing Spider-Man #129 в 1974 году. В отличие от абсолютного большинства других супергероев, биография Карателя не переписывалась. Более того, Фрэнк Касл подвержен старению и его возраст увеличивается с 1974 года (по аналогии с Джоном Константином).

В сегодняшнем обзоре я буду высказываться о версии для PS2 2005 года.

Игра разработана была Volition, Inc. Которая, в конце 90х отличилась космическим симулятором Descent: FreeSpace, а чуть позже отметившаяся Red Faction. Как только вспомню, какой восторг у меня вызывала тогдашняя разрушаемость, пробегают мурашки по коже. Пиарщики THQ, раздавая сочные пресс-релизы, окрестили “Карателя” убийцей Макса Пейна.

В этот раз Фрэнк должен найти и убить «Паззла» — обезображенного сына Говарда Сэйнта, который мечтает отомстить Каслу за своё уродство.

Сюжет в «Карателе» повествуется с помощью флэшбеков. Фрэнка Касла задержали следователи Мартин Соп и Молли Фон допрашивают его в тюремном острове Райкерс. Прям как в Black. Из интересного стоит заметить, что адвокатом Карателя выступает Мэтт Мердок, но в лице супергероя в игре он так и не появляется.

Фрэнк рассказывает полицейским о своих деяниях, а игрок, тем временем, воплощает их в жизнь. В ходе игры во время зачистки небоскреба Старк Индастриз, нам удастся повстречаться с самим Тони Старком, как всегда говорящим про необходимость выпить, правда, буквально на пару секунд.

«Все они были мертвы. Последний выстрел поставил жирную точку в этой истории. Я снял палец с курка — всё было кончено»

Именно эти слова начали появляться в моей голове, ненавязчиво подтверждая мои догадки о том, на какую игру хотел быть похожим Каратель. Игра начинается в дождливую погоду монологом Фрэнка о сущности. Но сходство оказалось только внешним. По уровню драматизма Каратель не дотягивает, если цитаты Макса разлетались на афоризмы, то здесь они в одно ухо влетают и в другое вылетают, там, где у Пейна получалось надавить на эмоции игрока своей невидимой рукой, у творения THQ это выглядело как неумелая пародия. Складывается впечатление, что разработчики не прикладывали усилий, чтобы заинтересовать игрока во всем происходящем, а просто взяли за основу хорошую идею и скопировали ее на скорую руку. Грациозные прыжки в slow-mo заменены неуклюжими нырками супергероя.

Геймплей у Карателя типичен для коридорных шутеров тех лет, с одной огромной изюминкой – это жестокость, нецензурная речь и убийства, которые там в изобилии. Вы можете расправиться со своим противникам так, как вздумается. Видимо, кто-то из разработчиков является скрытым садистом, и все свои потайные желания выплеснул в программном коде. Фрэнку не чужды и выбивания информации старым проверенным способом – можно разбить лицо преступнику, или же, к примеру, задушить его. Реализовано это, как мне показалось, кривовато. Нужно не переборщить с манипуляциями, а иногда это не получалось – то полоска допроса двигалась в час по чайной ложке, то заполнялась мгновенно, лишая нас информатора, а так же возможности немного пополнить жизни.

Допрос предоставляет четыре стандартных формы угрозы (избиение кулаком, избиение лицом об пол, удушение и угроза пристрелить), также на уровнях имеются места т. н. «спецдопроса», в которых можно допросить противника с использованием подручных средств (вроде циркулярной пилы, аквариума с электрическими угрями, печи в крематории и т. д.). Правда игра нам этого не хочет до конца показать – камера тут же отдаляется и картинка становится черно- белой.

Креативный подход к убийствам всегда поощряется бонусными очками. Другой изюминкой «Карателя» является то, что вы можете захватить любого врага для использования в качестве живого щита. Семья Карателя была убита хладнокровно, и он жаждет мести, поэтому он не чурается никакими приемами. В игре нету аптечек, регенерироваться можно удачными допросами или в режиме «Карателя» некое подобие того, что есть в Painkiller, когда тот собирал необходимое количество душ. «Режим Карателя» - во время его действия здоровье медленно восстанавливается, а вместо оружия у Фрэнка появляются ножи, которыми можно убивать врагов почти мгновенно.

Заботиться о патронах тут просто нет нужды, это вам не «Resident Evil» с ее планированием дальнейших действий, изучения местности и врагов, постоянной нехваткой боеприпасов, тут оружие остается от умерших врагов и через некоторое время у вас будет достаточно патронов для любого оружия. Вы также можете использовать любое оружие по своему усмотрению - нажимая R1 мы стреляем из оружия в правой руке Фрэнка, а L1 использует то, что находится левой .

Некоторые противники помечаются черепом, а это значит, что они могут нам поведать что-нибудь интересное, следовательно, оставляйте их на закуску. Присаживаться можно, но как таковой системы укрытий нет, как в той же Gears of War. Основное меню игры расположено в квартире Карателя. Здесь вы можете посмотреть на оружие, которое вы собрали на поле битвы, модернизировать экипировку «Карателя», посмотреть различные газетные заголовки, которые повествуют о ваших подвигах.

В перерывах между заданиями можно проапгрейдить оружие, хотя смысла я в этом не вижу никакого. Уровень сложности очень низкий, что сказывается на интересе геймплея. Я понимаю, что он все таки супергерой, но Фрэнк почти так же неуязвим, как Александр Невский. Так же можно посмотреть на врагов Карателя, это все представлено в виде стены с фотографиями, как в «Клане Сопрано».

Самый крутой и атмосферный уровень по мне – это похороны. В момент, когда ты поднимаешься из гроба и начинаешь крошить всех сидящих в зале, просто потрясающ, а играющая на заднем плане классическая итальянская музыка невольно напоминает о «Крестном Отце».

Из неплохих фишек, так это то, Фрэнк также страдает от воспоминаний, вызванных мольбами его жертв. Если вам случится допросить кого-то, у кого нет важной информации, они могут сказать что-то, что заставит Фрэнка вспомнить событиях прямо со страниц комикса. В этот момент на экране вспыхивает изображения и, зайдя в квартиру, игроки могут посмотреть на воспоминания, которые они испытали. Это было определенно грамотный ход, показывающее зрителям, что Фрэнк всегда будет мучиться своим прошлым.

В плане дизайна тут бы я похвалил разработчиков, каждый уровень стилистически индивидуален. От Старк Индастриз до уличных доков или зоопарка.

Каратель также припас вкусности для любителей комиксов. В игре появляется множество персонажей Marvel в том числе «Сорвиголова», «Железный человек», « Буллсай», «Пазл», «Кингпин». Иногда на локациях также встречаются и боссы, с которыми придется немного попотеть. Из самых известных можно выделить Кингпина и Черную Вдову. На боссе Ньючи чуть не дропнул игру - бесмысленный и беспощадный респаун врагов вымораживал просто невероятно, а сам босс бегал от нас как ужаленный в одно место.

Кого-то наверняка заинтересуют бонусные задания, выполнив которые, можно собрать полную коллекцию «секретного» концепт-арта, обложек комиксов и картинок-воспоминаний.

Конечно, сегодня оценивать графически игру сложно, но 2005 год – это закат эпохи PS2, а там уже и God of War II был и Black, поэтому оценка неудовлетворительная. Детализация уровней слабая, анимация врагов и главгероя не впечатляет, а спецэффекты вроде всяких взрывов и выстрелов устарели года эдак на два.

Единственно, что выглядит круто – так это моделька самого Карателя, за это респект. Хоть и распиаренный физический движок Havok был заявлен, на деле же интерактивность окружения сведена к необходимому минимуму, падающие ящики в то время уже не показывал только ленивый. Оптимизация так же оставляет желать лучшего, когда на уровне накапливается множество врагов, игра начинает заметно подлагивать. Единственное, что подчиняется законам Ньютона, так это плащ Макса, ой, т.е. Фрэнка.

С точки зрения различий между версиями игры для PlayStation 2 и Xbox они довольно похожи. Графически, версия для Xbox немного лучше.

Звуки оружия и взрывов реалистичны, словно мы находимся в кинотеатре при просмотре голливудского блокбастера. Музыка вдохновляющая, эти типичные Marvel’овские мотивы, как в ЧП Сэма Рэйми, меняются роком с глубокими сочными рифами и, определенно, радуют уши.

После первый сцены в игре мне показалось, что к озвучке здесь подошли серьезно, но эта была единственная сцена, где «Космос» озвучил хорошо, видимо, на большее у издателя денег не хватило. Каких либо эмоций ждать не стоит, такое ощущение, что Дмитрий даже не знал что озвучивает, может быть, ему сказали, что это очередной сиквел «Бригады». В общем, если вы знаете английский язык вполне неплохо, то играйте лучше на без перевода. Хотя иногда озвучка все же веселила, фраза похоронщика, что благодаря Фрэнку он выучил в колледже 3 сыновей, заставила заржать в голос.

Уровень интеллекта противников на уровнях хуже пробки, никаких задатков стратегического мышления тут и не пахнет. Обойти с фланга? Зайти сзади? Нет. Они будут стоять как истуканы, давай возможности подобраться к ним и использовать в качестве живого щита. Мультиплеера, кстати, к сожалению или к счастью неизвестно, нету.

Разработчики, как по мне, не ставили перед собой каких то серьезных целей – их задача была выпустить средненький шутер по известной франшизе, а так как кино провалилось в прокате, на эту темную лошадку никто, как мне кажется, не ставил. Поэтому вышел серенький клон Макса Пейна. Выделяющийся только своей жестокостью и изобретательностью в убийствах.

Проходя игру, все время я сравнивал ее с Максом Пейном, если отнять у детища Remedy Entertainment динамику, чувство сопереживания, slow-mo, а так же монологи пронзающие душу, то получим Punisher. Если отбросить все сравнения, но все же игра не так плоха, как могло показаться на первый взгляд. Но ее губит однообразный геймплей и низкая сложность.

Похоже, на это и рассчитывали маркетологи THQ.

Всем спасибо за внимание.

Сегодня чтобы увидеть обзор на какую-либо игре не составляет большого труда. Достаточно просто зайти на любой сайт или на Youtube и посмотреть оценки. В детстве же этот вопрос другим ребром, в роли обзорщика и ,одновременно, игрового журналиста выступал ваш друг или одноклассник «Вася». Нужно ли говорить, что такие авторитетные рецензенты ограничивались в основном одним-двум словом, а иногда и даже жестами, по типу восклицательного знака в духе императоров Древнего Рима в Колизее. А бывало ли в такое, что какая-то определенная игра выхватывала огромную порцию хейта и ненависти у всех ваших знакомых, а вам она нравилась по каким-либо причинам?

Если да, то я бы хотел вас пригласить принять участие в моем небольшом творческом начинании. Именно этой теме хотел посвятить это видео и одновременно запустить флэшмоб на Youtube совместно с моими друзьями и "коллегами по цеху". А в конце видео я передам эту эстафету одному из них. Очень надеюсь, друзья, на вашу поддержку и если вы хотите поддержать нас и вам есть что-нибудь рассказать на эту тему, то пишите мне на мою страничку VK -https://vk.com/id509714119 мы все обязательно обсудим. Итак, мое вступительное слово заканчивается на этом, и теперь давайте приступим непосредственно к 4 играм, которые все ненавидят, кроме вас.

Duke Nukem Forever.

Чтобы рассказать мое отношение к этой игре, хотел бы сказать, что с этой серией я познакомился в год выхода Duke Nukem 3D - а именно в 96 году. Пройдя ее вдоль и поперек не без помощи отца (он управлял стрелочками, а я нажимал на Ctrl, который отвечал за выстрел, да да, мы были трактористами), а потом и самостоятельно. Долгие годы я томился в ожидании продолжения. Хоть и в 2002 году я немного получил порцию тестостерона от двухмерного Дюка, но мне этого было недостаточно.

Постоянные переносы и переделки игры не оставляли надежды увидеть когда-нибудь продолжение и вот спустя 15 лет этот момент настал. Надо ли говорить, что ждал не только я? И как обычно бывает с такими проектами - их губят завышенные ожидания игроков. Ее не ругал только ленивый. Присутствовали никому ненужные головоломки. Да если бы их вырезали, то никто бы даже и не заметил. Ведь логика и Дюк - это вещи само собой по себе противоположные.

Изюминкой на вершине этого коричневого торта было отсутствие коронного Дюковского пинка, ну как же так!? Вы что там Gearbox, с ума посходили что ли? Битва с главным боссом, простите, это плевок в лицо игрокам. Кто же спойлерит его в самом начале игры?

Ну вы даете. А знаете? Мне на это на все просто наплевать. Игра с первого уровня задавала нужный мне настрой, Дюк все такой же, как и в 96м - он брутален и его любят женщины, он самолюбив и нарцистичен, даже от самого взгляда на самого себя в зеркале у него поднимается полоска HP. Он на вершине мира, его все любят и признательны за спасение мира. И он в любую минуту готов взяться за винчестер.

А за возможность снова нашинковать свинокопов на шашлык я готов простить многое. Игра - это дань старой школе, стрелялка с геймплеем родом из 90х, хоть и с несколькими погрешностями на современный лад со старым добрым пошлым юмором и стриптизершами, куда же без них. Однозначно игра с плюсами и минусами, в которых для меня положительные стороны все же увесистее.

Mortal Kombat: Special Forces.

С этой серией я познакомился, как и 99% нашего населения - на консоли от Sega. Надо ли говорить, что какой культовый статус она имела и когда PS1 стала вытеснять потихоньку старушку Mega Drive, вопрос перехода на новую платформу был только делом времени. Переход из 2D в 3D для многих серий был испытанием, кто-то не пережил даже его. Судьба всей серии MK тоже была незавидной. Неудачная 4 часть, Mortal Kombat Mythologies: Sub-Zerо, Special Forces – все они были полным провалом. Но последняя, я считаю, занесла топор над головой всей серией Буна и Тобиаса.

Один из них даже покинул студию во время ее разработки. По задумке разработчиков Special Forces должна была положить начало целой серии приключенческих игр, которые расширили бы вселенную МК и сделали ее еще более популярной. Но что-то пошло не так... Сюжетно она служит прологом к оригинальной игре 1992 года. Mortal Kombat: Special Forces дважды была представлена на ежегодной выставке Electronic Entertainment Expo (E3 1999, E3 2000). Выпуск игры откладывался из-за проблем в процессе разработки.

В игре Джаксу предстояло разыскать сбежавших из тюрьмы членов банды «Чёрный Дракон» и привлечь их к ответственности. Версия для Nintendo 64 была запланирована, но в итоге отменена решением компании Midway. Рецензенты и игроки отмечали, что игра очень коротка, что она имеет скудные и скупые локации, с серым и невнятным дизайном, а так же убогую графику.

Чуть не забыл, тут пример одной из самых убогих фиксированных камер на моей памяти, ракурсы подобраны так не удачно, что от одного этого минуса хотелось выключить игру, и вернутся к серии уже на любимой 3 части. Все эти «достоинства» воткнули последний гвоздь в крышку гроба на долгие годы на идеи для экспериментов с этой серией.

Ее считают, чуть ли не самой слабой игрой серии смертельной битвы. Как бы то ни было, я считаю, что это все-таки часть истории великой серии и сегодня, я думаю, она сможет на один вечерок вас да удержать. Потому что среди всех этих минусов для меня проблескивались лучи светлого в этой игре. Мне еще почти ребенку, по душе пришлась вся эта смесь из FPS и Beat em' up в изометрике с любимым персонажем в главной роли.

Джакс мог использовать неимоверное количество комбо-ударов, которые открывались при накоплении опыта. Хотя подбешивало, что враг начинал палить по тебе начинают уже тогда, когда его еще даже не видно, но как же было прикольно махать железными руками майора «Пейна», ой, т.е. Джакса, правда, полноценных Fatality, к сожалению, нет завезли. Мне нравились в игре так же занятные головоломки, помнится, в одной надо было назвать код доступа, который был зашифрован на номерах машин, вроде как то так.

В итоге я не считаю, что это уж очень плохая игра. Да она слабее той же Fighting Force, но своя, какая-то изюминка в ней все же присутствовала. Если бы разработка пошла, как задумывалась изначально, в ней бы не вырезали Соню Блейд, не перекроили некоторые важные элементы, я уверен, возможно, сегодня у Uncharted и всех остальных приключенческих игр, был бы конкурент в лице серии MK.

Generation Lost.

Немного окунемся в прекрасное и беззаботное 16-битное детство. В детстве этот картридж я видел лишь однажды, и по заверениям моих сверстников игра не стоила и выеденного яйца по причине высокой сложности и запутанности, а так же низкой скорости геймплея и высоким пороком вхождения, никто нам ничего не объяснял, приходилось выкручиваться как-то самому. В лицензионной копии, вероятно, в мануале была вся необходимая информация, но наши «лицензии» от New Game этим не могли порадовать покупателя.

На деле же эта игра действительно осталась незамеченной для общественности и за рубежом. Эта игра вышла в 1994 году эксклюзивно для Mega Drive/ Genesis и это был единственный проект студии Pacific Softscape. И она оставила весьма неоднозначный след в истории после себя. Давайте разберемся почему. В « Потерянных поколениях» вы берете на себя роль воина по имени Монобе, который пытается «искать прошлое своего народа» и выяснить, почему на их земле проходят разного рода катаклизмы.

Generation Lost.

Немного окунемся в прекрасное и беззаботное 16-битное детство. В детстве этот картридж я видел лишь однажды, и по заверениям моих сверстников игра не стоила и выеденного яйца по причине высокой сложности и запутанности, а так же низкой скорости геймплея и высоким пороком вхождения, никто нам ничего не объяснял, приходилось выкручиваться как-то самому. В лицензионной копии, вероятно, в мануале была вся необходимая информация, но наши «лицензии» от New Game этим не могли порадовать покупателя.

На деле же эта игра действительно осталась незамеченной для общественности и за рубежом. Эта игра вышла в 1994 году эксклюзивно для Mega Drive/ Genesis и это был единственный проект студии Pacific Softscape. И она оставила весьма неоднозначный след в истории после себя. Давайте разберемся почему. В « Потерянных поколениях» вы берете на себя роль воина по имени Монобе, который пытается «искать прошлое своего народа» и выяснить, почему на их земле проходят разного рода катаклизмы.

Сам главный персонаж, напоминающий человека-паука, только в технологичной броне, или даже персонажа от Capcom из игры Bionic Commаndo с ловкостью кошки преодолевал препятствия. В игре заплутать было пару пустяков, но чем больше я в ней разбирался, тем больше она мне нравилась. Удивительно, но это плод трудов всего 5 человек.

А уж не свойственные своему времени диалоги и кат-сцены были просто шикарны. Несмотря на все свои недостатки, у Generation Lost есть, что предложить владельцам Genesis / Mega Drive. У него достаточно интригующая история, интересный герой, плюс привлекательная графика. Распробуйте игру, и вы поймете, как ошибались ранее.

Bloodshoot.

На 16-битной мега драйв в жанре шутера от 1 лица балом правила Zero Tolerance. Об ней в моем дворе знали все, и считалась, что она как бы более взрослой игрой. Постоянно велись споры кто из персонажей самый крутой. Я лично играл за японца в очках. А за кого предпочитали вы? Если так разобраться, то, по сути, и большой конкуренции в этом жанре как таковой не было. Corporation, он же Cyber Cop? Да ну, бросьте.

Многие мои знакомые были моногамны в этом вопросе, они не признавали и даже не хотели знать о существовании других FPS. Жертвой этой ситуации и стал Bloodshot. Которая так же была известна как Battle Frenzy. Отчаянная попытка отвоевать часть рынка на таком тяжелом поприще попыталась фирма Domark, знакомая игрокам по Sega`вской реинкарнации Prince of Persia. Сюжет довольно интересен.

Вы переноситесь в 2049 год, когда инопланетяне решаются напасть не только на нашу планету, но и на всю Солнечную систему. Вам предстоит проникнуть на секретную вражескую базу и вывести из строя 16 реакторов! Задача не из легких, прямо скажем…

Встречают по одежке. С первых секунд сразу видно, что одежка то немного, то поизношенная и местами тускловатая. В геймплейном понимании и в прямом смысле этого слово Bloodshot был коридорным шутером, т.е. мы реально буде ходить в основном только по узким коридорам. Музыкальное сопровождение как таковое отсутствовало.

Многих так же не устраивал обязательный элемент игры, как возвращение назад к началу уровня после его окончания. Вы, наверно, уже думаете, да что такого мне вообще могло понравиться в этой игре? Минуточку терпения, друзья.

Как я говорил, ее все сравнивали с нулевым допуском. Но я же видел сходство с Doom. Все те же взрывающиеся бочки, поражающие все живое стоящие рядом, ключи, подходящие только к определенному типу дверей.

Начальная заставка приводила меня в восторг – сопровождаемые простыми, но взрослыми картинками, я хоть и без знания английского примерно понял суть и только тут была мощная закадровая музыка, бывало, откладывал геймпад и слушал этот саунд. В игре зато была система поощрений игрока за бездамажные убийства, которые поднимали планку азарта немного выше обычного, реально было интересно посмотреть какое же оружие в качестве поощрения дадут следующим.

Ну а постоянная карта на экране для меня была приятным дополнением. Меня же по окончанию уровня возврат в исходную точку только радовал, это же был лишний эвент, чтобы посоревноваться с другом кто вернется быстрее на респаун. Это этого отдавало чем-то киношным тех лет, как будто Элиен Рипли уничтожила последнего Чужого и уносит ноги с корабля. Меня же и моего друга в этой игре не интересовал сюжет, мы запускали картридж ради совместной игры.

Конечно, мы питали надежду найти кабель, соединяющий 2 консоли от Sega, чтобы поиграть на 2х приставках одновременно на 2х телевизорах. Но блин! Это же были 90-е, такое можно было найти, разве что в Москве. Кто-нибудь вообще играл так? Но у нас была синица в руках, поэтому о журавле в небе мы мечтали на улице, обсуждая новые игры, или перелистывая книгу кодов. Конечно, я понимаю, что у каждого игрока есть свои вкусы, и что не все могут принять Bloodshot такой, какая она есть - но к ней, тем не менее, стоит присмотреться, и поиграть. Если одному не хочется - можно... и нужно сыграть вдвоём. Bloodshot того стоит.

Всем спасибо за внимание.

Не только Первый Канал славился своей воскресной телепередачей мультфильмов Дисней. В 2000х пальму первенства, по моему мнению, взял на себя СТС. Этот канал подарил мне счастье познакомиться с такими мультфильмами как « Экстремальные охотники за привидениями», «Люди Икс: Эволюция» и «Гаргульи», если быть точным, с последними я познакомился в 2002 году. Картридж по этой игре в моем детстве считался редким, поэтому я думаю, что данный обзор будет многим полезен, кто так же как и я в поисках хороших, но не очень обделенных вниманием игр. Кстати, для интереса глянул на ибэй, игрушка и, правда, редкая – предложений не так много, да и ценник кусачий. Но не будем отходить от темы.

Мультфильм рассказывает о древних существах - Гаргульях. Когда то они были могучими воинами, выходившими на охоту лишь ночью, а днём их тела превращались в каменные статуи. Но однажды на них было наслано страшное проклятье забвения, превратившее их в камень на тысячу лет. Пробудившись, они оказались в нашей эпохе, на крыше одного из зданий Нью-Йорка.

Само собой, за рубежом этот мультсериал вышел намного раньше и на пике своей популярности он не мог не обзавестись игровой адаптацией, тем более он был Диснеевским мультфильмом. Поэтому в 1995 году она была выпущена для Sega Mega Drive/Genesis в 1995 году под патронажем компании Buena Vista, которая уже к тому времени выпустила совместно с другими издательствами очень крепкие платформеры такие как Aladdin и Lion King. Само собой и проводилась рекламная компания и игрушек. Дисней рассчитывал на огромную прибыль – по-другому они и не могли. Версия для SNES планировалась, но так и не дошла до финиша. Очень жаль, на ее мощностях выглядело бы это, наверно, очень здорово.

Ребята из Buena Vista не стали изобретать велосипед и пошли по давно протоптанной ими же дорожке. Да и зачем? Если схема старая, но все еще рабочая. Это все так же платформер, мы все так же в шкуре главного мультипликационного персонажа. Кстати о нем, играем мы за Голиафа — вожака манхэттенского клана гаргулий. Сюжет игры можно описать несколькими предложениями:

994 год н. э. Маги викингов создали артефакт невиданной силы и зла — Око Одина. Опьянённые властью, варвары захватывают замок Виверн. Голиаф, древний страж замка, бросает вызов вероломным захватчикам. Сюжет игры будет проходить как в прошлом, так и в наше время, в которой Голиаф вступит в решающую схватку с творением чернокнижников, дабы положить конец извечному злу.

Концептуально это приключенчески-мистическая игра на средневековую тематику. Со всеми вытекающими из этого условностями. Затененные и неясные тона, хмурая и неприветливая атмосфера, глухие и безвылазные катакомбы и темницы замка, музыкальное сопровождение, соответствующее происходящему вокруг. Стилистика максимально грамотно передает атмосферу мультфильма. С точки зрения дизайна все же игра не монотонна. Готические пейзажи замка разбавляются урбанистическим ночным городом, напоминающий Готэм-Сити, подземкой или же заводом в сталелитейном цеху, где все ждешь, что появится большой палец в кожаной перчатке, утопающий в расплавленном металле.

Геймплей шустрый и динамичный, местный темп не даст зазевать и играется очень весело, в отличие от той же X-men(SMD, 1993), периодически нам подбрасывают фичи, в которых будет использоваться способность Голиафа воспарять над землей – скучно не будет.

Кровожадные викинги, хитроумные ловушки – на нашем пути будут постоянно встречаться разного рода трудности. Толи я потерял хватку, то ли расслабился на современных играх, но «Gargoyles» порой меня выводили из себя, я откладывал геймпад на полчаса, чтобы перевести дух, но снова садился перед телевизором. Хоть некоторые моменты и вызывали жгучую боль в нижней части спины, все же она не хотела меня отпускать. Я уже не говорю, что игра с первого уровня не встречала нас с хлебом и солью, так в последующих уровнях поднимала уровень сложности все выше. Сейчас немного побуду старым брюзгой и скажу, что игры сегодня так уже не делают. Фанатом «Темных Душ», не являюсь, если что. От Босс файтов, честно говоря, я ожидал большего. Достаточно нащупать слабое место, поймать ритм и полоска HP противника стремительно идет к нулю. Первый и второй боссы проходятся меньше чем за минуту, Один и Шао Канг – вы меня разочаровали. Запомнился только третий босс - механический скорпион, ненавязчиво своим видом напоминающий о Contra: Hard Corps, в которой каждая схватка была обставлена как что-то выходящие за рамки простого сознания.

Разочаровывает только кривоватое управление, Голиаф не очень то и отзывчив к нашим командам, чувствуется его своенравный характер. Поэтому раз за разом прыгая между платформами, я падал вниз и мне приходилось начинать сначала (иногда, правда, выручал «двойной прыжок»). Я думаю, разработчики понимали, что сложность игры выше средней и сделали удобную систему сохранений, после смерти не приходится начинать с начала уровня, а так же добавили много жизней и континуумов.

Перед написанием этого текста, меня не посещало постоянное чувство, что игра уж больно сильно мне напоминает «Aladdin». Если там нам на голову постоянно скидывали вазы жители Аграбы, то тут Викинги норовятся полить нас раскаленным металлом. Уровни тоже визуально и конструкторски напоминают о сходстве этих двух игр. Арабский стиль заменили готическим, поменяли слагаемые, как говорится. Задник 2 уровня (подземелье) – это вылитая пещера, так и ждешь, что там пролетит Аладдин на ковре самолете.

На протяжении всей игры Голиаф будет сражаться с викингами, которые в прошлом разграбили Замок Виверна, а также с новыми роботами-противниками, которые нападают на него в нынешнюю эпоху в различных местах, таких как крыши Манхэттена и метро. Его арсенал атак для защиты себя включает в себя различные удары кулаками, схватками, бросками и прыжковыми маневрами.

В арсенале есть когти, позволяющие ползать по стенам и потолку в обход препятствий, да так это так, что Человек-Паук ему бы позавидовал ( вспоминается нелюбимая мне Spider-Man vs Kingpin). Так же герой обладает большими, но тонкими крыльями — летать с их помощью нельзя, зато взмах в прыжке позволяет, как бы прыгнуть вторично, увеличивая, либо высоту, либо дальность прыжка. Тройной (и далее) прыжок иногда возможен, но только если во время двойного вы получите ранение. Обычно гаргулью при этом отшвыривает назад — как раз на расстояние, которое вы способны тут же наверстать.

Создателям удалось добиться высоко проработанной анимации и пластики персонажей. Добавляет баллов так же и то, что после смерти, противники не исчезают (такое не часто встретишь и в более поздних играх!!!), анимация скрежета когтей по поверхности стены, мотающийся от ветра флагшток или игра света и тени факела хоть и заскриптованы, но все равно видеть такое приятно - старушку мега драйв игра кочегарили по полной, как поезд в 3 части фильма «Назад в будущее». Вызывает улыбку среди всей этой серьезности кривлянья Голиафа стоя на краю обрыва. Забыл упомянуть, что в отличие от нарисованных в ручную Голиафа или викингов, модели роботов были CGI моделями, как в проходном файтинге Rise To the Robots.

Музыкальное сопровождение на высоте, средневековые мотивы отменно вписываются в происходящее. Реалистичные звуки и рев героя реализованы хорошо настолько, насколько позволяет звуковой процессор. Придраться мне не к чему, за звук твердая пятерка.

Как по мне это одна из лучших адвенчур на Mega Drive/ Genesis, отличный геймплей и умопомрачительная графика для меня ставят ее на один пьедестал с Earthworm Jim , Aladdin и Lion King. Если же вы получили удовольствие от выше упомянутых игр, то, однозначно, более мрачная Gargoyles доставит вам удовольствием и отставит неизгладимое впечатление от игры.

«Тракторист». Как же я давно не слышал этого слова. Те, кто играл в шутеры в 90-х наверняка помнят этот термин, который уже канул в лету. Если я сегодня услышу его от кого-нибудь, то наверно, пущу скупую мужскую слезу. Я помню, как с выходом первой «Кваки» лагерь геймеров разделился на 2 части. Те, кто играл с мышкой и те, кто ее просто отрицал. История, конечно, расставила все точки на i. Мне кажется некоторая часть консольщиков иногда завидуют возможности ПК геймеров использовать клавиатуру и мышь, например, в шутерах от 3 лица или в стратегиях. В данном видео я бы хотел рассказать о мышках для олдскульных консолей.Я не первый, кто затрагивает данную тему, в рунете есть статейка, которая гуляет по сайтам уже давненько, но информации там пару строк, поэтому попробую развить данную тему в этом тексте. Первые 3 поколения затрагивать не стал, так информации по этому вопросу я не нарыл, если вы знаете что-нибудь об этом, то напишите пожалуйста в комментариях. Да и в то время на ПК мышь была не так распространена, поэтому сразу давайте приступим к 4 поколению.

Начнем с большой N.Мышь для SNES попала в американские дома 5 мая 1992 года. Изначально девайс планировался как эксклюзив для Mario Paint, она продавалась в комплекте с в/у игрой и пластиковым ковриком для мыши в комплекте. Вскоре после релиза мыши, появились и другие игры с поддержкой этого аксессуара.

Хоть устройство как выглядит и работает подобно стандартной двухкнопочной компьютерной мыши, она была гораздо меньше, чем компьютерные мыши тех времён, а также имела существенно короткий провод по сравнению со стандартным геймпадом для SNES и как и мышь своего конкурента Sega она была шариковой. Мышь также работала и в упряжке Super Game Boy. Некоторые игры, вышедшие после релиза мыши для SNES, например, Tetris & Dr. Mario и Kirby Super Star предупреждали пользователя о том, что мышь несовместима с данной игрой.Кстати, эту мышку можно и подключить к NES, если перепаять к ней разъем от несовского геймпада.Если вы спросите, какая SNES’овская игра для меня является эталонной с мышкой? Так это мой любимый заDOOMчивый шутер… Я понимаю, что эту игру проклинают и ругают многие, так же понимаю, что поиграть в DOOM это не лучший вариант, но когда она вышла, нормальный ПК стоил бешеных денег (что в принципе не меняется с годами) и это был единственный способ прикоснуться к этой игре с мышкой в руках, приблизившись максимально к счастливчикам, которые тогда запускали ее на 386. Кстати, в 2017году компания Hyperkin переиздала мышь для SNES. Особо на ней не буду останавливаться, отмечу лишь, что в отличие от своей прародительницы она оптическая, а не шариковая, а внешне она осталась точно такой же.

Поговорим теперь о девайсе для «народной» приставке нашей необъятной родины.Sega Mouse была предназначена для работы с Mega Drive/Genesis и (Sega)Mega-CD. Его можно рассматривать как прямой ответ Sega Nintendo. А ждать его пришлось игрокам практически год — 23 апреля 1993г. Sega Mouse легла на полки магазинов в страны восходящего солнца.Мышка была выпущена в Японии и Европе, их главное отличие заключается в количестве кнопок и цветовой гамме — Япония выбрала синие кнопки, Европа – красные. Оба были упакованы с синим ковриком для мыши. На европейская упаковке фактически виднеется название Sega Mega Drive Mouse, хотя игры, выпускаемые для нее называют все равно именовались как для «Sega Mouse».Sega Mouse представляет собой шариковую мышь, со всеми вытекающими из этого проблемами. То есть ее необходимо чистить после длительного использования, чтобы она продолжала нормально функционировать, т.к. этот многострадальный шарик имеет свойство собирать в себя всю грязь со стола. Несмотря на то, что у первоначальной версии геймпада есть три кнопки, на Sega Mouse есть только две кнопки, A и B, и как гласит англоязычный гайд, то кнопка С повешена на самом шарике. Если вы знаете ответ, то подскажите в комментариях.

С Американской версией все гораздо проще, у нее уже есть привычные 3 клавиши и кнопка Start с левой стороны, что было очень неудобно для левшей.

Как и большинство дополнительных продуктов Sega в то время, мышка не могла похвастаться большой игровой библиотекой, даже игра «Art Live!», которая была прямым конкурентом для Mario Paint, ее не поддерживала, что мягко говоря, мне не понятно.Не было и игр Sega 32X с поддержкой мыши. Исходя из выше сказанного, у мыши не было никаких преимуществ перед геймпадом и соответственно ни одной причины в разумности ее покупки.

Из экзотичного нарыл инфу о PC Engine Mouse. PCEM — это контроллер, разработанный и выпущенный компанией NEC Home Electronics, Ltd. в Японии в 1992 году для NEC PC Engine / TurboGrafx-16. Информации по нему в интернете практически нет, фотографий то всего парочка. Поэтому ограничусь лишь ними. Если среди читателей/зрителей есть владельцы данного девайса, было бы интересно послушать о нем. У PC Engine мышка поддерживала в основном игры на CD носителях, например Lemmings.

Наряду с 3DO, у CD-i был свой контроллер – мышь, хотя эти консоли и не снискали мировой популярности, но в узких кругах почитаемы до сих пор. Да я сам являюсь владельцем Panasonic 3DO FZ-10. Было два варианта девайса: 22ER9010 для модели CDI180 и 22ER9011 для обычной CD-I. Первый был от Mitsumi, второй от Genius. Дорогущая зараза. Но для игр CD-i все таки нужная штука.А вот со списками игр сложно — трудно найти точные и полные данные. Но факт такой: все игры поддерживают мышку, а вот в какие игры удобнее управлять мышкой, а в каких — другими контроллерами — доподлинно неизвестно.

Но время двигалось вперед и эстафету битвы консолей 5 поколения уже приняла Ninendo 64.Nintendo 64 Mouse была выпущен как аксессуар для Nintendo 64DD в Японии. Он поставлялся в комплекте с игрой Mario Artist: Paint Studio 11 декабря 1999 года, отдельно же она не продавалась. На девайсе красовался логотип Nintendo 64 и она имела все те же 2 кнопки. Кстати, на некоторых зарубежных форумах говорят, что она совместима со Starcraft, а так же с культовыми шутерами Golden Eye007 и Perfect Dark.

Чем же ответил Sega Saturn? NetLink Mouse и Shuttle Mouse вышли 22 ноября 1994, как я понимаю, в этот раз они не стали промедлять, а выпустили аксессуар как можно быстро.Shuttle Mouse является мышкой для японской версии Sega Saturn. Она является прямым последователем Sega Mouse и ее происхождение обуславливается тем, что на Сатурне стали появляться первые зачатки интернета.Shuttle Mouse имеет четыре кнопки ( A,B, C и START). Выпускалась в 2 вариантах- серая мышка с синей START кнопкой (HSS-0102), она предназначалась для ранних версий японской Saturn, и белая мышка с красной START кнопкой (HSS-0139), чтобы соответствовать последним ревизиям.

Последняя версия выходила так же ограниченным тиражом бандлом с Sakura Taisen с ковриком белого цвета. Неизменным был только светло-голубой коврик, поставляемый с ними.

В отличие от Sega Mouse, мышь Shuttle Mouse была официально выпущена только в Японии. В Северной Америке потребители получили другую мышь — NetLink Mouse. NetLink Mouse является североамериканским эквивалентом Shuttle Mouse, поставлялся с красным ковриком. Однако имеющий другой цвет и другой дизайн, повторяющий американскую Sega Mouse.Мыши NetLink были предназначены в первую очередь для работы с программным обеспечением, использующим Интернет-модем NetLink и службу NetLink, хотя на самом деле они совместимы с тем же программным обеспечением, что и мышь Shuttle.

Из более-менее известных консолей в пятом поколении была Atari Jaguar, но наличие мышки обошла ее стороной.

Panasonic и Logitech выпускали мышь для 3DO. Мышь Panasonic FZ-JM1 и Logitech 3DO идентичны, кроме их маркировки. Меньше чем 20 игр поддерживали ее, некоторые из которых были оптимизированы для стандартного геймпада или светового пистолета, а не мыши. Из игр 3DO, которые были оптимизированы для работы с мышью, наиболее известны Myst и Lemmings. Мышь от Panasonic так же шла комплектом с игрой от Konami Policenauts Limited Edition в Японии, который поставлялся с ковриком для мыши Policenauts. Интересный факт, который я вычитал на зарубежном форуме, что хоть снаружи мышь и маркирована Panasonic, но железо внутри все равно от Logitech.

PlayStation Mouse (США / Великобритания: SCPH-1090, JP: SCPH-1030) вышла одновременно с самой консолью, в конце 1994 года. Сама мышь представляла собой простую двухкнопочную шариковую мышь, которая подключась непосредственно к порту контроллера PlayStation без адаптеров или переходников. Мышка использовалась преимущественно для игры в стрелялки и стратегии, что предсказуемо. Получила поддержку 62 игр, а на коврике красовалось фирменное лого.

Перейдем к шестому поколению консолей. Dreamcast Mouse была выпущена, как вы уже догадались, для последней(хотя я надеюсь крайней) консоли Sega, была заточена под под онлайн-шутеры такие как Quake III Arena и Unreal Tournament и вкупе с клавиатурой превращала консоль во вполне юзабельную машинку для серфинга интернета. Она продолжила дизайнерские решения своих предшественниц.

Что касается PS2, то у нее уже была поддержка USB мышек. В первую очередь они поставлялись с набором Linux, где помимо всего прочего еще был и HDD и клавиатура, возможно, еще и с набором Net Yaroze, я думаю. Совместимые с USB-мышкой игры были такие как Deus Ex, Half-Life, Resident Evil 4, Unreal Tournament.

Любителям поиграть на консоли не с геймпадом в руках так же давала возможность компания Lik-Sang, которая выпустила адаптеры SmartJoy FRAG для PS2 и Xbox.Он представлял собой переходник для мыши и клавиатуры под разъем PS/2, насколько он лучше или хуже оригинальных устройств из набора Linux, сказать трудно, хотя по своему опыту могу сказать, что неудобство от использования геймпада в шутера проходит спустя некоторое время и уже не испытываешь жажду в клаво-мыше буквально через пару дней неторопливой игры.

И в заключении хотелось бы спросить у всех, а вы что больше предпочитаете?

В феврале 1999 года, за 15 месяцев до выхода Perfect Dark, несколько программистов из команды разработчиков GoldenEye 007, в том числе Стив Эллис, Карл Хилтон, Грэм Норгейт, и Дэвид Доак, ушли из компании Rare, чтобы создать собственную игровую студию — Free Radical Design. После выпуска первой и 2 части TimeSplitters они начали разрабатывать третью часть франшизы — на этот раз, пытаясь сделать акцент на полноценном сюжете, наряду с аркадным режимом и редактором карт.

Разработчики понимали, что перед ними стоит не легкая задача, так как избежать сравнения с предыдущими своими работами им не удастся, поэтому когда они начинали эту серию, то приложили максимум усилий, чтобы не упасть в грязь лицом. Скажу сразу, у них это получилось и еще как, первые 2 части TimeSplitters были приняты тепло как общественностью, так и журналистами.

В игре использовался модифицированный движок GoldenEye 007.

На вопрос, какой цели хочет добиться команда выпуская продолжение TimeSplitters, Дэвид Доак ответил следующее:

«Хотим окончательно упокоить метущийся призрак GoldenEye 007 и продемонстрировать, что способны сделать игру отвечающим высоким стандартам , но на мощностях систем нынешнего поколения. Люди почему-то не задумываются о том, что все эти новые приставки представляют улучшенную версию того, что было раньше на Nintendo 64 и PS1, а вовсе не что-то революционное. Для разработчиков главное — просто готовить интересные проекты и стараться на полную катушку использовать появляющиеся технологии.»

Кроме того, разработчики особо подчеркивали упор на коллективный мультиплеер, для этого в игру было введено множество соответствующих режимов.

Дэвид Доук, дизайнер TimeSplitters, отмечал, что команда сосредоточилась на «экшен-составляющей геймплея, хотя в игре также будет присутствовать много других элементов».

Стив Эллис объяснил, что команда не использовала сглаживание графики для TimeSplitters 3, из-за ограниченных мощностей консолей 6 поколения.

«Режим сплит-скрина многопользовательской игры на четырёх игроков не сможет работать на хорошей частоте кадров при сглаживании на сегодняшних консолях и PS2 не является исключением».

Игра была выпущенна 22 марта 2005 года для консолей PlayStation 2 , GameCube и Xbox и получила «Зрелый рейтинг» от ESRB и 18+ от PEGI, в отличие от своих предшественниц.

Третья чась обладает наибольшим сюжетом, по сравнению с остальными частями.

Наш бравый солдат — Капрал Кортез победил монстров Пожирателей Времени и добыл все кристаллы, однако это ещё не конец. Пожиратели по прежнему сильны, а их влияние во времени нарушило временной парадокс(назад в будущее) и на всех планетах произошли масштабные катастрофы. Задача Кортеза отправиться назад во времени и найти главного злодея, который создал этих монстров, раскрыть его истинные замыслы и восстановить человечество.

Помощь ему окажут самые различные колоритные персонажи во времени, начиная от молодой девушки-неформалки и заканчивая роботом из будущего.

Каждый эпизод игры — это определённый исторический период. Как мне кажется разработчики большие фанаты отсылок – чего только стоит уровень на поезде на манер концовки «Миссия невыполнима», или уровень в старом доме с зомби, привет Resident Evil или House of the Dead.

Кортес, который поначалу кажется очень похожим на Риддика боевиком, является очень приятным персонажем- рубахой парнем, особенно способствуют этому юмористические сценки между уровнями, которые помимо всего прочего разбавляют обстановку.

Самое интересное это то, что путешествуя во времени, вы будете встречаться с самим собой, притом не сломав межвременной континуум, Марти! Иногда это будет выражаться в простой заставке, где ваше будущее я передаст вам ключ, а затем убежит. А иногда вы будете обеспечивать укрытие своим прошлым я, чтобы быть уверенным, что ваше прошлое я в конечном итоге станет вашим ... будущим я.

Геймплейно TimeSplitters 3 является шутером от первого лица, игроку требуется уничтожать врагов и выполнять поставленные задачи. Как и Вуди Харрельсон, наш антогонист не умеет прыгать. Временами будут появляться боссы, к которым нужно применять минимум стратегии и больше тактики в стрельбе.

Так же прилагаются самые различные режимы игры, четыре из них доступны с самого начала: «Deathmatch. «Team Deathmatch», «Захват чемодана» (своеобразный вариант Захвата флага) и «BagTag» (игрок должен выжить, как можно дольше удерживая чемоданчик, Всего в игре 16 режимов для мультиплеера, остальные двенадцать открываются по мере прохождения сюжетной кампании и выполнения заданий из аркадного режима, так же например, можно поучаствовать в гонках с роботами-кошками, бросать кирпичи через окна и многое другое).

А, проходя историю, вы будете так же открывать различных персонажей, которых будет не много не мало, а 150!

Наконец во все режимы игры, включая сюжетную, могут играть до четырёх игроков одновременно, используя технологию разделённого экрана. В такие моменты я вспоминаю 00е, когда мы в в компьютерном клубе рубились в «Серьезного Сэма». Ну серьезно, уровень в песках прям вызвал жуткую ностальгию по тем времена. Версия Xbox позволяет сыграть максимум 16 игрокам за матч, а версия PlayStation 2 - 8. Эта функция недоступна для версии GameCube.

Игра содержит редактор карт (MapMaker), почувствуй себя творцом прям как в Black and White Питера Молинье. Он включает в себя точки возрождения персонажей и предметы для определенных игровых режимов (например, портфель для режима «захвата чемодана»). Доступны также возможности смены освещения, предустановленные наборы ботов и оружейные арсеналы.

На экране отображается индикатор патронов, когда игрок получает урон — его здоровье уменьшается, оно отображается двумя полосками по бокам экрана, здоровье можно восполнять с помощью аптечек, также игрок может надевать несколько видов брони.

В игре представлен обширный оружейный арсенал. Некоторые виды оружия имеют альтернативный вид стрельбы: например, бросить гранату или подорвать дистанционную мину. Одновременно можно иметь до двух единиц одинакового оружия. И этим всем приятно пользоваться – в игре просто приятнейшее управление!

TimeSplitters отлично смотрится на Xbox и PlayStation 2. Версия для Xbox выглядит немного лучше, но не настолько, чтобы владельцы PlayStation 2 чувствовали себя обделенными. Обе версии содержат хорошие модели игроков и хорошо проработанные уровни. Модели персонажей тоже вызывают уважение.

Саундтрек в стиле техно для Future Perfect достаточно оптимистичен и легок, чтобы соответствовать остальному стилю игры. Из минусов - вы не услышите никаких шагов персонажа. Это в сочетании с отсутствием видимости заставляет вас чувствовать, что вы просто какой-то колесный робот, который катается по окружающей среде. А это разодушевляет Кортеза, который как звезда шоу, отыгрывает свой каждый диалог так, чтобы Станиславский поверил.

Поскольку Кортез уничтожает Кристаллы Времени в конце игры, предполагалось, что это будет последняя часть серии. Многие скептики также ссылаются на то, что в титрах не было ничего, что указывало бы на то, что TimeSplitters вернется. В своем интервью Free Radical Design утверждали, что они просто забыли.

TimeSplitters 4, как сообщалось, разрабатывался на PlayStation, позднее эта инофрмация была подтвержена на веб-сайте Free Radical Design. Однако из-за того, что у компании произошли проблемы и впоследствии она была приобретена другой компанией, разработка Timesplitters 4 заморозилась.

Недавно представитель Crytek заявил в интервью, что TimeSplitters 4 будет выпущена, если поймет, что к игре все еще достаточно высокий интерес у игроков.

А пока лишь некоммерческая команда фанатов под названием Pantheonyx в настоящее время работает над видеоигрой TimeSplitters, которая объединяет все предыдущие видеоигры серии под названием TimeSplitters Rewind

В общем игра для поклонников безбашенного весёлого шутера и кооперативного времяпровождения. Формула этой игры достаточна проста – огромное разнообразие режимов, искрометный юмор и кооперативное прохождение. В общем Free Radical как обычно подогнали хит. Офигительная озвучка, главный герой, похожий на Вина Дизеля с характерной интонацией. Однозначный маст хэв. Ну и помимо всего прочего Лучший шутер от 1 лица 2005 года, как никак.

С вашего позволения оставлю ссылку на свой канал. Если видео вам понравилось, то буду очень рад вашим комментариям и подписке=)

https://www.youtube.com/channel/UCmcd8lu271vMfyQXPwwuW1g?vie...