Кот в стиле модерн. Холст, масло
Один из персонажей серии "Арт коты" моего проекта Lets Cats. Я нарисовала котов в стилях разных художников.
Погладь котика
Один из персонажей серии "Арт коты" моего проекта Lets Cats. Я нарисовала котов в стилях разных художников.
Погладь котика
Реклама велосипедов, Альфонс Муха
Модерн (в переводе с франц. "современный") ― великая эпоха в культуре, искусстве и дизайне рубежа XIX–XX веков. У него разные имена: «ар-нуво», «югендстиль», «сецессион», «либерти», стиль венских мастерских.
Направление зародилось в Великобритании в ответ на рост массового машинного производства и развитие городов. Рефлексирующие художники восприняли промышленную революцию как нечто убивающее красоту, индивидуальность и человечность. Они считали, что товары, произведенные машинным способом — это бездушные копии, лишённые тепла человеческих рук. И именно модерн был призван противостоять веку машин, вернув миру красоту, уникальность и эстетику.
Характерные особенности изображений, в том числе рекламных, в стиле модерн:
▪ обилие природных мотивов (стилизованные растения, животные, насекомые)
▪ изогнутые четкие линии, отсутствие прямых углов
▪ плоскостной рисунок
▪ асимметрия, нестандартные пропорции, абстрактные формы
▪ равноценность изображения и фона
Плакаты и афиши в этом стиле почти всегда изображают женщин, олицетворяющих красоту и изящество. Они предстают в чувственных и грациозных позах, окруженные природой или стихией. Изображения мужчин встречаются крайне редко.
Основными художниками, создававшими работы в этой области, были: Обри Бердсли (Англия), Альфонс Муха (Чехия), Анри Приват-Ливемон (Бельгия), Анри де Тулуз-Лотрек (Франция), Уильям Генри Брэдли (США). Считается, что основу стиля модерн в плакатном искусстве заложил Жюль Шере, которого называют "отцом современного плаката".
Больше об истории графдизайна и рекламы в нашем телеграм-канале. Кому интересно, присоединяйтесь!
Среди почтенного семейства халцедонов (разновидность кварца) особо выделяется зелёный полупрозрачный хризопраз.
Он – один из самых редких и дорогих видов халцедона. Вот только хризопраз не драгоценный, а полудрагоценный камень, то есть имеет желание быть самоцветом, но не имеет возможности :) А если без шуток, то полудрагоценные камни высокой декоративной ценностью тоже обладают, но стóят гораздо дешевле, чем драгоценные. Такие идут на украшения для дам из среднего класса, если вы понимаете, что я хочу сказать.
Хризопраз (от греческого chrysos – золото и prasites – зеленый) состоит из очень-очень мелких кристаллов кварца в богатой никелем кремнезёмной матрице. Именно никель даёт хризопразу этот замечательный цвет. Месторождения хризопраза часто связаны с месторождениями медной, никелевой и свинцово-цинковой руды. В основном он добывается в Австралии, Германии, Бразилии, США, Польше, Японии, Казахстане, Южной Африке и Зимбабве. В России тоже есть свои месторождения на Урале и в Карелии.
Украшение для корсажа с хризопразами от Рене Лалúка
Хризопраз с древности использовали для создания оберегов и украшений. Считалось, что его зеленый цвет символизирует рост доходов и процветание, а также привлекает удачу и благополучие. То, что надо миллионерам :) Но особенно качественно хризопраз помогал тем, кто ищет свою истинную любовь или хочет укрепить отношения. Со всех сторон полезный камушек в бытовых вопросах буржуазии, согласитесь. Прямо-таки талисманное комбо :)
В эпоху Ар Нуво хризопраз перешёл на новый уровень и пользовался популярностью у лучших ювелиров того времени и у их капризной платёжеспособной публики.
Брошь с хризопразом от Рене Лалúка
Среди мастеров был, разумеется, Рене Лалúк. Он так любил работать с неожиданными материалами! Как и наш Карл Фаберже, Рене Лалúк был художником, а не просто ювелиром. Он известен своими необычными и впечатляющими украшениями, которые создавал из самых разных материалов, включая стекло. И хризопразы :)
Брошь с хризопразами и барочным жемчугом от Рене Лалúка
Высокий профессионализм Лалúка и дорогие материалы, которые он использовал в работе (золото, драгоценные камни, японская эмаль, стекло) придавали хризопразам очень благородный вид и намного глубже раскрывали их красоту, чем обычные бусики для горожанок.
Одно из наиболее знаменитых украшений с хризопразом от Рене Лалúка – эта корсажная брошь «Женщина-стрекоза», созданная в 1897-98 годах из золота, эмали, хризопраза и лунного камня.
Украшения с хризопразами от Рене Лалúка ещё при его жизни стали коллекционными предметами, а теперь и вовсе ценятся очень, очень высоко. Не только с художественной точки зрения, но и выраженной в сугубо приземлённых денежных знаках. Хризопразы в них наконец-то сравнялись в стоимости со многими драгоценными камнями, и даже обошли их. Теперь-то они точно камни миллионеров, другим просто не по карману.
Вот так Рене Лалúк принёс удачу хризопразам, сломав многовековый шаблон:) Что ж, в конце концов, это только справедливо. Талисманам тоже нужна поддержка :)
Случайно попались на глаза изображения круглых витражей в стиле арт-нуво. :)
Вдохновение под новый год может прийти откуда угодно.
Выжигание + акварель и лак.
Прекрасный фарфоровый набор "Elderberry" (Бузина) Villeroy & Boch из Метлаха, Германия, 1907 год.
Этот красивый набор радует глаз более века! Культовый набор отличается стилизованным эстетическим дизайном в стиле югендстиль со стилизованными ягодами бузины на ветвях в темно-синей и золотисто-желтой глазури на фоне цвета слоновой кости.
От руки чёрной гелевой ручкой. Штрихи белой ручкой. Транспортира не случилось, поэтому окружности несовершенны – как и почти всё в нашем мире.
Так что это просто принятие мира во всём несовершенстве его кривизны, буду думать так. Под океанами Земля довольно крива, но мне норм. Я свободен от педантизма. Всё, подсудимый считает себя полностью оправданным.
В рисунок заложено всяких смыслов, вдохновение черпала во французском ар нуво, в Мухе и Бердслее.
Пообсуждайте его со мной, господа! Символы, символику композиции, и проч., и проч.
Салфетка в стиле югендстиль 1905 года, разработанная Петером Беренсом (1868-1940), Германия.
Стиль нашел отражение в дизайне многих предметов Третьего Рейха.