Орфей-103С
Ремонтируем советский электропроигрыватель первого класса сложности. Бесколлекторный электродвигатель, автовозврат, но так не хватает прямого привода...
Ремонтируем советский электропроигрыватель первого класса сложности. Бесколлекторный электродвигатель, автовозврат, но так не хватает прямого привода...
Классический электропроигрыватель марки Вега - все не так просто!
https://youtu.be/3NPkKKfT3E0?si=s1x2iLsoOwmDKzVe
Ремонтируем советский переносной проигрыватель винила с универсальным питанием. Прямой привод, никаких вам новомодных пассиков!
Их есть у нас! Красивая карта, целых три уровня и много жителей, которых надо осчастливить быстрым интернетом. Для этого придется немножко подумать, но оно того стоит: ведь тем, кто дойдет до конца, выдадим красивую награду в профиль!
Советский электропроигрыватель, наверное, третьего класса.
Лейбл: Мелодия – С60 27501 005
Серия: Архив Популярной Музыки – 6
Дата релиза:1988
A1.Immigrant Song -Песня Иммигрантов
A2.Gallows Pole - Виселица
A3.Since I've Been Loving You - С Тех Пор, Как Я Тебя Люблю
A4. Black Dog - Черный Пес
B1. When The Levee Breaks - Когда Рухнет Плотина
B2. Rock And Roll - Рок-н-Ролл
B3. Stairway To Heaven - Лестница На Небеса
Интересен сопроводительный текст на оборотной стороне конверта:
Можно предположить, что, назвав свою группу «Лед Зеппелнн». т. е. «Свинцовый дирижабль», музыканты, ее организовавшие, вряд ли рассчитывали на стремительным взлет к славе. Но судьба распорядилась иначе. С конца шестидесятых годов и до сегодняшнего дня «Лед Зеппелин» считается одной из наиболее оригинальных и интересных групп мира, их песни стали хрестоматийными. Вторая половина шестидесятых годов, особенно конец десятилетия — интереснейший период в британском роке. Сейчас даже трудно проследить, сколько разных стилей и направлений современной музыки зародилось именно в то время. Как Мадди Уотерз, впервые сыгравший блюз на электрической гитаре в конце пятидесятых годов, вряд ли мог предвидеть появление и огромную популярность десятилетием позже белых блюзов, так и музыканты, щедро разбрасывавшие зерна экспериментов в плодородную почву конца 60-х, не могли предсказать, какие всходы появятся через десять, а то и двадцать лет. Одной из групп, чье влияние ощущается и поныне, причем в самых разных областях музыки, и стала «Лед Зеппепин». Ансамбль был организован в октябре 1968 года четырьмя весьма к тому времени известными музыкантами. Гитарист Джимми Пейдж (настоящее имя — Джеймс Патрик Пейдж) родился в 1944 году. Научился играть на гитаре, копируя нота в ноту соло Джеймса Бертона на записях Рики Нельсона и пассажи Скотти Мура на ранних пластинках Элвиса Пресли. Несколько лет он работал как студийный музыкант, не присоединяясь ни к какой группе. Вскоре он уже был известен как незаурядный гитарист, к его услугам прибегали при записи такие исполнители, как Том Джонс и Донован, Джефф Бек и Джорджи Фейм, «Роллинг стоунз» и «Херман'з Хермитс», «Ху» и «Кинкс», "Them" и "Pretty Things". Он пробовал свои силы также как композитор и продюсер — в этом качестве он работал с Эриком Клэптоном, Джоном Майаллом, Нико. В 1966 году он соглашается присоединиться к группе «Ярдбердз» как ритм-гитарист. Однако вскоре он стал вторым лид-гитаристом (первым был Джефф Бек). Джон Пол Джонс (настоящее имя — Джон Болдуин) родился в 1946 году. Как и Пейдж, много работал в студиях грамзаписи — с Родом Стюартом, «Роллинг стоунз», Дасти Спрингфилд, Ширли Бэсси, «Херман'з Хермитс», Донованом, иногда выступая в роли клавишника, иногда — аранжировщика, но чаще всего как бас-гитарист. Во время совместной работы над пластинкой Донована "Hurdy Curdy Man" Пейдж и Джонс и обсудили впервые возможность создания собственного ансамбля. «Послужной список» вокалиста Роберта Планта (родился в 1948 г.) и барабанщика Джона Бонэма (родился в 1949 г.) был поскромнее. Бонэм играл в бирмингемских группах, ныне никому не ведомых, а позже присоединился к ансамблю «Бэнд ов Джой», руководителем которого был Плант. Группа выпустила несколько «синглов», особого успеха не имевших, и Плант в 1968 году начал выступать в блюзовом дуэте с Алексисом Корнером (подробнее о роли Корнера в музыкальной жизни Англии тех лет рассказывается в аннотации к пластинке «Роллинг стоунз» «Игра с огнем» — «Архив популярной музыки» № 4), когда Пейдж предложил ему и Бонэму вступить в новый состав развалившихся к тому времени «Ярдбердз». Слава Ярдбердз» была столь велика, что без долгих раздумий музыканты назвали себя «Новые Ярдбердз» и отправились в Скандинавию доигрывать концерты по контракту, которым был связан Пейдж как участник старого состава. Кстати, и позже, когда уже появилось название «Лед Зеппелин», на афишах зачастую в скобках поясняли: «Бывшие Ярдбердз». Перед самым отъездом в Скандинавию группа записана (за 30 часов) свой первый диск, названный просто "Led Zeppelin". До выхода пластинки группа особым успехом в Англии пользовалась, и тогда их менеджер Питер Грант, которому «Лед Зеппелин» обязан не меньше, чем «Битлз» — Брайану Эпстайну, а Элвис Пресли — Тому Паркеру, решил отправиться в турне по США. До этого английские группы приезжали в Америку, как правило, на волне успеха — достаточно вспомнить тех же «Битлз». Критика встретила группу (как и позже пластинку) довольно прохладно, но слушатели были в восторге.
После выхода первых двух альбомов ансамбля (1968 и 1969 гг.) в творчестве коллектива наметились два основных направления. Первое — хард-роковое, продолжение линии «Крим», Джеффа Бека, «Ху», «Кинкс», «Ярдбердз», с ярко выраженной блюзовой основой. Сами музыканты называли его «тяжелый блюз». Именно благодаря песням этого направления, «Лед Зеппелин» (вместе с «Дип Пёрпл») и считается духовным отцом «тяжелого металла». Второе — полуакустическое, с широким использованием народной музыки, продолжение линии группы «Инкредибл Стринг Бэнд». И хотя сейчас многочисленные поклонники «Лед Зеппелин», в том числе и в нашей стране, помнят прежде всего первое направление их творчества, в отрыве от второго оно дает весьма однобокое представление об ансамбле. Обе эти составляющие проявились и в последующих записях коллектива, в том числе и на альбомах "Led Zeppelin III" и "Led Zeppelin IV", из которых и составлена настоящая пластинка. Классикой рока стала «Песня иммигрантов» с третьего альбома, написанная в жестком, хард-роковом стиле. Примером фольклорного направления служит народная песня «Виселица» в аранжировке Джимми Пейджа и Роберта Планта. На всех концертах «Лед Зеппелин» огромной популярностью у слушателей пользовался блюз «С тех пор, как я тебя люблю». Четвертый альбом группы, получивший также неофициальное название «альбом с рунами» из-за своего оформления, считается одним из лучших в истории коллектива. На нем записаны прекрасные песни: «Черный пес», «Рок-н-ролл», «Когда рухнет плотина» и другие. Но подлинную славу пластинке принесла ошеломляющая «Лестница на небеса» — композиция, в которой соединились различные интересы музыкантов, от акустического фолка до «предметаллического забоя». К началу семидесятых годов «Лед Зеппелин» были не просто суперзвездами, они были одной из самых популярных групп мира. Надо отдать должное Питеру Гранту — он очень умело подогревал интерес к ансамблю. Одна пластинка примерно в полтора года, раз в два года — огромное турне по разным странам, в первую очередь по США. У музыкантов было время искать новые пути, экспериментировать, просто-напросто жить. Неудивительно, что на всех концертах они практически всегда были в прекрасной форме — и физической, и творческой. В 1973 году вышла их пластинка "Houses Of The Holy" («Дома святых»), на которой, помимо привычных ритмов, были записаны песни в стилях регги и соул. В 1975-м — "Physical Graffitti" («Физические рисунки»), в 1976-м — "Presence" («Присутствие»). В том же году вышел знаменитый документальный фильм о концерте группы в Мэдисон-сквер Гарден "The Song Remains The Same" («Песня остается неизменной») и двойной альбом с записью музыки из фильма. И хотя критики оценили и фильм, и пластинку довольно прохладно, они, безусловно, интересны именно тем, что позволяют познакомиться с концертными вариантами известных песен, исполняемых без обычной студийной сдержанности. После 1976 года в концертной и студийной деятельности «Лед Зеппелин» наступил трехгодичный перерыв, многие поговаривали, что группа прекратила свое существование, но в 1979 году вышла новая пластинка — "In Through The Out Door" («Вход через выход») — по сути лебединая песня ансамбля. В 1980 году трагически погибает Джон Бонэм. Выпущенная через два года "Coda" («Кода») ничего не могла прибавить к репутации «Лед Зеппелин». Пейдж и Плант — два основных солиста группы — продолжают выступать и записывать пластинки как по отдельности, так и создавая совместные ансамбли, но пока ни один их альбом не смог приблизиться по мастерству и воздействию на слушателей к лучшим записям «Лед Зеппелин». Некоторые из этих записей и представлены на настоящем диске.
АНДРЕЙ ГАВРИЛОВ
Запись нелицензионная.
Тираж - 100 000 экз.
Пластинка с музыкой из фильма 1983-го года "Мэри Поппинс, до свидания!".
Кстати. А вы знали, что в роли Мэри начинала сниматься Анастасия Вертинская?
А сам фильм изначально задумывался как сказка для взрослых, сценарий которого не предусматривал много музыки и песен?
С Вертинской успели снять даже несколько сцен, были построены декорации к фильму но, после того как к работе подключили М. Дунаевского, актриса ушла-музыка ей категорически не понравилась, да и сам образ она видела иначе.
– Это была катастрофа: декорации построены, группа в простое, мы теряли время и деньги, – рассказал нам режиссер Леонид Квинихидзе, – А без главной героини как снимать? Выручил композитор Максим Дунаевский, который предложил: «А посмотри мою Наташу». Он на тот период встречался с Андрейченко. Кстати, после съемок они поженились. Я был с Наташей знаком. Настоящая русская красавица, пышная, круглолицая – как в «Сибириаде» у Кончаловского. Я не мог даже представить себе ее в роли Мэри. Не знаю как, но Наташе удалось за две недели похудеть – она стала другим человеком. Очень хотела сыграть Мэри! И она любила Максима. Наверное, секрет похудения такой: больше любить и меньше есть (смеется). Наташа, как мне кажется, сыграла в картине свою самую известную роль. Хотя у нее много ярких работ, знают Андрейченко именно как Мэри Поппинс.
Собственно о пластинке.
Максим Дунаевский – Музыка И Песни Из Телефильма "Мэри Поппинс, До Свидания"
Мелодия– С60 21199 001
Дата релиза:1984
Содержание отдельным списком выкладывать не вижу смысла, на пятаках и так всё видно.
Сомневаюсь, что данная пластинка имеет какую либо историческую или коллекционную ценность, но спросом почему-то пользуется.
Редкая пластинка Московского завода пластинок 1936 года.
Шеллак как было заведено в то время.
ГРК 783 Матр. № 04944
Куплеты Трике - Какой прекрасный этот день (Опера «Евгений Онегин», акт 2) (Пётр Ильич Чайковский, слова Модест Ильич Чайковский, Константин Степанович Шиловский, по мотивам: Александр Сергеевич Пушкин: Роман в стихах «Евгений Онегин»)
Сергей Михайлович Остроумов, акк. Оркестр ГАБТ СССР, дирижёр Александр Шамильевич Мелик-Пашаев
ГРК 783 Матр. № 04975
Ужель я заслужил от вас насмешку эту? (Опера «Евгений Онегин», акт 2) (Пётр Ильич Чайковский, слова Модест Ильич Чайковский, Константин Степанович Шиловский, по мотивам: Александр Сергеевич Пушкин: Роман в стихах «Евгений Онегин»)
Елизавета Ивановна Антонова, Иван Семенович Козловский, Пантелеймон Маркович Норцов, акк. Оркестр ГАБТ СССР, дирижёр Александр Шамильевич Мелик-Пашаев
Редкой ее делает сам завод. Под этим № заказа и матричному № идут пластинки Ногинского з-да и Апрелевского з-да, что в общем и не удивительно.
Ну и далее как обычно.
Из-за времени издания данный артефакт представляет историческую ценность, нуждается в уходе и надлежащем хранении, которые я ему обеспечить не могу. Потому если есть желающие сменять ее на часы или просто выкупить-милости прошу.
Выспаться, провести генеральную уборку, посмотреть все новые сериалы и позаниматься спортом. Потом расстроиться, что время прошло зря. Есть альтернатива: сесть за руль и махнуть в путешествие. Как минимум, его вы всегда будете вспоминать с улыбкой. Собрали несколько нестандартных маршрутов.
Пластинки с этикетками SovSong выпускались Апрелевским заводом в 1934-1935 годах. Считается, что значительная их часть реализовывалась через магазины Торгсина, чем объясняется "экспортный" дизайн с английским названием.
Пластинка, по качеству исполнения, сделана на высоком уровне. Тонкая. По ощущениям легче привычных из шеллака, имеет очень красивый "пятак".
Предлагаю посмотреть на такую.
ОС 14 (Оркестр симфонический). 03499, ГРК 371
Танец №8 из оп. "Князь Игорь"
Вторая сторона: МАРШ из оп. "Князь Игорь".
На моем экземпляре есть скол, который, впрочем, на дорожки не заходит. Этот недостаток продавцы сочли незначительным, о чем имеется штамп "НЕПОВРЕЖДЕННАЯ" и скидка в 10%.
Ну и далее привычное:)
Из-за времени издания данный артефакт представляет историческую ценность, нуждается в уходе и надлежащем хранении, которые я ему обеспечить не могу. Потому если есть желающие сменять ее на часы или просто выкупить-милости прошу.