25 лет назад состоялась премьера фильма "Мумия"
Премьера фильма состоялась 19 апреля 1999 года
Премьера фильма состоялась 19 апреля 1999 года
«Мумия» (англ. The Mummy) — американский приключенческий боевик 1999 года сценариста и режиссёра Стивена Соммерса. Это ремейк одноимённого фильма 1932 года
В главных ролях Рика О'Коннелла и Эвелин Карнахан, бывшего легионера и английского библиотекаря, которые объединяют усилия, чтобы достичь Хамунаптры, Города мертвых, снялись Брендан Фрейзер и Рэйчел Вайс. Вместе с братом Эвелин Джонатаном (Джон Ханна) они соревнуются с другой группой искателей приключений, чтобы добраться до древнего города, где случайно пробуждают проклятого священника Имхотепа (Арнольд Вослу).
Разработка заняла годы, с несколькими сценариями и режиссёрами. В 1997 году Соммерс успешно представил свою версию более авантюрного и романтического взгляда на исходный материал. Съёмки проходили в Марокко и Великобритании; съемочная группа пережила обезвоживание, песчаные бури и стрельбу змей на месте в пустыне Сахара. Industrial Light & Magic предоставила многие визуальные эффекты, сочетая живые кадры и компьютерные изображения для создания титульного монстра. Музыку написал Джерри Голдсмит.
Фильм был выпущен 7 мая 1999 года. Несмотря на смешанные отзывы от критиков, он имел коммерческий успех и заработал более 416,4 миллионов долларов по всему миру при бюджете в 80 миллионов долларов. Фильм стал фаворитом фанатов и породил продолжения Мумия возвращается, Мумия: Гробница Императора Драконов и спинофф Царь скорпионов с Дуэйном «Скалой» Джонсоном.
В прошлой записи я рассказал про неочевидные, но очень нестыкуемые с сюжетом кадры в фильме "Харли Дэвидсон и Ковбой Мальборо" (1991), а если точнее, то все то, что не было (либо уже не было) в 1996-м году, в котором сюжет фильма идет. Очень советую почитать, кто не читал Фильм "Харли-Дэвидсон и Ковбой Мальборо" (1991), несбывшиеся предсказания из фильма для 1996 года и временные ошибки и нестыковки
Однако тем времен появился повод написать еще одну отчасти схожую статью про уже другой фильм. Давно я уже слышал про фильм 2000-го года "Ослепленный желаниями", но у меня самого никогда не было желания его смотреть, после прочтения его краткого содержания и лицезрения обложки с коварной дьяволицей с ничего не понимающим простачком. Уже по обложке было ясно, что простодушного главного героя будут разводить все кому не лень. Хоть это и кино, но было откровенно жалко человека, поэтому жалко было терять 2 часа жизни на просмотр издевательств над человеком. Однако недавно наткнулся на краткий обзор этого продукта американской киноиндустрии времен Клинтона и Шевроле-Каприсов с канала "Краткий пересказ фильмов" и решил, что все-таки на 10 минут меня должно хватить на это издевательство.
За краткий обзор автору канала отдельный респект, он меня избавил он 2-часовых мучений. Но сам фильм, его сюжет просто хромает! Конечно, стоит отдать должное Элизабет Херли, она в этом фильме себя не жалеет, постоянно показывает телезрителю какая она красивая (правда сам ГГ этого в упор не видит) и постоянно отыгрывает в разных ролях дьяволицы. Никто, кроме нее, так часто не меняет в этом фильме одежду. И тем не менее от откровенных сюжетных нестыковок, кучи вопросов к нереалистичному сюжету вся эта красота не спасает. Сразу скажу, что далее речь не пойдет о том, что 7 желаний, подпись с дьяволом - это все нереалистично и выдумка, что в реальности такого не бывает, как и не бывает золотой рыбки, лампы алладина и тп. Речь пойдет именно про сами по себе нереалистичные события, которые вертятся вокруг этих семи желаний.
И так, в нашем голливудском творении конца лихих 90-х наш до слез несчастный и вечно в дураках Эллиот Ричардс в исполнении Брендана Фрейзера по жизни в тотальном игноре, никто с ним не общается, внимание девушки он не может заполучить, ситуация безвыходная. И, можно сказать, прям с самого начала фильма уже лезет первая нереалистичность для голливудского кино. На помощь к Эллиоту, в отличие от хеппи-эндовых голливудских кино, приходит не кто-то с добрыми намерениями типа Джона Макклейна или Эдварда Льюиса (из "Красотки"), а красивая, но чертовски коварная дьяволица. Уже нетипичная ситуация для голливудского сюжета, чтобы и без того нуждающегося в помощи и поддержке сценаристы еще и добивали бы. То есть злодей имеет право быть в кино, но не когда ГГ и без того уже добит, такое скорее простительно низкосортным сериалам с НТВ.
Но ладно, переходим к тем самым 7 желаниям от коварной Элизабет Херли, где кроется вся нереалистичность сюжета, а местами и нереалистичная невезучесть ГГ. Первое его желание (которое правда ГГ не посчитал за желание) - пожрать в санкционном макдаке, прокатившись на дьявольском автобусе (видимо любит автобусы или своей машины нет). Уже тут, когда он сам заплатил вопреки изначальной задумке, не лошара сразу бы напрягся, мол, почему пошло все не так и послал бы эту дьяволицу куда подальше. Но нет, плачущий терпила такой развод покорно глотает и дальше идет на сделку с дьяволом. И чтобы зрителю совсем не сомневаться в его умственных способностях, Эллиот ничего не читает в подписываемом контракте.
Второе его желание быть при Элисон и зелени дьявол выворачивает так, что он становится Пабло Эскобаром, а его Элисон его почему-то ненавидит, а дальше его пытаются убить свои же. И здесь прям сразу выбивается страйк в плане нереалистичности. Во-первых, реальная жена Эскобара, Мария Виктория Энао, не только к нему так, как в фильме, при жизни никогда не относилась, она и после его смерти осталась ему верна и даже говорила, что он ее "первая и последняя любовь в жизни" https://kulturologia.ru/blogs/191223/58371/ https://www.techinsider.ru/popmem/817453-maloizvestnaya-isto.... Это прям грубое искажение исторических фактов в кино! Во-вторых, что мешало Пабло-Эллиоту по-человечески поговорить с Элисон, спросить, за что ненавидит, что исправить, убрать, показать свои чувства, искреннюю любовь. Должна же быть какая-то явная причина, что человек так ненавидит тебя. Ну если она прям не поддается на переговоры, любовь и искренние чувства не ценит - в крайнем случае можно уже было бы забить и на такую даму, и на саму идею с желаниями. И в-третьих, опять-таки реального Эскобара так легко и в открытую предать в реальности, как это было в кино, никто бы не решился. У Эскобара были и преданные люди, которые бы босса просто так не дали в обиду. Если бы можно было просто к нему ввалиться с пушками и сказать, что мы тебя свергать будем - он бы не был тем самым кровожадным сеньором Эскобаром, уж больно был высок риск оказаться потом на пыточном столе, даже если и застать сеньора врасплох. В общем, к этой сцене у меня куча вопросов.
Переходим к следующему желанию, где герой Эллиот продолжает свой нереалистичный путь. Следующее его желание - быть чувствительным мужчиной, как это любит Элисон. Как видно, после предыдущей мегахамской выходки Элисон уже второй раз облажавшийся с дьяволицей Эллиот не оставляет желание надрываться ради Элисон. И снова ГГ лошат все, кому не лень - сначала идиллию портит сама Лизочка с пёсерами, а потом и не весть откуда взявшаяся гопота в составе из 3 человек. И снова к сценаристам куча вопросов в плане сюжета. Во-первых, быть чувствительным все-таки не равно не уметь за себя постоять. Вспомним Тони Монтану из "Лицо со Шрамом" (1983). Он был очень чувствительный, плаксивый, даже ребенка пожалел. И тем не менее это ему не помешало, вооружившись до зубов, постоять за себя в особняке, пусть и неудачно (хотя в одноименной компьютерной игре за 2006 год вполне удачно). Во-вторых, втроем нападать на одного Эллиота и этим самым показать обратную сторону его чувствительности - очень бредовая киносцена. Если ГГ не позиционируется как Стетхем или Терминатор, не имеет при себе пушки (как Л Джексон в 3-м орешке) или подмогу (например, в "На гребне волны" (1991), когда 4 против 1, то к Джонни прибежала подмога в лице Бодхи), то его изобьют толпой, независимо от того, плачет он на закат или нет. В-третьих, снова непонятна мотивация девчонки - на твоего спутника напали какие-то гопники. Может уйти с пляжа вдвоем, встать на сторону своего мужчины? Нет, надо восхититься, какие эти гопники толпой смелые и пойти им отдаться, чтобы снова разменять искреннюю любовь человека на какого-то незнакомого околоуголовного типа. Ну чтобы он и ее потом избивал, если вообще будет с ней вместе жить, а не выкинет ее с утра пораньше после групповушки со своими дружбанами. Я бы такую дешевку на этой этапе гнал бы куда подальше из сердца. Ну и в-четвертых те самые пёсеры от Лизы уже окончательно должны Эллиота вывести на мысль, что дьяволица будет до бесконечности "срывать съемки" и с ней работать бесполезно.
Но нет, лох это судьба. Эллиот загадывает желание дальше стать баскетболистом, да таким, что он двух слов связать не может и Элисон-журналистка, увидев его маленький член, хохочет и убегает, а Эллиот опять чувствует себя лохом, вмиг забывая, что он еще и баскетбольный чемпион. Во-первых, не уверен, насколько это реалистично, чтобы баскетболист не мог ничего сказать, про размер член тем более неясно, причем тут связь с баскетболом, там все такие или что? Во-вторых, переодеваться при журналистке (тем более кто ее пустил в раздевалку?) - ну где вы такое видели в реальности, да и чтобы она захихикала и убежала - это натянуто, как если бы мужчина стал хохотать над размером ее груди. В-третьих, ты в любом случае известный баскетболист, ну какая-то мышка тебя не оценила, на такого красавца и другие найдутся. Но нет, снова все разменивается на 0.
Дальше в погоне за этой кисельной барышней Херли его делает писателем-гомосеком, о чем разумеется сам не знает. Об этом почему-то не знает и Элисон до того момента, пора они не доберутся до номера. И снова нереалистичность лезет отовсюду. Вместо того, чтобы из его кровати выкинуть и послать гомосека или самому с Элисон уехать, заговорив ей зубы (он же писатель), что он нормальный, а это не пойми кто (может, сумасшедний поклонник), он снова теряется. Или что, в этой голубой реальности он ее не так и любит? И почему Элисон легко так реагирует на выкрики какого-то гомосека из кровати, если до этого Эллиот вел себя как вполне натурал? Снова нереалистичность! Ну хотя бы порадуемся, что первые 10 минут он впервые по-нормальному пообщался со своей мечтой)))
Разочаровавшись в бабах, Эллиот решается побыть президентом и что-то хорошее сделать для своей отчизны. Ну правильно, у них такая легкая в управлении страна, что ей можно управлять, даже если ты здороваешься с ее полным свободы воздухом, почему бы и не попробовать. Без подлянок от дьяволицы опять не обходится, и Эллиот становится Линкольном перед смертью. Снова наш ГГ, на сей раз имеющий первую леди-Элисон, лажается. Он знает, что после антракта Авраама-Эллиота грохнет Бут и все равно идет на поводу у своей кошелки. Ну в самом деле, что может сделать Президент, знающий про свое будущее убийство? Он прикажет своей охране, чтобы оцепили здание, поймали Бута, остановили представление. Истинный Линкольн тупо не знал о Буте, но вряд ли бы он позволил себя убить, если бы заранее знал. А что же сделает самозванец Эллиот? Правильно, он сольется, покорно примет тот факт, что он лох и самоликвидируется. Ох, не вышел бы из такого тюфяка нормальный президент, как и влиятельный Пабло Эскобар, как и подвешенный на язык писатель. Ну хоть чемпион НБА вышел)))
Еще пару слов можно сказать про удаленную сцену, где он стал рок-звездой, а Элисон его подружкой, подсевшей на продукцию того, от кого она сбегала во втором желании. Сцена из-за рейтинга не оказалась в окончательном монтаже, но, как бы не смешно, именно здесь он наиболее близок был к Элисон и именно здесь она его меньше всего кидала и ставила в неудобное положение.
Последнее желание под нереалистным нажимом в Аду он загадывает и тем самым окончательно избавляет свою душу от дешевки Элисон, которая то ненавидит его, то меняет его на групповушку с гопарями, то смеется над его писькой, то тащит его на верную смерть в театре. Наверно с такими замашками ее жизнь точно дальше сложилась как надо после фильма. Дальше он встречает француженку, похожую на Элисон, но уже та не выкручивает руки главному лоху и хоть какой-то хеппи-энд получается выжать из этого, по сути, крайне негативного и нереалистичного фильма.
Что же еще можно добавить по фильму? Да, можно сказать, что нереалистичная жена Эскобара тоже была частью коварного чертовского плана. Но это все равно криво и нереалистично, ибо в этом же фильме убивают Линкольна-Эллиотта, а например не Рузвельта-Эллиота или Никсона-Эллиота. Также можно пожалеть ГГ, что его так можно легко разводить, как последнего простака. С другой стороны, его персонаж просто гиперболизирован, ибо в реальности к такому мошенники, телефонные мошенники, просто перекупы будут становиться в километровую очередь. Ну а в целом этот негативный фильм на комедию не тянет, больно уж сильно сценаристы издеваются над ГГ для такого жанра. Еще добавлю, что в одном из моих любимых фильмов "Пассажир 57" (1992) в конце фильма Уэсли Снайпс эту коварную дьяволицу в образе террористки на самолете вырубил с одного удара. В отличие от Эллиота Ричардса, Джон Каттер не позволил, чтобы его всякие Лизочки лошили)))))
Их есть у нас! Красивая карта, целых три уровня и много жителей, которых надо осчастливить быстрым интернетом. Для этого придется немножко подумать, но оно того стоит: ведь тем, кто дойдет до конца, выдадим красивую награду в профиль!
РАЛЬФ – понравится и взрослым, и детям (мальчишкам - точно)
Шикарный анимационный фильм о героях аркадных игр с реально интересным сюжетом!
ВЗРЫВ ИЗ ПРОШЛОГО – комедийная мелодрама c Б. Фрейзером и А. Сильверстоун
Смешная комедия для любителей смешных комедий. "Мааать!" - кинофраза года!
ИГРА – один из лучших фильмов с Майклом Дугласом. Режиссёр: Дэвид Финчер
Смотреть - истинное удовольствие!
ОГНИ БОЛЬШОГО ГОРОДА – возможно, лучший фильм в истории!
Вершина творчества Чарли Чаплина! И грустно, и смешно, и радостно!
ДОМ – большой и очень добрый мультфильм
Что случится, когда инопланетяне прилетят по-настоящему?
Как же этого не хватает в современных фильмах
Доброго времени суток. С наступившим вас всех 2024 годом и надеюсь, что смогли найти себе прекрасные фильмы для просмотра и хорошо провели время. Также желаю всего наилучшего и главное здоровья.
Прежде чем, перейти к франшизе, немного хочу поговорить о другом. Знаете, возможно я выбрал не ту площадку(Пикабу) в плане делать такие посты. Возможно, мне было бы проще на Яндекс Дзен или других платформах. Я понимаю что качество такого поста далеко до совершенства: по причине ошибок грамматических и так далее. Я понимаю что тематику постов можно найти в Ютубе, или той же Википедии. Но я не понимаю откуда такой хейт. Ведь стараюсь, ищу интересные фильмы... Ладно, в общем как всегда я с вами честен: останьтесь только те, кому нравится такое творчество.
И с такими людьми, я хочу сегодня поговорить о довольно прекрасной франшизе, которую любишь не меньше чем "Индиана Джонс". Как уже догадались, речь будет идти о "Мумия" и я постараюсь взять каждый фильм, разобрать его на разные аспекты: факты, собственное мнение и краткое описание сюжета.
Ну что же, давайте начинать
*Первый фильм о приключениях, который посмотрел в детстве*
Как всегда, немного о себе "любимом". Дело в том, что многие смотрели сначала "Индиана Джонс", а не "Мумия". Я сделал иначе, и мне в детстве очень понравился данный фильм. Обожая историю ещё со школы, узнавать о Древнем Египте и просто наблюдать приключения - всё что требовалось тогда подростку. Плюс тут не было пошлости, лишь поцелуй в конце, а потому смотреть с родителями разрешалось.
Конечно же о самом фильме поговорим, но сейчас про другое. Спустя 10 лет, рука тянется скачать и пересмотреть кинокартину, несмотря на графику и банальность. Да, многие сцены уже не воспринимаются как "ваау", но шарм остаётся. И сейчас, я попробую разобраться вместе с вашей помощью, что же именно случилось не так с франшизой, разобрав детально каждый фильм.
Мумия (1999)
Первый фильм с которого всё начинается. Можно тут выделить следующие преимущества: интересный сюжет(всё таки рассказ о воскрешении жреца фараона в виде мумии и противостоянии Добра и Зла это довольно увлекательно), отличный кастинг актёров, декорации и костюмы(добавляет антуража и полностью веришь в происходящее), отличный звук и озвучка(хотя последнее не так важно) и приключения, приключения, и ещё раз приключения.
В детстве ты просто получаешь удовольствие от сцен, и пусть они довольно топорные. Но вот мой ответ на вопрос почему я готов пересматривать: потому что этот фильм позволяет забыть обо всём и увидеть захватывающую историю, а в конце и настоящую любовь. Что тут говорить: пересмотрите и убедитесь в этом сами.
Интересные факты о фильме:
В Марокко, где проходили съёмки самой кинокартины было опасно. Как актёры, так и члены съёмочной группы должны были оформить страховку на случай похищения.
Брендан Фрейзер во время съёмок сцены повешения его героя потерял сознание и чуть не расстался с жизнью из-за того, что верёвка на его шее была чересчур туго затянута. По словам Рэйчел Вайс, он перестал дышать, и его пришлось реанимировать.
Трюк с рушащейся библиотекой был выполнен за один дубль. Это удача для съемочной группы, так как восстановление декораций заняло бы целый день работы.
Тому Крузу первоначально предложили главную роль, но он отказался. Вместо этого Круз снялся в перезагрузке 2017 года.(и слава Богу)
За исключением набедренной повязки и нескольких ювелирных украшений костюм Патрисии Веласкес (Анк Су Намун) полностью состоял из нательной краски (body paint), наложение которой занимало 14 часов.
Сюжет: На бескрайних просторах египетской пустыни компания сорвиголов разных национальностей рыщет в поисках несметных сокровищ фараона, над которыми тяготеет жуткое древнее проклятие. Рядом с кладом покоится мумия коварного жреца, жестоко казненного за ужасное убийство могущественного правителя Египта. Золотоискатели потревожили многовековой покой гробницы, и мумия встает из могилы, чтобы погрузить мир в царство кошмара...
2. Мумия 2: Мумия Возвращается (2001)
Второй фильм не разочаровывает, ибо остаётся частица приключений и погонь и сражений. Даже битва Анк-су-намун и Эвелин не выглядит смешной, а довольно серьёзная и даже переживаешь за главную героиню. Но что расстраивает, как и в первой части, это попытка поиграть в "графику". Ну вот скажите, глядя на это, вам не смешно?
Ну не смогли вы сделать нужные условия для Дуэйн Джонсона, но зачем ЭТО ВСТАВЛЯТЬ??? Ладно, простите за мой крик души, просто обидно. Обидно, что вторая часть должна была стать лучше чем первая, и она оказалась вот с такими "сюрпризами". Если говорить о плюсе, то наверное музыкальные композиции тут стоит отметить. И как всегда хорошую озвучку. Потому рекомендую пересмотреть его, если будет время и настроение.
Интересные факты о фильме:
Считается, что на съёмках этого фильма актер Брэндан Фрэйзер сильно подорвал свое здоровье. Фрэйзер во всех своих фильмах хотел выполнять большую часть трюков самостоятельно.
2. Компьютерный царь скорпионов в финале ленты, которого сильно критиковали за ужасное качество, получился таким из-за студии, которая поставила премьеру фильма очень рано
3. Особняк О'Коннелов, в котором разворачивались события в сиквеле, принимал участие и в съёмках первого фильма. В нем снимали эпизод с библиотекой
4. Джон Ханна придумал идею с ванной, в которой прячется его герой. Когда он из неё вылезал он оступился и подвернул ногу. В некоторых сценах фильма можно заметить, что актер прихрамывает.
5. Для того, чтобы создать армию из 10 тысяч человек, создателям пришлось использовать более 200 реальных лошадей на съёмках.
Сюжет: Прошло десять лет... Наш отважный герой, искатель приключений Рик О'Конелл, теперь богат, счастливо женат на прекрасной Эвелин и воспитывает своего восьмилетнего сына Алекса.Но злой рок не дает очаровательной семье О'Конеллов насладиться спокойной жизнью. Зловещий жрец Имхотеп снова восстал из мертвых! Теперь у Рика, Эвелин и малютки Алекса есть всего семь дней, чтобы спасти мир...
3. Мумия: Гробница императора драконов (2008)
Сколько было надежды у меня на этот фильм. Ведь посудите сами: новая концепция (мумия но не Древнего Египта, а Древнего Китая), тот же актёр в главной роли(жаль не было Рейчел Вайс), много красивых китаянок, продуманный сюжет. И почему-то вспоминается этот фильм с лёгким раздражением. В чём причина? Помните 1 фильм, где были реалистичные сражения и ГГ мог погибнуть от одного только яда. Помните 2 фильм, где хоть и была ставка на спецэффекты, но шарм остался прежним.
А теперь забудьте, глядя на "Гробница императора драконов" ибо тут нет ничего от предыдущих частей. Правда фильм окупился...для создателей. При бюджете 145 миллионов, они собрали в США 102 000 000, а во всём мире 300 958 054. Но это ещё было не "убийство" франшизы. Пересматривать этот фильм или нет, решать исключительно вам самим.
Интересные факты о фильме:
Фильм получил в основном негативные отзывы от критиков и зрителей. По состоянию на 2022 год на Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения лишь 13%, основанный на 177 рецензиях, со средним рейтингом 3,69 / 10
После того, как третий фильм был выпущен, актриса Мария Белло заявила, что «обязательно» будет снят еще один фильм о Мумии, и что она уже подписала на него контракт.
Рэйчел Вайс не появлялась в этой третьей части фильмов «Мумия», и вместо этого ее героиню, Эви, сыграла Мария Белло. … По словам режиссера Роба Коэна, это было потому что Вайс отказался изобразить кого-то с 21-летним сыном. Вайсу просто не понравился сценарий, и он не смог войти в систему.
Поскольку Джет Ли был доступен только для части съемки, было решено, что Император будет либо гниющей мумией, либо заключен в терракоту в большинстве своих сцен. Таким образом, Ли мог играть Императора во плоти, а оставшуюся часть его роли мог выполнять персонаж CGI.
Небольшое устройство, которое запускает ловушку, бросая бронзовый мрамор изо рта дракона в пасть лягушки, вдохновлено древним инструментом, который мог предсказать направление приближающегося землетрясения. Считается первым сейсмографом.
Сюжет: Когда-то давно один могущественный император, правивший Китаем, вступил в противостояние с опасной колдуньей. И, несмотря на свою силу, богатство и власть, смертный человек не смог тягаться с настоящей магией. Волшебница решила не убивать своего врага. Вместо банальной смерти она наслала него проклятье, заточив душу и тело правителя в каменной темнице, где он должен был целую вечность раскаиваться за содеянное. Вместе с ним все войны также превратились в статуи. Они спали на протяжении нескольких тысячелетий, пока удачливый охотник за сокровищами не смог пробраться в древнюю гробницу. Алекс О Коннелл искал, чем можно поживиться в заброшенном китайском храме и случайно пробудил заколдованного властителя.
4. Мумия (2017)
Можно было бы назвать это "классным фильмом". Ну да, перезапуск, вот тебе Том Круз, который должен был играть в первой части, но получил роль Фразер. Вот тебе опять же история о Древнем Египте, пусть и слегка изменённая. НО ОПЯТЬ ЧЁРТОВ CGI. СКОЛЬКО МОЖНО?
Вам нравится смотреть на новые куклы? Они такие красивые, Барби эти да? А вот моей маме нравились советские куклы, без всякой "косметики" и так далее. Вот так и с данным фильмом: убери CGI и оставь просто приключения, получится достойный перезапуск франшизы. Но нет. Хотя... это моё мнение. Кому-то фильм даже понравился. Но я пересматривать его точно не буду.
Интересные факты о фильме:
Сцена невесомости заняла шестьдесят четыре дубля и была снята в течение двух дней в падающей плоскости. По сообщениям, многие члены команды испытывали тошноту во время сцены и рвало, за исключением главных звезд, Тома Круза и Аннабель Уоллис, которые действительно гордились трюком.
Этот фильм призван стать первым выпуском в возможной общей вселенной Universal Monsters, также известной как «Темная вселенная».
Слоган фильма «Добро пожаловать в новый мир богов и монстров» - цитата из «Невеста Франкенштейна» (1935), также выпущенная компанией «Универсал» и станет следующим выпуском во франшизе «Темная вселенная».
После продвижения фильма на Ночное шоу с Джимми Фэллоном: Том Круз / Кейт Мара / Bleachers (2017), Том Круз удивил зрителей, пригласив их на премьеру фильма сразу после интервью, перевозив их в маршрутных автобусах.
Дизайн и пол мамы были изменены, чтобы избежать сходства с титульным злодеем Люди Икс: Апокалипсис (2016).
Сюжет: Отряду Ника Мортона поручили устранить группировку боевиков, он не представлял, что эта операция поставит под угрозу выживание всего человечества. Во время боевых действий террористы открыли огонь из ракетной установки, и в результате взрыва в земле образовался огромный обвал. Когда пыль улеглась цели уже успели уйти, а посреди улицы красовалась бездонная пропасть. Спецназ решил спустится и узнать, что находится внутри, и обнаружил древние артефакты и письменности. Прибывшие археологи достали неизвестный истории саркофаг и решили отправить его на обследование в Америку, элитный отряд должен был погрузиться с находкой в транспортник и доставить до места назначения. Но полёт прошёл ужасно, учёные не подозревали что отыскали печально известную ассирийскую принцессу Амонет.
*Общий итог*
Вот и всё. Конечно, в эту франшизу можно добавить фильмы "Царь Скорпионов", но о них я хочу поговорить отдельно, в другом посте.
Если конечно этот вам понравится. А нет, ну что же, я старался. На самом деле "Мумия" мой любимый фильм и жалко, что продолжения выглядят смехотворно. Ведь интересный сюжет, синопсис, можно сделать "конфету". Но то ли не могут, то ли деньги превыше всего.
Спасибо, если прочитали всё до самого конца.
Бонусом оставляю сцену из фильма
тут еще Леонардо ДиКаприо , Роберт Де Ниро , Брендан Фрейзер ... Уже можно посмотреть
Убийцы цветочной луны (2023). Режиссер - Мартин Скорсезе. Оценка IMDb: 8.20
Сюжет - Вскоре после Первой мировой Эрнест Беркхарт, отслуживший во Франции поваром, приезжает искать удачи в Оклахому, где находится крупная резервация индейцев племени осейдж. В тех краях живет его дядя Уильям Хэйл, который носит прозвище Король — он землевладелец, скотопромышленник, друг индейцев и большой человек. Король убеждает Эрнеста посвататься к Молли Кайл, молодой женщине из зажиточной индейской семьи. Идея состоит в том, чтобы земельные права этой семьи со временем перешли к Беркхарту (читай к Хэйлу), а для этого всего лишь должны умереть мама Молли, её сёстры и она сама.
У фильма мощный актерский состав - Леонардо ДиКаприо, Роберт Де Ниро, Джесси Племонс, Джон Литгоу, Брендан Фрейзер
Фильм уже можно посмотреть в сети, если вас не смутит баннер в кадре и немного рекламы. Зато озвучка - дубляж. Все кадры в этом посте сделаны с данной версии.
Фильм загрузил к себе в телеграмм канал (там много всего) и если есть желание посмотреть то ссылка в моем профиле.
Всем приятного просмотра !!!
Но увы,после его 30 тело начало разваливается в результате он потом семь лет кочевал по больницам. Ему удалили часть позвонка, потом потребовалась еще одна операция на позвоночнике, потом еще одна…
Еще актеру частично заменили коленный сустав, сделали операцию на голосовых связках. На фоне всего этого еще и возникли проблемы с деньгами. А еще ушла жена Фрейзер обязался выплачивать Смит по 600 тысяч долларов алиментов каждый год, но вскоре деньги у него начали заканчиваться. Он был вынужден обратиться в суд с просьбой уменьшить сумму выплат, что привело к скандалу с Эфтон – та объявила, что деньги у Брендана есть, просто он их где-то прячет.
А еще у него старший сын Аутизмом болеет и Мать от рака умерла . Он в пал в депрессию и его 6 лет не снимали, только мем форс в его поддержку и Фанатская любовь постепенно помогла Брендану вернуться в строй . Став первым канадцем, выигравшим премию « Оскар» за лучшую мужскую роль , в фильме Кит
Выспаться, провести генеральную уборку, посмотреть все новые сериалы и позаниматься спортом. Потом расстроиться, что время прошло зря. Есть альтернатива: сесть за руль и махнуть в путешествие. Как минимум, его вы всегда будете вспоминать с улыбкой. Собрали несколько нестандартных маршрутов.
Даже если вы никогда не слышали про A24, после «Оскара-2023» остаться в стороне невозможно: фильмы студии стали настоящими жемчужинами прошедшей церемонии. Все основные номинации, включая награды за лучший фильм и лучшую режиссеру, достались смелой фантастической комедии «Все везде и сразу», а глубокая роль в драме «Кит» принесла статуэтку вернувшемуся на большие экраны Брендану Фрейзеру.
Работы A24 продолжают покорять (а зачастую и шокировать) поклонников инди-кинематографа уже более десяти лет, и за это время создатели прошли непростой путь от дистрибуции до производства собственного контента. Посмотрим, как главному поставщику авторского кино удается сочетать остроумный артхаус и кассовый успех, а заодно познакомимся с лучшими фильмами нашумевшей компании.
2012 год, Нью-Йорк. Дэвид Фенкель, Джон Ходжес и Дэниел Кац, ветераны индустрии и просто три друга, которые занимаются финансированием фильмов уже не первый год, наконец решают открыть собственный бизнес — выбор падает в пользу киностудии. Впоследствии именно она подарит нам моду на неон и блестки из «Эйфории», страх перед шведскими деревушками после фолк-хоррора «Солнцестояние» и много новых и неожиданных ролей Роберта Паттинсона.
Но не будем торопиться и вернемся назад, в то время, когда ничего из этого еще не было. А24 задумывалась как дистрибьютор и изначально занималась только распространением кинолент и разработкой маркетинговых стратегий по их продвижению. Создатели с самого зарождения студии определили для себя: в основу их проката лягут авторские работы, а основной задачей станет поддержка уникальных историй, рассказанных пусть неопытными, но практически всегда талантливыми режиссерами. А24 фактически бросила вызов гигантам Голливуда, рискнув сместить акценты с коммерчески перспективных блокбастеров на гораздо более рискованные проекты (вспомнить хотя бы эпатажный «Бивень» или комедийный слэшер «Тела, тела, тела»).
Кадр со съемок фильма «Солнцестояние», 2019
Кстати, если бы у кого-нибудь возникла мысль экранизировать историю создания компании, то получился бы замечательный роуд-муви: идея назвать проект загадочной комбинацией A24 пришла Кацу во время поездки в Рим. Одна из итальянских автострад и подарила имя этому оазису дерзкого, независимого и оригинального кинематографа.
Первым театральным релизом А24 стала мелодрама Романа Копполы «Умопомрачительные фантазии Чарльза Свона-третьего» с Чарли Шином в главной роли, а за ним последовали «Отвязные каникулы», собравшие в прокате более $30 миллионов (при бюджете всего $5 миллионов). Оба фильма удостоились скромных оценок со стороны зрителей, но начало было положено. Все самые громкие успехи были еще впереди.
Прорыв произошел в 2015 году, когда в списке претендентов на премию «Оскар» оказались сразу три картины: «Комната» с Бри Ларсон, документальный фильм «Эми» о противоречивой судьбе британской певицы Эми Уайнхаус и фантастический триллер «Из машины» Алекса Гарленда. Из семи номинаций проекты А24 победили в трех — и это был первый раз, когда студия приковала к себе внимание киноакадемиков (но, как мы знаем, далеко не последний). Торжество Фенкеля, Ходжеса и Каца продолжилось и в следующем, когда лента Барри Дженкинса под названием «Лунный свет» была признана лучшим фильмом.
Кадр со съемок фильма «Легенда о Зеленом рыцаре», 2020
После триумфа на прошедшей церемонии влияние компании на киносообщество стало очевидно. Под ее брендом выходят не только фильмы, но и подкасты и мерч, а логотип студии обеспечивает релизу если не высокие кассовые сборы, то как минимум оживленное обсуждение критиками и публикой.
A24 совершила настоящую революцию в мире кино, превратив артхаус в массовое развлечение и сделав его более общедоступным. И хотя далеко не все ее работы идеальны, им не отказать в одном — умении вызывать эмоции, так что самое время вспомнить, какие из картин не оставили нас равнодушными.
Очередная история о непредсказуемости искусственного интеллекта, которому удается вырваться из-под контроля, принесла студии A24 не только почти $37 миллионов, но и один из первых «Оскаров» — за визуальные эффекты.
Режиссерский дебют Алекса Гарленда исследует сложные отношения людей и машин, вводя любовную линию между айтишником и его «подопечной» — женщиной-роботом по имени Ава. Молодой программист приезжает в обособленный дом своего шефа, чтобы провести эксперимент с созданным им искусственным интеллектом. Ничем хорошим это обычно не заканчивается, но тем интереснее, правда?
Всего за год до этого похожий сюжетный ход использовала еще одна отмеченная критиками картина «Она», поэтому всем любителям подобной фантастики стоит обратить внимание, особенно если Оскар Айзек нравится вам больше Хоакина Феникса.
Йоргос Лантимос создает романтическую драму, но не оставляет в ней практически ничего от классического понимания жанра. Действие происходит в антиутопии, где одиночество запрещено практически на законодательном уровне, а всех, кому еще не посчастливилось отыскать вторую половинку, отправляют в таинственный отель. Сервису, с которым придется столкнуться незадачливым постояльцам, не позавидуешь: если за 45 дней они не найдут себе пару, их превратят в животных.
Колин Фаррелл, Рэйчел Вайс, Джессика Барден и Оливия Колман пытаются найти баланс между ненормальностью и любовью, черным юмором и тонкими переживаниями людей, оказавшихся в жутких обстоятельствах. И, похоже, им это удается: не зря же «Лобстер» удостоился приза жюри на Каннском фестивале и номинации на «Оскар» за лучший адаптированный сценарий.
«Труп познается в беде» — это не странная ошибка в знакомой с детства пословице, а слоган экстравагантной трагикомедии, созданной режиссерским тандемом двух Дэниелов — Квана и Шайнерта. На этот раз к ним присоединился и третий тезка (теперь уже Рэдклифф), исполнивший роль мертвеца Мэнни, который приходит на выручку застрявшему на необитаемом острове главному герою.
Абсурд, творящийся на протяжении всей картины, наверное, отпугнет деликатные натуры (в конце концов не всем придется по вкусу использование трупа в качестве аквабайка), но тем, кто готов копнуть чуть глубже, откроется многослойная и неожиданно проникновенная история об одиночестве. Так что выбор за вами.
Дебютный полнометражный дуэт Сирши Ронан и Тимоти Шаламе приковывает к себе с первого кадра. «Леди Бёрд» — нелегкий рассказ о взрослении, в котором переплетаются проблемы с родителями и вопросы самоопределения, неловкая влюбленность и конфликты в школе, юношеское бунтарство и амбициозные мечты.
Режиссер Грета Гервиг намеренно отказывается от всякой романтизации, поэтому приготовьтесь вспомнить и заново пережить все нелепые моменты переходного возраста. Кристина МакФерсон красит волосы в яркие цвета, ругается с мамой и гордо называет себя Леди Бёрд: кажется, такое прозвище подходит ей куда лучше скучного имени, данного при рождении. Кристина — типичный подросток, но это вовсе не значит, что наблюдать за ней скучно, — напротив, фильм цепляет своей честностью и простотой, не давая оторвать взгляд от экрана до самого конца.
Если вы знаете Роберта Паттинсона только как обаятельного вампира, терроризирующего по ночам девочку-подростка, вас точно ждет разрыв шаблона. На этот раз он появляется в роли молодого мужчины, который приезжает на уединенный остров в Новой Англии, чтобы помогать опытному смотрителю маяка. На мили вокруг, кроме них двоих (и крепкого алкоголя), практически никого, и постепенно невольных друзей по несчастью начинает охватывать безумие. Черно-белая картинка, камерность и гнетущая атмосфера прилагаются.
Режиссером экспериментального хоррора стал художник-постановщик Роберт Эггерс, а напарником Паттинсона в этом актерском перформансе выступил Уиллем Дефо (серьезно, их взаимодействие вкупе с прекрасной операторской работой, заслужившей оскаровскую номинацию, абсолютно незабываемо).
Душевная и во многом личная драма Ли Айзека Чуна о семье иммигрантов из Южной Кореи, которые переезжают из Калифорнии в провинцию в 1980-х годах. Теперь им предстоит адаптироваться к новой реальности, занимаясь сельским хозяйством на небольшой ферме в Арканзасе и попутно понимая, что достичь американской мечты не так уж просто.
Важность сохранения национальной идентичности, ценность семьи, готовность идти на уступки и слушать своих родных — темы, которые находят свое отражение в «Минари». Ну а если для просмотра этого все еще недостаточно, то вот вам вишенка на торте: одним из исполнительных продюсеров фильма стал Брэд Питт.
Завораживающая эпопея об истинном мужестве по мотивам поэмы из артуровского цикла. Дэвид Лоури отказывается от традиционной трактовки литературного источника, помещая в центр повествования не героя, лишенного недостатков, а обычного человека, которому не чужды ни пороки, ни слабости.
Честолюбивый сэр Гавейн принимает вызов от Зеленого рыцаря, обрекая себя на неизбежную дуэль с могущественным противником, а нас — на захватывающее приключение в атмосфере старинного фэнтези-рассказа. Племяннику короля предстоит отправиться навстречу неизвестности, попутно сталкиваясь с нечистью разных масштабов: великанами, призраком и даже говорящим лисом (возможно, сценаристы все-таки были фанатами «Атаки титанов» и «Маленького принца»).
Особого упоминания заслуживают визуальные эффекты и пробирающее до мурашек музыкальное сопровождение, так что осторожнее: опасные странствия по средневековым лесам еще никогда не были такими реалистичными.
В студии снова берутся за монохромное кино, но теперь гораздо более конвенциональное. Чуткий роуд-муви Майка Миллса о том, как важно порой смотреть на мир глазами ребенка, — один из самых светлых фильмов A24, и отдельное спасибо за это стоит сказать чудесной актерской работе Хоакина Феникса.
Сюжет повествует о радиожурналисте, который отправляется в необычное путешествие по Америке вместе с маленьким сыном сестры. Параллельно он берет интервью у детей по всей стране, работая над собственным документальным проектом, и из разговоров с юными героями Джонни выносит для себя важные жизненные уроки. Постепенно они меняют его восприятие и учат находить общий язык с племянником. Короче, самая горячая рекомендация для тех, кто давно искал уютную инди-драму на вечер.
Дерзкая работа Дэниелов, решивших после «Человека — швейцарского ножа» не снижать уровень сумасшествия, стала абсолютным лидером прошедшего «Оскара» и самым кассово успешным релизом киностудии. Мишель Йео в образе прачки с эмоциональным выгоранием путешествует по мультивселенной, чтобы спасти мир от вездесущего зла, мимоходом пытаясь наладить отношения с дочерью и сохранить трещащий по швам брак.
Как и предыдущий проект режиссеров, «Все везде и сразу» за фасадом абсурдистской комедии скрывает глубокую проблематику, показывая, как важно сохранять родственные связи, несмотря ни на что (чего только стоит гениальная сцена разговора двух камней). Ну а приятным дополнением к идейному содержанию служит битва на фаллоимитаторах, гигантские пальцы-сосиски и избиение орды вооруженных охранников поясной сумкой.
К теме родительства относятся в A24 особенно трепетно, и продолжает ее «Кит» — трогательная драма о саморазрушении и искуплении вины. Режиссерское кресло занял Даррен Аронофски, известный по своей работе над «Черным лебедем» и «Реквиемом по мечте».
Лента рассказывает о скрытном профессоре, страдающем от ожирения. Он мучится угрызениями совести: когда-то давно Чарли бросил семью ради любовника, а теперь готов на все, чтобы вернуть доверие дочери-подростка, с которой не виделся уже несколько лет.
Однако «Кит» интересен не только как фильм с сильной сюжетной составляющей, но и как отдельная веха в творчестве Фрейзера — теперь обладателя награды за лучшую мужскую роль. Именно проект Аронофски дал возможность актеру вновь проявить себя и вернуться в строй после длинной черной полосы в карьере. Так что при просмотре можно будет и поплакать (из-за пронзительной актерской игры Брендана Фрейзера), и порадоваться (просто за Брендана Фрейзера).
Автор текста: Катерина Кучер
Источник: https://www.pravilamag.ru/entertainment/695021-kak-nezavisim...
Мюррей Лейнстер — фантаст, произведения которого повлияли на Айзека Азимова
Белое платье, белая фата — 6 фильмов, в которых Дженнифер Лопес сыграла невесту
Современные «книжки с картинками» отечественных иллюстраторов — чем они покоряют читателей?
Не оргазм, а затянувшаяся трансгрессия — Как кино о киборгах размывало границу между био и техно
8 сериалов прошлого года, которые вы могли пропустить — а не стоило
Классика кинофантастики — «Гравитация» (2013), реж. Альфонсо Куарон
Колокола Рахманинова — 150 лет великому русскому композитору
Классика кинофантастики — «Прибытие» (2016), реж. Дени Вильнёв
Предтечи фантастики — Марк Твен. Янки из Коннектикута при дворе короля Артура
Как вам не стыдно?!!! — 11 лучших откровенных фильмов о сексе
Литературацентричность и фантастика текста — в творчестве братьев Стругацких
Как смотреть «Человека-паука» — подробный гид по главным фильмам (и некоторым мультфильмам)